合唱 与指挥
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合唱与指挥心得范本合唱和指挥是音乐演艺中不可或缺的两个环节。
作为合唱演员,我有幸参与了多个合唱团的演出,并且也有机会担任指挥。
在这个过程中,我积累了一些心得体会,下面将就合唱和指挥的经验进行总结,希望对以后的合唱和指挥工作有所帮助。
首先,合唱要注重团队合作。
合唱不同于独唱,它需要多个声部的和谐配合才能达到最好的效果。
因此,良好的团队合作至关重要。
在排练过程中,合唱演员们要统一指挥的动作和口型,统一呼吸的时机,确保演唱是一致的。
另外,在进行排练的时候,合唱成员也要相互尊重,积极参与讨论和提出意见,共同努力追求音乐的完美。
其次,合唱要注重音乐理解。
除了要准确把握乐谱上的音高、音长、节奏等基本元素外,还要理解音乐的情感和表达。
通过深入理解作品的背景、旋律线索、和声关系等,演唱出合适的音色和音量,突出作品的特点和情感。
对于一些复杂的合唱作品,要进行反复研究和分析,找出其中的亮点和难点,并通过合理的分声进行分组练习,以便更好地突出作品的效果。
然后,在合唱中要注重嗓音保护和提升。
合唱演唱需要长时间高频率的使用嗓子,容易造成声音疲劳和声音质量下降。
因此,合唱演员要注意合理的音量控制和呼吸技巧,避免过度使用嗓子。
在排练和演出前,也要进行充分的热身和放松,保护嗓子的健康。
同时,通过一些特定的训练方法,如声音放大、共鸣发声等,可以进一步提升嗓音的质量和表现力。
最后,指挥是合唱中起着核心作用的角色。
作为指挥,要具备良好的音乐素养和指挥技巧。
要能够准确传达作品的意图和风格,带领合唱团演唱出合适的效果。
同时,指挥要能够有效地进行节奏控制、动作指示和情感引导,调动合唱成员的积极性和表现力。
此外,指挥也要对不同声部的特点和问题有一定的了解,进行针对性的指导和训练,以提高合唱团的整体表现水平。
总的来说,合唱和指挥是一项艰苦而又充满挑战的工作。
它需要合唱演员们的共同努力和指挥的明确指导,才能够取得优秀的音乐成果。
在今后的合唱和指挥工作中,我将更加注重团队合作、音乐理解和嗓音保护和提升,以提高音乐表现力和演唱质量。
合唱与指挥宝山区第一中心小学何薇一、合唱的四大特点:1、音域宽。
2、气息长。
它既可以整体统一呼吸,以表现不同层次的起伏,还可以在全体合唱队员中进行循环呼吸。
循环呼吸是合唱中特有的呼吸方法,它由队员在不破坏合唱整体音响的前提下轮流补充气息,使合唱音乐不间断,没有句读逗号间隙,用以表现流畅、连贯、悠长等一些特殊的艺术情感。
3、力度大。
合唱可以根据人的多少,其音量是一个人的30倍、60倍,甚至更多,由于人的优势,所以力度的对比和变化是最具表现力的。
能运用力度的变化和对比,勾画出不同的意境和场景。
4、音色多(混声)二、指挥的要求:1、指挥是合唱的灵魂,合唱指挥他首先接触的对象是群体的人,所以要求指挥必须具有团结精神和较强的组织协调能力,只有这样,才能带领合唱集体共同进行艺术的再创造。
2、具有良好的听觉能力和音乐感悟能力,以及丰富的音乐基础理论知识和娴熟的视谱能力。
3、歌声是检验歌唱方法的唯一标准。
作为合唱指挥,其任务就是要指挥合唱队员用人声来演唱出和谐、纯真、动听的声音,要求指挥不仅自己能演唱出圆润、明亮、松弛的声音,而且还能及时纠正合唱队员不正确的声音,逐步清除多余的力量和错误的方法,使合唱队的声音既有外声部的控制能力、有由内圣布复合音色的协调能力,从而真正体现出人声演唱无穷艺术魅力。
三、合唱的发声训练:著名的指挥家马革顺教授将歌唱的状态科学地总结为12个字:脑袋空、喉咙慢、肩膀宽、腹部紧。
在排练中,我们要按照这12字的要求有目的的去练:1、松:各部分肌肉放松,舌根平放、下巴不翘起不下缩。
2、扬:收起小腹,姿势端正,精神状态振奋专注,是“我要唱”而不是“要我唱”。
3、竖:打哈欠感觉提,还有想象北方人儿化音,一唱就想到“儿”这个字,两手指去碰耳朵后的凹处,馅下去多的说明打开得越好。
4、上:声音往上走,仿佛唱入眉心,多运用高位置的朗读歌词的方法,必须是轻声的,效果非常好。
5、下:吸气要横不要竖,这样吸入的气就比较多、深,千万不要耸肩。
《合唱与指挥》课程教学策略大纲一、课程概述《合唱与指挥》课程旨在培养学生对合唱艺术的理解和热爱,掌握合唱与指挥的基本技能,提高音乐表现力和团队协作能力。
通过本课程的学习,学生将能够熟练地指挥合唱团进行排练和演出,具备一定的合唱教学和指挥能力。
二、教学目标1. 掌握合唱的基本原理和技巧,包括声音的发声方法、呼吸控制、音准、节奏、和声等。
2. 学会指挥的基本手法和技巧,包括手势、眼神、身体语言、节奏、速度、力度等。
3. 培养学生的团队协作能力和组织纪律性,提高合唱团的整体水平。
4. 增强学生对音乐的感知能力和审美能力,提升音乐素养。
三、教学内容1. 合唱理论:合唱的起源与发展、合唱的种类与形式、合唱的声部与编配、合唱的排练与演出等。
2. 指挥技巧:指挥的手势、眼神、身体语言、节奏、速度、力度、指挥的布局与调度等。
3. 声乐练习:声音的发声方法、呼吸控制、音准、节奏、和声等练习。
4. 合唱作品:国内外经典合唱作品欣赏与分析,合唱作品的排练与演出。
5. 合唱教学法:合唱的教学计划、教学方法、教学手段、教学评价等。
四、教学方法1. 讲授法:讲解合唱与指挥的基本原理和技巧,传授相关的音乐知识。
2. 实践法:分组进行声乐练习、合唱排练和指挥实践,培养学生的实际操作能力。
3. 欣赏法:欣赏国内外经典合唱作品,提高学生的音乐审美能力。
4. 讨论法:组织学生进行合唱与指挥话题的讨论,分享学习心得和经验。
五、教学评价1. 平时练习:考察学生的声乐练习、合唱排练和指挥实践的表现,占总评的40%。
2. 课堂参与:考察学生的课堂表现、讨论发言和团队协作能力,占总评的30%。
3. 期末考试:包括理论知识测试和指挥实践展示,占总评的30%。
六、教学资源1. 教材:选用国内外权威的合唱与指挥教材,提供系统的学习资料。
2. 音响设备:教室配备音响设备,方便进行合唱排练和指挥实践。
3. 网络资源:利用网络资源,为学生提供更多的学习资料和合唱作品。
合唱与指挥教案初中课程目标:1. 让学生了解合唱与指挥的基本知识,掌握合唱技巧和指挥技巧。
2. 培养学生对音乐的感知能力、审美能力和协作能力。
3. 提高学生的音乐素养,培养学生的音乐兴趣。
教学内容:1. 合唱的基本概念、合唱的种类和合唱技巧。
2. 指挥的基本概念、指挥的手势和指挥技巧。
3. 合唱与指挥的实践操作。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师简要介绍合唱与指挥的概念,引导学生关注合唱与指挥的艺术魅力。
2. 学生分享自己对合唱与指挥的了解和感受。
二、教学合唱知识(15分钟)1. 教师讲解合唱的种类,如童声合唱、混声合唱等。
2. 教师讲解合唱技巧,如呼吸控制、音准把握、和声协调等。
3. 学生跟随教师练习合唱技巧。
三、教学指挥知识(15分钟)1. 教师讲解指挥的基本概念,如指挥的作用、指挥的特点等。
2. 教师讲解指挥的手势,如拍子、速度、力度等。
3. 学生跟随教师练习指挥手势。
四、合唱与指挥实践(15分钟)1. 教师选取一首简单的歌曲,指导学生进行合唱练习。
2. 学生分组,每组选一位学生担任指挥,进行合唱实践。
3. 教师对学生的合唱和指挥进行点评,提出改进意见。
五、总结与反思(5分钟)1. 教师引导学生总结本节课的学习内容,巩固所学知识。
2. 学生分享自己的学习收获和感受。
3. 教师对学生的学习情况进行点评,鼓励学生继续努力。
教学评价:1. 学生能掌握合唱与指挥的基本知识。
2. 学生能运用合唱技巧和指挥技巧进行实践。
3. 学生的音乐素养得到提高,对音乐有更深的理解和感悟。
教学资源:1. 教学PPT、视频、音频资料。
2. 合唱与指挥教材或参考书。
3. 音响设备、指挥棒等。
教学建议:1. 教师应注重培养学生的合唱与指挥能力,提高学生的音乐素养。
2. 教师应关注学生的个体差异,因材施教,使每个学生都能在合唱与指挥中找到自己的位置。
3. 教师应鼓励学生参与合唱与指挥的实践活动,培养学生的团队协作能力和自信心。
音乐合唱与指挥音乐,作为人类最古老的艺术形式之一,给我们带来了无尽的乐趣和感动。
而音乐合唱作为其中一种重要的表现形式,通过合唱团队的协作与指挥的引导,使得音乐作品能够达到更高的艺术境界。
本文将探讨音乐合唱与指挥的关系,以及指挥在合唱过程中的重要作用。
一、音乐合唱的定义与特点音乐合唱,简而言之,就是由多个声部共同演唱的一种形式。
合唱具有以下几个特点:多人演唱、声部分工、协同合作、音色融合。
这些特点决定了音乐合唱在演唱过程中需要特别的指挥来统一节奏、控制音量和维持整体音色的和谐。
二、指挥在音乐合唱中的作用1. 节奏的掌控在合唱演唱中,节奏的统一是至关重要的。
指挥将会用手势以及肢体语言来准确地传达每个音符的长短、强弱和延音等要求,确保每个声部都能够按时演唱,使整个合唱团能够呈现出准确、统一的音乐效果。
2. 音色的控制不同声部的音色各异,指挥需要通过准确的指示和示范来引导每个声部的演唱方式,使得不同声部之间的音色融合,创造出和谐的声音效果。
通过指挥的引导,合唱团可以演唱出音质柔和、音色丰富、饱满动听的合唱作品。
3. 音量的平衡合唱作品中的不同声部需要在音量上做到平衡,其中每个声部都需要根据指挥的指示来控制自己的音量。
指挥运用手势和表情来调整各个声部的演唱力度,使得整体音响效果达到最佳平衡。
4. 表情和情感的传达音乐是一种情感的表达方式,而指挥则是指引合唱团队通过声音来传达情感的重要角色。
指挥需要准确地理解作品的情感要求,并通过自身的表情、手势和眼神来引导合唱团队,在演唱过程中达到音乐与情感的统一。
三、指挥的技巧与修养1. 专业知识的储备指挥需要具备丰富的音乐理论知识和声乐技巧,对不同类型的作品有较深入的了解和研究。
只有通过不断学习和实践,才能够更好地感受和理解音乐之美,从而更好地指导合唱团队。
2. 交流与表达能力指挥作为合唱团队的领导者,需要具备较强的交流和表达能力。
指挥通过言语、手势和肢体语言等多种方式与合唱团队进行有效的沟通,确保理解和共享音乐理念,并将其准确传达给合唱团队。
合唱与指挥的学习计划模版第一部分:认识合唱与指挥1.1 合唱与指挥的定义与特点合唱是一种声乐表演形式,由多个歌手合唱组成。
合唱可以分为混声合唱、女声合唱、男声合唱和儿童合唱等不同形式。
指挥是指挥合唱团或乐队的音乐家,负责组织排练和指挥演出。
1.2 合唱与指挥的历史与发展合唱起源于古希腊,发展至今已经有几千年的历史。
指挥作为一种专业领域则在18世纪开始形成。
1.3 合唱与指挥的重要性合唱可以培养人们的音乐素养、团队合作精神和审美情趣。
指挥则是保证合唱或乐队演出效果的关键。
第二部分:学习合唱与指挥的基础知识2.1 音乐理论基础音乐的基本要素包括音高、音长、音色和音响。
学习者需要基本的音乐理论知识。
2.2 合唱技巧合唱技巧包括发声、呼吸、节奏、和声等。
学习者需要了解不同形式合唱的技术要求。
2.3 指挥技巧指挥涉及手势、眼神、体态等方面的技巧,能够有效地引导合唱或乐队演出。
第三部分:合唱与指挥的实践技能3.1 合唱排练技巧学习者需要参与合唱排练,积累实际的演唱经验。
3.2 指挥排练技巧学习者需要练习指挥,与合唱团或乐队一起进行排练和演出。
3.3 合唱与指挥的演出技巧学习者需要参与合唱或乐队的演出,提高演出水平。
第四部分:合唱与指挥的专业知识4.1 音乐史与音乐欣赏学习者需要学习音乐史与音乐欣赏,了解不同音乐时期和风格的特点。
4.2 合唱与指挥的文献研究学习者需要阅读相关的合唱与指挥的文献,了解合唱与指挥的理论与实践。
4.3 合唱与指挥的教学方法学习者需要了解合唱与指挥的教学方法,为日后的教学与指导打好基础。
第五部分:学习计划5.1 制定合唱与指挥学习计划学习者应该根据自己的实际情况制定合唱与指挥的学习计划,包括学习内容、学习方法和学习时间安排等。
5.2 参加合唱与指挥课程学习者可以参加专业的合唱与指挥课程,由资深的音乐教师进行指导。
5.3 参加合唱团或乐队学习者可以参加合唱团或乐队,积累实际的演出经验。
《合唱与指挥》课程理论教学大纲一、课程概述1.1 课程简介《合唱与指挥》课程旨在为学生提供关于合唱和指挥的全面理论知识和实践技能。
通过本课程的学习,学生将掌握合唱的基本原理、指挥技巧以及合唱与指挥的历史发展。
1.2 课程目标- 理解合唱的基本原理和技巧。
- 掌握指挥的基本手法和表达方式。
- 了解合唱与指挥的历史发展及其在音乐教育中的重要性。
二、教学内容2.1 合唱理论- 合唱的定义与分类- 合唱的声部设置与声部特点- 合唱的音色、音域与音准- 合唱的呼吸与发声技巧2.2 指挥技巧- 指挥的基本姿势与手势- 拍子的掌握与拍号- 速度、力度与节奏的控制- 表达与沟通技巧2.3 合唱与指挥的历史- 西方合唱与指挥的发展- 中国合唱与指挥的发展- 合唱与指挥在音乐教育中的作用三、教学方法- 讲授:讲解基本概念、原理和技巧。
- 示范:通过实际操作展示指挥和合唱的技巧。
- 练习:学生实际操作,教师指导。
- 分析:通过分析经典合唱作品,理解指挥与合唱的关系。
四、评价方式- 平时成绩:包括课堂表现、作业和练习。
- 合唱与指挥实践:学生参与合唱与指挥的实际操作。
- 期末考试:包括理论知识测试和指挥合唱表演。
五、教材与参考书目- 《合唱与指挥基础教程》- 《合唱指挥艺术》- 《合唱与指挥的历史与发展》六、课程安排第1-4周:合唱理论第5-8周:指挥技巧第9-12周:合唱与指挥的历史第13-16周:实践与分析七、教学资源- 音响设备:用于播放合唱与指挥的录音和视频。
- 投影仪:用于展示合唱与指挥的图片和文字。
- 合唱与指挥教材和参考书目。
八、课程要求- 学生应按时上课,积极参与讨论和实践。
- 学生需完成作业和练习,并进行合唱与指挥的实际操作。
- 学生应主动查阅相关教材和参考书目,加深对课程内容的理解。
以上是《合唱与指挥》课程理论教学大纲,希望能为您提供帮助。
如有任何疑问,请随时提问。
《合唱与指挥》课程课程设计大纲《合唱与指挥》课程设计大纲一、课程概述1.1 课程背景合唱与指挥作为音乐艺术的重要表现形式,不仅丰富了我国的文化遗产,同时也培养了大量的音乐人才。
为了更好地传承和发展这一艺术形式,本课程应运而生,旨在通过系统、科学的教学,使学生掌握合唱与指挥的基本理论知识、技巧与实践能力。
1.2 课程目标通过本课程的研究,使学生了解和掌握合唱与指挥的基本概念、方法和技术,培养学生对音乐的感知能力、团队协作精神,以及独立分析和解决问题的能力。
二、课程内容2.1 合唱部分2.1.1 合唱理论- 合唱的起源与发展- 合唱的种类与组织形式- 合唱的声部配置与声音要求2.1.2 合唱技法- 发声技巧- 呼吸控制- 音准与节奏- 合唱协作与默契2.1.3 合唱作品分析与实践- 国内外著名合唱作品介绍- 合唱作品的演唱处理与表现- 合唱作品的排练与演出2.2 指挥部分2.2.1 指挥基础- 指挥的起源与发展- 指挥的手势与姿势- 指挥的节拍与速度2.2.2 指挥技法- 合唱指挥的发声与呼吸- 合唱指挥的音准与节奏控制- 合唱指挥的情感表达与艺术处理2.2.3 指挥实践- 合唱指挥的实际操作与演练- 指挥与合唱团的协作与沟通- 指挥作品的分析与演绎三、教学方法3.1 讲授法通过系统的理论讲授,使学生掌握合唱与指挥的基本概念、方法和技术。
3.2 实践教学法通过合唱与指挥的实际操作,使学生熟练掌握各项技巧,提高实践能力。
3.3 案例分析法通过分析国内外著名的合唱与指挥作品,使学生深入了解作品的艺术特点与表现手法。
3.4 小组讨论法通过分组讨论,培养学生的团队协作精神,提高独立分析和解决问题的能力。
四、课程考核课程考核分为过程性考核与终结性考核两部分,过程性考核包括课堂表现、实践操作与作业完成情况,终结性考核为课程论文或期末考试。
五、课程安排课程共计32课时,其中理论讲授16课时,实践教学16课时。
六、参考教材1. 《合唱与指挥基础》2. 《合唱与指挥艺术》3. 《合唱与指挥实践教程》以上为《合唱与指挥》课程设计大纲,供参考。
合唱与指挥
合唱作为一门艺术。
它标志着一个国家、一个社会的音乐普及程度和发展水平。
现行的素质教育就已经要求我们每一个音乐教师对学生进行课堂合唱教学训练,已经在培养学生集体歌唱的声音和谐美与学习协调、合作精神。
因此,对于从事音乐教育的我们音乐教师来说,必须真正具有合唱与指挥这方面的知识与才能。
有责任与义务去承担合唱与指挥的课堂实践教学指导工作,乃至带领学生参与课外合唱艺术活动。
现实里,只要我们老师都能坚持不断学习与大胆实践,我相信在不久的将来大家都能自信且潇洒地走上合唱与指挥这个亮丽的舞台。
要说合唱,在我县的小学,戴汉敏老师实践的时间比我长实绩也多。
中学里邹英老师、汪晓萍、汪喜梅、李小秋等老师都比我有经验。
我坐在这里仅只是比有些同行先行或多行一步,但对合唱与指挥无论从理论知识或是实践经验方面都还很肤浅,有待进一步努力。
今天,感谢单老师给予我这次特殊的学习机会。
我本着向大家学习取经、探讨交流,乃至共同进步而来。
今天,我要说的有四点:一是理论、实践与感悟;二是学习、反馈与转达;三是困惑、汗水与双赢;四是欣赏、启迪与行动。
一、理论、实践与感悟
(一)合唱与指挥的概述;
1、合唱:
合唱是指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类。
它要求歌唱群体音响的高度统一与协调,是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一,具有音域宽广、音色丰富、力度变化大、音响层次多、表现力强等特点,分同声合唱与混声合唱等两类,包含着齐唱、轮唱、领唱、对唱、重唱以及多声部的、和声的、支声的、复调的、有伴奏的或无伴奏的一种集体歌唱艺术,其协调性必须具备音量、音色和音准三种因素,人数达到60人或以上的称为“大合唱”。
2、指挥:
指挥是合唱团的组织者、领导者,还是合唱队声音艺术表现的再创造者,同时又是表演者。
指挥动作需坚持省、准、美的原则。
指挥的关键是把握好作品的预备拍、起始拍与收拍。
3、合唱+指挥:
合唱是声乐艺术中最高层次的一种表现形式,而指挥则是合唱队的支柱与灵魂。
4、合唱的声部人数比例:
(1)同声合唱:⑴3:2;
⑵9:7:8;
⑶7:4:4:5。
(2)混声合唱:⑴5:3 ;⑵4:2.5:2.5:3.5。
5、合唱的基本队形:(1)直线型;
(2)曲线型;
(3)直曲线型。
(二)合唱与指挥的重要性:
合唱是一门独立的、具有广大影响力的、群众喜闻乐见的声乐艺术。
它标志着一个民族与国家的音乐普及程度和社会精神文明建设的发展水平。
(三)合唱与指挥的实践操作程序:准备→案头→排练→演出1、准备:
第一个步骤——选择作品:
选择曲目,从一定意义上讲,正确、适宜的合唱曲目选择是决定合唱团队演唱、演出成败的关键。
要遵循内容与形式统一的原则去选择:(1)中小学合唱团的曲目选择一定要遵循青少年儿童身心健康发展的客观规律。
(2)合唱曲目的选择要围绕主题思想。
(3)合唱曲目的选择要尽量做到量体裁衣、扬长避短。
根据演出或比赛的需要选择:
①内容健康、向上的;
②有伴奏还是无伴奏;
③数量一般定2首,风格要不一样(一首情绪欢快热烈的,一首抒情的);
第二个步骤——挑选队员:
①把关:主要从音准定位,再从形象考虑;
②人数:按要求和队形的排列,适当增减。
2、案头:
第一个步骤——熟悉作品(感情的浏览),就是指挥在初读合唱总谱时,就要了解作品的内容、形式、风格、特点,然后根据作者的意图看它的音乐表现手法,用的是什么曲式结构、和声手法及各种表情术语、记号和节奏特点等。
①了解背景:歌曲要表现的内涵;
②曲式结构:比如作品展现的是“A+B”还是“A+B+A”。
等;
③艺术处理:分析音乐语言,掌握音乐情感的变化表现,细致地把握歌曲速度的快慢与声音力度的强弱;
④指挥手势:明确各预备起始拍与收拍,有数变化拍。
第二个步骤——分析作品(理性的分析),就是通过分析作品,比较细致地找出作品中高点与高潮,设想出用什么手法去建立“高点”,用什么铺垫手段去突出高潮,同时还要找出音准与节奏的难点部分,作好记号。
准备对合唱队员做重点的训练与突破,还要分析曲式结构,段落之间的接有哪些变化,分清哪些是主调,哪些是和声背景,分清作品的主次层次等。
在排练前先进行处理作品:
①声部:根据学生演唱方面的实际能力决定二声部,三声部或四声部......;
②演唱形式:领唱、齐唱、对唱、轮唱、重唱等(丰富的演唱形式能使合唱展示出层次性的魅力)……;
③内容:难易结合,根据需要大胆地进行增删。
第三个步
骤——表现作品(艺术的处理),就是从内容出发,正确地塑造音乐形象,然后发挥指挥的独特风格及表现手法,允许在同样的作品中有不同的处理、表现,体现出自己独特的指挥手法,把强、弱、快、慢的变化,有铺垫、有层次地将作品刻画得感人而有深度,并获得良好的艺术效果。
总之,要不断下功夫去琢磨思考,反复推敲作品。
3、排练:
第一个步骤——基础训练:主要是气息训练、发声训练(连、弹、跳、不连不跳)和音准训练。
第二个步骤——声部搭架:就是纯技术性的合练,重点解决正确读谱和背谱的问题,为表现作品
打好基础。
第三个步骤——艺术表现:抓重点、攻难关,用各种对比手段和辅助手法将作品中感人的高点或
高潮部分表现出来。
第四个步骤——细练精排:重点雕刻重点段落,狠抓声部的共性谐和。
音色统一,用声准确,从
声部到个人进行检查。
达到单兵技术过确,使之取得完美的艺术效果。
4、演出:整队→ 上场→ 展示→ 退场
(四)在“学习+实践”中“反思+进步”:涉猎知识+ 实践感悟+ 再学习+ 再实践→ 成功
二、学习、反馈与转达
1、刘梅——深圳中学音乐教师(“3+3”制)
热爱+执着+奉献=双赢
2、吴灵芬——中国音乐学院合唱指挥系主任
专家:讲座+ 教学
3、欣赏:
(1)刘梅老师的:①练声教学;②演唱点评。
(2)吴灵芬老师的讲柯尔文手势的运用: 自然音阶、升降与转调、音程教学。
4、受益:
1、发声前做热身运动;
2、发音位置靠前,且成抛物线直着亮出来——不要抖;
3、练声曲自己定,根据排练的作品与学生的实际选择不同风格的旋律:
4、选择品学兼优、音准能力好的学生为队员;
5、关注学生的功课,让成绩好的与差一点的学生师徒结对;
6、做被你选中的学生,有的家长不支持或者有的学生自己也不愿意,那得做思想工作:耐心地、细致地。
7、排合唱首先必须作好能苦能忍的准备。
三、困惑、汗水与双赢
1、困惑:(1)生源的选择;
(2)家长的反对;
(3)主任课老师的阻挠;
(4)如何留住学生;
(5)如何帮助学生摆正学习与训练的关系;
……
2、汗水:(1)要创造条件让学生热爱合唱;帮助学生正确处理好学习与唱歌之间的关系,做到学习唱歌两不误——形成态度;
(2)建立常规训练;强调素质训练;
(3)建立良好完善的管理体系:
A、大带小;
B、建立分工明确的干部体系;
C、制订完整的团队团章;
D、建立严格严格完整的考核制度与奖励机制;
(4)学生对她教学方法的总结:
A、包含激情与和创意多多的训练状态;
B、轻松诙谐的教学环境;
C、劳逸结合的训练方法;
D、因材施教;
E、循循善诱。
3、双赢:
(1)学生方面:
A、学生增长了知识,开阔了眼界;
B、提高了演出经验与自信;
C、锻炼了意志,增强承受力;
D、拥有了一技之长;
E、能帮助学生考上理想学校;。
(2)教师方面:
A、在实践中锻炼了教学能力,取得了教与学丰收;
B、拥有了自信和领导的赞赏,赢来了社会对个人与学校的良好影响力;
四、欣赏、启迪与行动
在坐的大家都学过合唱指挥的很多理论,但对合唱指挥的真正实践,也许大多数因为学校的条件关系还只局限于课堂,走上舞台的还不多。
就目前来说,应该是少艺校的戴汉敏老师对合唱指挥方面的研究做得比较突出,因为她一直有合唱兴趣组在坚持排练。
在这方面她看得多,学得多,实践得也多,成绩也喜人。
在这方面,我想:我和大家一样,应该向戴老师学习取经。
接下来,我给大家带来中央音乐学院老师与浙江省级合唱获金奖级的曲目视频。
《游击队歌》、《我心爱的一切》、《库斯克邮车》(捷克)、《牛背上的老外》、《卡琳卡》(俄罗斯)。
今天,让“我”坐在这里跟大家交流,远说明我们永嘉在合唱指挥方面的不足。
我们清楚单老师此番合唱培训的今后工作指向,愿我们大家一起努力,让今年的学生艺术节上合唱指挥节目精彩多多;愿我们大家一起努力,使合唱教育在永嘉的每一个校园走向普及,走向繁荣!。