传统吉祥装饰纹样的审美与再设计
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中国传统装饰纹样在人物形象设计中的运用研究时尚是形象设计中一个重要的审美维度。
在人物形象设计的过程中怎样使造型具备鲜明的传统风格特征却又能够满足时尚性要求一直是众多形象设计师在探寻的问题之一。
本文着重于研究我国传统的装饰纹样与其潜在的文化内涵,以及现代时尚造型设计中对中国传统装饰纹样的提炼与运用,从而寻找两者的契合点,为我国本土人物形象设计的发展提供一些参考。
1.中国传统装饰纹样的起源中国传统装饰艺术源远流长,从运用纹样作为器物装饰甚为发达的彩陶文化算起,距今已有六七千年。
几何纹样是人类最古老的图案纹饰之一,它的创造是人类对自然和社会的认识和理解的结果。
原始社会新石器时代的人们运用抽象的点、线、面等元素组合成最原始的几何图形来装饰彩陶器皿,式样繁多,朴素优美,而且逐渐掌握了一定的纹样绘画装饰技巧,从而产生出变幻无穷的装饰纹样。
纹样作为中国传统文化的重要组成部分,一直贯穿于中国历史发展的整个流程,贯穿于人们生活的始终,反映出不同时期的风俗习惯。
从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰,再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样,都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。
2.中国传统装饰纹样的特征对中国传统装饰纹样的提炼与复活当代社会已经进入了一个重视视觉感官刺激的时代,人们往往希望以一种短且快的方式接受新兴事物,同时当代社会也是一个以动态为主的影象时代,人们对动态事物的注意力往往会超过静态。
在新型材料与新科技层出不穷的时代,人们的审美观念与趣味也在不断地更新,如果不能大胆地否定并改变与当今时代不相适应的传统,固步自封,那么我们的纹样设计及纹样应用将会脱离时代精神,游走于时代之外。
对于传统装饰纹样的应用我们应着眼未来,推陈出新,把我国传统的装饰艺术放到时代的前沿,促使其更大的发展与变化。
在中国当下的设计领域中,对传统装饰纹样的借鉴与运用随处可见,特别是带有中国传统文化符号性的装饰纹样更是丰富,中国的传统装饰纹样正在不断调整着自身。
用中国是文明古国,在上下五千年历史发展中,逐渐形成了具有中国特色的吉祥纹样,成为令国人自豪的文化瑰宝之一。
通过对历史的梳理,我们可以发现,吉祥纹样的发展可大致分为新石器时期、青铜时期、魏晋南北朝、唐、宋元、明清等6个时期。
新石器时期有折线纹、三角纹、漩涡纹等偏向几何形态的纹样;青铜时代的代表性纹样是主要应用于青铜器装饰的饕餮纹、云雷纹;魏晋南北朝时期以忍冬纹最为流行;到了唐代,传统吉祥纹样迸发出强大的自信,造型大气、色彩明艳的牡丹纹就是最显著的代表;宋元时期,写实风格的吉祥纹样占主流地位,题材以花鸟为主,纹样风格也更具装饰性;明清时期的宫廷吉祥纹样风格趋于仿古,表现形式趋于程式化,具有一定的规律性,在过度追求精致的理念下,这一时期的纹样缺乏灵动与中国传统吉祥纹样内涵丰富、造型多样,是中国优秀传统文化的重要组成部分。
因此,我们需要对传统吉祥纹样进行探究,推陈出新,薪火相传。
尤其在艺术设计领域,这些传统吉祥纹样为设计师提供了大量的灵感,也创新设计出许多优秀的艺术作品。
所以,本文将对这些设计作品进行归纳分析,为设计师的创作提供一些可供参考的思路和方法。
一、中国传统吉祥纹样概述现藏于辽宁省博物馆的《簪花仕女图》。
94The Design and Application of Common Chinese Traditional Auspicious Patterns in Life文周媛史河(北京印刷学院)中国传统吉祥纹样在生活中的设计运中国传统吉祥纹样经历了长期的创新和发展,其内容丰富、题材广泛、寓意美好。
在生活中,传统吉祥纹样的应用比较常见,精选4种有代表性的纹样进行运用分析。
(一)祥云纹祥云纹是我国出现的一种较早的装饰纹样,在科二、中国传统吉祥纹样在艺术设计中的应用分析生气,反而是流行于民间的吉祥纹样给人朴实、新颖的感受。
中国传统吉祥纹样经过历代的演变创新,发展出了丰富多样的类别,比如几何纹、植物纹、人物纹、动物纹、符号纹等。
传统纹样在现代设计中的运用摘要:虽然我们已经步入21世纪,但很多古老的东西并没有忘记。
例如一些传统的纹样,一就应用在室内设计家具设计上。
因为这些传统的文化有它独特的美,结合在现代设计中,能够给人不一样的感觉,而且现在很多人都喜欢这种传统的民族风。
那么体现出传统的文化特色,又不违和现代的设计理念呢?本文通过对现代设计的研究分析探讨如何把传统文化运用在现代设计中。
关键词:“传统纹样”;现代设计;应用。
一、什么是传统的纹样。
我们国家传统的纹样设计已经有很多年的历史了。
但我们通过研究分析能够发现,其中的某些元素和其他国家比较相似,这代表它们有共通性。
传统文化应用在现代设计中已经非常普遍,最有代表性的就是室内设计。
二者结合起来,能够显现出浓郁的文化氛围,也能表现出书香文化。
除此之外,传统文化比较大气,造型简单、美观而且带有美好的祝福,广受人们欢迎,被应用在现代设计中。
这些“传统纹样”是在长时间的历史文化沉淀过程中产生的,代表了人们的美好向往。
我们把这些“传统纹样”分类,就能发现有很多种类型,原始社会、古典风格、民风民俗等等。
这些传统文化有很大的区别,我们一眼就能分辨出来。
追根溯源,这些“传统纹样”都产生于原始社会。
(一)动物图样。
提到动物的图样我们最先想到的就是龙,这是我们中华民族的代表图腾。
不过这些都是古代劳动人民幻想出来的动物,目前也没有人见过真实的龙。
古代传说这种动物能够带来风雨,保护人们安居乐业,促进作物生长,是非常吉祥的动物。
这种龙纹装饰应用在多种设计中,例如一些刺绣,家具,服装等等。
当然了,在古代带有龙的纹样都是帝王才能使用的。
而凤,相传是百鸟之首,是带来吉祥,和幸福的鸟。
一般都是古代高贵的女性才能使用。
除此之外,还有很多动物的样式,麒麟、饕餮等等,都有不同的意义。
(二)文字纹样。
“回”字这个纹样,主要应用在明清时期,当时很多刺绣,雕刻都会把它当做底纹。
因为这个字的图案非常整齐,使用起来美观大方。
饕餮纹在现代设计中的应用一、饕餮纹的介绍饕餮纹是中国传统文化中的一种纹样,源于古代祭祀时用于装饰器皿的图案。
它由蛇、龙、虎、狮等动物组成,形态奇特,寓意吉祥。
在汉代以后,饕餮纹逐渐走向世俗化,成为了装饰品、服装等领域中广泛使用的图案。
二、现代设计中的应用1. 家居装饰在家居装饰领域中,饕餮纹被广泛应用于家具、窗帘、地毯等物品上。
例如,在沙发上使用深色的饕餮纹布料,可以让整个空间显得更加高贵典雅;而在窗帘上使用浅色的饕餮纹图案,则可以让阳光透过窗帘散发出柔和的光芒。
2. 服装设计在服装设计领域中,设计师们常常会将传统的元素融入到时尚潮流中。
比如,在一些高级定制服装中,设计师们会将金丝绣和珠片等元素与传统的饕餮纹图案结合起来,打造出具有浓郁东方风情的服装。
3. 包装设计在包装设计领域中,饕餮纹也被广泛应用。
比如,在一些高档礼品包装中,设计师们会使用金色的饕餮纹图案,让整个礼品显得更加高贵典雅;而在一些食品包装中,则会使用彩色的饕餮纹图案,让包装更加有趣。
4. 建筑设计在建筑设计领域中,饕餮纹也被广泛应用。
比如,在一些古建筑中,我们可以看到大量使用了饕餮纹图案的石雕、木雕等元素;而在现代建筑中,则可以通过灯光、铁艺等方式将传统的饕餮纹元素融入到建筑中。
5. 平面设计在平面设计领域中,设计师们也常常会使用传统的元素进行创作。
比如,在海报、名片等印刷品上使用饕餮纹图案可以让整个作品显得更加有特色和文化气息。
三、总结通过以上介绍可见,传统的饕餮纹图案在现代设计中得到了广泛的应用。
它不仅能够为设计作品增添一份文化底蕴,还可以让整个作品更加有特色和高贵典雅。
因此,在设计中运用传统元素,既可以传承文化,又能满足人们对美的追求。
中国传统纹样在室内软装设计中的应用与创新分析摘要:传统纹样是我国传统文化的重要表现形式之一,为此,将传统纹样应用于现代室内软装设计中,不仅可以实现物质与文化的统一,同时还可以使人们站在全新的视角,对我国的传统文化进行深度理解,从而促进室内软装设计行业的发展,以及我国传统文化的传承。
基于这样的背景,本文主要探讨了中国传统纹样在室内软装设计中的应用及创新。
关键词:中国传统纹样;室内;软装饰设计;应用创新引言中国风格的传统纹样种类丰富,经由历史的沉淀,其内在寄托的美好涵义,时至今日仍为广大人民所喜爱,并沿用至现代设计的方方面面。
在信息化网络时代,人们足不出户就可了解到世界上各个地方当下就正在发生的变化,这让人们对于自身生活品质的提升也有了更迫切的了解,越来越多的人在室内设计方面开始注重适合物理空间和个性化生活的软装饰的使用。
为此,本文重点分析了中国传统纹样在室内软装设计中的应用与创新,仅供参考。
一、软装饰设计概述软装饰设计具有卓越的品质,高端的设计思维理念,其作用都是利用各种各样的软装饰去勾勒点线面之间的空间布局,突出主题思想,符合人们的生活品味。
例如把绿色植物放在室内桌上或者摆在阳台上,有利于吸收室内的二氧化碳,净化空气,增添清新的气息,也能给室内带来绿色生机。
功能上的发展,技术性突破,样式多样化,成为当今软装饰市场发展的主要推动力。
装饰功能的研究,消费市场,流通领域,行业规范对室内设计品种的研发有极大的促进作用。
比如布艺工业产品就分很多用途,有的用来做窗帘遮光,有的做沙发外防尘罩,有的做床上蚊帐及用品等。
还有各种高精密的装饰布料,用来打造室内的空间装饰,这也是装饰设计功能的体现。
二、中国传统纹样传统纹样大多具有一定的内在意图,通过表象的题材来象征一些寓意,题材或由名称的谐音构成,或由象形的动植物构成,或由虚构的几何图形构成。
类别也分为许多方面,但无一例外都显示了中国传统文化对人生、对未来的美好祝愿。
中国传统吉祥纹样在现代室内设计中的运用作者:兰雪宋效民来源:《青年文学家》2016年第06期摘要:人类漫长发展史中,传统纹样千变万化。
人们对希望和美好的希冀,对幸福和吉祥的期盼都幻化为异彩纷呈、独具匠心的花纹图样,同时也彰显了不同时期人们视觉感官与审美变化的过程。
为深入探究中国传统吉祥纹样在现代室内设计中的运用,本文共分为三个部分,第一部分是中国传统吉祥纹样概述,分成中国传统吉祥纹样定义及分类与吉祥寓意表达两个小点;第二部分是现代室内设计中现代和传统的融合,分成传统吉祥纹样的引用、其它带有中国特征元素的引用与传统装饰语言引用三点内容;第三部分是中国传统吉祥纹样在现代室内设计中的运用,包括三大界面之中传统纹样的运用、隔断之中传统纹样的运用、家具之中传统纹样的运用与室内陈列品之中传统纹样的运用等几点内容。
关键词:中国传统吉祥纹样;文化底蕴;现代室内设计[中图分类号]:J525.1 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2016)-06--01前言:我国为四大文明古国之一,先贤凭借他们的勤劳与智慧,由生活当中提炼,带有浓厚民间气息,传达美好生活向往之情,又蕴含向往、祈盼美好愿景的传统吉祥纹样。
这些纹样广泛应用在建筑,工艺纺织品中,在人类家居生活中随处可见。
因此本文题目为中国传统吉祥纹样在现代室内设计中的运用,旨在更深入的了解现代室内设计与中国传统吉祥纹样,还有二者的融合,希望可以更进一步促进我国传统吉祥纹样文化的传承,及其在现代室内设计中的运用的可持续发展。
1、中国传统吉祥纹样概述1.1中国传统吉祥纹样定义及分类通常所讲的传统吉祥纹样,就是巧妙结合文字,风雨雷电,日月星辰,花鸟,走兽与人物等。
至于吉祥纹样分类,可以说五花八门,比较常见分类标准为按照吉祥纹样载体不同,把它划分成建筑装饰用纹样,彩陶、漆器、瓷器、家具、砖印、石刻、木结构彩画纹样和印染织绣上的纹样等。
根据题材不同划分成器物组合,祥禽瑞兽,人物及几何纹饰类等。
中国古代纹样的设计与应用中国是一个拥有悠久历史的文明古国,历史上留下了很多美丽独特的古代纹样。
这些古代纹样在设计美学、文化艺术和时尚潮流等方面都有着广泛的应用。
本文将探讨中国古代纹样的设计与应用,并介绍几种具有代表性的古代纹样。
一、中国古代纹样的设计中国古代纹样的设计源远流长,可以追溯到四千年前的新石器时代。
古代纹样的设计以简洁、明快、平衡、和谐为特点,体现了中国古代人民的审美追求和创造力。
(一)纹样的简洁性古代纹样的设计要求简洁,不可过于繁复,容易瞬间吸引人的注意力。
比如,唐代经典纹样“斗方图”,它采用黑、白两色来表现斗方图形的纹样,风格简约大方,让人看到一目了然,获得美感。
还有黄山石香似绿名画中常用的“草书体”和元朝壁画上的“渔樵耕读图”等,都具有简洁而不失美感的特色。
(二)纹样的明快性古代纹样的设计追求明快,图案清晰,表达明显。
比如,在唐朝时期,“四季八节纹”和“菊花纹”等花纹,采用色彩明亮、线条简洁的线条构造,色泽鲜明,生动活泼,极具个性。
这些明快的纹样,往往会成为时尚潮流的代表。
(三)纹样的平衡性古代纹样的设计也非常注重平衡感。
设计师通过对图案的布局、颜色的分配和线条的使用等等手段,来体现平衡美的概念。
比如,“云头纹“与”莲花纹”,色调柔和、线条流畅。
那些相同的色彩和重复的线条分别放置在模式中,互相弥补优点,使整个模式达到平衡和谐的效果。
二、中国古代纹样的应用中国古代纹样的应用范畴非常广泛,不但广泛应用于传统艺术、建筑、服装、家具、装饰物等工艺品中,也在现代化时尚领域有所凸显,逐渐融入人们的日常生活中。
(一)传统工艺品的使用中国古代纹样广泛应用于各种传统工艺品中。
古代纹样的陶器和青铜器种类繁多,这体现了古代中国陶瓷和青铜生产技术的高度发展水平。
比如唐代的“青花瓷”就是在实践中充分融入了这样的古代纹样,给世人带来了视觉的美感体验。
(二)现代化时尚中的应用中国古代纹样不仅仅是应用于传统工艺中,还广泛应用于现代化时尚领域。