图像处理与影视后期课程教学大纲

一、课程概述课程名称：影楼后期制作课程性质：专业选修课课程目标：1. 使学生掌握影楼后期制作的基本流程和技巧。

2. 培养学生运用Photoshop、Lightroom等软件进行照片处理的能力。

3. 提高学生对色彩、构图、光影等摄影美学要素的理解和运用。

4. 增强学生的创意思维和审美能力，使其能够独立完成后期制作任务。

课程内容：1. 影楼后期制作基础2. Photoshop软件操作3. Lightroom软件操作4. 色彩调整与处理5. 图像合成与特效6. 人像修图与美化7. 婚纱摄影后期8. 童趣摄影后期9. 商业广告摄影后期10. 项目实战与案例分析二、教学安排学时分配：- 影楼后期制作基础：2学时- Photoshop软件操作：10学时- Lightroom软件操作：8学时- 色彩调整与处理：6学时- 图像合成与特效：6学时- 人像修图与美化：8学时- 婚纱摄影后期：6学时- 童趣摄影后期：6学时- 商业广告摄影后期：6学时- 项目实战与案例分析：8学时- 总计：60学时教学方法：- 讲授法：讲解影楼后期制作的基本原理和技巧。

- 演示法：通过实际操作演示后期制作过程。

- 实践法：学生分组进行实际操作，教师指导。

- 案例分析法：分析优秀后期作品，探讨后期制作的思路和方法。

三、课程内容详细说明1. 影楼后期制作基础- 后期制作在摄影中的作用和重要性- 后期制作的流程和步骤- 常用后期软件介绍2. Photoshop软件操作- Photoshop界面及基本工具使用- 图像的基本编辑操作- 图像的裁剪、调整大小、分辨率等- 图像的色彩调整、图层操作、蒙版使用- 图像的合成与特效制作3. Lightroom软件操作- Lightroom界面及基本功能介绍- 照片的导入、管理、编辑- 照片的色彩调整、曝光调整- 预设的使用和自定义- 照片的输出和打印4. 色彩调整与处理- 色彩理论及在摄影中的应用- 色彩调整的基本技巧- 色彩氛围的营造- 色彩校正与修复5. 图像合成与特效- 图像合成的基本方法- 特效制作技巧- 虚化、锐化、滤镜等效果的应用6. 人像修图与美化- 人像修图的基本流程- 肤质美化、美瞳、瘦脸等技巧- 美容修饰、修容技巧- 人像色彩调整与氛围营造7. 婚纱摄影后期- 婚纱摄影后期处理的特点- 婚纱摄影色彩搭配- 婚纱摄影人像美化- 婚纱摄影场景合成8. 童趣摄影后期- 童趣摄影后期处理的特点- 童趣摄影色彩搭配- 童趣摄影人像美化- 童趣摄影场景合成9. 商业广告摄影后期- 商业广告摄影后期处理的特点- 商业广告摄影色彩搭配- 商业广告摄影人像美化- 商业广告摄影场景合成10. 项目实战与案例分析- 学生分组进行实际项目操作- 教师指导与点评- 分析优秀后期作品，探讨后期制作的思路和方法四、考核方式考核方式：- 平时成绩（30%）：包括课堂表现、作业完成情况等。

《Premiere》课程教学大纲一、课程的性质和任务性质：本课程是属于专业技能课，也是实践性很强的课程,必须通过实践观察与操作才能掌握所学的知识，所以要特别强调讲授与实践操作相结合，要保证学生有充分的实践条件。

目的：使学生了解视频的基础知识，通过Premiere等软件的学习，主要讲授非线性编辑的基本知识，视频片断的编辑技术，转场、特效、运动效果的设置与调节，字幕编辑技术，节目的设定与输出，培养学生影视节目的编辑能力，并且熟悉使用音频视频处理软件进行视频处理与制作。

任务：培养学生的影视设计及制作能力。

二、课程的教学目标和基本要求通过本课程的学习，学生应达到如下基本要求：(一)课程教学内容要求1、要求在各指导教师的指导下进行。

2、认真完成上述实习内容，并通过对以下内容的操作对Premiere的使用建立起完整概括性的认识。

3、在整个实习过程中，应注意培养自己的责任心，注意培养自己认真、虚心、勤勉、自强、创新的精神，学习独立思考和分析问题的方式方法。

(二)课程教学纪律要求1、要求给予高度重视，严格遵照教学要求，按质、按量、按时完成实训作业。

2、实训作业必须独立完成，杜绝抄袭和别人代做。

3、对不符合要求的实训作业，指导老师应及时指正并提出修改意见。

三、教学内容和教学要求教学学时分配表课程的主要内容如下：模块一：非线性编辑概述教学目的和要求：了解非线性编辑概念，理解镜头组接规律教学内容：主要讲述非线性编辑的含义，主要包括：Premiere的特点模拟视频和数字视频基础音频基础颜色深度常用的多媒体文件格式常用计算机外设：DV、扫描仪、数码相机及视频卡的使用非线性编辑的含义学习重点：着重掌握模拟视频和数字视频的含义；着重掌握非线性编辑的含义。

学习难点：理解镜头组接规律，一致性原则，节奏、场面的转换模块二：Premiere视频制作基础知识教学目的和要求：本模块对影视制作常识和Premiere软件的工具、窗口作了详细介绍。

影视后期培训大纲
近几年，随着高校毕业生就业形势日趋严峻，据数据显示，其“影视动画”、“影视后期制作”等专业的大学生就业率超过93%，目前很多美术和IT 专业的大学生选择通过职业培训进入到数字创意这个新兴的行业，甚至一些职场人士，也选择了通过“充电”实现转行，影视后期培训究竟该学习哪些内容呢? 小编为大家提供了一份来自业界的影视后期专业的课程大纲供参考学习。

影视后期课程大纲
影片的中期
后期制作
2.音乐制作、声音合成、字幕与特效
镜头与音频的链接1.整理镜头、剪辑
2.画面声音混录
影片合成导出1.视频特效的后期处理、视频片头与片尾的制作
2.视频花絮的制作、视频的导出
综合提升训
练微电影拍摄\剪辑、录音、特效、字幕、合成实训，自媒体制作等(出外景)
通过系统的学习关键帧动画、动画曲线编辑技巧、使用形状/遮罩工具和图层模式及蒙版，结合ae强大的的特效功能，使学员达到熟练使用软件工具，能完成常规小型动画，视觉特效制作与合成，短片剪辑等工作。

注明1.零基础，达到灵活运用AE,pre,C4D,进行影视片头，包装，后期处理等设计和制作
2.保证学会：出勤率达90%以上，可享受1年内免费重新学习
3.考试认证：《数码视频设计师》认证证书（考试费用另付）
4.学习周期：平时白天：3个月、周末或晚上：6个月
上海非凡进修学院主要开设电脑培训、计算机培训、平面设计培训、网页设计培训、室内设计培训、景观设计培训、模具设计培训、服装设计培训、淘宝网店运营、网络营销培训、电子商务培训、SEO优化、美术培训等以电脑设计为主的课程，非凡学院着重以培养学生技能为主，提高学员综合能力，以解决学生就业为目标的教学指导方针，13年的办
学历程，已培养了3万名学生走向不同的设计工作岗位。

摄影摄像专业后期制作与影视剪辑课程优秀教案范本摄影后期处理与影视剪辑技巧一、引言摄影摄像专业后期制作与影视剪辑课程在现代社会中扮演着重要角色。

随着数字技术的发展，后期制作和剪辑技术变得愈发复杂和精细。

本文旨在分享一份优秀的教案范本，帮助教师更好地教授摄影后期处理与影视剪辑技巧。

二、教学目标1.了解摄影后期处理和影视剪辑的基本概念和原理；2.掌握摄影后期处理和影视剪辑的基本工具和技巧；3.培养学生的创造力和审美能力；4.提高学生的团队合作和问题解决能力；5.激发学生对摄影摄像专业的兴趣和热情。

三、教学内容1.摄影后期处理1.1色彩校正与调整1.2图像去噪与提升画质1.3特效与滤镜的应用1.4修饰人像的技巧1.5合成与融合图像2.影视剪辑2.1剪辑软件的介绍与使用2.2镜头的选择与切换2.3音频处理与配乐2.4特殊效果的添加2.5剧情的拍摄与剪辑四、教学方法1.理论授课结合实际案例分析；2.示范演练与学生实践操作相结合；3.个案研究与团队合作相结合；4.学生讨论与教师点评相结合；5.作业评估与反馈相结合。

五、教学评估1.课堂表现：学生参与程度、问题提出和解答能力；2.作业评估：作品的创意性、技术要求的达成程度；3.考试成绩：理论知识的掌握程度及应用能力。

六、教学资源1.摄影后期处理软件教学视频；2.影视剪辑案例分析；3.教材和参考书籍；4.摄影和剪辑设备。

七、教学实施步骤1.第一阶段：理论授课和案例分析以理论知识和案例分析为基础，讲解摄影后期处理和影视剪辑的基本概念、原理和技巧。

引导学生对摄影后期处理和剪辑过程进行深入思考，并通过分析优秀案例，激发学生的创造力和审美能力。

2.第二阶段：实践操作和个案研究学生进行实践操作，利用所学技巧进行摄影后期处理和影视剪辑。

同时，开展个案研究，引导学生根据不同主题和需求制作个人作品，提高学生的问题解决能力和实践能力。

3.第三阶段：团队合作和作品展示学生组成团队，合作完成一项摄影后期处理和影视剪辑项目。

影视后期动画教学大纲一、课程介绍该教学大纲旨在培养学生对影视后期动画制作的技能和知识的掌握。

通过理论课和实践课的结合，使学生能够全面了解影视后期动画制作的过程，并具备相关软件的使用技巧和创作能力。

二、教学目标知识目标：1. 熟悉影视后期动画制作的基本流程和工具；2. 掌握常用后期动画制作软件的使用；3. 了解影视后期动画制作的高级技巧和效果。

技能目标：1. 能够独立完成简单的影视后期动画制作任务；2. 具备分析和解决影视后期动画制作中的问题的能力；3. 能够设计并实现高质量的影视后期动画效果。

素质目标：1. 培养学生的创新思维和团队合作意识；2. 培养学生的审美能力和艺术表达能力；3. 提升学生的动手能力和解决实际问题的能力。

三、教学内容1. 影视后期动画制作概述1. 影视后期动画的定义与应用领域；2. 影视后期动画的基本流程和制作要素；3. 影视后期动画的相关软件和工具介绍。

2. 影视后期动画制作软件的使用1. Adobe After Effects软件的安装与基本布局；2. 使用Adobe After Effects进行动画素材的导入与编辑；3. 添加特效、调整音频和视频等常用功能的实践操作。

3. 影视后期动画制作的高级技巧与效果1. 制作故事板和时间线的运用；2. 使用切割、合成和遮罩等技术进行动画特效的制作；3. 运用摄像机和灯光等技巧提升动画质量。

4. 项目实践及案例分析1. 学生团队合作完成影视后期动画项目；2. 分析优秀影视后期动画案例，研究经验和技巧；3. 分享和展示学生的作品。

四、教学方法1. 理论课讲授与案例分析相结合，提供相关知识和技能的讲解；2. 实践课组织学生使用相关软件进行操作实践，完成教师布置的任务；3. 个人作业、团队项目和作品展示相结合，培养学生的动手能力和团队协作能力。

五、教学评价1. 课堂参与度、研究总结和作业完成情况的评价；2. 项目作品的评审与展示；3. 学生能力提升和团队合作表现的综合评价。

图像处理课程设计教学大纲、任务书第一篇：图像处理课程设计教学大纲、任务书《数字图像处理》课程设计教学大纲、任务书适用专业：通信、测控教学周数：1.5周学分：1.5学分1、课程设计目的1、提高分析问题、解决问题的能力，进一步巩固数字图像处理系统中的基本原理与方法。

2、熟悉掌握一门计算机语言，可以进行数字图像的应用处理的开发设计。

2、课程设计选题每生可任选其中之一或者可从网络、书籍、文献中广泛查阅并选择合适题目。

2.1 【课程设计选题一】图像滤波研究自选黑白图像，用加噪声的方法获得有噪图像。

整个设计要完成的基本功能大致如下：1、用图像平均的方法消除噪声并计算信噪比的改善。

(参考P.68)2、用平滑滤波方法消除噪声并计算信噪比的改善(参考P.71)。

3、用中值滤波方法消除噪声并计算信噪比的改善(参考P.73)。

4、用理想低通滤波方法消除噪声并计算信噪比的改善(参考P.78)。

5、用巴特沃斯低通滤波方法消除噪声并计算信噪比的改善(参考P.80)。

更换不同特性的图像和噪声重复以上滤波方法，观察并分析这些算法的应用场合。

2.2【课程设计选题二】图像恢复研究整个设计要完成的基本功能大致如下：1、自选黑白图像，并参考P.96获得失真图像。

2、对失真图像进行FFT，并从频谱上研究如何获得失真参数。

3、用获得的参数对失真图像加以恢复(参考P.99)。

编制程序并调试。

（最好能通过程序自动从频谱中获取失真参数）。

2.3【课程设计选题三】熵编码研究自选黑白图像。

整个设计要完成的基本功能大致如下：1、编程实现Huffman编码并计算平均码长。

(参考P.144)2、编程实现算术编码并计算平均码长。

(参考P.149)3、给定不同统计特性的图像重复以上编码，并加以分析。

2.4【课程设计选题四】DCT变换编码研究自选黑白图像。

1、编程实现DCT编码。

(参考P.179)2、编程实现DCT解码。

(参考P.181)3、观察不同压缩比下的解码图像质量。

影视后期处理教学大纲要求影视后期处理是指在影视制作的最后阶段，通过技术手段对拍摄好的素材进行编辑、调色、特效等处理，使得影片在视觉上更加精美、流畅。

影视后期处理教学大纲要求着重培养学生的技术能力和创造力，使他们能够熟练运用各种后期处理软件和工具，达到专业水平。

一、基础知识与技能要求1.了解影视后期处理的基本概念和流程，包括剪辑、调色、特效、音频处理等方面的内容。

2.熟悉常用的后期处理软件，如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro、DaVinci Resolve等，并能够熟练操作。

3.掌握影视剪辑的基本技巧，包括剪辑节奏、镜头过渡、场景转换等，使得影片节奏感强，故事情节连贯。

4.了解调色的原理和方法，能够运用色彩搭配、色调调整等技巧，提升影片的视觉效果。

5.掌握特效制作的基本原理，能够运用特效软件制作各种特效，如爆炸、飞行、变形等，增强影片的视觉冲击力。

6.熟悉音频处理的基本技巧，包括音频剪辑、混音、音效添加等，使得影片的声音效果更加逼真。

二、实践能力培养1.通过实际操作，学生需要熟悉各种后期处理软件的功能和操作方法，能够独立完成影片的剪辑、调色、特效等工作。

2.学生需要参与实际的影视项目，通过实践中的问题解决和经验积累，提高自己的技术水平和创造力。

3.通过与其他学生的合作，学生需要学会有效地与导演、摄影师等其他专业人员进行沟通和协作，共同完成影片的后期处理工作。

三、创新思维培养1.学生需要具备创新思维，能够运用自己的想象力和创造力，提出独特的后期处理方案。

2.学生需要学会从观众的角度出发，思考如何通过后期处理手段，使得影片更加吸引人、引人入胜。

3.学生需要关注行业的最新发展动态，了解新的后期处理技术和工具，不断拓展自己的知识面和技能。

四、综合能力培养1.学生需要具备良好的沟通能力和团队合作能力，能够与其他专业人员进行有效的合作，共同完成影片的后期处理工作。

2.学生需要具备解决问题的能力，能够在实际操作中遇到问题时，能够迅速找到解决方法。

影视后期处理教学大纲影视后期处理是电影、电视剧等影视作品制作过程中不可或缺的一环。

通过后期处理，可以对影片进行剪辑、特效制作、音频处理等，使得最终呈现出来的作品更加完美。

本文将就影视后期处理的教学大纲进行探讨。

一、基础知识1. 影视后期处理的概念和作用：介绍影视后期处理的定义和在影视制作中的重要作用，使学生了解其基本概念和意义。

2. 影视后期处理的工作流程：详细阐述影视后期处理的工作流程，包括素材导入、剪辑、特效制作、音频处理、输出等环节，使学生对整个后期处理过程有一个清晰的认识。

3. 后期处理软件的介绍：介绍常用的后期处理软件，如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等，讲解其基本操作和功能，使学生能够熟练运用这些软件进行后期处理工作。

二、剪辑技术1. 剪辑基础知识：介绍剪辑的基本概念、原理和技术要点，包括剪辑规律、剪辑语言、剪辑节奏等，使学生能够理解剪辑的基本原理和技巧。

2. 剪辑技术的实践：通过实例演示和练习，教授剪辑技术的具体操作方法，如剪切、合并、调整顺序等，使学生能够熟练运用这些技术进行剪辑工作。

三、特效制作1. 特效制作基础知识：介绍特效制作的基本概念、原理和技术要点，包括特效分类、特效素材获取、特效合成等，使学生能够理解特效制作的基本原理和技巧。

2. 特效制作技术的实践：通过实例演示和练习，教授特效制作的具体操作方法，如特效合成、颜色校正、特效调整等，使学生能够熟练运用这些技术进行特效制作工作。

四、音频处理1. 音频处理基础知识：介绍音频处理的基本概念、原理和技术要点，包括音频采集、音频剪辑、音频混音等，使学生能够理解音频处理的基本原理和技巧。

2. 音频处理技术的实践：通过实例演示和练习，教授音频处理的具体操作方法，如音频剪辑、音频修复、音频混音等，使学生能够熟练运用这些技术进行音频处理工作。

五、项目实践1. 影视后期处理项目实践：组织学生进行影视后期处理项目实践，让他们在实际操作中运用所学知识，提高实践能力和综合素质。

《影视后期》课程教学大纲【课程编号】【课程名称】影视后期【课程性质】（专业核心课）【学时】72学时【实验/上机学时】36学时【考核方式】【开课单位】【授课对象】一、课程的性质、目的和任务（黑体，四号字）《影视后期》是影视动漫设计专业方向的专业必修课，是学生进入专业学习必须具备的重要专业课程，本课程从易教易学的实际目标出发，用丰富的实际案例、通俗易懂的语言讲解影视后期特效After Effects 使用及技巧。

掌握影视后期制作的流程，以及基本的一些影视效果对有影视纪录片较好的了解，并掌握赏析影视音乐，动画片、广告片音乐的方法，以及声音的采集与保存。

掌握动画画稿的输入与存储，掌握动画片的特效处理、以及背景合成方法。

二、教学内容、基本要求和学、课时分配：第一章：影视合成知识（4学时）基本要求：熟悉：AE中运行的系统要求和设置掌握：AE的工作环境了解：AE所支持的文件格式教学内容和课时分配：（2节理论，2节实训）1.理解AE的工作环境2.AE软件的各个操作界面3、实验内容（2学时）实验1.AE的工作环境（1学时）实验目的和要求：1)AE软件的各个操作界面；实验2.简单图片的位置动画（1学时）实验目的和要求：1)熟练掌握图片的位置动画………重点：创建合成文件难点：整个流程包括输出第二章：二维动画合成知识（8学时）基本要求：掌握：关键帧动画的基础概念了解：层的5个基本变化属性动画教学内容和课时分配：（4节理论，4节实训）1.理解关键帧，认识图层原理2.知道图层在timeline的窗口的基本属性及五个变化属性3.父子连接4.整个流程包括输出3、实验内容（4学时）实验1.关键帧，图层原理（2学时）实验目的和要求：1)理解关键帧，认识图层原理；实验2.图层与timeline的窗口的基本属性（2学时）实验目的和要求：1)熟练掌握知道图层在timeline的窗口的基本属性及五个变化属性。

重点：图层难点：timeline的窗口第三章：层的操作和类型（4学时）基本要求：掌握：AE中层的操作。

影视后期制作课程编号：课程名称:Aftereffects （AE）课程类型：专业课总学时：144学分：先修课程：设计素描、装饰色彩、构成、Photoshop, Maya等一、课程目的与任务本课程是为媒体传播与制作专业的高年级学生开设的专业选修课，由于之前的课程中同学们已接触到过Premiere,并有一定了解，因此，本门课程主要以After Effects为后期合成工具讲述影视后期合成的基本技术。

通过学习这门课程，学生可以全面了解AlierEfTecis中涉及的大部分基础技术，并能创造性地进行特效合成。

它要求选修学生具备一定的图形图像处理知识，建议高年级学生选修二、课程相关说明（-）课程简介Premiere是当前流行的视频编辑软件，AflerEffects是目前主流的影视后期合成软件，该课程以After Effects为主，以Premiere为辅讲述影视后期特效合成技术。

包括层融合模式、透明信息、抠像键出、速度调整、3D效果、文字效果、变形效果、矢量画笔、粒子、追踪、光效和音画节奏等在影视后期合成中经常接触到的关键技术，通过对四十多个针对性实例和1个综合案例的详解，使学生对使用两大软件进行影视后期合成有深入的了解，能在今后的工作中从容面对•影视后期T.作。

（二）成绩考核与评定平时成绩30% +考试成绩70%三、教学内容（192学时）第一章Maya基础知识（96学时）第一节Maya基本操作及应用领域介绍本节应掌握：对Maya的界面以及视图有一个大致的了解，并掌握一些常用快捷键的操作。

熟悉：菜单、工具架、快捷键和视窗的使用了解：Maya界面与视图操作第二节Maya的建模本节应掌握：几种建模方式的适用范围熟悉：「Revolve旋转成型命令，2. Loft放样工具，3. Planar成面工具等应用及数值设置了解：Maya建模的三大方法（NURBS建模、多边形建模及细分建模），分析三大建模的用途及各自的优缺点第三节Maya的材质本节应掌握：Maya的基本材质类型、属性、Maya的贴图类型及其应用熟悉：Maya的四种基本材质类型及属性熟练掌握，Maya的四种基本材质类型及贴图类型，会制作简单的材质效果实例了解：材质的概述及材质的基本创建方法第二章Maya动画(96学时)第一节Maya动画概述本节应掌握：Maya动画相关的界面和菜单熟悉：Maya动画中几种动画(关键帧动画、非线性动画、路径动画、运动捕捉动画)的相关概念，动画相关的菜单命令，动画控制、时间滑块、时间范围滑块、播放控制等控制面板的使用，物体属性、编辑动画参数、帧速率等与动画有关的基础知识，关键帧动画、路径动画及简单实例了解.：Maya的动画原理及各种类型动画的创建第二节角色动画本节应掌握：角色动画的概念及基本原理熟悉：用来控制角色运动和旋转的器的使用，熟练使用这些控制器才能利用它调整出角色的姿势和复杂动作，姿势的变化规律了解•：角色动画主要菜单中的命令第三节角色动画姿势的应用本节应掌握：利用调整角色动画控制器调整角色的复杂的姿势热悉：利用关键动画制作一个人行走的动作动画，利用关键动画制作一个人跑动的动作动画，利用关键动画制作一个人从高处跳下来的动画了解•：基本姿势的动画原理第四节非线编辑器本节应掌握：非线编辑器(Trax Editor )在角色动画中的应用，非线形编辑器(Trax Editor )的重要命令和功能熟悉：非线形编辑器(TraxEditor )的使用，非线性层叠和混合角色动画序列，层叠和混合任何类型的关键帧动画，包括运动吸附和路径动画。