版画设计
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一、前言“版画教案设计中的跨学科教学方案探究”教学目标:1. 了解版画的定义、分类和基本技法。
2. 掌握版画制作的基本流程。
3. 培养学生的创新意识和审美能力。
4. 提高学生的跨学科综合素养。
教学内容:1. 版画的定义、分类和基本技法。
2. 版画制作的基本流程。
3. 跨学科教学方案的设计与实践。
教学方法:1. 讲授法:讲解版画的定义、分类、基本技法和制作流程。
2. 演示法:演示版画制作过程。
3. 实践法:学生动手制作版画。
4. 讨论法:分组讨论,分享制作心得和跨学科教学经验。
教学准备:1. 版画制作工具和材料。
2. 相关文献和案例资料。
3. 投影仪和音响设备。
二、版画的定义、分类和基本技法1. 版画的定义:介绍版画的定义,解释版画是通过刻、印、刷等手段,将图案或图像复制在纸张、布料等载体上的艺术形式。
2. 版画的分类:讲解版画的分类,包括木刻、铜版、石版、丝网等,并展示各类版画的图片,让学生了解不同类型的版画特点。
3. 基本技法:介绍版画制作的基本技法,如刻、印、刷等,并通过示范和讲解,让学生了解并掌握这些技法。
三、版画制作的基本流程1. 设计稿:讲解版画设计稿的重要性,示范如何设计版画稿,并强调设计稿对于版画制作的重要性。
2. 制版:介绍制版的方法和步骤,包括刻、磨、涂等,让学生了解并掌握制版技巧。
3. 印刷:讲解印刷的技巧和注意事项,让学生了解并掌握正确的印刷方法。
4. 完成作品:介绍如何完成版画作品,包括调整颜色、清理版面等,让学生了解并掌握完成作品的方法。
四、跨学科教学方案的设计与实践1. 设计方案:讲解如何设计跨学科教学方案,包括确定教学目标、选择学科、整合资源等,让学生了解并掌握跨学科教学方案的设计方法。
2. 实践案例:分享成功的跨学科教学案例,让学生了解其他学科与版画教学的结合方式,激发学生的创新思维。
3. 分组讨论:将学生分成小组,让他们讨论如何将版画与其他学科(如数学、历史、科学等)结合,并分享他们的想法和经验。
版画设计知识点版画是一种艺术形式,通过在板材上刻画并印制出图案或图像。
它结合了创意、技巧和艺术性,是一门独特而精细的艺术形式。
本文将介绍一些与版画设计相关的基本知识点,包括材料选择、刻画技巧和印刷方法等。
一、材料选择版画设计所需的材料包括刀具、版材、墨水和印刷纸等。
不同的材料选择将直接影响到后续的创作过程和艺术效果。
在选择刀具时,要考虑刀头的形状和锐利度,以便得到不同的刻画效果。
版材可以选择木板、金属板或石板等,不同的版材在纹理和质地上有所区别,会影响到最终的印刷效果。
墨水的选择要考虑其干燥速度、色彩效果和持久性等因素。
印刷纸的选择要根据作品的尺寸和所需纹理进行适当的调整。
二、刻画技巧1. 线条表达:版画设计主要通过线条来表达形态和细节。
通过加粗、脆化线条来传达作品的质感和层次感。
2. 碾刻表现:通过刀具在版材上的碾刻,可以产生不同的纹理和效果,比如平滑的纹理、粗糙的痕迹等。
3. 洗留技法:使用洗留技法可以在同一版面上产生不同深度的阴影效果,增强作品的立体感。
4. 减法与加法:版画的创作过程中,我们可以通过刻除和叠加的方式,来调整和修正图案和图像。
三、印刷方法版画设计自古以来就是通过印刷的方式将作品展现给观众。
以下是一些常见的版画印刷方法:1. 凸版印刷:使用凸起的部分来印刷,如木刻版画和金属版画等。
将墨水通过刻画部分上的凸起部分,然后压印在印刷纸上。
2. 凹版印刷:将墨水填充在凹陷的部分,如铜版画和蚀刻版画等。
利用刻画部分上的凹陷部分,墨水被填充在凹版上,然后用纸进行压印。
3. 平板印刷:使用平坦的板材进行印刷,如石版画和铝板画等。
在制作过程中,墨水被涂抹在板面上,然后用印刷纸进行压印。
四、艺术应用版画设计既可以作为独立的艺术形式存在,也可以与其他艺术形式相结合,如插图、海报设计、书籍装帧等。
版画设计作为一种独特的艺术创作方式,具有其独特的呈现方式和表现效果,可以为其他艺术作品增添更多的艺术魅力和观赏价值。
综合版画教学设计
1. 引言
综合版画是一种结合了不同版画技法的艺术形式。
它涵盖了木刻、石版、金属版和丝网等多种技术,不仅可以实现图像的复制和再现,还能够通过不同的技法和材料表达艺术家的创意和情感。
本文将介绍一套综合版画教学设计,旨在帮助学生全面了解综合版画的技术与美学。
2. 教学目标
- 通过学习综合版画的技法和材料,培养学生的艺术创造力和表现力。
- 培养学生对不同版画技法的理解和应用能力。
- 培养学生对版画艺术的欣赏能力,提高审美素养。
3. 教学内容
3.1 木刻版画的基本技法
- 木刻刀的使用方法和注意事项。
- 木材选择与处理技巧。
- 印刷工具和印刷过程。
- 创作主题与构图设计。
3.2 石版版画的基本技法
- 石材的选择和准备。
- 刻画工具的使用方法。
- 版画涂墨和印刷过程。
- 石版版画的特点与表现能力。
3.3 金属版版画的基本技法
- 金属版的处理和准备。
- 蚀刻技法和腐蚀剂的选择。
- 墨水的调配和涂抹技巧。
- 印刷过程和后期加工。
3.4 丝网版画的基本技法
- 网版的制作和修补技巧。
- 制作版画模板和拓印方法。
- 版画颜料的选择和应用技巧。
- 纤细线条和色彩的表现手法。
4. 教学步骤
4.1 理论学习
- 介绍综合版画的历史与发展。
- 介绍不同版画技法的特点与应用范围。
- 分析国内外版画艺术的代表作品。
- 解读综合版画的艺术语言和创作理念。
版画设计教案:探讨版画作为设计元素的应用探讨版画作为设计元素的应用版画是一门艺术形式,在现代设计中也有着不可替代的作用。
它的独特风格和气息可以给作品带来无穷的魅力。
本文主要探讨版画作为设计元素的应用,为设计师们提供有用的思路和方法。
一、版画的分类版画有许多种类,其中最常见的是雕刻版画、凹版印刷、平版印刷和丝网印刷。
不同的版画类型有着不同的特点和用途。
(一)雕刻版画雕刻版画是指将图案用刀具刻在木板或橡皮上,之后在墨水中浸泡,然后通过印刷机或手印的方式将图案传递到纸张上。
雕刻版画以其独特的手工感和丰富的细节和纹理而受到设计师的喜爱。
它经常被用作风格独特的海报、招贴、包装、图标等设计元素。
(二)凹版印刷凹版印刷是在铜版或钢板上雕刻图案,之后在墨水中浸泡,利用独特的凹版印刷技术将图案传递到纸张上。
凹版印刷图案常常和雕刻版画一样充满手工的氛围,但是细节更为精细和逼真,用于设计摆设、商品包装和宣传资料等领域。
(三)平版印刷平版印刷使用平面上的平面图案印刷,常用作名片、信纸、海报和印刷品等。
它的图案更简洁、更直观,通常采用单色或两色印刷。
虽然在细节方面不如雕刻版画或凹版印刷,但也有其自身的价值和用途。
(四)丝网印刷丝网印刷是将图案印刷到纺织品、塑料、玻璃等材质上的一种印刷技术。
设计师可以利用丝网印刷的特点,将独特的图案印刷到背包、T恤、杯子等产品上,实现更大范围的品牌推广。
二、版画在设计中的应用(一)品牌设计在品牌设计领域,版画可以使品牌感更加独特和个性化。
设计师可以在品牌标志、名片和品牌材料上采用具有手工纹理和细节的雕刻版画或凹版印刷,给人留下更深刻的印象。
版画还可以帮助品牌形象更鲜明地表现出来,并在消费者中建立起品牌口碑。
(二)海报和招贴设计对于海报和招贴设计,版画是一个非常流行的设计元素。
设计师可以在海报和招贴上采用各种类型的版画,尤其是雕刻版画,刻画出独特的图案和氛围。
这种宣传材料可以吸引消费者的眼球,加强品牌的知名度并促进销售。
版画设计作品理念怎么写版画设计作品的理念,是指设计师对于作品所要传达的主题、思想和意义的总结和阐述。
在700字的篇幅中,我将对版画设计作品的理念进行以下几个方面的描述。
首先,版画设计作品的理念是关于艺术表达的。
通过版画的独特技术特点,设计师可以借助线条、色彩、形状等要素,表达自己对于世界的观察和感悟。
例如,我可以通过线条的粗细、弯曲与直线的使用,描绘出社会现实的曲折与直接,或者通过明暗对比和色彩的运用,展示出内心感受到的世界的美与哀愁。
通过版画设计作品的理念,我希望能够唤起人们对于艺术的关注和思考,激发人们对于美的追求。
其次,版画设计作品的理念是关于社会问题的关注。
作为一个设计师,我希望我的作品能够引起观众对于社会现实问题的关注和思考,促使他们思考并采取积极的行动来改变社会。
例如,我可以通过题材选择和画面构图,表现出环境污染、贫困、不公正等社会问题,以此呼吁社会的关注和改变。
通过版画设计作品的理念,我希望能够传递出对于社会问题的关注和呼吁,引发人们对于社会问题的反思和行动。
再次,版画设计作品的理念是关于个人对于内心世界的探索。
通过版画设计作品,我希望能够表达出自己内心深处的情感和思想,与观众建立心灵的共鸣。
例如,我可以通过画面的主题与构图,展示出自己对于孤独、亲情、友情等情感的思考和感悟。
通过版画设计作品的理念,我希望能够与观众沟通和对话,共同探索生命的意义和内心的世界。
最后,版画设计作品的理念是关于传统与创新的结合。
作为一个现代设计师,我希望能够将传统的版画技术与当代的艺术语言相结合,创造出独特而富有创意的作品。
例如,我可以借鉴传统的版画技巧,但在题材和风格上进行创新,展现出与传统不同的艺术表达形式。
通过版画设计作品的理念,我希望能够传达出对于传统的尊重和创新的追求,以推动版画这一传统艺术形式的发展。
综上所述,版画设计作品的理念涵盖了艺术表达、社会问题关注、个人内心探索和传统与创新的结合。
通过设计师对于作品理念的阐述,观众可以更好地理解作品的主题和意义,与设计师进行心灵的对话和交流。
艺术类专业版画设计创作研究版画设计创作是艺术类专业领域的一项重要研究。
通过创作版画作品,艺术家可以在平面艺术中表达自己独特的创意和审美理念。
本文将探讨版画设计创作的研究内容和方法,以及与其他艺术形式的关系。
版画是一种通过印刷技术将图像转移到纸张或其他平面材料上的艺术形式。
它的历史可以追溯到古代中国的木刻和古埃及的印玺。
在不同的文化和时代,版画的形式和技术不断发展演变。
如今,版画包括木刻、铜版画、丝网印刷、利车印刷等多种形式,艺术家可以根据个人需求和创作目的选择适合的技术。
版画设计创作的研究内容包括创意构思、图像设计和印刷技术应用等方面。
在创意构思方面,艺术家需要从生活中汲取灵感,结合自己的思想和情感,形成独特的创作理念。
图像设计是版画创作的核心,艺术家需要运用线条、颜色、纹理等视觉元素,构建出富有表现力和艺术感的图像形式。
印刷技术应用是制作版画作品的关键环节,艺术家需要掌握各种印刷工具和材料的使用技巧,以及色彩和层次的控制方法,以取得理想的效果。
艺术类专业版画设计创作的研究方法多样。
首先,研究者可以通过阅读相关文献和研究成果,了解不同艺术家的作品和创作思路,从中汲取养分。
其次,实践是提高创作能力和技巧的关键。
艺术家需要通过大量的实践,不断尝试和探索,培养自己的审美意识和创作能力。
此外,与他人的交流和互动也是重要的研究方法。
艺术家可以参加艺术展览、学术研讨会等活动,与同行交流和分享经验,拓宽自己的艺术视野和思路。
版画设计创作与其他艺术形式存在着密切的关系。
首先,版画可以借鉴绘画、摄影和雕塑等多种艺术形式的表现手法和创作理念,丰富自身的创作语言和风格。
其次,版画与绘画、雕塑等艺术形式之间可以进行审美对话和交流,相互借鉴,推动艺术的发展。
此外,版画还可以与媒体艺术、装置艺术等现代艺术形式相结合,创造出更具创新性和表现力的艺术作品。
艺术类专业版画设计创作研究的意义不仅在于个体艺术家的创作发展,也涉及到整个艺术界的繁荣和推动。
版画设计作品理念是什么版画设计作品的理念是通过版画技术的运用,表达艺术家独特的创意和情感,传达特定的主题和观念。
版画设计作品可以通过线条、色彩和纹理等视觉元素和技巧来塑造形象和情感,并借助艺术语言的力量与观众进行交流。
首先,版画设计作品的理念是要突出独特性和个人风格。
艺术家通过版画技术创作出独特的视觉效果,展现自己的创意和个性。
每个艺术家都有自己独特的艺术风格和表达方式,他们通过版画技术去体现这些特点,使得作品具有与众不同的美感和艺术风格。
比如,艺术家可以通过版画技术将线条处理得十分细腻和流畅,使得作品具有一种温柔和优雅的美感。
其次,版画设计作品的理念是要传递特定的主题和观念。
艺术家可以通过版画设计来表达自己对特定问题、社会现象或人类情感的思考和看法。
通过视觉表达,作品可以引起观众的思考和共鸣,使得他们对特定问题有更深入的认识和理解。
比如,艺术家可以用黑白的版画设计来表达一个社会现象的冷酷和无奈,从而引起观众对这一现象的思考和关注。
此外,版画设计作品还可以追求形式美与功能美的统一。
艺术作品不仅要具有艺术性和观赏性,还要具有一定的功能性。
比如,版画设计作品可以用于装饰、宣传、教育等方面,艺术家可以通过版画技术将作品与特定的场景和用途相结合,从而使得作品不仅具有观赏价值,还能发挥实际功能。
这种形式美与功能美的统一可以使作品更加生动和富有吸引力。
总的来说,版画设计作品的理念是通过版画技术来表达艺术家的独特创意和情感,传达特定的主题和观念,并追求形式美与功能美的统一。
通过版画设计,艺术家可以借助视觉元素和技巧来创造出独特的美感和艺术风格,引起观众的思考和共鸣,以及满足特定的功能需求。
版画设计作品既是艺术家的情感表达,又是观众与艺术家之间的对话和交流的媒介。
版画教案设计中的跨学科教学方案探究第一章:版画基础知识与技巧1.1 版画的定义与分类木刻版画铜版画石版画丝网版画1.2 版画制作的基本工具与材料木板铜板石膏板丝网1.3 版画的基本技巧与方法刻画印刷调色干燥与打磨第二章:文学与版画的结合2.1 文学作品的选取与分析短篇故事诗歌剧本2.2 文学元素在版画创作中的应用故事情节的描绘角色形象的刻画情感氛围的营造2.3 实际案例分析与讨论分析经典文学作品与版画的结合学生作品展示与点评第三章:科学原理在版画制作中的应用3.1 版画制作中的物理原理压力与印刷水的运用与干燥3.2 版画制作中的化学原理颜料的溶解与调和纸张的吸水性3.3 实验与实践学生亲自动手实验观察实验结果与分析第四章:艺术史中的版画发展4.1 西方版画史的发展概述从中世纪到文艺复兴17世纪到19世纪的版画艺术现代与当代版画的发展4.2 东方版画史的发展概述中国版画史日本版画史韩国版画史4.3 学生研究任务与展示学生选择一个时期的版画进行研究学生制作PPT并进行展示第五章:版画教学设计与实践5.1 教学目标与教学内容的设定知识与技能过程与方法情感态度与价值观5.2 教学方法与教学策略的选择讲授法示范法小组讨论法5.3 教学实践与反思实际教学过程中的问题与解决方法学生作品的评价与反馈第六章:数学在版画制作中的应用6.1 比例与构图黄金分割对称与平衡6.2 面积与体积的呈现不同形状的版画面积计算浮雕版画的体积表现6.3 实际操作练习学生自主设计版画构图学生制作简单的浮雕版画第七章:社会研究与版画教学7.1 社会议题的选择与分析环境保护人权问题文化差异7.2 社会议题在版画创作中的应用版画作品中社会议题的呈现讨论版画作品对社会的影响力7.3 学生创作与社会讨论学生围绕社会议题进行版画创作学生展示作品并进行讨论第八章:技术发展与版画创新8.1 数字技术在版画制作中的应用计算机软件辅助设计数字印刷技术8.2 传统版画技术的创新与发展新材料的应用新技术的探索8.3 学生创新实践与展示学生尝试数字版画制作学生展示创新版画作品第九章:版画教学资源的整合与利用9.1 校内外资源的整合美术馆参观艺术家讲座9.2 网络资源的利用线上教学平台版画相关网站与博客9.3 学生资源调查与汇报学生调查感兴趣的版画资源学生制作汇报PPT并进行展示第十章:版画教学评价与反思10.1 学生评价自我评价同伴评价教师评价10.2 教学评价教学目标达成情况教学方法与策略的有效性教学过程中的问题与解决方法10.3 教学反思与改进未来教学计划的调整与改进重点和难点解析重点环节1:版画基础知识与技巧的学习补充说明:版画是一种独特的艺术表现形式,通过刻画和印刷的方式创造出多层次的视觉效果。
版画设计作品理念版画设计作品理念是指在进行版画设计创作时,通过明确的思想、理念和目标来指导作品的创作过程和表现形式。
下面是一个700字的版画设计作品理念的例子:我认为版画设计作品应该传递一种生命力和情感,通过形式和内容的紧密结合来传达艺术家的思想和情感体验。
在我的设计过程中,我追求着表现形式和内涵的完美融合,通过清晰、有力和富有表现力的视觉语言来传达我对生活的理解和感受。
首先,我的作品理念强调形式的创新和变革。
在传统版画设计的基础上,我尝试引入新的技术和元素来创造更有现代感的作品。
我尝试使用不同的版画技法,如蚀刻、丝网印刷和凹凸印刷等,将传统和现代的技术巧妙地结合起来。
我也注重作品的构图和色彩运用,力求通过独特的形式表达出我对生活的感受和理解。
通过这种方式,我希望我的作品能够在形式上给观众带来新鲜感和冲击力。
其次,我的作品理念注重内容的深度和思想性。
我相信艺术应该有一定的思想和意义,而不仅仅是形式上的美感。
因此,在我的作品中,我试图通过视觉语言表达一种思想或情感。
我希望观众能够通过欣赏我的作品,发现其中蕴含的深度和思考的空间。
我的作品主题丰富多样,包括人性、社会问题、自然环境等。
通过这些主题的表达,我希望观众能够反思和思考自己的生活和环境,而非仅仅欣赏表面上的美感。
最后,我的作品理念强调互动和参与。
我认为艺术应该是一种互动的过程,观众应该参与其中,与作品进行对话。
因此,在我的作品中,我尝试运用一些互动的元素或装置,使观众能够参与其中,与作品产生联系和共鸣。
我希望观众能够通过与作品的互动,发掘其中蕴含的更深层次的意义,并将这种体验和思考带入自己的生活中。
总之,我的版画设计作品理念强调形式与内涵的完美融合,内容的深度和思想性,以及观众的参与和互动。
通过这些理念的指导,我希望创作出具有艺术感、思想性和影响力的版画作品,让观众在欣赏作品的同时,也能够得到一份思考和启示。
版画校本课程设计一、课程目标知识目标:1. 让学生掌握版画的基本概念、分类和制作流程。
2. 了解版画的历史演变,认识不同时期的版画特点及代表作品。
3. 掌握版画的基本技法,如黑白木刻、丝网版画等。
技能目标:1. 培养学生观察、想象、创新能力,能够运用版画技法表现自己的思想和情感。
2. 提高学生的动手操作能力,熟练运用版画工具和材料进行创作。
3. 培养学生团队协作能力,学会在创作过程中互相交流、借鉴和评价。
情感态度价值观目标:1. 激发学生对版画的兴趣和热爱,培养审美情趣和艺术素养。
2. 培养学生积极向上的生活态度,通过版画创作表达对生活的热爱。
3. 增强学生民族自豪感,了解我国版画艺术的地位和影响。
课程性质:本课程为校本课程,旨在让学生在学习版画的过程中,提高艺术素养,培养创新精神和实践能力。
学生特点:本课程针对的学生群体为具有一定美术基础和创作能力的初中生。
教学要求:教师应注重理论与实践相结合,关注学生个体差异,因材施教,充分调动学生的主观能动性。
通过课程学习,使学生能够独立完成版画作品,提高综合素质。
二、教学内容1. 版画基础知识:版画的定义、分类及其制作流程,包括黑白木刻、丝网版画等基本技法介绍。
教材章节:《版画艺术》第一章 版画概述及分类2. 版画历史演变:介绍我国版画艺术的发展历程,不同时期的版画特点及代表作品。
教材章节:《版画艺术》第二章 版画简史3. 版画技法学习:深入学习黑白木刻、丝网版画等技法,并进行实际操作。
教材章节:《版画艺术》第三章 版画技法4. 版画创作实践:结合所学技法,指导学生进行版画创作,培养创新精神和实践能力。
教材章节:《版画艺术》第四章 版画创作5. 版画作品欣赏与评价:分析国内外优秀版画作品,提高学生的审美能力和艺术素养。
教材章节:《版画艺术》第五章 版画作品欣赏教学安排与进度:第一课时:版画基础知识及分类第二课时:版画历史演变第三课时:黑白木刻技法学习第四课时:丝网版画技法学习第五课时:版画创作实践(一)第六课时:版画创作实践(二)第七课时:版画作品欣赏与评价教学内容确保科学性和系统性,注重理论与实践相结合,使学生在掌握版画知识的基础上,提高创作能力和审美水平。
版画-----KT版画制作
一、教材分析:
版画是《美术---手工》中创作课程
二、学情分析:
吹塑纸(KT板)版画它的操作简便、安全,而且创作范围广泛,色彩鲜艳;因此在幼儿美术教学和幼儿园环境布置中被广泛运用。
学前教育的学生必须将它的操作技能牢牢掌握,并结合其他手工形式,进行创编;才能更好地投入到以后的幼儿教学活动中。
三、教学目标分析
1、知识目标:了解版画的种类和特色,学会吹塑版画的操作过程。
2、能力目标:熟练掌握吹塑纸(KT板)版画的操作方法,并可以自行
创作图案,独立完成版画作品。
3、情感目标:培养学生的审美能力和动手能力。
四、教学方法分析
讲解、示范、实图制作
五、教学重难点
重点:吹塑纸版画的制作过程
难点:在学会版画制作的同时,学会设计版画图案。
六、教具准备:KT板、水粉颜料、铅笔、圆珠笔、橡皮、黑色卡纸、画夹、课件。
七、教学过程:
(一)、组织教学
清点学生人数,检查学具
(二)、讲授新课
1、辨一辨:下列作品分别为哪种绘画形式?
播放图片:水彩——油画——油画棒(蜡笔)——版画
2、引出“版画”主题
概念:(1)、何为版画? ——是一种间接的绘画形式,通过制版与印刷来完成,并具有复数性(特点)的平面作品。
(2)、版画的种类有哪些?———根据材料的不同,可分为凸版画(木刻、石膏板、吹塑纸、KT板)、凹版画(铜版画、锌版画)和平版画(石版画)。
介绍我们生活中最常见的版画:木刻版画。
播放视频,让学生初步了解版画的制作过程。
——导入本节课的主要目标:学习用KT板做版画。
观察版画作品:KT版画与其他版画的区别在哪里?——线条粗犷、明显,色彩鲜艳(符合幼儿审美),图案简洁(由于KT板质地的构造),上色后多孔隙不够均匀(质地特点)……
3、学习KT版画制作过程
(1)、制作底版:设计图案后,用铅笔打稿,再用圆珠笔或硬头笔在KT板上刻出图案。
注意:刻图时用力适当,以免将底版刻破。
(2)、用一张同等大小的卡纸,将它与底版对其,用夹子固定避免纸张移动。
注意:在制作过程中,不要随意移动画纸,避免画面的物象重叠。
(3)、将适量的水与水粉颜料调匀,均匀地平涂在底版上,每涂一块就拓印一块,用手掌轻压卡纸,使色块均匀。
注意:上色时,控制水分的比例,水分过多会使色块重叠影响美观。
完成后,若有其他不饱满的色块,再次填色拓印,直到满意为止。
八、课堂练习
1.小组合作:以“花卉”为主题,进行图案设计,要求以小组为单位进行创作设
计。
将设计后的图案制作成KT版画,小组成员将完成后的作业构成照片墙,评比最佳照片墙设计。
课后反思:由于学生是第一次接触版画,所以一节课的时间较为紧张。
同学们对版画的学习制作抱有很大的好奇心,非常有利于教师的新课教授。
但与此同时,由于内容多而复杂,所以将讲解和课堂练习放在一课时内显得较为匆忙。
学生接受能力较高,但在实际操作方面就有所欠缺,这体现在:图案的设计、刻画的手法、和上色压印的技巧。
在分小组的练习过程中,只有一半的同学能在规定时间内匆匆完成练习。
在之后的教学中,还应该提醒作画过程中的注意事项和作画技巧,减少理论知识的讲解。
让学生多练习,教师以解决问题和启发学生创造力为主。