艺术美与形式美教案
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篇目、章、节
漂亮是美术鉴赏的标准么？艺术美和形式美
教材版本
人美版普通高中课程标准实验教科书
教学目的
使学生对艺术美和形式美的概念和内涵有所了解，对美术作品中的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现有所理解和认识。
重点和难点
美术作品的艺术美和形式美并不完全是现实的直接反映，也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看”，而是由艺术家借助美术的特定语言、手段和法则创造出美术自身的美。而这种美又是多样的，即不同类型的美术作品由于艺术家所采用的语言、材料、手段等不同而产生不同的艺术美和形式美。
⑴欣赏作品《埃普瑟姆的赛马》：作者席里柯，浪漫主义先驱，结束了文艺复兴以来对视觉真实的再现，艺术的个性化、艺术家的能动地位和艺术自身的价值体现逐步具有了主导意义，现实成为参考，艺术的意义超过了现实的意义。
⑵欣赏徐悲鸿与齐白石的作品：简介齐白石画虾的改造过程。
⑶欣赏黄宾虹作品《湖山清话图》：引导学生体会中国传统山水画用笔墨对现实景色的提炼概括与抽离。
7.欣赏云南元阳梯田的自然景观图片，感受大自然鬼斧神工造就的形式美感。
五、思考问题：面对一件美术作品，你知道该从哪些方面分析作品的形式美么？
教
学
过
程
3.简介画家潘天寿，欣赏作品《雄视》，表现了潘天寿在构图和主题处理上追求奇崛、险峻和险中求稳的艺术特征。引出形式美的概念。
4.美术作品除了艺术美之外还有形式所传达出的美，即形式美，它不仅包含在艺术美之中，其本身也有独立的审美价值。形式美的构成有以下三个方面：
①.语言元素及画作品《自画像》和《老国王》。《老国王》：感受画家利用油画颜料的特性，用黑色勾轮廓，用厚重的颜色表现出装饰性的效果，体现彩色玻璃窗画的特色。《自画像》：画家用近乎平涂的手法，平面化的人物造型传达出淡淡的忧伤。
欣赏克里姆特、毕加索、马蒂斯的作品，用油画颜色的对比调和表现装饰性效果传达形式美感。
方法和手段
讲授法比较法分析法
教
学
过
程
一、课前准备：
检查学生教材用具配备，调试多媒体课堂教学设备。
二、组织教学：
三、教学导入：
通常说来，“美”总与“漂亮”或“好看”视为等同，而“漂亮”或“好看”是否等同于艺术美呢？
四、讲授新课：
1.比较作品《欧米埃尔》《阿波罗与达芙妮》；《萨摩色雷斯的胜利女神像》与贾科梅蒂作品
欣赏拉斐尔作品《雅典学院》：感受画家以对称均衡、对比和谐的构图和变化统一的人物造型传达形式美感。
欣赏米勒作品《牧羊女》：感受画家以黄金分割的构图、空间透视表现和画面肌理传达出形式美感。
欣赏委拉斯贵兹作品《宫娥》：感受画家以画面的空间透视表现传达出形式美感。
欣赏大卫作品《萨宾妇女的调停》：感受画家以黄金分割的构图和变化统一的人物造型传达形式美感。
具体指出：美的形态多种多样，美就是一种震撼人心的感受力。
2.讲解艺术美的具体含义：艺术美就是艺术形象之美。
艺术形象：根据现实生活中各种现象加以艺术概括所创造出来的具体生动图画，它是广泛多彩的。不能把艺术形象，仅仅理解为人物形象，那些动人的景色、欢乐或哀痛的思绪，一幅熙熙攘攘的生活图画、一种气氛、一种情趣等，他们都是艺术形象。当然它们是诉诸于听觉、想象中的形象。
无论是哪种美术形象，它们都不是与生活完全等同的，而是艺术家利用美术的语言，并按照美得规律和法则对现实生活进行抽离、集中、概括、综合以至改造的结果，反映了艺术家个人和时代的精神与审美理想。这种综合了主观与客观、个人审美与时代精神的艺术形象为“典型形象”或“艺术典型”，又根据它与现实生活得关系而称之为“第二自然”，即“艺术美”。
欣赏波丘尼意象雕塑作品《空间中连续的形式》：在绘画和雕塑中寻求一种运动的风格，表现了一个向前迈进的人，分解后的形体由圆形、棱形重新组合，飘然如风中的植物，又使人联想到快速运动的机械。
⑶抽象美术：
欣赏阿尔伯斯作品《向正方形致敬》：感受画家利用不同色调和比例以搭配以及对形体的简化传达形式美感。
6.欣赏图片《巴黎圣母院》《太和殿》《中和殿保和殿》：感受建筑艺术中对称的形式美感给人以稳定庄严肃穆的心理感受。
提问：分别比较图片中的雕塑作品，你有怎样的感受？
学生回答。
教师总结：《阿波罗与达芙妮》，巴洛克风格，优美，动感，华美的感受
《萨摩色雷斯的胜利女神像》，丰满，细腻，柔美的感受
《欧米埃尔》，年老，衰败，干瘪，松弛，丑陋的感受
贾科梅蒂作品，恐怖的，丑陋的，孤独的感受
用通俗易懂的语言说明艺术美与艺术丑的概念的对立，艺术美是真实的，永恒的，艺术丑是虚假的，矫饰的。而艺术作品的丑不等同于艺术丑，有时艺术作品越是丑得真实，丑得可信，越是具有较大的现实意义。因此，有时艺术作品的丑也是一种美，《欧米埃尔》体现的就是一种凄美，是一种艺术美。
②.语言手段及其所构成的审美意象
语言手段——明暗空间透视构图肌理
③.语言规则及其所构成的审美关系
语言规则——变化与统一对比与和谐对称与均衡比例与尺度节奏与韵律黄金分割
5.欣赏作品，体会在具象、意象、抽象美术中形式美的具体表现
⑴具象美术：
欣赏伦勃朗作品《杜普教授的解剖课》、《夜巡》：感受画家以灵动的构图和光影变化传达形式美感。
欣赏古希腊雕塑作品《米洛岛的维纳斯》：感受其残缺的艺术美感和黄金的比例与尺度传达出的形式美感。
⑵意象美术：
欣赏吴冠中作品《春雪》及其几幅中国画风景画作品：感受画家用笔墨利用语言元素的形态变化传达形式美感。
欣赏徐渭、八大、石涛、吴昌硕、齐白石的中国写意画作品，感受画家用中国画的笔墨、章法、皴法变化表现形式美感。
漂亮是美术鉴赏的标准么？艺术美和形式美
教材版本
人美版普通高中课程标准实验教科书
教学目的
使学生对艺术美和形式美的概念和内涵有所了解，对美术作品中的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现有所理解和认识。
重点和难点
美术作品的艺术美和形式美并不完全是现实的直接反映，也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看”，而是由艺术家借助美术的特定语言、手段和法则创造出美术自身的美。而这种美又是多样的，即不同类型的美术作品由于艺术家所采用的语言、材料、手段等不同而产生不同的艺术美和形式美。
⑴欣赏作品《埃普瑟姆的赛马》：作者席里柯，浪漫主义先驱，结束了文艺复兴以来对视觉真实的再现，艺术的个性化、艺术家的能动地位和艺术自身的价值体现逐步具有了主导意义，现实成为参考，艺术的意义超过了现实的意义。
⑵欣赏徐悲鸿与齐白石的作品：简介齐白石画虾的改造过程。
⑶欣赏黄宾虹作品《湖山清话图》：引导学生体会中国传统山水画用笔墨对现实景色的提炼概括与抽离。
7.欣赏云南元阳梯田的自然景观图片，感受大自然鬼斧神工造就的形式美感。
五、思考问题：面对一件美术作品，你知道该从哪些方面分析作品的形式美么？
教
学
过
程
3.简介画家潘天寿，欣赏作品《雄视》，表现了潘天寿在构图和主题处理上追求奇崛、险峻和险中求稳的艺术特征。引出形式美的概念。
4.美术作品除了艺术美之外还有形式所传达出的美，即形式美，它不仅包含在艺术美之中，其本身也有独立的审美价值。形式美的构成有以下三个方面：
①.语言元素及画作品《自画像》和《老国王》。《老国王》：感受画家利用油画颜料的特性，用黑色勾轮廓，用厚重的颜色表现出装饰性的效果，体现彩色玻璃窗画的特色。《自画像》：画家用近乎平涂的手法，平面化的人物造型传达出淡淡的忧伤。
欣赏克里姆特、毕加索、马蒂斯的作品，用油画颜色的对比调和表现装饰性效果传达形式美感。
方法和手段
讲授法比较法分析法
教
学
过
程
一、课前准备：
检查学生教材用具配备，调试多媒体课堂教学设备。
二、组织教学：
三、教学导入：
通常说来，“美”总与“漂亮”或“好看”视为等同，而“漂亮”或“好看”是否等同于艺术美呢？
四、讲授新课：
1.比较作品《欧米埃尔》《阿波罗与达芙妮》；《萨摩色雷斯的胜利女神像》与贾科梅蒂作品
欣赏拉斐尔作品《雅典学院》：感受画家以对称均衡、对比和谐的构图和变化统一的人物造型传达形式美感。
欣赏米勒作品《牧羊女》：感受画家以黄金分割的构图、空间透视表现和画面肌理传达出形式美感。
欣赏委拉斯贵兹作品《宫娥》：感受画家以画面的空间透视表现传达出形式美感。
欣赏大卫作品《萨宾妇女的调停》：感受画家以黄金分割的构图和变化统一的人物造型传达形式美感。
具体指出：美的形态多种多样，美就是一种震撼人心的感受力。
2.讲解艺术美的具体含义：艺术美就是艺术形象之美。
艺术形象：根据现实生活中各种现象加以艺术概括所创造出来的具体生动图画，它是广泛多彩的。不能把艺术形象，仅仅理解为人物形象，那些动人的景色、欢乐或哀痛的思绪，一幅熙熙攘攘的生活图画、一种气氛、一种情趣等，他们都是艺术形象。当然它们是诉诸于听觉、想象中的形象。
无论是哪种美术形象，它们都不是与生活完全等同的，而是艺术家利用美术的语言，并按照美得规律和法则对现实生活进行抽离、集中、概括、综合以至改造的结果，反映了艺术家个人和时代的精神与审美理想。这种综合了主观与客观、个人审美与时代精神的艺术形象为“典型形象”或“艺术典型”，又根据它与现实生活得关系而称之为“第二自然”，即“艺术美”。
欣赏波丘尼意象雕塑作品《空间中连续的形式》：在绘画和雕塑中寻求一种运动的风格，表现了一个向前迈进的人，分解后的形体由圆形、棱形重新组合，飘然如风中的植物，又使人联想到快速运动的机械。
⑶抽象美术：
欣赏阿尔伯斯作品《向正方形致敬》：感受画家利用不同色调和比例以搭配以及对形体的简化传达形式美感。
6.欣赏图片《巴黎圣母院》《太和殿》《中和殿保和殿》：感受建筑艺术中对称的形式美感给人以稳定庄严肃穆的心理感受。
提问：分别比较图片中的雕塑作品，你有怎样的感受？
学生回答。
教师总结：《阿波罗与达芙妮》，巴洛克风格，优美，动感，华美的感受
《萨摩色雷斯的胜利女神像》，丰满，细腻，柔美的感受
《欧米埃尔》，年老，衰败，干瘪，松弛，丑陋的感受
贾科梅蒂作品，恐怖的，丑陋的，孤独的感受
用通俗易懂的语言说明艺术美与艺术丑的概念的对立，艺术美是真实的，永恒的，艺术丑是虚假的，矫饰的。而艺术作品的丑不等同于艺术丑，有时艺术作品越是丑得真实，丑得可信，越是具有较大的现实意义。因此，有时艺术作品的丑也是一种美，《欧米埃尔》体现的就是一种凄美，是一种艺术美。
②.语言手段及其所构成的审美意象
语言手段——明暗空间透视构图肌理
③.语言规则及其所构成的审美关系
语言规则——变化与统一对比与和谐对称与均衡比例与尺度节奏与韵律黄金分割
5.欣赏作品，体会在具象、意象、抽象美术中形式美的具体表现
⑴具象美术：
欣赏伦勃朗作品《杜普教授的解剖课》、《夜巡》：感受画家以灵动的构图和光影变化传达形式美感。
欣赏古希腊雕塑作品《米洛岛的维纳斯》：感受其残缺的艺术美感和黄金的比例与尺度传达出的形式美感。
⑵意象美术：
欣赏吴冠中作品《春雪》及其几幅中国画风景画作品：感受画家用笔墨利用语言元素的形态变化传达形式美感。
欣赏徐渭、八大、石涛、吴昌硕、齐白石的中国写意画作品，感受画家用中国画的笔墨、章法、皴法变化表现形式美感。
