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第二课西方古典艺术的发源地——古希腊、古罗马美术-人教版美术鉴赏教案一、前置知识在开展学习本课内容之前，需要先了解以下知识点：•古希腊、古罗马历史背景及其文化传统•古希腊、古罗马艺术的特点和风格•古希腊、古罗马艺术对后世的影响二、学习目标1.了解古希腊、古罗马艺术的发展历程和特点；2.掌握古希腊、古罗马艺术中的代表作品；3.探究古希腊、古罗马艺术对现代艺术的影响。
三、学习重点1.古希腊、古罗马古典艺术特有的艺术表现方式；2.代表作品的特点和艺术价值；3.古希腊、古罗马艺术对现代艺术的影响。
四、学习内容1. 古希腊古典艺术的特点和艺术表现方式古希腊古典艺术主要表现为人物和建筑两个方面，以充满肌理感和力量感的人物为特点，形态清晰、比例于一体、造型和谐、极少背景。
整体线条流畅，富有节奏感。
古希腊古典艺术的代表作品有《米洛的维纳斯》、《赫拉克勒斯与麻烦》、《雅典娜修女像》等。
2. 古罗马艺术的特点和艺术表现方式古罗马艺术主要表现为建筑与雕塑两方面。
建筑方面呈现出大量的穹隆、拱顶、柱廊、隧道等，具有宏伟、壮丽、巨大、精雕细琢的特点。
而雕塑方面注重人物形态塑造和肌理表现，展示出具有欧洲民族典型特征的雕塑形式。
古罗马艺术的代表作品有《罗马斗兽场》、《维纳斯》等。
3. 古希腊、古罗马艺术对现代艺术的影响古希腊、古罗马艺术对现代艺术的影响广泛而深远。
受到古希腊、古罗马艺术的影响，文艺复兴时期的欧洲艺术开始重视人物形态的表现，从而形成了人物塑造注重形态的绘画风格。
同时，欧洲建筑也吸收了古希腊和古罗马建筑的元素，形成了欧洲的宫殿、教堂等特色建筑。
在现代艺术中，古希腊、古罗马艺术的影响也相当明显。
现代雕塑和绘画中的大量作品仍然吸收了古希腊、古罗马艺术的元素，这种影响从20世纪开始就已经在世界各大艺术中得到广泛的应用。
五、学习方式本课程主要通过课堂讲授、文献阅读、影片欣赏等多种形式进行学习。
通过学习，学生将会对古希腊、古罗马艺术文化传统及其影响有更深入的了解和认识。
广东教师招聘面试试讲《西方古典艺术的发源地——希腊、罗马美术》教学设计一、教学目标1.了解和感受希腊美术在雕刻和建筑方面的突出成就，以及对后来西方乃至世界美术的深远影响。
2.通过欣赏、讨论希腊美术的雕塑和建筑，初步掌握欣赏西方古典雕塑和古典建筑的基本方法。
3.提高美术素养，尊重世界多元文化，形成健康的审美情趣和审美观念。
二、教学重难点重点：人物雕刻的写实与理想化的结合，追求和谐的理想美(强调人体各部分的比例)，以人体为美的审美风尚;神庙建筑的重要基础是柱式，古希腊人创造的三种柱式。
难点：了解古希腊人的社会风尚和审美取向。
三、教学方法讲授法、情景法、讨论法。
四、教学准备多媒体课件。
五、教学过程(一)情境导入提问问题"有没有同学知道第一届奥运会是在什么地点举办的呢?"教师出示课件讲解有关奥运会相关知识：奥运会全称奥林匹克运动会起源于古希腊，因举办地点在奥林匹克而得名。
(二)探究式学习1.了解历史背景展示希腊的地图，并引导学生仔细观察，自己寻找并发现问题。
(地理环境、气候)教师根据地图讲解古希腊历史背景：古希腊是欧洲文明的发源地之一。
它当时的势力范围，远远超出现在希腊的地理范围，影响到欧、亚、非三洲。
古希腊的历史，最早可以上溯到爱琴文化时期(约公元前3000年-约公元前1100年)，但它最繁荣的时期是公元前5世纪至公元前4世纪中期，史称"古典时期"。
古希腊是奴隶制民主制的国家。
看古希腊地理位置，三面环海，地中海，爱琴海。
2.展示有关的历史图片引导学生了解有关希腊的历史史实，并总结：古希腊人：实行奴隶制民主政治;艺术是生活的一部分;从善体育运动。
结合教材，学生思考问题"古希腊分为几个时期?"学生讨论交流，教师总结：古希腊美术史的分期通常分为荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期。
古希腊最著名的雕刻与建筑，就产生在"古典时期"及其以后的"希腊化时期"。
高中美术《西方古典艺术的发源地—希腊、罗马美术》说课稿一、说教材下面来谈一谈我对教材的理解，本节课选自人民教育出版社高中(美术鉴赏)一书的第二课。
在新课标的学习内容中，属于五大系列中的鉴赏模块，本节课的主要内容是关于希腊、罗马艺术的学习。
即通过描述、分析、解释、评价等方法，结合学生已有的生活经验，逐步提高学生的艺术鉴赏能力，养成健康的审美情趣，形成热爱中华民族文化，尊重世界多元化的情感。
二、说学情接下来是第二部分——学情分析，高中生已经具备了一些文化基础和美术鉴赏常识，也具备了一定的鉴赏能力，但是对于深入理解还相当有限，所以我会引导学生通过仔细观察、合理猜想、小组讨论、交流探究、评价感悟等环节，归纳出西方古典艺术希腊、罗马的艺术特点，潜移默化地让学生感受古典雕塑的艺术魅力。
三、说教学目标根据新课程标准，教材特点、学生的实际，我确定了如下教学目标：知识与技能目标：了解和感受希腊美术在雕刻和建筑方面的突出成就，以及对后来西方乃至世界美术的深远影响。
过程与方法目标：通过欣赏、讨论希腊美术的雕塑和建筑，初步掌握欣赏西方古典雕塑和古典建筑的基本方法。
情感态度价值观目标：提高美术素养，尊重世界多元文化，形成健康的审美情趣和审美观念。
四、说教学重、难点基于以上对教材、学情的分析和教学目标的设立，我确定本课的重点和难点是：重点：古希腊雕塑的风格特征、代表雕塑家、代表作品以及古希腊的围柱式建筑和三种柱式。
难点：了解古希腊人的社会风尚和审美取向。
五、说教学方法新的美术课程提出要特别注意对学生个性和创造精神的培养，帮助学生建立符合各自个性天赋的视觉思维方式和体验。
因此，我采用的教学方法是讲授法、情景法、讨论法、欣赏法、联想法、交流合作讨论法。
六、说教学准备俗话说"巧妇难为无米之炊"，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：多媒体课件、相关材料的搜集。
七、说教学过程下面是本次说课最重要的部分——教学过程。
古典艺术的发源地----希腊、罗马美术教学内容：古典艺术的发源地----希腊、罗马美术教材依据：普通高中课程标准实验教科书美术（选修）美术鉴赏第二课，古典艺术的发源地----希腊、罗马美术授课年级：高一年级教学课时：2课时设计思想：本课分为古希腊美术、古罗马美术和相关链接三部分。
古希腊美术，着重鉴赏古希腊美术中最突出、最具影响力的人像雕刻和建筑艺术。
前者是古希腊雕刻中的经典作品，其中包括奠定了西方人体美术传统的人体雕塑。
所选建筑，是古希腊最著名的雅典卫城、以及其中的主要建筑----帕特农神庙和伊瑞克提翁神庙，同时介绍古希腊人创造的三种柱式。
所有这些，都为后来的西方古典建筑奠定了重要的基础。
古罗马美术，着重鉴赏它的多种建筑类型和对后世的影响；同时鉴赏古罗马美术中最富有特色的肖像雕塑的代表作。
相关链接，主要是让学生进一步了解希腊、罗马美术对后世的影响。
所选作品以及2004奥运开幕式视频集中在人体艺术和古典建筑方面。
这部分也是课程内容的延伸，以激发学生进一步自主学习，努力探究的精神。
教学目的：知识目标①了解和感受希腊、罗马美术在雕刻和建筑方面的突出成就，以及对后来西方乃至世界美术的深远影响。
②初步掌握欣赏西方古典雕塑和古典建筑的基本方法。
③初步了解西方古典美术的艺术传统。
能力目标：培养学生的认知能力、独立思考的能力与客观评价的能力，以此提高对于美术的鉴赏能力。
情感目标：培养学生积极主动的参与意识，达到审美情操的提高。
教学重点：①古希腊美术鉴赏的重点是:人物雕刻的写实与理想化的结合，追求和谐的理想美（强调人体各部分的比例），以人体为美的审美风尚；神庙建筑的重要基础是柱式，古希腊人创造的三种柱式。
②古罗马美术鉴赏的重点是：罗马人创造的新的建筑类型（输水道、角斗场、纪念柱、凯旋门等），罗马人在建筑材料和建筑技术上的重要贡献----混凝土和拱券与柱式的结合；古罗马肖像雕塑的特点----个性化。
教学难点：难点是学生不了解古希腊人的社会风尚和审美取向，也缺乏西方古典建筑的基础知识，以及对庞大的罗马帝国的特点缺乏了解。
第二课西方古典艺术的发源地--希腊、罗马美术教材：高中《美术鉴赏》（人教版）高中课程标准教材课时安排：两课时教学年级：高一一、教材分析本课是人民教育出版社普通高中美术鉴赏，外国美术鉴赏第二课。
分为古希腊美术、古罗马美术和相关链接三部分。
古希腊美术，着重鉴赏古希腊美术中最突出、最具影响力的人像雕刻和建筑艺术。
前者是古希腊雕刻中的经典作品，其中包括奠定了西方人体美术传统的人体雕塑。
所选建筑，是古希腊最著名的雅典卫城、以及其中的主要建筑──帕特农神庙和伊瑞克提翁神庙，同时介绍古希腊人创造的三种柱式。
所有这些，都为后来的西方古典建筑奠定了重要的基础。
古罗马美术，着重鉴赏它的多种建筑类型和对后世的影响；同时鉴赏古罗马美术中特点，最大富有特色的肖像雕塑的代表作。
相关链接，主要是让学生进一步了解希腊、罗马美术对后世的影响。
所选作品集中在人体艺术和古典建筑方面。
这部分也是课程内容的延伸，以激发学生进一步自主学习，努力探究的精神。
二、学生分析：多数学生对本部分的内容是好奇而又陌生。
教学中应紧紧抓住这一特点，抓住学生最关注的个别作品讲情、讲透，以满足学生的好奇心、求知欲，帮助他们形成正确的鉴赏习惯、掌握鉴赏方法，并能够灵活运用于其他作品的鉴赏。
同时针对美术特长班的学生应从他们熟知的石膏像、柱式着手，进而深入理解古希腊、古罗马的艺术特点。
三、教学目标：1.知识与技能：①了解和感受希腊、罗马美术在雕刻和建筑方面的突出成就，以及对后来西方乃至世界美术的深远影响。
②初步掌握欣赏西方古典雕塑和古典建筑的基本方法。
初步了解西方古典美术的艺术传统。
2．情感态度与价值观：①通过鉴赏古希腊美术和古罗马美术，要树立正确的审美态度和价值观。
②鉴赏相关连接部分，开阔学生视野，激发利用艺术手段传达信息及表现情感的意识。
3．过程与方法：联系中国现在的大事，以提问的形式导入新课。
本课重难点结合课件详略得当的讲解。
让学生在小组内、小组间及时进行讨论对比分析，以便集思广益。
四、重点和难点：古希腊美术鉴赏的重点是：人物雕刻的写实与理想化的结合，追求和谐的理想美（强调人体各部分的比例），以人体为美的审美风尚；神庙建筑的重要基础是柱式，古希腊人创造的三种柱式。
难点是学生不了解古希腊人的社会风尚和审美取向，也缺乏西方古典建筑的基础知识。
古罗马美术鉴赏的重点是：罗马人创造的新的建筑类型（输水道、万神庙、纪念柱、凯旋门等），罗马人在建筑材料和建筑技术上的重要贡献──混凝土和拱券与柱式的结合；古罗马肖像雕塑的特点──个性化。
难点是对庞大的罗马帝国的特点缺乏了解。
本课的难点是，涉及的问题比较多，要善于抓住重点，同时要适当介绍古希腊和古罗马的历史背景，以帮助学生更好地理解古希腊、古罗马美术的成就。
五、教学过程：一、导入课题：2004年希腊雅典奥运图片材料引出课题。
二、讲授新课：（一）学生讨论：①希腊的地理环境。
②希腊的气候。
学生发表自己的观点。
A．引导学生仔细观察，自己寻找并发现问题。
B．引导学生分组展开讨论。
教师肯定学生的观点，并讲授希腊的地理环境。
知识要点：①三面环海，一面临山。
温和的气候条件。
为希腊人们进行体育锻炼提供了条件。
②大理石的盛产，为希腊雕塑提供了材料的保证。
（二）历史背景：1．了解古希腊的历史史实、神话传说。
2．阐述自己的观点。
（1）引导学生了解有关希腊的历史实。
（2）知识点：古希腊人：实行奴隶制民主政治；艺术是生活的一部分；他们从事体育运动。
播放课件：展示有关的图片。
（三）感知作品：1．学生观察分析代表作品：2．学生讨论作品的特点和造型特色，并发表自己的看法。
3．理解雕塑的造型美、原始意义，理想与现实结合。
（1）教师引导学生仔细观察雕塑作品：《三女神》、《掷铁饼者》、《胜利女神》、《维纳斯》、《拉奥孔》。
（2）形成对作品的感知。
◆知识要点：建筑与雕塑的融合；理想与写实的结合；美学观念：“和谐的理想美”。
◆展示图片：《三女神》、《掷铁饼者》、《胜利女神》、《维纳斯》。
（四）分析作品：1．雕塑作品分析：（1）学生观察分析作品：《三女神》、《掷铁饼者》、《维纳斯》。
（2）学生分析讨论作品，比较雕塑作品间有何艺术特色。
（3）学生发表交流自己的观点。
分析古希腊人的审美取向。
（4）掌握雕塑人神合一、现实与理想的结合。
感悟作品的健美、庄重、和谐。
A．教师引导学生观察古典时期的雕塑作品：《三女神》、《掷铁饼者》等。
《三女神》：健美的身躯，恬静而潇洒的姿态。
《掷铁饼者》：体育运动在艺术上的体现。
迅速变化的运动感。
《维纳斯》：感受自然与理想的优美与崇高。
B．引导组织学生进行讨论，并对作品间进行比较。
知识点：①古典时期是造型艺术全盛时期。
②美术成就主要是：建筑、雕塑。
③艺术风格特点：现实与理想化的结合。
纯真而高尚的人体美。
建筑与雕塑的融合。
2．建筑作品分析：学生分析作品，感受古希腊人对建筑的严格比例，追求庄重和谐统一的效果。
3.引导学生分析《帕特农神庙》知识点：多立克柱式，比例匀称，饱满挺拔。
展示作品：《帕特农神庙》（五）体验作品：1．学生根据自己的理解进行体验活动。
2．学生谈感受。
教师引导学生以各种形式体验作品。
体验要求：形式不限，重在感受雕塑作品的艺术美，表达自己对作品的理解。
展示作品，播放背景音乐。
（六）知识延伸：学生认识身边的艺术，发现身边的美。
1．让学生感受身边的雕塑作品。
理解身边雕塑的艺术美。
引导学生多注意观察生活，体验生活。
2．展示学生身边的雕塑作品。
3．播放课件了解古罗马建筑的伟大成就。
六、课堂小结：学生小结：1．学生用自己的语言进行本课的小结。
2．谈自己对古希腊雕塑作品的整体感受。
教师总结：七、课外延伸：进一步搜寻希腊雕塑的资料，了解希腊雕塑的发展过程。
理解雕塑兴盛的原因。
（二）罗马美术讲解古罗马的历史背景古罗马历史可以追溯到公元前8世纪-公元前6世纪的“伊达拉里亚时期”。
以后经历了“共和时期”（公元前509年-公元前30年）、“帝国时期”（公元前27年-公元476年），以“帝国时期”最为强盛。
古罗马的雕刻、建筑名作多产生于“帝国时期”。
公元前146年，古罗马用武力征服了古希腊，但古希腊的文化艺术却征服了古罗马。
接下来我鉴赏的古罗马建筑会有怎样的建筑风格呢？加尔桥（公元14年，今法国尼姆）这是现存的著名的古罗马高架输水道，因位于今法国南部加尔河上，俗称“加尔桥”。
加尔桥特点：桥长268.83米，共有三层，总高48米，每层均用券拱，最低层券拱的跨度为16米-24米；第二层券拱的尺寸与最低层相同，最高一层是输水道，券拱的跨度为4.6米。
整个输水道的造型极其宏伟壮观。
注重实用。
材料：天然的火山灰、砂石和石灰构成的混凝土。
罗马大角斗场（公元1世纪）从共和时期就开始兴建斗兽场，最著名的罗马大斗兽场始建于72年弗拉维王朝到82年提图斯时代才完成。
提图斯凯旋门和图拉真纪念柱凯旋门和纪念柱都是古罗马统治者为炫耀侵略战争的胜利而创造的纪念性建筑。
提图斯凯旋门（公元81年建，高14.4米，宽13.3米，进深6米，意大利罗马）提图斯凯旋门特点：主面的台基与女儿墙都较高，给人以稳定、庄严威武雄壮之感。
建筑物用混凝土浇筑，大理石贴面，檐壁上雕刻着凯旋时向神灵献祭的行列。
图拉真纪念柱（公元106年-113年间建，通高38米，意大利罗马）是与凯旋门同样性质的一种纪念性建筑，是古罗马人的创造。
纪念柱特点：是一根用大理石砌成的多立克式的大圆柱，由底座、柱身和柱顶三部分组成，总高38米。
《卡拉卡拉像》（大理石，头高27.5厘米，公元3世纪初）卡拉卡拉是罗马帝国塞维鲁王朝的第二代皇帝。
他是古罗马历史上嗜血成性的暴君之一。
他曾以谋反罪处死他的岳父，并将妻子流放海岛，后又加以杀害。
他二十三岁即帝位后，与其弟弟的冲突日益加剧。
为了巩固自己的统治，他不顾母亲的劝阻将弟弟杀死，并将其弟的许多友人也加以杀害。
最后他自己也被人刺死，总共只做了七年皇帝。
了解了此人的为人，再来看他的肖像雕塑，人们就不难认识到，这个高度个性化了的作品，与古罗马其他优秀肖像雕塑所不同的地方，就在于它紧紧地抓住了“眼睛是心灵的窗户”这个环节，着重刻画了那紧蹙的横眉之下的那双多疑而又凶残的眼睛。
那过于卷曲的头发和满脸的胡须，更进一步强化了他的凶残性格。
这一雕像的艺术技巧，标志着罗马的肖像雕塑已经达到了顶峰，这在世界艺术史上也是不多见的。
古罗马美术小结：罗马人不同于希腊人，罗马人较现实，讲究实际，喜欢具体的、实在的东西；希腊人重理想，艺术中喜欢抽象、概括的理念。
希腊艺术主要用于敬神，围绕神庙和祭祀、纪念活动进行创作，带有理想的色彩。
罗马艺术大多是给予帝王歌功颂德和满足罗马贵族奢侈的生活需要。
希腊雕刻强调的是共性和民族精神，而罗马人要求的是个性特徵鲜明的肖像，艺术家不仅要求外形要逼真，更重视人物个性的刻画。
罗马人最有成就的是建筑。
在技术上首先运用三合土，大量使用拱卷结构，使建筑类型比希腊丰富。
因为疆域广大，所以罗马艺术气魄上，超过希腊，可以说是规模宏大。
罗马盛世相当於中国汉朝时代（西元一世纪佛教传入中国），西元一到四世纪是基督教与希腊罗马文化的搏斗期。
重视实用性类似中国文化，大半能和生活有关。
[思考与探究]古希腊、古罗马美术对后世的影响主要体现在哪些方面？。
