19世纪美术

19世纪的画派风格19世纪主要的画派有：新古典主义美术、浪漫主义与现实主义美术、印象主义、现代主义美术五大流派。

新古典主义的特点，采用古典形式，体现理性和新制度，大多选取了古代希腊罗马的历史和神话题材，人物充满着为自由和共和而战的英雄气概；画风古朴、庄严、典雅，注重素描，强调线条的清晰和准确，追求形式上的完美。

该流派的代表人以及代表作品：法国画家大卫《马拉之死》和《拿破仑加冕式》，安格尔《泉》。

浪漫主义的特点，浪漫主义美术产生于大革命失败以后的波旁王朝复辟时期，人们对启蒙运动宣扬的理性王国越来越感到失望，一些知识分子感到苦闷，他们反对权威、传统和古典模式，从而产生了浪漫主义美术。

浪漫主义美术代表人物以及代表作品。

法国的德拉克洛瓦是最伟大的浪漫主义画家之一，西奥岛的屠杀》描绘了希土战争中希腊人民遭受土耳其军队虐杀的情景，画家表现了对希腊人民极大的同情。

《自由引导人民》描绘的是1830年7月革命，法国的工人、市民和小资产阶级知识分子走上街头反对封建政权的场面。

浪漫主义绘画另一位杰出代表是西班牙画家哥雅，他的艺术具有鲜明的“民族特性、现代性和实际的历史性感觉。

”他最有代表性的绘画是《枪杀马德里市民》，画家描绘了1808年西班牙人民起来反对拿破仑入侵的史实，他以无法抑制的热情歌颂了爱国的人民。

现实主义的特点，现实主义美术产生于19世纪中期的法国。

资产阶级夺取政权后，资本主义社会的黑暗使得人民及先进的知识分子产生了不满和苦闷的情绪。

因此他们要求真实的表现现实，并且对现实加以暴露和批判。

从而脱离城市生活，纷纷去了农村，反映当时下层生活状态，其中巴比松画派影响巨大。

现实主义的基本特点是：强调艺术的时代特点，直接描写当前的时代风貌和斗争。

米勒出身于农民，擅长用农民的眼睛看这个农民的世界，他的艺术像一面镜子真实地反映了法国19世纪40～60年代农村的面貌。

他既歌颂农民的善良、淳朴、热爱劳动的本质，也表现他们的保守、虔诚、逆来顺受的弱点。

进入１９世纪，意大利作为欧洲美术的中心．逐步退出美术史的舞台。

１８世纪末（洛可可时期）的法国．在美术史上已经占有一定的位置：，洛可可极尽奢华，最终衰落．法国人以其独特的艺术气质和浪漫情怀，继续作为艺术的中心，发挥它的作用、１９世纪这个“爆发点”，其开端和文艺复兴一样，借助“复兴古典”的观念，法国新古典主＝；Ｌ兴起，古典主义再次成为热点。

被不断效仿。

，１９世纪的法国，从官方的英雄主义，到由现实中寻找社会真实性的浪漫主义；到对现实社会的批判性揭露的现实主义；再到印象主义真正实现艺术语言的解放，法国印象主义。

是１９世纪美术最绚丽的篇章，：当之无愧的核心。

从官方树立新古典主义以来。

浪漫主义ｉ现实主义的矛头都是指向古典主义的：保守呆板．而印象主义的到来，才真正对官方艺术以有力的反抗。

假如现实主义关・心的是社会理性．那么印象主义荚：注的是个人感性ｊ之后，印象主义逐步演化。

出现新印象主义。

后印象主义，还有充分强调自身喜好的象征主叉、原始主义ｉ将艺术语言的解放推向极致。

：１９＝世纪的西方美术之所以吸引人，在于它既有广度又有深度．、这个时期的美术不仅在法国获得了重大成就．在荚回、德国、波兰、捷克斯洛伐克、俄罗斯等国也出现了许多令人瞩目的大师和作品。

，：由“复兴古典”为开端。

到“标新立异”求发展．１９世纪的西方美术。

往前承上了１８世纪末颓废的艺术，往后启下了２０世纪的现代艺术，、＇９世纪。

作为西方美术史一个重要的历史时期，遵循普遍的规律。

却因为有着特殊的历史原因和发展过程，取得了前所未有的成就。

如法国印象主义的辉煌、英回风蒂画的繁荣、俄罗斯现实主义的昌盛等等，这些伟太的成就不仅呈现了美术领域的进步。

更折射出人类思维方式的全：面革新ｉ以深刻的思想为基础，广泛影响人们生活的创作：才是世世代代美术失师所期望的．也是我们关注１９世纪美术的受要原因。

　万方数据19世纪西方美术欣赏刊名：江汉论坛英文刊名：JIANGHAN TRIBUNE年，卷(期)：2008(12)本文链接：/Periodical_jhlt200812036.aspx。

19世纪现实主义美术百科名片浪漫主义美术是一种强调个性表现、主张创作自由、重视想像和感情的美术。

19世纪意大利现实主义美术18世纪以后的意大利，由于经济落后和政治上失去独立地位，它在画坛的辉煌年代早已逝去。

到了19世纪中叶，由于受到法国画坛的影响，也曾出现过复兴的曙光，其先驱者是那不勒斯的多米尼柯·莫雷利(1826—1902年)，他是反学院主义的浪漫派画家；此外还有威尼斯画派和佛罗伦萨画派等有特色的画家如蒂托和波迪尼。

其中最有影响力的是以米兰为中心的伦巴底画派画家安东尼奥·封丹内亚(1818—1882年)，他以浪漫和写实风景为主。

19世纪意大利最重要的现实主义画派是聚集在佛罗伦萨的马奇奥里画派，他们主张艺术要生动和真实地表现社会。

这个画派的先驱是尼诺·科斯塔(1827—1903年)，他是位狂热的爱国者。

画派成员塞拉菲诺·蒂沃利(1802—1892年)，他将法国的巴比松画派的风景带回这个艺术团体。

这个团体最突出的人物是乔凡尼·法托利(1825—1908年)。

1880年以后，这个画派就逐渐失去了它的凝聚力，终于趋向解体。

19世纪末意大利画家中影响最大的是乔凡尼·塞冈提尼，他是位描绘劳动人民和乡村景色的现实主义画家。

编辑本段19世纪丹麦和瑞典现实主义美术丹麦历来在欧洲大陆与斯堪的纳维亚国家之间起桥梁作用，更易接受来自南方特别是德国的影响，伟大的童话作家安徒生对人类文明作出了贡献，但在美术上稍逊一筹。

18世纪以前主导丹麦绘画的是两位外国画家：瑞典的比罗和法国的萨里。

19世纪丹麦逐渐形成自己的民族绘画，先驱画家是詹斯·朱埃尔(1745—1802年)，他最早把风景画引入丹麦；另一位是阿比加尔，他是历史画家，1789年任丹麦美术学院院长，他们都在罗马留过学。

尔后的丹麦画家大多在法国留学，是受法国巴比松画派影响发展起来的。

丹麦最著名的现实主义画家是贝德·塞维林·克洛伊尔(1851—1909年)，曾在法国、意大利和西班牙旅居学习，对户外光和人工光效果有兴趣。

高中历史：19世纪以来的绘画艺术
1．19世纪初期的美术
(1)风格：浪漫主义。

(2)代表：法国画家籍里柯以其代表作《梅杜萨之筏》发表了浪漫主义的宣言；德拉克洛瓦以其《自由引导人民》将浪漫主义绘画艺术推向了高峰，被称为“浪漫主义的狮子”。

2．19世纪中叶的美术
(1)现实主义美术：法国库尔贝的《石工》、《奥尔南的葬礼》、米勒的《拾穗者》以及俄国画家列宾的《伏尔加河上的纤夫》。

(2)印象派绘画：莫奈的《日出·印象》、凡·高的《向日葵》等。

(3)雕塑：法国雕塑家罗丹的《思想者》。

3．20世纪以后兴起的立体画派
(1)特点：将绘画对象分解为若干几何切面，然后主观的并置、重叠，以表示物体的几何空间。

(2)西班牙人毕加索是最有影响力的立体派画家，作品主要有《亚威农少女》、《格尔尼卡》等。

4．形形色色的当代美术
当代美术突出表现了世界文化交流与融合的特点，主流流派有50年代风行美国的行动绘画、欧洲兴起的众多后现代主义美术流派。

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美术的辉煌一、从新古典主义美术到浪漫主义美术1、新古典主义美术——18世纪末19世纪初（1）背景：18世纪末19世纪初的法国处于大革命前后的剧烈动荡中；资产阶级追求古代希腊罗马的英雄主义精神。

（2）特点：强调理性，选择古代历史和现实重大事件为题材，注重画面的严整和谐。

（3）代表：法国的大卫《马拉之死》《拿破仑加冕式》和安格尔《泉》。

2、浪漫主义美术——19世纪上半叶（1）背景：拿破仑统治结束后，人们对启蒙运动宣扬的“理性王国”感到失望，寻求新的精神寄托。

（2）特点：注重感情表现和画面整体的完整和统一，不拘泥局部和细节。

强调色彩的作用。

（3）代表：法国德拉克洛瓦《自由引导人民》《希奥岛的屠杀》。

二、现实主义美术和印象画派1、现实主义美术——19世纪中期（1）特点：注重社会现实。

（2）代表：法国米勒《拾穗者》、《播种者》；俄国列宾注重民族忧患意识，代表《伏尔加河上的纤夫》。

2、印象画派——19世纪后半期（1）早期印象画派特点：借助当时光学研究新成就，探讨用光和色描绘外部世界。

代表：法国的莫奈《日出·印象》，《睡莲》。

（2）后期印象画派——19世纪末20世纪初特点：主张抒发个性，线条粗犷、夸张、色彩明快，富于装饰韵味。

（3）代表：荷兰画家梵高《向日葵》被称为“扑向太阳的画家”；法国的塞尚被称为“现代绘画之父”《圣维克多山》。

三、现代主义美术——20世纪以来1、背景：20世纪以来，爆发了两次世界大战——心灵创伤；工业化——快节奏，紧张感；科学技术的发展——拓展视野。

2、特点：反传统和反理性，重视内心的“自我感受”和“自我表现”。

3、代表人物和代表作品：西班牙毕加索《格尔尼卡》，《亚维农的少女》，对德国法西斯暴行表示强烈抗议。

希望以上总结能为你的学习提供帮助!。