高中美术美术鉴赏第六课————漂亮是美术鉴赏的标准吗？艺术美和形式美

高中美术说课稿优秀7篇篇一：高中美术说课稿篇一我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第6课《漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美》。

我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。

一教材分析：1、教学目标：①什么是美术作品的艺术美和形式美②美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。

2、教学重点：美术作品的艺术美和形式美并不完全是现实的直接反映，也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看”，而是由艺术家借助美术的特定语言、手段和法则创造出美术自身的美，而这种美又是多样的，即不同类型的美术作品由于艺术家所采用的语言、材料、手段等不同而产生的艺术美和形式美就大异其趣。

为了说明这一点，在这里就必须紧紧围绕美术的语言元素和语言规则两个方面来讲解，因为美术作品的艺术美和形式美主要就是通过它们来实现的。

3、教学难点：主要在于美术作品的艺术美和形式美既是具体的又是抽象的。

应特别注意对概念的讲解，并在概念与作品之间建立联系，即注重通过作品来讲解概念，以使学生对美术作品的艺术美和形式美的认识有形象的依据。

这里的难点还包括对美术作品的艺术美与形式美之间异同的讲解，课文中并没有特别给予说明，只是在课文的第三部分简要地指出了这个问题，美术作品的艺术美和形式美之间既有重合的地方也彼此独立。

艺术美包括内容与形式两个方面。

也就是说，艺术美是由内容与形式的统一来实现的。

而形式美更强调实现内容的手段，即手段本身的美，其中包括语言的构成关系和所使用的材料的特质。

二、教学方法：1、利用图片展示介绍知识，吸引学生注意力，使学生在兴趣中学习。

2、充分利用多媒体教具和图片，不断采用欣赏·启发·归纳相结合的教学方法。

三、学法指导：1、引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学习，用多媒体展示相关音乐和建筑图片，并巧妙导出本课。

2、讨论法，小组合作法。

通过学生的小组合作，解决学生的个别差异，要求全组同学共同讨论。

第6课漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美一、课程分析：本课是人民美术出版社普通高中美术课程标准试验教科书《美术鉴赏》教材中的第六课: 《漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美》。

它是在学生前几课初步了解了美术鉴赏相关的基础知识之上，开始学习的专业美术鉴赏基础知识。

从本课开始学生进入到美术专业领域欣赏评鉴活动。

本课涵盖两个概念：艺术美和形式美及二者间的关系，其中涉及美的不同形态，本课应让学生掌握在形式美构成的元素、手段、规则的基础上理解艺术美与现实美的异同，掌握鉴赏艺术美的基本方法。

教材容量大且难度深，加之对校外高中学生是否有相关知识支撑不了解，授课难度非常之大。

二、教学目标：1、知识与技能：感知美的多种形态，了解什么是美术作品的艺术美和形式美及二者的区别与联系；并能运用它们进行美术鉴赏活动。

2、过程与方法：促进学生欣赏评述、语言表达能力的发展；锻炼学生实践操作能力，提高审美素质。

3、情感、态度、价值观：开阔学生视野，获得正确的审美观念，帮助学生自我建构学科体系，完善、健全学生人格，提升审美品位。

三、教学重难点：重点：理解形式美语言元素、语言手段和语言规则，并能用之进行美术作品赏析。

难点：艺术美和形式美之异同及其相关概念的理解。

四、教学方法：讲解、案例五、课时安排：一课时六、教具准备：多媒体七、教学设计1、导入新课：①课件展示《欧米艾尔》雕塑，引导观察思考：她美吗？漂亮吗？②小结并引导深入思考：罗丹为什么要雕凿一个又老又丑的妇人形象？我们要怎样欣赏罗丹的《欧米艾尔》呢？我们能不能用“漂亮”、“好看”来形容这幅美术作品的艺术美呢？探究：我们所能感受到的是她既不“漂亮”也不“好看”，却给我们带来了心灵和审美上的震撼甚至带给我们的是痛苦。

那么“漂亮”、“好看”是美术鉴赏的标准吗？美术鉴赏的标准是什么呢？2、展开新课：（1）什么是艺术美？它有哪些表现？（2）幻灯片欣赏罗丹的作品《欧米艾尔》和《行走的人》。

广东省河源市龙川县第一中学高一美术第6课漂亮是美术鉴赏的标准吗艺术美和形式美教案一、教材分析（一）教学目标美术鉴赏究竟鉴赏什么？这对于一般人来说是一个实际而又不清楚的问题。

从本课开始，我们将进入美术鉴赏的专业知识学习阶段。

我们在本课遇到的首先是美术作品的艺术美和形式美问题，这对于鉴赏美术作品是至关重要的。

因此，本课的教学目标就是让学生了解：1.什么是美术作品的艺术美和形式美；2.美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。

（二）内容结构本课主要包括三大部分。

第一部分是通过法国雕塑家罗丹的作品《欧米艾尔》提出，美术作品的艺术美是艺术所特有的美，以改变一般人的“漂亮”或“好看”的审美观念。

因为一般人的这种观念是根深蒂固的，它不仅影响了人们对美的认识，也有碍于对美术作品的鉴赏。

由此强调美术作品是由艺术家创造出的不同于现实生活的第二自然。

紧接着在第二部分“什么是艺术美？它有哪些表现？”中对“艺术美”及其表现作出说明。

这里涉及到“美术形象”这个概念，可以参照第3课对“艺术形象”这个概念的解释。

不过本课所说的“美术形象”或“艺术形象”已经不是指某种具体美术类型中的特定形象，更不是指像具象艺术中的人物、环境、道具等可辨形象，而是包括了三种美术类型在内的美术作品所塑造出的“美术”的形象，是美术作品整体形象的体现，即存在于整个美术作品之中。

美术作品的艺术美就存在于这种整体的美术形象之中。

第三部分“什么是形式美？如何理解和把握形式美？”是从潘天寿的作品《雄视》开始讲解什么是形式美的，指出美术作品的艺术美和形式美既相互包含、渗透又彼此具有独立性。

这里先简单解释了什么是“形式”，然后具体说明构成形式的三个主要方面：1.美术的语言元素（点、线、面、色）及其所形成的形态变化；2.语言手段（明暗、空间、透视、构图、肌理）及其所构成的审美意象；3.语言规则（变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律等）及其所构成的审美关系。

高中美术六课------漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美第一篇：高中美术六课------漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美第6课漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美一、教材分析（一）教学目标美术鉴赏究竟鉴赏什么？这对于一般人来说是一个实际而又不清楚的问题。

从本课开始，我们将进入美术鉴赏的专业知识学习阶段。

我们在本课遇到的首先是美术作品的艺术美和形式美问题，这对于鉴赏美术作品是至关重要的。

因此，本课的教学目标就是让学生了解：1.什么是美术作品的艺术美和形式美；2.美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。

（二）内容结构本课主要包括三大部分。

第一部分是通过法国雕塑家罗丹的作品《欧米艾尔》提出，美术作品的艺术美是艺术所特有的美，以改变一般人的“漂亮”或“好看”的审美观念。

因为一般人的这种观念是根深蒂固的，它不仅影响了人们对美的认识，也有碍于对美术作品的鉴赏。

由此强调美术作品是由艺术家创造出的不同于现实生活的第二自然。

紧接着在第二部分“什么是艺术美？它有哪些表现？”中对“艺术美”及其表现作出说明。

这里涉及到“美术形象”这个概念，可以参照第3课对“艺术形象”这个概念的解释。

不过本课所说的“美术形象”或“艺术形象”已经不是指某种具体美术类型中的特定形象，更不是指像具象艺术中的人物、环境、道具等可辨形象，而是包括了三种美术类型在内的美术作品所塑造出的“美术”的形象，是美术作品整体形象的体现，即存在于整个美术作品之中。

美术作品的艺术美就存在于这种整体的美术形象之中。

第三部分“什么是形式美？如何理解和把握形式美？”是从潘天寿的作品《雄视》开始讲解什么是形式美的，指出美术作品的艺术美和形式美既相互包含、渗透又彼此具有独立性。

这里先简单解释了什么是“形式”，然后具体说明构成形式的三个主要方面：1.美术的语言元素（点、线、面、色）及其所形成的形态变化；2.语言手段（明暗、空间、透视、构图、肌理）及其所构成的审美意象；3.语言规则（变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律等）及其所构成的审美关系。

第6课漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美教学目标美术鉴赏究竟鉴赏什么？这对于一般人来说是一个实际而又不清楚的问题。

从本课开始，我们将进入美术鉴赏的专业知识学习阶段。

我们在本课遇到的首先是美术作品的艺术美和形式美问题，这对于鉴赏美术作品是至关重要的。

所以，本课的教学目标就是让学生了解：1.什么是美术作品的艺术美和形式美；2.美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。

教学的重点与难点学习和掌握美术作品的艺术美和形式美是美术鉴赏进入专业层面的标志，也就是使学生脱离只能分辨“漂亮”与“不漂亮”的自然状态，进入更高的审美阶段，作为“培养审美的眼睛”的开始。

所以，本课教学的重点在于说明，美术作品的艺术美和形式美并不完全是现实的直接反映，也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看” ，而是由艺术家借助美术的特定语言、手段和法则创造出美术自身的美，而这种美又是多样的，即不同类型的美术作品因为艺术家所采用的语言、材料、手段等不同而产生的艺术美和形式美就大异其趣。

为了说明这个点，在这里就必须紧紧围绕美术的语言元素和语言规则两个方面来讲解，因为美术作品的艺术美和形式美主要就是通过它们来实现的。

本课教学难点，主要在于美术作品的艺术美和形式美既是具体的又是抽象的。

也就是说，美术作品的艺术美和形式美既能够通过知识的学习掌握，但在很大水准上又纯粹是一个个人的感觉问题。

同时，本课还将涉及到大量抽象的概念，这也将为本课的教学增加很多的难度。

在这部分应特别注意对概念的讲解，并在概念与作品之间建立联系，即注重通过作品来讲解概念，以使学生对美术作品的艺术美和形式美的理解有形象的依据。

这里的难点还包括对美术作品的艺术美与形式美之间异同的讲解，课文中并没有特别给予说明，仅仅在课文的第三部分简要地指出了这个问题，但教师需要对此有较清晰的理解。

美术作品的艺术美和形式美之间既有重合的地方也彼此独立。

一般来说，美术作品的艺术美是由艺术家通过美术的语言元素和语言规则创造出的艺术所特有的美，其中包括内容与形式两个方面。

《艺术美与形式美》——教学反思一、教材及教法分析与反思本节课是进入美术鉴赏专业知识学习的标志和起点，学好本节课是实行美术鉴赏的关键。

本课重点、难点在于让学生理解和掌握艺术美和形式美的抽象概念，并能够从感受形象入手，对美术作品的语言元素、语言手段和艺术法则等方面实行形式美的分析，感受美术作品的艺术美和形式美。

为了能够让学生更好的将知识联系起来，形成感性理解和理性理解，并能学以致用，表达以学生为本的教学理念，我结合女中的教学实际实行了整体设计。

首先，采用“回顾旧知、学习新知”的方法串联整个课堂。

这是因为前几堂课是本节课的基础，是对所学知识实行抽象、概括、延伸的结果。

而两周一次的美术课，让学生对旧知识的掌握有些生疏，所以，采用这种方式，既有利于促动学生的主动性和参与性，又能增强学生对美术鉴赏的兴趣和自信心。

其次，针对女性特点，选择课堂内容。

因为是女中，女学生对美的理解和理解更深刻，所以，在结合实际生活举例时，重点选择服装设计、人物摄影等女孩子感兴趣的内容；同时，还选择与本校相关的内容，如建筑、枫叶等，在实行审美教育的同时，也培养学生爱校的品德。

第三，直观感受美术作品的艺术美和形式美。

为了让学生更好的理解艺术语言元素构成不同的艺术形态和语言手段构成的不同的审美意象，我精心挑选并制作了大师绘画创作过程视频，并以此引导学生注重美术作品的语言和手段。

二、教学过程设计思路及反思本课教学过程分为三局部。

第一局部、导入；第二局部、艺术美与形式美的理解与掌握；第三局部、课堂课后拓展。

第一局部为导入环节，重点是回顾旧知、建立新知与旧知之间的联系，所以，以几幅具象艺术、意象艺术和抽象艺术的作品表现，并对其不同的鉴赏方法实行回顾。

总结，无论是哪种优秀美术作品，都是能够给我们美的感受和心灵上的震撼！引出，美术鉴赏的标准问题！第二局部，分为艺术美理解、形式美理解与作品鉴赏三个局部，并以对形式美概念的理解和形式美内容的理解为重点，力求达到循序渐进、重点突出的效果，让学生更好的理解和把握本节课的知识内容。

第6课漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美一、教材分析（一）教学目标美术鉴赏究竟鉴赏什么？这对于一般人来说是一个实际而又不清楚的问题。

从本课开始，我们将进入美术鉴赏的专业知识学习阶段。

我们在本课遇到的首先是美术作品的艺术美和形式美问题，这对于鉴赏美术作品是至关重要的。

因此，本课的教学目标就是让学生了解：1.什么是美术作品的艺术美和形式美；2.美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。

（二）教学的重点与难点学习和掌握美术作品的艺术美和形式美是美术鉴赏进入专业层面的标志，也就是使学生脱离只能分辨“漂亮”与“不漂亮”的自然状态，进入更高的审美阶段，作为“培养审美的眼睛”的开始。

因此，本课教学的重点在于说明，美术作品的艺术美和形式美并不完全是现实的直接反映，也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看”，而是由艺术家借助美术的特定语言、手段和法则创造出美术自身的美，而这种美又是多样的，即不同类型的美术作品由于艺术家所采用的语言、材料、手段等不同而产生的艺术美和形式美就大异其趣。

为了说明这一点，在这里就必须紧紧围绕美术的语言元素和语言规则两个方面来讲解，因为美术作品的艺术美和形式美主要就是通过它们来实现的。

本课教学难点，主要在于美术作品的艺术美和形式美既是具体的又是抽象的。

也就是说，美术作品的艺术美和形式美既可以通过知识的学习掌握，但在很大程度上又纯粹是一个个人的感觉问题。

同时，本课还将涉及到大量抽象的概念，这也将为本课的教学增加不少的难度。

在这部分应特别注意对概念的讲解，并在概念与作品之间建立联系，即注重通过作品来讲解概念，以使学生对美术作品的艺术美和形式美的认识有形象的依据。

（三）教学课时一课时（四）教学方法图示法、分析法、对比法（五）教学工具多媒体课件二、教学内容资料（一）内容结构本课主要包括三大部分。

第一部分是通过法国雕塑家罗丹的作品《欧米艾尔》提出，美术作品的艺术美是艺术所特有的美，以改变一般人的“漂亮”或“好看”的审美观念。

说课教案《漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美》我说课的内容是高中课程——美术鉴赏第6课《漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美》。

我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。

一、教材分析：1、教学目标：知识与技能：①什么是美术作品的艺术美和形式美②美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。

过程和方法：以罗丹的雕塑引导学生对美术作品的艺术美的特征进行了解，让学生在集体的讨论中，了解生活与艺术美的关系；在引导学生对课文中美术作品进一步的分析中，让学生讨论美术作品中形式美的意义及其构成，让学生通过具体作品来了解艺术美与形式美在形态上的差异，使学生能做到从对形象的感受进入形式分析。

从而达到本课的学习目的。

情感态度与价值观：本课中的美术作品具有强烈艺术美和形式美，对这些作品的分析能引学生正确的认识生活与艺术之间的关系，让学生在讨论与教师引导下体验作品所表达的情感与作品中所包含的艺术价值，感悟作品中所渗透的情感。

2、教学重点：美术作品的艺术美和形式美并不完全是现实的直接反映，也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看”，而是由艺术家借助美术的特定语言、手段和法则创造出美术自身的美，而这种美又是多样的，即不同类型的美术作品由于艺术家所采用的语言、材料、手段等不同而产生的艺术美和形式美就大异其趣。

为了说明这一点，在这里就必须紧紧围绕美术的语言元素和语言规则两个方面来讲解，因为美术作品的艺术美和形式美主要就是通过它们来实现的。

3、教学难点：主要在于美术作品的艺术美和形式美既是具体的又是抽象的。

应特别注意对概念的讲解，并在概念与作品之间建立联系，即注重通过作品来讲解概念，以使学生对美术作品的艺术美和形式美的认识有形象的依据。

这里的难点还包括对美术作品的艺术美与形式美之间异同的讲解，课文中并没有特别给予说明，只是在课文的第三部分简要地指出了这个问题，美术作品的艺术美和形式美之间既有重合的地方也彼此独立。