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传播中国好声音展现什么的中国形象特征中国形象特征是一个广泛而又深入的事物，《中国好声音》这个节目正是把中国文化中的精华传播出去。
《中国好声音》以其真挚、友爱、尊重、关爱、勤奋、梦想等价值观完美融合在一起，开创了一种极具特色的新型传播模式，向世界展示出当下中国的文化特色，展示中国的美好形象。
《中国好声音》也形成了一种全新的文化传播方式，该节目以细腻的文化内容和精致的形式传播出中国的文化精华。
其中最引人注目的是，它打破了台湾、大陆的文化壁垒，实现了两岸文化的输出和融合。
《中国好声音》也是一种文化新闻传播方式，节目中每位选手及评委都以独特而又真挚的文化态度展示出中国文化中的真实性和激情。
他们致力于展示中国文化的优秀传统，如“尊重老年”、“崇尚友爱”、“尊重劳动”等。
另外，《中国好声音》还体现了中国传统文化中的节俭、勤奋、实事求是的优良品质，体现了在当代中国强调发挥优势、积极进取的思想和精神。
节目中出现的梦想也更加深入地展示了传统文化中的价值观，如“懂得珍惜、奋斗不息”。
对参赛选手们，参加节目不仅仅是参加比赛，更是一种追求梦想的行为，为自我追求拼搏，为自我实现梦想而努力。
《中国好声音》的传播不仅仅是一种审美，更是一种价值的传播。
它所传达的是爱国、勤奋、梦想这种中国传统文化中的精神和价值观，
也展示了中国文化的多元性和友爱的特色。
总之，《中国好声音》为世界展示了中国当下文化的特色，呈现出中国的美好形象。
其中最重要的特征是：尊重、友爱、勤奋、梦想、爱国等，同时它也对传统文化的价值观进行了有力的诠释，赋予了中国文化新的活力，传播出更广阔的世界观。
传播中国好声音展现什么的中国形象特征中国好声音是中国最受欢迎的大型音乐真人秀节目，它也是中国最具全国性及影响力的音乐真人秀节目之一，自2011年开播以来，一直受到广大观众的喜爱，而且更加受到海外观众的关注，也对全球观众认知中国影像有很大的影响。
本文通过观察《中国好声音》的表演内容，展示其塑造的中国形象特征。
首先，中国好声音所展现的中国文化特征是非常重要的，因为它在节目的演出中多次展示出的歌曲都是以中国传统文化为基础的，比如民歌、戏曲等。
例如，曾经有参赛者演唱《梁祝》，还有一位参赛者唱《月亮代表我的心》，这些歌曲都把中国传统文化融入到了节目中，从而为海外观众展示了中国传统文化的影像。
另外，中国好声音也展示了中国流行文化的特征，现代音乐和流行歌曲也是节目中受到重视的内容，而且也有不少参赛者都唱出了“听不懂的文字，但是我深爱的歌曲”的流行歌曲。
节目中也有很多当红歌手的演唱，很多歌手都是国内知名的流行歌手，如周杰伦、韩红等。
例如，有参赛者演唱周杰伦的歌曲《星晴》，节目还邀请到台湾歌手陈绮贞担任嘉宾。
这些歌手带来的流行音乐，也丰富了节目对当代流行音乐的展示，为观众展示了中国流行文化的影像。
此外，中国好声音节目还突出了中国人的团结精神。
整个演出中，许多人都表现出色，能够获得来自评委的褒奖，比如在第一季中，刘惜君和樊胜美的挽歌以及第二季的刘若英和蔡健雅的合唱，他们都能够在非常困难的情况下表现出大家团结一致的精神。
这也展现出中国人精神上的坚强，让海外观众了解到中国文化中的团结精神。
总的来说，中国好声音通过展现传统文化、流行文化和团结精神等特征，让观众了解中国文化的多样性，也使得海外观众对中国文化有更深入的了解。
因此，通过传播《中国好声音》节目，中国文化向全球观众传递出更加真实、可信的形象特征。
一曲快乐与成功的二重唱：浅谈《中国好声音》【摘要】传媒时代背景下，由媒体策划、制作、实施的选秀节目是流行文化的产物，由于媒体的推动力，它也成为流行文化发展进程中的重要因素。
这种“真人秀”的方式从西方国家诞生至今，迅速在世界各地流行，对其策略、影响的研究也多种多样。
本文致力于研究中国时下正在开展的一档选秀节目《中国好声音》，探讨在全民娱乐的时代，它给人们带来娱乐感的缘由何在、如何展开及其娱乐背后更为深远的意义。
【关键词】选秀节目；《中国好声音》；快乐；成功流行文化常常以一夜爆发的姿态出现在我们身边，其质未必，选秀节目更是如此，我国的选秀节目往往从其他国家已经“红”过的节目中获得“灵感”或者直接复制。
可喜的是，收效倒也甚好，只是我们犹如生活在一个缓冲的时代，别人看直播，我们在等待，别人欢呼过后我们雀跃，如果回避一下前者，影响也不大；我们期待快乐，然后快乐，有可能快乐的时间远不及期待的时间，但这样获得的快乐感更强；不过时代和科技的日新月异，我们被缓冲的时间也越来越短。
一、快乐之声眼下一档选秀节目《中国好声音》红遍祖国大地，也是直接引进国外《the voice》节目，它来到中国之后，同样被配上实力雄厚的制作团队，所以仍能保持其品质的高档次。
观众爱看，拥有各种好声音的参赛者各显神音，评委老师情绪高涨，你不是一个人在快乐着，它满足的也不是一个人的快乐。
不难看出，一档选秀节目由于参赛者、评委和观众三者的存在，它成为全方位的快乐制造机器。
对于参赛者来说，只要你有一个唱歌的梦想、一个好声音，这个节目就给你一个舞台，它打出“我们不以貌取人，寻找中国最美声音”的口号，具有生死裁判权的导师们对选手们是“未见其人，先闻其声”，旋即作出判断；选手拿上话筒，走上舞台，两分多钟的唱歌时间，然后留下或者离开；可以说，只要具备上述两个条件，然后你来或者不来，盛装或者t恤，不论身份、外形、年龄、性别。
唱歌本就是他们快乐的一种方式，唱歌给别人听尽可能去实现自己的梦想更加快乐，此外，这个舞台也是给他们用歌声或言语公开表达自己心声的机会，何乐而不为呢。
浅析《中国好声音》成功的原因
《中国好声音》成功的原因有以下几点：
1.独特的选手选拔模式：《中国好声音》取消了传统音乐比赛
选拔的年龄限制，只要年龄在18-70岁之间，无论性别、出身、职
业等，只要有优秀的唱功和个人表现能力，就可以参加比赛。
这种
开放式的选拔方式，让更多的非专业歌手有机会参与比赛，吸引了
更广泛的观众。
2.强大的导师阵容：《中国好声音》邀请了众多知名音乐人和
歌手作为导师，他们不仅可以提供专业的指导和支持，更重要的是
有很高的声望和号召力，吸引了大量粉丝观看及支持该节目。
3.个性化的表演形式：《中国好声音》同时注重表演效果，不
仅要求选手唱功优秀，还要展现出独特的表演风格和个性化的创意，这不仅增加了观赏性，更能让选手在激烈的比赛中脱颖而出。
4.掌握时尚潮流：《中国好声音》积极追赶和把握当下时尚潮流，采用新媒体宣传和节目互动等方式和年轻观众产生更多的交互
和沟通。
综上所述，以上几点因素共同构成了《中国好声音》的独特魅力，吸引了大量观众，并成为了备受追捧的流行音乐比赛节目。
瓮春秀 055《中国好声音》的传播学分析中国好声音似一阵狂热的龙卷风，席卷我国的大江南北，让我们不得不思考这场音乐风暴发生的原因。
我觉得“认真”是其重要因素之一。
不仅主持人专业认真，尽管一再被媒体和公众调侃“卖凉茶”，但不妨碍其执着依然，再加上漂亮的“贯口”，人气扶摇直上。
还有，学员在认真地唱歌，导师在认真地“转椅”。
当然，最值得称道的还是节目的创编者，他们认真地从国外引进版权，认真地从国外进口国内无法生产的最重要道具——转椅。
他们的音响系统据说也是花费不菲，这保证了节目的专业水准。
“中国好声音”从一开始就被定位成一个专业的励志的音乐节目，凭借整个节目组这种认真的精神，他们大体做到了。
下面就从传播学角度分析一下它“一夜爆红”的原因。
一、使用与满足理论。
“使用与满足”理论是从受众角度出发来考察大众传播过程的，它把能否满足受众的需求作为衡量传播效果的基本标准。
受众的行为在很大程度上因个人的兴趣和要求而定，人们使用媒介是为了满足个人需求和愿望。
但该理论脱离了传媒内容的生产和提供过程，而这一过程恰受到传媒利益和意识形态的制约，带有一定的倾向性。
没有“奇装异服”，没有矫情的PK环节，也没有夸张渲染，《中国好声音》的选手们只是靠着实力和诚心去打动评委和观众。
辽宁彰武县女孩黄鹤光脚站在舞台唱歌，她说“觉得特别踏实、舒服”。
而“云南哈尼族王子”李维真，个子不高，相貌不扬，常常受到城里同学欺负，但在节目中放声歌唱，所有人为之鼓掌叫好。
还有张玮、赵露、黄勇等诸多选手，虽然“草根”，但他们的声音让人“头皮发麻”。
观众普遍表示，中国之大，人才辈出，藏龙卧虎，民间有许多好歌手。
这些歌手远比很多娱乐公司包装出来的歌手优秀得多。
电视综艺节目过多的煽情桥段早已让人厌烦，而以平凡真实的故事为切入点，更适合观众今天的口味。
中国好声音》会让观众幻想：“如果是我，会为哪一个声音转身”?这种人心底里置换角色的心理诉求是不会变的。
尽管会对选秀、炒作等觉得审美疲劳甚至厌烦，但只要这个好奇的心理诉求还在，这片文化市场永远都还是一片蓝海。
浅析《中国好声音》的成功之道摘要：《中国好声音》作为今夏最火爆的选秀节目，已经成为2012年最热门的话题和最有影响力的选秀节目。
它从国外引进成熟的节目模式，注入中国价值观，成功进行了本土化改造，在中国选秀节目“将死”的情况下，异军突起，成功掀起了中国选秀节目的新一轮热潮。
本文试图从《中国好声音》的节目特点出发，分析它的与众不同之处，解析节目成功的关键因素，并探究其独特的盈利模式，以及《中国好声音》暴露出来的问题和保持长期生命力的措施。
以期对中国选秀节目和中国节目模式的创新提供可以借鉴的经验。
关键词：模式、好声音、制播分离、盈利一、完整引进模式，制作精良（一）引进成熟模式众所周知，《中国好声音》是由星空传媒旗下的灿星制作以200万的价格从国外引进的，节目源自荷兰在2010年推出的《The V oice of Holland》。
《The V oice of Holland》在荷兰一经推出，便创下收视奇迹，其“盲选”的新颖模式与导师的专业程度吸引了大量观众的目光。
此后，《The V oice》被世界上多个国家购买了节目版权。
2011年美国NBC电视台购买了该节目版权，并选择了和人气颇高、几乎不可撼动的《美国偶像》总决赛同时段播出，并在正面对抗中丝毫不落下风。
在中国引进之前，《The V oice》已经在多个国家掀起了好声音的浪潮，好声音的模式也取得巨大成功，所以中国好声音在制作时几乎原封复制，所有的Logo和Logo的位置几乎都和国外一模一样。
但在精神内涵上，却强调中国文化，中国人的情感，借用星空传媒首席执行官田明的话说，是“国际模式，中国表达”。
（二）投入高额资金，打造中国的电视音乐大片。
为了打造中国的“电视大片”，取得良好的节目效果，中国好声音投入了高额的资金，在节目制作的各个方面都精益求精。
如导师的导师的椅子是从英国空运过来的，和原版一样，每个椅子造价80万元人民币，还有现场演唱会级别的音响、中国一流的调音师、乐队和录音师等。
浅谈《中国好声音》陪伴着我度过这个炎热暑假的是一档浙江卫视推出的节目《中国好声音》。
我是从朋友那里听到有关它的一些评论，如吴莫愁独特的嗓音和饶舌，模特丁丁的清新活力，张玮的high歌劲爆，盲人张玉霞声音的空灵柔美等等。
我从而开始喜欢《中国好声音》，但是当我看了一期后，我是真心真意的狂爱上了它，因此我把它从头到尾看了好几遍。
《中国好声音》的走红在我的意料之中，下面我就来简单的谈一谈这档音乐节目。
首先四位导师的选定就是一大亮点，有代表爵士嘻哈玩音乐的庾澄庆老师，音乐比较正宗而资历深厚的刘欢老师，歌声情感细腻女人而性格豪爽的那英老师和奋斗励志北漂而嗓音独特的杨坤老师。
四位导师的选定涵盖了方方面面，同时针对于其他的音乐选秀节目也是新颖的。
选手的背景经历挖掘是第二亮点。
《中国好声音》不像其他的节目那样有身份年龄的限制，它给怀有音乐梦想平凡的人一个实现梦的舞台。
于是我们看到每个选手都带了一个故事走到我们面前。
来自县城的女孩光脚唱《Rolling in the deep》，大理的超级哈比人哈尼王子唱摇滚版《在那遥远的地方》，海峡那端的盲女把《月满西楼》演绎的以假乱真。
年轻的平面模特要唱出属于自己的快乐，光头女孩一首《被遗忘的时光》将爵士名伶范进行到底，带着面具穿古装的游戏歌手战胜自卑障碍，还有北漂男孩辛酸打拼、自闭男孩楚楚可怜，有为爱情而唱，有为父母而唱，有为自由而唱，在音乐梦想的大旗帜下展示真实的众生百态。
看到那么多平平凡凡的普通百姓登上舞台，靠着短短几分钟的演唱就去证明自己的实力和梦想，的确是一件幸福又励志的事，电视机前的观众朋友们怎么能不热爱呢？评委盲选的创新是第三亮点。
“好声音”转椅的设计，打破了种种选秀的窠臼，试图回归音乐本质。
评委盲选这个新颖的设定，一则可以更突出好声音这个内核，以达到返璞归真的定位和形象塑造。
二则，先闻其声再看其人，尤其是反差强烈的选手，戏剧性会更突出，也就是说高潮会来的更为猛烈。
定位高端、颠覆传统的电视大片播出频道：浙江卫视制作方：星空传媒旗下灿星制作公司栏目定位：歌唱选秀类来源：荷兰的选秀节目《The Voice》三大特色：定位高端、赛制新奇、制作精良一、高端音乐精英比赛：对草根狂欢的反拨1、在中国电视节目发展的过程中，很少有一档节目能像这样赢得大众和精英的双重肯定。
从节目定位角度来分析，《好声音》的高端音乐定位是对往日草根狂欢的一次反拨，《超级女声》引领的草根式选秀节目占领市场。
2、学员：参加过多次选秀；出过专辑；具备职业歌手的素质；有职业演出经验；56名学员中只有16人属于一张白纸，但这16人也大多数来自音乐学院，接受过专业的音乐教育，节目组刻意用“美甲店老板”等身份掩盖学员的真实经历。
3、节目开始就是一场立足于音乐精英的歌唱比赛，正是由于这些精英的参与，才使得节目的竞争更加激烈，产生的效果更加令人期待。
4、高端定位并非首创，《非同凡响》缺乏任务背后的情感故事。
《好声音》虽然移植国外的节目，但它在进行本土化改造的过程中充分考虑到了中国观众的喜好，将观众的成长经历和亲情元素与比赛融合到一起，从而使节目不仅以声服人，更能以情动人。
每位学员平均上台五六分钟，讲故事的时间就有三四分钟。
亲情、爱情元素等充满人文关怀的温情元素与美妙歌声相辅相成，满足了观众多重的审美期待。
5、导师顶级、学员顶级二、颠覆传统的赛制与节目流程1、通过精巧的赛制来营造悬念、吸引观众。
2、《超级女声》海选-投票-PK等。
《好声音》：海选放在幕后，编导线上线下去找；学员登台演唱，导师决定是否按灯无人按灯：淘汰一人按灯：学员进入导师队伍多人按灯：权利反转到学员手中，其选择一个导师进入该队伍。
（1）导师通过对学员的争抢来表现出学员本身的实力，从而提升学员在观众中的地位和影响力。
（2）导师们“不顾颜面”的争抢景象为节目增添了许多新奇的元素，满足了观众的猎奇心理。
四位导师的不同状况——不再高高在上，平易近人，平等对话，残酷赛制下的温情。
《中国好声音》节目分析中国好声音节目概况中国好声音―The Voice of China，是由浙江卫视联合星空传媒旗下灿星制作强力打造的大型励志专业音乐评论节目，源于荷兰节目《The Voice of Holland》，于2021年7月13日正式在浙江卫视播出。
中国好声音不仅仅是一个优秀的选秀节目，更是中国电视历史上真正意义的首次制播分离。
刘欢、那英、庾澄庆、杨坤四位著名歌手将作为明星导师言传身教，为中国乐坛的发展提供一批怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人，树立中国电视音乐节目的新标杆。
节目录制地点为华东师范大学和上海工程技术大学体育馆。
关于中国好声音第一季的网络播出问题，灿星也曾想与视频网站来复制和浙江卫视相同的合作模式,灿星为视频网站提供海量素材,视频网站负责素材的整合互动,而不仅仅作为线上播出渠道,但当时没有任何一家网站看好这个模式,也自然没有人敢尝试。
但出于种种考虑，最终灿星公司还是选择以区区几十万一整季的超低价贱卖给了8大视频网站,并实现同步直播。
《中国好声音》广泛的网络渠道加速了节目的迅猛蔓延,也引来众多寻求合作的广告商，以爱奇艺为例，该网站每期节目的播放量都能达到几千万次,并已收获千万元的广告收入。
韩国之声荷兰之声英国之声美国之声爱尔兰之声[3]节目制作首次制播分离中国好声音堪称是中国电视历史上真正意义的首次制播分离。
《中国好声音》的播出平台为浙江卫视，这支据悉，节目制作组曾与多家国内一线卫视接洽过，但是由于多种原因，最后花落浙江卫视。
浙江卫视掌门人夏陈安毫不避讳地表示，当初台里对是否“接纳”这个高昂的节目存在着很大分歧，但是夏陈安还是以极大的魄力将之纳入旗下，他说，“浙江卫视是‘第一梦想频道’，《中国好声音》与《中国梦想秀》在精神上是血脉相连的，它秉持着‘以精英实力打造大众文化’的宗旨，不断发挥正面能量，激励和鼓舞人们不断向前奋斗，相信梦想，也相信奇迹。
”打造全产业链此外,不同于以往的节目对明星导师们采取付费的方式,《中国好声音》中明星导师共同打造产业链的模式让明星们长期共同投入,这无疑将使得明星效应更大作用地发挥出来。
浅谈《中国好声音》、《我是歌手》、《中国最强音》、《中国梦之声》的策划营销“正宗好凉茶，正宗好声音”从2012年7月开始的一个半月里，这句口号伴随着一档横空出世的音乐节目迅速变得耳熟能详。
节节攀升的广告费挡不住兴奋的品牌商挥舞着手中的支票，让人暂时忘却了经济危机的阴霾；稳步上升的收视率，各具特色的人气导师，时刻强调的盲选标准和众口一次的光明前途，让人忘却了这个曾静充斥着绯闻、潜规则和信任危机的选秀市场。
一、一炮而红的《中国好声音》《中国好声音—The V oice of China》，源于荷兰节目《The V oice of Holland》，由星空传媒旗下的灿星制作公司以350万三季的价格从注册在英国的版权代理公司IPCN手中购买《TheV oice》的中国版权后，联合浙江卫视强力打造的中国大型专业音乐真人秀节目。
于2012年7月13日正式在浙江卫视播出。
中国好声音不仅仅是一个优秀的选秀节目，更是中国电视历史上真正意义的首次制播分离。
刘欢、那英、庾澄庆、杨坤四位著名歌手将作为明星导师言传身教，为中国乐坛的发展提供一批怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人，树立中国电视音乐节目的新标杆。
《中国好声音》这档电视娱乐节目走红之际，恰好是一个有趣的时间。
一度红透中国的“超级女声”首次开播，距今整整8年。
这档节目本身已经消失。
但它开启的中国电视选秀节目之风，8年里愈演愈烈，几乎占据了每一个电视台的黄金时段，产出了许多口水、八卦、炒作、争执。
人们早就烦透了。
几乎一样俗套的节目设置，让人厌恶的“毒舌”评委，一把鼻涕一把泪的泛滥煽情。
我们并不急着为这款节目送上赞美，而是怀着距离感去观察。
一播出就收到了前所未有的热捧(几乎与“超级女声”引发的反响不相上下);收到许多专业人士的称赞;被很多观众认为是真诚之作。
这是我们关注的理由。
我们好奇，这种与当下选秀节目完全不同的娱乐节目，是否会开启又一个潮流，并且部分改变人们所厌恶的俗套节目这是一个需要时间来判断的问题。
我心目中的刘欢老师
当我打开中国好声音第三十期节目的时候，我一时热血沸腾了，因为我最喜欢的音乐老师之一——刘欢老师，带着他的学员出现在舞台上。
“她只要唱出真实的自己，一定是最棒的”当刘欢老师的这一句话飘出来时，我一时深深地感动了，朴素而有力，当看见他的出现，我一时想起了他很多豪迈的歌声。
音乐界，虽然听众“萝卜白菜，各有所爱”，但是我认为刘欢老师就是“中国主流音乐的教父级人物”，他虽然是老一代的歌手，但是他的歌经久不衰，在中国大地家喻户晓，其创作和演唱的作品多次获奖，这是我喜欢他的原因之一。
早在1987年的抽样调查中其知名度已达到87%，自1985年夺取首都高校英语和法语两项歌曲大赛冠军以来，一直屹立于歌坛之巅，在中国歌坛有着举足轻重的地位，成为当之无愧的中国流行歌坛“大哥大”。
刘欢老师神奇的歌声打动了所有的听众，他独特的鼻子发音极具感染力，独特的声音传遍了华夏大地，豪迈的歌喉洒遍神州大地，经久不衰的歌喉成为了唯美的天籁，豪迈之中带着爱国热情，缭绕的歌声充满了对生活的信心，铿锵有力的声音激励了一代又一代的人们。
当刘欢老师和他的学员（吉克隽逸）同台唱起《天地在我心》的时候，他美妙的音喉唤起了我无尽的思念，想起了《少年壮志不言愁》、《好汉歌》、《从头再来》、《亚洲雄风》、《怀念战友》……当他们唱出“相信我会创造奇迹”这一句的时候，很多人都感动了，刘欢老师的
歌就是这样，朴素却充满了生活的热情。
刘欢老师的身上具有上世纪八十年代歌手典型的特征：“晚会歌手”、“电视歌手”、“走穴歌手”，这些名头也是刘欢与同时代歌手的共性特征，而在一次次的赶场、追名、逐利的竞争游戏中，我们看到的是一个个原本具有灵气的歌手渐渐被磨平个性，最终堕落到平庸的境地。
但相反的是，刘欢却在这一次次可能未必全是自我随兴的表演中摸索出许多音乐的质与核，并在一次次的实践中凝练成一种属于自我的、独特的音乐风格。
在刘欢的身上也具有九十年代歌手典型的特征：这就是对于形式风格的不断开拓与探索。
听一听美国开放式自由的《北京人在纽约》的配乐、听一听法国式小资情调的《东边日出西边雨》的配乐，还有纯东方化的《胡雪岩》的配乐，你就会感慨刘欢在这条融合的道路上走得有多从容和洒脱。
在刘欢身上同样也具有新世纪歌手典型的特征：在电子音效的纷飞翻涌中折射出一种永恒的怀旧情调。
《六十年代人生》这张唱片就是这种电音与怀旧碰撞最好的明证。
刘欢老师用音乐打动世人，我认为他是当之无愧的“中国最好的声音”。
我喜欢他的音乐，更喜欢他的生活热情和处世态度。
2012年10月1日。
