言叶之庭观后感影评

言叶之庭读后感嘿，前几天我去了一个小公园。

那公园啊，虽然不大，但特别有味道。

有个小亭子，周围都是绿树环绕，风吹过来，树叶沙沙作响，就跟在唱歌似的。

我为啥突然想到这个小公园呢？因为我刚看完《言叶之庭》，那部动漫电影可太有感觉了。

电影里的那个小庭院，安静又美好，就跟我去的这个小公园有点像。

电影里的男主和女主在那个小小的庭园里相遇，因为雨天，因为对彼此的好奇，慢慢有了交集。

我在小公园里也碰到了一些有趣的事儿。

我看到一个老爷爷带着小孙子在那儿玩，小孙子特别调皮，一会儿跑这儿一会儿跑那儿，老爷爷就在后面追着喊：“慢点儿，慢点儿，别摔着喽！” 那场景可温馨了。

我就坐在亭子里看着他们，心里想着，这就是生活中的小美好啊。

《言叶之庭》里的画面也很美，雨滴落在池塘里，泛起一圈圈涟漪。

我在小公园里也感受到了雨的魅力。

有一次我去的时候正好下雨了，雨滴打在树叶上，啪嗒啪嗒的，声音可好听了。

我就躲在亭子里，看着外面的雨景，心里特别宁静。

电影里的男主和女主，他们之间的感情很微妙，没有什么轰轰烈烈的表白，就是在一次次的相遇中，慢慢走进了彼此的心里。

我觉得这就跟生活中的很多感情一样，不是一下子就燃烧起来的，而是在日常的相处中，一点一点积累起来的。

我在小公园里也看到过一些年轻人，他们坐在长椅上，聊天、说笑，看着就很开心。

我想他们之间也许也有着属于他们的小美好吧。

看完《言叶之庭》，我觉得生活中有很多这样的小美好，可能是一个小庭院，可能是一个小公园，也可能是一次偶然的相遇。

我们要学会发现这些小美好，珍惜这些小美好。

就像我在小公园里看到的那些画面，虽然很平凡，但却让人感到温暖和幸福。

以后我肯定还会去那个小公园，说不定还能碰到更多有趣的事儿呢。

就像电影里的男主和女主，他们的故事还在继续，我们的生活也在继续。

让我们一起去发现更多的小美好吧！。

《言叶之庭》电影影评隐约雷鸣，阴霾天空。

但盼风雨来，能留你在此。

君已留此地，我亦赴此地。

——题记新海诚的作品，一贯以精致唯美的画面著称，《言叶之庭》也不例外。

影片开头，便是一段如诗如画的景象：纷飞的雨丝，空蒙的远景，潮湿的石板路，以及在雨帘中若隐若现的庭园。

这画面仿佛一首婉约的宋词，充满了浓郁的东瀛风情，令人心旷神怡。

随着剧情的推进，影片的色调逐渐由明亮转为深沉，暗示着主人公内心的变化。

这种色调的变化与剧情相得益彰，让观众更好地理解主人公的情感世界。

影片的叙事风格也有了很大的突破。

新海诚不再像以往那样，用大量的独白和旁白来讲述故事，而是通过细腻的画面和简洁的对话来传达情感。

这种叙事方式让观众更容易产生共鸣，仿佛自己就是故事的参与者。

影片的剧情并不复杂，讲述了一个发生在梅雨季节的爱情故事。

少年秋月孝雄在一个雨天来到了一个神秘的庭园，在这里他遇到了比他年长的女子雪野百香里。

两人在雨中相遇，在交谈中逐渐打开心扉，彼此的距离也越来越近。

影片中的爱情描写非常细腻，没有过多的浪漫情节，却让人感受到了爱情的美好与温暖。

秋月孝雄和雪野百香里之间的爱情，是一种在沉默中滋生的情感。

他们在雨中相遇，在交谈中逐渐了解彼此，在心灵的碰撞中产生了共鸣。

这种爱情不需要言语，却能让人感受到彼此的心跳。

影片中的音乐也为其增色不少。

主题曲《Rain》由秦基博演唱，旋律优美，歌词动人，与影片的氛围相得益彰。

此外，影片中还有许多优美的插曲，如《Rain Drops》《朝の食卓》等，都为影片营造了一种温馨浪漫的氛围。

《言叶之庭》是一部非常优秀的动画电影。

它不仅有着精美的画面和动人的音乐，还有着深刻的情感内涵。

影片通过一个简单的爱情故事，探讨了人与人之间的关系、孤独、成长等主题，让观众在欣赏影片的同时，也能从中得到一些启示。

影片中的主人公秋月孝雄和雪野百香里，都是孤独的人。

秋月孝雄因为家庭的原因，性格内向，不愿意与人交流。

雪野百香里则因为被人误解，而选择了逃避现实。

《言叶之庭》电影观后感能够不断突破自我的人，通常是在心境上发生了些许微妙的变化。

新海诚在创作《秒速》时年仅 35 岁。

他在访谈中并未提及任何过往的情感创伤，只是轻描淡写地阐述了他在这部作品中想要表达的内容。

速度有快有慢，也有方向，包括儿时贵树与明里之间的相互奔赴，长大后贵树与明里之间的同向而行，以及贵树与水野之间的反向背离。

速度的大小与方向构成了距离，进而衍生出了三部关于思念与爱的短篇故事。

正因如此，观看《秒速》时，我的内心充满了忧虑。

就如同那些本应延续下去的美好事物，却因某种缘由逐渐淡化，最终消失得无影无踪，徒留一份淡淡的哀愁。

新海诚想必也曾饱受伤感之苦，他本人也非常喜爱村上春树的作品。

在村上春树的作品中，距离感是其灵魂所在。

新海诚早期的作品《被包围的世界》灵感来源于《世界尽头与冷酷仙境》，而新作《言叶之庭》也与《挪威的森林》有着千丝万缕的联系。

秋月和雪野在雨中庭院时，曾说过“我们就像天鹅过河一样”，这句话便源自《挪威的森林》。

从一开始，新海诚便将自己所有作品的主题定位为思念、孤独、距离和爱，以及人世间的美好与错过。

从《星之声》中以光年计的距离，到《云之彼端》中天空中的距离，再到《秒速》中心与心之间的距离，他的作品氛围宛如李清照、纳兰容若等人的诗词，“缠绵清婉”，清新中蕴含着忧伤。

《秒速》之后，无论是《追逐繁星的孩子》，还是新作《言叶之庭》，都能看出新海诚作品的一个变化，他希望创作出更注重“联系与交流”的作品，而非一味追求距离。

《追逐繁星的孩子》这部科幻架空作品已经初现端倪，其中融入了一些美好成果。

然而，该片却遭到了恶评如潮，究其原因，在于新海诚并非出色的叙事者，甚至《秒速》和《言叶之庭》也并非如此。

在他的早期作品《星之声》中，他展现了绝佳的讲故事能力。

《追逐繁星的孩子》的失败之处在于，新海诚在“冒险”这一主题的故事结构写作方面表现不佳。

他构建了一个宏大的世界观，但剧情推进过快，缺乏让观众回味的空间，随后便切换到下一幕，这并非新海诚的典型手法，也非他的拿手好戏，他的叙事能力亟待提高。

言叶之庭观后感500电影《言叶之庭》是由日本导演新海诚执导的一部动画电影，于2013年上映。

该片以美丽而唯美的画面，饱含着深情而细腻的故事情节，深深打动了观众的心灵。

作为一部充满着温情和思考的影片，《言叶之庭》给人们留下了深刻的印象。

作品讲述了男主角秋月孝雄和女主角雪野雫之间的故事。

秋月孝雄是一个初中生，他对天气很感兴趣，梦想成为气象学家。

而雪野雫则是一位神秘而寂寞的女子，她身患心脏病，不能长时间待在户外。

两人在一座废弃的植物园相遇，开始了一段别具一格的友谊。

电影通过描绘秋月孝雄和雪野雫的相处，展现了他们内心深处的孤独和渴望。

秋月孝雄独自面对亲情的缺失和学业的困扰，他渴望能够找到一个能够倾诉心声的依靠。

而雪野雫则面对生命的短暂和对未来的无限畏惧，她希望找到一个能够陪伴她度过最后时光的人。

影片中，秋月孝雄通过雨后的荒地偶遇了一个能够实现愿望的石像“天空之镜”。

每当雨天来临，秋月孝雄就会来到荒地裂缝中的小庭院，和石像进行对话。

他将心愿写在一段纸条上，然后将纸条放入荒地的裂缝中。

这个荒地成为了秘密基地，让孝雄在这个与世隔绝的地方找到了安慰和爱。

与此同时，雪野雫也在荒地中寻找自己希望的答案。

她慢慢地走进了这片植物园，与孝雄相识、相知，他们一起品味着生活的酸甜苦辣。

他们共同在雨中奔跑，在大树下躲雨，在百合花丛中相拥。

而雪野雫的心愿则是希望母亲可以原谅她，因为她逐渐明白了母亲为自己的离世所付出的努力和深爱。

电影在画面表现上非常精致，细腻的画风让观众身临其境地感受到了雨水的滋润和小庭院的美丽。

每一帧画面都像是一张明信片，将浪漫而柔和的情感传递给观众。

音乐也是电影的一大亮点，每一首配乐都与情节高度契合，使观众更深入地感受到角色内心的起伏和情感的真实。

电影的深意不仅仅体现在画面和音乐上，更体现在对生命和爱的思考上。

秋月孝雄和雪野雫的相遇，让孤独的灵魂找到了家，让失落的心灵得到了安慰。

他们的相互陪伴和理解，散发出一种无比珍贵的温暖。

爱情动漫《言叶之庭》观后感爱情动漫《言叶之庭》观后感《言叶之庭》该动漫主要讲述的是一心想当制鞋师的高中生与神秘年长女性之间的爱情物语。

故事源于万叶集开篇的“孤悲”之恋，作品中透露出鞋、万叶集、日本庭园、雨等因素。

爱情动漫《言叶之庭》一：1认识新海诚是从秒速五厘米开始。

初中的某个假期一个人坐在地上盯着电脑，最后一张张抽着纸巾哭得稀里哗啦。

从那之后他的每一部作品都会看，那些一点点变化着的风景，人物脸上的光影和微笑的表情，还有那许多的青涩的忧伤的无奈的沮丧的释然的许多许多的感情——这些文字还不足以描写他带给我的触动。

在经过一次另一种风格的尝试后，他又回来了。

2天空是新海诚动画里永远不会缺少的景象。

变换的云不同时间段的光线飞鸟电线截下来就是一张壁纸。

而这个故事发生在下雨天。

梦想是制鞋的少年孝雄和无法迈开步伐的女性雪野在雨中的亭子里相遇。

以雨天作为约定的信物从此在雨天相会话慢慢多起来，开始为对方准备便当，轻松说笑，在雨天的清晨被全世界的雨滴环绕着，属于两个人的时刻。

在雪野说出无法顺利走下去之后，雨天突然间就结束了。

孝雄的生活里雨天消失了，那个人也消失了，一切如常，心里却一直期待着下雨天，想念着那个人。

而他不知道。

即使是晴天，那个人也一直在那里。

直到在学校里见到，才知道她是学校里的古文老师，才知道她无法走下去的理由，然后用自己的方式去帮助她。

“隐约雷鸣阴霾天空但盼风雨来能留你在此隐约雷鸣阴霾天空即使天无雨我亦留此地”风雨来了留你在此天空无雨我亦等你晴天，少年来到那个久违的公园，两个人都惊讶地看见想见的人。

约定的雨天不期而至。

最幸福的时刻好似来临。

从校园相见后第一次在公园里称呼的雪野老师到住所里的雪野小姐，孝雄努力去拉近两个人的距离。

他说出自己的感情却只等到老师的纠正。

我本以为这又是一个BE。

还好，在那个往日的公园里响起的声音盘旋在雪野心中，她追了出去。

而等待她的是孝雄用语言表达的难过。

他以为他的梦想他的爱情都是一场大人对于孩子的糊弄。

新海诚承认他也不知道是什么吸引他去制作关于”恋“（こい）的故事——也可以读作是”孤悲的故事“或者说在爱恋之前”向往的故事“。

”如果你想要对我进行精神分析，或许会有很多理由，但就算是自己也无法清楚的知道吸引我的究竟是什么，“在我们的采访中他如是说到。

像许多艺术家一样不愿意对他们工作中的灵感来源做太多说明的新海诚没有提到任何个人的经历，也没有提到激荡他在大部分作品中（包括言叶之庭，Kotonoha no Niwa）一贯感情基调的任何因素。

显而易见地，鉴于整个动画产业没有谁能比他更擅长他所从事的工作，《言叶之庭》无疑是他迄今为止艺术生命的最好表达。

一些评论家，包括我在内，对他作品中频繁重复的主题和风格特征一向颇有微词。

无论是他的首部作品《她和她的猫》和之后的《星之声》以及《秒速五厘米》，还是最近的《言叶之庭》，贯穿其中的故事情节一直都在关注年轻人在没有结局的爱恋中的种种辛酸痛楚。

细致甄别起来故事确实要远复杂许多，但是就老生常谈一样的各种模式化、标志性的处理手法——比如钢琴配乐啦，（虽然这次不是天门先生了）独白啦，还有动画中漂亮的灯光点缀下精致的当代日本风光啦——而言，这些作品们之间是有太多的相似的情愫。

长期以来就有这种观点，认为新海诚不过是一个多愁善感的人，只是他于一种事物上有所专长罢了。

更为尤甚，事实上也无可非议地，在他试图摆脱这种模式束缚的思路下的两部长一点的片子——《云的彼端，约定之所》和吉卜利式幻想风格的《追逐繁星的孩子》——都没有获得太大的成功：前一部的情感主线有着令人难以理解的脱节，而后者的情节则有一点曲折回绕。

总的来讲，故事都略显冗长。

新海诚或许现在已经认识到他的力量确是有限，因此便有意识地致力于在他所擅长的方面集中发挥他的优势才华。

从美学的观念出发，新海诚强化了以往一直沿用的对背景画面的细致刻画，对于雨的描绘，还有对于光线的运用。

焕然一新的是新海在人物刻画和故事叙述方面所实现的严谨周密而统一的效果。

《言叶之庭》影评《言叶之庭》影评（精选17篇）《言叶之庭》影评篇1新海诚所擅长的是从生活中剥离细节，然后加以润色，让其成为独立于现实生活的另一个空间，剧情推动则是靠大量的对白和旁白来完成。

这点从他的诸多作品中都能看得出来，但是这样的结构设计也让他背上了三板斧的称号——天空，流水，智商捉鸡的男主角，大量的景色渲染也像是为了渲染而渲染，为了表现而表现，不乏让人觉得除了美感再无别处。

但是，【言叶之庭】中的新海诚成长起来的，46分钟的全片，没有一分钟是多余，即便是结尾的字幕，也推动了剧情，这在他之前是没有过的。

【言叶之庭】故事很简单，师生恋，依然取材于现实，比往年长的雨季，没有人的公园，凉亭，两个徘徊的心，彼此交汇。

过罢，她说：隐约雷鸣，阴霾天空。

但盼风雨来，能留你在此。

然后他每次遇到下雨都那里，而她也在那里驻留。

8月，雨季终过，没有了雨，他没有了见她的理由，直到后来，他终于明白她一直在那里，他说：隐约雷鸣，阴霾天空，即使天无雨，我亦留此地。

作为古文老师的她一开始吟出的短歌，其实就说明了，她会时刻在此。

（为了明白这一段，度娘那补了脑，这对问答歌出自【万叶集】，柿本人麻吕，这人在日本的地位相当于杜甫啊，李白啊什么的~~~囧~~~）最后，男主表白，女主也迈出了步伐，相拥，故事就讲到这里，剩下的一切不需言语。

这不作品虽然不长，画面依旧是每帧都能做桌面的水准（46min，3GB容量~~~伤不起），但是画面不再是单纯的为了渲染主题，而是做到了在画面中隐藏着的推动故事的作用，比如新闻中的雨季延长（废话，雨季不长对这个不知道答歌的男主怎么恋爱啊），拨出两小时后才回的电话（老男人，不可靠啊），以及一开始就交代的男主父母是大年龄跨度恋（12年啊，这不是说咱的男主和女老师能成事么，嘿嘿），还有诸多就不一一例举。

总之，用46分钟讲一个对时间敏感的故事（别告诉我爱情和时间无关~~），除了月份是用字幕交代的，其他都是用光线，昆虫，穿着等等来说明，如果深究真可以做一部侦探片来看了（想到了高中老师告诉我们的“索迹派”）。

言叶之庭读后感《言叶之庭》是日本著名导演新海诚的一部动画电影，讲述了一对年轻人在东京的相遇和情感故事。

这部电影以其细腻的画面和感人的故事情节深受观众喜爱。

在观影之后，我深深被这部电影所感动，让我对生活和爱情有了更深刻的思考。

首先，电影中的画面给我留下了深刻的印象。

新海诚导演以其独特的手法刻画了东京的城市景观，将雨天的街道、繁华的商业区和安静的小巷都展现得栩栩如生。

尤其是雨天的场景，雨滴落在地面上，形成了一片片水洼，加上细腻的光影效果，给人一种梦幻般的美感。

这种细腻的画面处理让我感受到了导演对细节的关注和对情感的表达。

其次，电影中的情感故事也让我深感触动。

男主角秋月和女主角由纪在雨中相遇，由纪是一名古董修复师，而秋月是一名学生。

两人在雨天的花园里相遇，从此展开了一段动人的情感故事。

由纪在工作中对古董物品的细致修复，让我感受到了她对事业的热爱和执着。

而秋月则是一个内心敏感、渴望关爱的年轻人。

两人在相处中逐渐产生了情感的共鸣，他们在雨中的对话和交流让我感受到了爱情的美好和纯粹。

电影中的情感故事让我深深地被打动，让我对爱情和生活有了更深刻的认识。

最后，电影中的音乐也是令人难忘的一部分。

电影的音乐由日本著名音乐家久石让作曲，他以其独特的音乐风格为电影增添了许多情感色彩。

尤其是电影中的主题曲《Rain》以其悠扬的旋律和深情的歌词，让人在电影中产生了更深的情感共鸣。

这首歌曲让我在观影之后，久久不能忘怀。

通过观看《言叶之庭》，我对生活和爱情有了更深刻的认识。

电影中的细腻画面、感人故事和动人音乐都让我深深地被打动。

在这个快节奏的社会中，我们常常忽略了身边的美好和真挚的情感。

而这部电影通过细腻的叙事和感人的情感故事，让我重新审视了生活中的美好和爱情的真谛。

希望每个人都能在生活中找到自己的雨中花园，感受到爱情的美好和生活的温馨。

言叶之庭观后感电影《言叶之庭》是一部由新海诚执导的日本动画电影，于2013年首次上映。

该片讲述了一个关于青春与爱情的故事，以及人与自然之间的纠葛。

电影以其细腻的画面、深情的情节和寓意深远的主题，在观众中产生了巨大的影响。

看完《言叶之庭》，我被影片中所展示的美丽与哲思深深打动，带给我了许多感悟。

《言叶之庭》的画面美得令人叹为观止。

影片中的每一帧都仿佛一幅精美的画作，细腻的画风传递出一种温暖又忧伤的情感。

尤其是描绘雨水的场景，给人一种真实感受，仿佛可以感受到雨水的触感。

无论是雨滴落在湖面上的涟漪还是滴入荷叶的水滴，都将自然的美与人类情感完美融合在一起。

影片还运用了许多细腻的色彩，如淡淡的蓝色和柔和的绿色，使整个画面充满了诗意和温暖。

影片中的情节也给人留下了深刻的印象。

故事主要围绕着男主角秋月渡展开，他与女主角叶月结识于一个湖上小屋。

渐渐地，他们发现彼此都有一种特殊的能力——渡可以听到雨滴和雨滴滴落的声音，而叶月则喜欢用鞋子步行。

他们通过这种特殊的交流，逐渐建立了深厚的情感。

虽然整个故事充满了一些超自然的元素，但这些元素并不突出，而是与现实紧密结合在一起，使得故事更加引人入胜。

电影中最让我动容的是对大自然的描绘和思考。

影片以雨水为线索，探讨了人与自然之间的联系和依赖。

雨水在片中扮演了一个重要的角色，它既是交流的媒介，也是人与自然之间的纽带。

秋月渡通过听到雨滴的声音与自然相互交流，而叶月则通过感受雨滴落在鞋子上的触感与自然融为一体。

影片中的雨水意味着生命的滋润与重生，同时也象征着人的情感和思想。

通过这种方式，影片让我重新认识到自然界的力量和人类与自然的关系。

除此之外，《言叶之庭》也给我留下了对青春与成长的思考。

影片中的主人公秋月渡正处于青春期的尴尬阶段，在面对学业和自己内心的世界时，他往往感到迷茫和无助。

然而，他通过与叶月的相识与相知，逐渐走出了自己的孤独，找到了生活的意义和方向。

这使我想到了自己的青春时期，那段充满了挑战和迷茫的时光。

动漫电影《言叶之庭》影评－－－－－谢谢萍水相逢我记得很多年前那位张姓女子曾在一本书中说，流水潺潺，住在溪边，宁愿天天下雨，以为你是因为下雨才不来。

失恋的女人再诗意都不足以被羡慕，孤独的人从来都是可耻的。

电影开场，也有潺潺的雨水，一场不算邂逅的相遇，一句云淡风轻似期待回复的短歌。

“隐约雷鸣阴霾天空但盼风雨来能留你在此”。

青春年少的高中生，怀揣着制鞋的梦想，在入梅后的每个下雨的清晨翘课，独自来到诗情画意的日本庭找灵感，神秘女子的巧克力啤酒和短歌，隐约漂亮的脚部线条。

在少年心中种下了疯魔的种子，仅需雨水以灌溉，便可茁壮参天。

女子瘦削柔弱，因逐渐失去味觉，在梅雨时节连续的阴霾日子也愈显孤独。

没有交代任何背景，她就这样轻轻走来，坐在那里，像六月的雨。

风吹而来，毫无预兆，风停而止，绝不留恋。

新海诚的作品像散文，没有开头亦不结束，一切相遇分别都是片段。

片中的男主角惯是隐忍克制，而且早熟。

懵懵懂懂的年纪惯爱追梦，不健全的家庭环境，却造就他完整的空间去放弃一切杂念，努力沉淀在自己的世界中，偶然相遇却似曾相识的年轻女子，对自己吟咏一首暧昧诗意的短歌，如一阵凉雨打在心头挥之不去。

年龄的跨度是阻断爱情的理由吗，反反复复的内心纠结，思念，推阻，欲言又止。

一切美丽的东西需要在现实的背景中生存，难免遭遇残忍艰难。

很多人信奉爱情最美的时候就是彼此心照不宣，相望相知的时候。

因为雨天才能找到翘课逃班去庭院与之相见的理由，也因为明知没有结果却依然期待下一场无所畏惧的风雨，雨天是这样一场开始，因为荒唐，所以美丽。

雨中的庭院寂寥冷落却不乏美丽，记得《卧虎藏龙》中，李慕白和俞秀莲，执手听竹，也是坐在这样一个凉亭里，爱情的最高境界是陪伴与相知。

将最浓烈的情感融入最平常的方式，要心意相通。

而并非所有这样简单的陪伴，都能认作可以互诉衷肠的知己。

一场看似困住彼此的雨，各怀心事的两个人，只是这样凑巧，让彼此的思绪参杂了对方的影子吧。

近在咫尺，却远在天涯。