外国美术史(宋义成)

中外美术史知识点梳理美术史是一门研究人类美术发展历程的学科，它涵盖了从古代到现代，从东方到西方的各种艺术形式和风格。

以下是对中外美术史一些重要知识点的梳理。

一、中国美术史（一）先秦时期在这一时期，主要的美术形式有青铜器和陶器。

青铜器不仅是实用器具，更是权力和地位的象征，其造型庄重、纹饰神秘。

例如，商代的司母戊鼎，巨大而威严。

陶器则以彩陶为代表，上面的图案富有装饰性和象征意义。

（二）秦汉时期秦汉时期的雕塑艺术成就突出，秦始皇陵兵马俑规模宏大，造型逼真，生动展现了秦军的威武雄壮。

画像石和画像砖也是这一时期的重要艺术形式，它们多用于装饰墓室，内容丰富多样，反映了当时的社会生活和人们的思想观念。

（三）魏晋南北朝时期这一时期，佛教艺术兴起，石窟壁画和雕塑艺术蓬勃发展。

如敦煌莫高窟、云冈石窟等，展现了高超的艺术技巧和丰富的想象力。

同时，绘画艺术也有了显著的进步，顾恺之提出“以形写神”的绘画理论，其作品《洛神赋图》线条优美，人物神态生动。

（四）隋唐时期隋唐是中国美术的鼎盛时期。

绘画方面，人物画成熟，阎立本的《步辇图》、吴道子的《送子天王图》等都是经典之作。

山水画也逐渐从人物画中分离出来，形成独立的画科。

此外，唐三彩是这一时期著名的陶瓷艺术，色彩绚丽，造型多样。

（五）五代宋元时期五代时期的山水画成就颇高，荆浩、关仝开创了北方山水画派，董源、巨然则代表了南方山水画派。

宋代的绘画在题材、风格和技法上都有了新的发展，宋徽宗赵佶对绘画的重视推动了宫廷绘画的繁荣。

同时，民间绘画也蓬勃发展，出现了张择端的《清明上河图》这样的风俗画巨作。

元代文人画兴起，强调笔墨情趣和个人情感的表达，赵孟頫是这一时期的代表画家。

（六）明清时期明清时期的绘画流派众多，如明代的吴门画派、松江画派，清代的四王、四僧等。

同时，工艺美术也取得了很大成就，如青花瓷、景泰蓝等。

二、外国美术史（一）古代美术古埃及美术以巨大的金字塔、神庙和雕塑为代表，其风格庄严、稳定，具有强烈的宗教色彩。

中国美术史外国美术史书全文共四篇示例，供您参考第一篇示例：中国美术史与外国美术史是两个不同的学科领域，分别关注中国及外国的美术发展历史。

通过对这两个领域的研究，我们可以更好地了解不同文化背景下的艺术表现与传承，进而拓展对世界视野的认知。

本文将分别介绍中国美术史和外国美术史，并对比二者的发展特点和影响。

中国美术历史悠久，可以追溯至史前时期的岩画、陶器绘画以及青铜器纹饰。

随着历史的演进，中国美术形成了独特的审美观念和艺术表现方式。

古代中国绘画以山水、花鸟、人物为主要题材，并形成了独特的笔墨精神和审美意趣。

在唐宋时期，中国绘画艺术达到了全盛期，出现了众多著名的画家代表作。

随后元明清时期，则出现了不少具有时代特征的绘画流派和艺术创新。

加之书法艺术的独特发展，中国美术史形成了丰富多彩的艺术宝库。

与中国美术史相比，外国美术史的发展起源较晚，但各个国家及地区都有着丰富多样的绘画与雕塑传统。

在古希腊时代，外国美术以雕塑艺术为主要表现形式，强调了对人体的理想化表达。

之后，文艺复兴时期的意大利画家如达·芬奇、米开朗基罗等，开创了新的绘画风格与技法，对后世绘画发展产生了深远的影响。

随后，荷兰的光影绘画、法国印象派、德国表现主义等艺术运动也为外国美术史增添了丰富的内涵。

两者之间的比较可谓是现代全球化进程中不可或缺的一环。

中国美术史在其漫长的历史长河中形成了独特的审美观念与绘画风格，对当代中国美术家仍有着深远的影响。

而外国美术史则涵盖了多个国家的不同绘画传统和艺术创新，为世界绘画艺术的多样性做出了重要贡献。

当今世界，中国美术与外国美术的互动交流日益频繁。

随着全球化进程的不断加速，西方艺术理论和观念也逐渐渗透至中国美术领域，而中国古代绘画、书法等传统艺术也在国际舞台上获得了更多的认可与重视。

在这种趋势下，中国美术史与外国美术史的交流与融合将继续发挥重要作用。

中国美术史与外国美术史各自有着独特的发展轨迹和特点，二者从不同侧面展现了人类文化与审美情感的多样性。

一、填空题40分1、被称之为“原始的维纳斯”的著名代表作是在维也纳附近的出土的女性雕像。

2、埃及人相信“灵魂永生”故对埃及艺术产生了重要影响。

3、希腊雅典卫城建筑群中主要建筑是神庙而神庙则以有一组女像柱而著称。

4、提出人体比例为18的希拉雕刻家其代表作有《》。

5、古罗马浮雕具有和的特征其最突出的代表作是纪念柱浮雕。

6、拜占庭式教堂的典型代表是。

7、文艺复兴时期的意大利美术最早表现希腊神话题材的画家是其代表作品有《》和《》。

8、欧洲油画技术的革新者是国的。

9、文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是和。

10、欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的在绘画方面的代表是佛兰德斯的。

11、17世纪西班牙画家穆立罗的作品可分为两大类一类是画一类是画。

12、在法国万事崇尚奢华的路易十五时代画家那沉穆凝重的景物画愈显得醇美动人。

13、写出法国新古典主义画家大卫的三幅代表作1《》、2《》、3《》。

14、代表着浪漫派色彩成就的《》是德拉克洛瓦赴东方后所作。

象征法国革命精神的则是吕德的雕刻作品《》。

15、法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻地表现了田间劳动者的生活面貌最有代表性的有《》、《》和《》等。

16、在法国印象派中以画人物著称的画家有、和以画风景著称的画家又、和。

17、在19世纪英国风景画派具浪漫主义表现手法的画家是而另一位画家的作品则被称为是现实主义风景画的典范。

18、法国立体主业美术的创立者是其油画作品《》被认为是传统美术与现代美术的分水岭。

二、名词解释20分1、岩画2、罗可可艺术3、巡回画派4、新印象派三、简答题20分1、罗马式建筑的主要特点是什么2、简述法国后印象主义美术的基本特征四、作品分析时代背景、表现内容、艺术特色、整体评价任选一题20分1、古希腊米隆的阿佛洛狄忒断臂的维纳斯。

2. 籍里柯的《梅杜萨之筏》。

外国美术史答案一、填空题40分1、温林多夫2、宗教3、帕特农、伊克瑞翁4、留西波斯、赫拉克勒斯5、记事、写实图拉真6、圣菲索亚教堂7、波提切利、维那斯的诞生春8、尼德兰、凡·埃克兄弟9、乔尔乔内、提香10、贝尼尼、鲁本斯11、宗教题材、风俗12、夏尔丹13、荷加斯兄弟的宣誓、布鲁图斯、马拉之死14、阿尔及利亚女人、马赛曲15、播种者、拾穗者、晚钟16、马奈、德加、雷诺阿、莫奈、西斯莱、毕沙罗17、透纳、康斯太勃尔18、毕加索、亚威农少女二、名词解释20分1、指绘制或凿雕于山岩、洞穴内壁上的远古绘画品种。

美术史的书籍
美术史是一门研究人类文化与艺术的学科，是指对全球范围内的视觉艺术和建筑等诸多方面进行研究和分析的学术领域。

以下是一些中文写作的美术史书籍，供参考：
1.《西方美术史》（作者：简·斯坦布里奇）
2.《世界美术史》（作者：艾尔文·冯·丹克）
3.《艺术的故事》（作者：E·H·高米克）
4.《人类文化艺术史》（作者：宋小波）
5.《当代艺术史》（作者：程华）
6.《欧洲绘画美术史》（作者：马克·葛韦特）
7.《中国古代艺术史》（作者：李学勤）
8.《意大利文艺复兴艺术》（作者：王怀庆）
9.《艺术的起源》（作者：恩内斯特·戈姆布里希）
以上是一些经典的中文美术史书籍，它们在学术研究与专业知识方面都具有较高的权威性与可信度。

外国美术史(重点总结)原始美术1.旧石器时代洞窟壁画：法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画《受伤的野牛》。

2.中石器时代的美术；拉文特岩画,表现人类活动的情节性绘画。

它们以人类狩猎为主要情节，以表现人物、动物的运动和速度为特点，把运动中的形象表现成剪影效果或带状样式，以拉长的四肢和夸张的动作强调动势，表现狩猎场面中的紧张和活力。

构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯。

3.新石器时代的美术成就主要是巨石建筑，英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是最典型的代表。

4.苏美尔---阿卡德美术；建筑，马赛克。

绘画，代表作为乌尔城出土的军旗。

5.古王国美术雕刻程式（法则）姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观：1 众；2 根据人物地位的尊卑决定比例的大小；3 人物着重刻画头部，其他部位非常简略；4 面部轮廓写实，又有理想化的修饰，表情庄严，感情表现很少；5 雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果。

6.《拉荷切普王子与其妻坐像》《老村长像》和《书吏凯伊》是古王国时期写实主。

义的杰作。

浮雕《纳米尔石板》7.中王国美术：建筑，门图普太普享殿。

8.新王国美术：建筑，卢克索神庙和卡纳克神庙。

9.希腊艺术形成的条件：城邦国家的奴隶主民主政体，贸易和航海业的发展，希腊神话“神人同形同性”的特点，温和的希腊气候，奥林匹克运动会，这些为希腊文化艺术的发展提供了有利的条件。

10.古风时期；瓶画黑绘风格（代表作《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》）和红绘风格11.古风时期，希腊神庙建筑典型形式----围柱式。

又分为多利亚式和伊奥尼亚式。

在这两种基础上又创造出一种科林斯式。

12.古典时期；雕刻；米隆《掷铁饼》13.古典盛期最伟大的雕刻家菲狄亚斯《众神和巨人作战》《希腊人和阿玛戎之战》（为巴底农神庙创作的雅典娜女神像旁放的盾上刻着）14.波留克列特斯（是菲狄亚斯的同时代人），写了《法则》一书，系统地阐述了人体各部分的比例，提出头与人体之比为 1：7。

外国美术史考试知识点提要1.早期基督教美术这个时期的建筑主要以教堂建筑为主。

早期的教堂是利用和改造古罗马的会堂建筑，称为：巴西里卡式。

这种早期的教堂主要以木结构为主。

拜占廷建筑：圣索非亚大教堂；镶嵌壁画主要代表作品：《查士丁尼大帝和随从》《西奥多拉皇后与随从》2.罗马式建筑主要特点：外部粗糙笨重，有很厚的墙，内部很少有装饰，代表建筑：比萨大教堂3.原始时期中小型雕刻：《持牛角的女神》法国洛塞尔地区出土；《维伦多夫的维纳斯》奥地利出土4.原始时期岩画：西班牙“拉文特岩画”巨石建筑：英国“巨石阵”5.苏美尔美术这个时期以考古学分期分别是：埃尔.乌巴德时期、乌鲁克时期、捷姆代特-那色时期。

6.阿卡德王国时期美术大约公元前24世纪，由萨尔贡一世建立的阿卡德王国统一了两河流域。

代表作品：《萨尔贡一世头像》青铜公元前2300年左右《纳拉姆.辛记功柱》公元前23世纪7.巴比伦王国时期美术（前19---前12世纪）公元前1894年，有阿莫里特人建立了巴比伦王国代表作品：《汉莫拉比法典石碑》石碑上刻有282条法律条文，是距今为止世界上最早的比较完善的一部法典。

在石碑的表面采用浮雕的形式说明了“君权神授”的思想。

8.新巴比伦王国时期美术艺术成就：建筑：伊什塔尔门公元前570年建造巴比伦空中花园9.金字塔：胡夫金字塔哈夫拉金字塔门卡乌拉金字塔10.正面律：古埃及时期浮雕和壁画中较为常见的方式，主要表现在人像方面，人物头像为侧面，躯干为正面，下肢为侧面，手和眼睛为正面。

11.新王国时期美术卡那克的阿蒙神庙卢克索神庙阿布.辛比里神庙12.古希腊建筑的三种柱式：多里安式、爱奥尼亚式、科林斯式。

雕塑作品：《掷铁饼者》作者米隆，《持矛者》作者波利克里托斯《刮汗污的运动员》作者利西波斯（米洛斯的维纳斯；拉奥孔；两个希腊化时期的作品。

）；建筑方面：帕特侬神庙雅典卫城13.古罗马时期的建筑：罗马万神庙科洛西姆竞技场君士坦丁凯旋门雕塑：：《奥古斯都像》《图拉真记功柱》壁画：庞培古城壁画14. 按考古学的分期，我们把早期的原始美术分为：奥瑞纳时期位于法国的奥瑞纳村附近距今3万年左右梭鲁特时期位于法国里昂的梭鲁特村距今2万年左右马格德林时期位于法国的马格德林地区距今1万4000年15.法国（拉斯科洞窟壁画）；西班牙（阿尔塔米拉洞窟壁画）16.哥特式建筑的主要特点：带有浓厚的宗教色彩；结构比罗马式建筑更加轻巧，普遍使用矢状拱券，强调直线上升，墙壁较少，采用彩色的玻璃窗画作为装饰，大量的雕塑作为内部装饰开始出现。

外国美术史经典名词解释外国美术史是研究不同国家和时期的艺术作品及其发展历程的学科。

在这个领域中，我们会涉及到许多与名词解释相关的术语。

在本文中，我们将对一些外国美术史中的经典名词进行解释。

1. 文艺复兴 (Renaissance)文艺复兴是指发生在15世纪末至16世纪欧洲的艺术和文化运动。

这一时期艺术家注重人体形象的真实性和比例，追求透视和光影效果，推动了艺术的飞跃。

文艺复兴不仅影响了绘画，还对建筑、雕塑和文学等领域产生了深远的影响。

2. 古典主义 (Classicism)古典主义强调对古希腊和古罗马艺术的模仿和纪念。

它的核心原则是追求优雅、和谐和对称的艺术形式。

古典主义以其明确的线条、精确的比例和平衡的构图而闻名。

它在欧洲文艺复兴之后至18世纪晚期的艺术中占主导地位。

3. 浪漫主义 (Romanticism)浪漫主义是一种强调个性的艺术和文化运动，起源于18世纪末至19世纪初的欧洲。

浪漫主义艺术家追求个人感受和情感表达，尤其注重自然景观的描绘和个体的内心表达。

这一时期的作品往往充满了情绪、幻想和对超自然的兴趣。

4. 印象派 (Impressionism)印象派是19世纪末至20世纪初的法国绘画运动，从直观上捕捉光线和色彩的变化。

印象派艺术家的作品通常以明快的笔触、明亮的色彩和对光影效果的追求为特色。

印象派革命性地改变了传统的绘画风格，为现代艺术开辟了新的道路。

5. 立体派 (Cubism)立体派是20世纪初期出现的一种前卫艺术运动。

它以艺术家对物体的多个视角和不同观点的综合表现为特点。

立体派作品通常由几何形状的碎片组成，通过同时展示物体的多个面来呈现更全面的视角。

立体派对后来的抽象艺术和装饰艺术产生了深远的影响。

6. 超现实主义 (Surrealism)超现实主义是20世纪的一种艺术运动，强调想象力和潜意识的力量。

超现实主义艺术家试图描绘梦幻、不合理和超越现实的场景和形象。

他们通过使用随机联想、幻觉和独特的创作技巧，寻求达到一种“超现实”的新境界。

《外国美术史》考试大纲I、设置本课程的目的和意义本课程为美术系第四学期的必修课，总学时为34学时，2学分。

让学生了解外国美术发展的历史；了解美术发展的历史对世界艺术的影响；学习美术现象的变化对世界文化的影响；掌握外国美术观念发展的历史；掌握外国美术技法发展的历史；美术系的学生不了解美术史，一切都无从学起。

II、考试内容与考核目标主要是西方美术历史，兼及非洲、亚洲、美洲的美术史；古代埃及美术、希腊美术、罗马美术；中世纪欧洲美术；文艺复兴美术；17、18世纪欧洲美术；19世纪欧洲美术；20世纪美术。

围绕艺术发展脉络叙述，注重于艺术风格，技法的演变，技术的不断更新确实给艺术的发展带来了风格的变化。

一、史前美术及古代美术（一）了解旧石器时代美术了解新石器时代美术学习古代埃及美术学习古希腊美术学习古罗马美术学习古代印度美术学习古代日本美术思考题：1、结合具体作品，谈谈古埃及美术独特的形式语言。

2、综述古代罗马建筑的辉煌成就。

3、什么是“浮世绘”？代表画家和作品是什么？（二）旧石器时代美术欧洲美术最重要的发源地是法兰科——康塔布连美术圈。

法国拉斯科的洞穴壁画，西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画的野牛，利用岩洞石壁的自然起伏来强调野牛身躯的制体积感。

“母神维纳斯”《维林多夫的维纳斯》是生殖崇拜。

（三）新石器时代英国，斯通亨治巨石圈。

陶器的抽象化的几何纹样，具备了一定的概括能力，能够把日常生活中经常接触到的事物的形象简化成抽象的图案。

（四）古代两河流域美术苏美尔美术：大约公元前3500年前苏美尔人就已在两河流域创造了灿烂的苏美尔文明。

苏美尔塔庙遗址，是比埃及最古老的金字塔还要久远。

宗教祭仪的圆筒形雕像，眼睛大得出奇，表示对神的无限敬畏与崇拜。

阿卡德美术：《纳拉姆幸记功碑》浮雕新苏美尔和古巴比伦王国的美术：公元前1894年建立“古巴比伦王国”。

浮雕《汉穆拉比法典碑》亚述美术：萨尔贡二世王宫，入口的守护神兽，有的有五条腿，从侧面上看是运动状态，细节部画得非常精细，粗壮大腿上显露的骨骼结构及鼓突的血管。

《外国美术史》讲义孔海鹰导论一、作为人文学科的艺术史人文学科是关于人类价值和精神表现的人文主义学科，是指那些既非自然科学也非社会科学的学科总和。

艺术史是一门在历史的框架中研究和理解人类所创造的视觉产品的学科。

众所周知，人文学科不是实用学科，而且它只研究过去。

那么，为什么我们要搞这些没有实用价值的研究，为什么会对过去产生兴趣？因为我们对现实感兴趣，因为“求知乃人类的天性”，促使我们想了解传世艺术品的作者、创作过程及与之相关的情境。

二、欧美艺术史学研究概况1、古罗马至中世纪老普林尼：《博物志》（成书于1世纪）依据技巧进步的观念，将艺术的发展贯穿了起来，其艺术观念源于色诺克拉底（希腊化时期的雕刻家及艺术批评家）。

2、15至16世纪吉贝尔蒂：《回忆录》（1447）瓦萨里：《意大利著名建筑师、画家和雕刻家传》（1550）[ 简称《名人传》]3、17至18世纪温克尔曼：《古代艺术史》（1764）4、19至20世纪（1）形式分析沃尔夫林：《艺术史的原则》（1915）（2）图像学与图像志潘诺夫斯基：《视觉艺术的意义》（1955）（3）艺术的心理学研究贡布里希：《艺术与错觉》（1960）（4）艺术社会关系史巴克桑德尔：《15世纪意大利的绘画与经验：图画风格的社会史入门》（1972）（5）“新艺术史”A . 新马克思主义B . 符号学C . 女性主义艺术史三、参考书目1、曹意强：《艺术与历史》，中国美术学院出版社，2001年。

2、邵宏：《美术史的观念》，中国美术学院出版社，2003年。

史前美术一、概况1、史前美术的研究背景（1）对人类起源与艺术起源的探索（2）自然、社会科学领域成就的促进2、史前美术的研究方法（1）从史前考古学的角度（2）从近代残存原始部落的角度（3）从儿童心理学的角度二、欧洲旧石器时代的美术1、欧洲旧石器时代美术的界定与断代（1）欧洲旧石器时代美术的界定欧洲旧石器时代晚期——美术品的初现（2）欧洲旧石器时代晚期美术的断代奥瑞纳文化（Aurignacian）帕里高底文化（Perigordian）疏吕特文化（Solutrean）马格德林文化（Magdalenian）2、欧洲旧石器时代美术的分布范围及其原因（1）分布范围以弗兰科--坎塔布连地区（Franco-Cantabrian）为核心，向地中海地区扩延。