第11册美术教案
- 格式:doc
- 大小:72.00 KB
- 文档页数:14
人美版六年级美术教案【篇一:人美版六年级上期美术教案】六年级教案(11册)德育纲要要求:为提高整个中华民族的思想道德素质,培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德;遵守社会公德的意识和文明行为习惯;良好的意志品格和活泼开朗的性格;自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力,为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民,打下初步的思想品德基础。
课程目标一、总目标结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
1、建筑艺术的美教学目的:1、知识目标:通过欣赏国内外古今建筑;了解现代建筑与古代建筑在材质、造型特点上有什么不同。
2、能力目标:运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型,表达对音乐的感受和理解。
培养学生用探究性学习方式学习。
使学生审美能力不断提高,更新审美观念。
3、情感目标:培养学生对建筑的兴趣,引起他们对建筑与人的关系的思考。
培养学生对祖国传统文化的热爱之情。
教学重点:认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化。
教学难点:了解不同建筑的艺术特点。
第一课时教学内容:欣赏《宏村月沼》《故宫》教学过程:一、导入新课1、提问:“你觉得美术有哪些门类?”学生根据平时理解,结合所学知识,小组讨论回答。
2、介绍美术各中门类,引起学生兴趣,形成美术除绘画外还有许多门类的初步认识。
师:其中我们的中国古代建筑,大家肯定不陌生。
德国诗人歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”,这节课我们就来欣赏一下具有音乐美感的建筑艺术。
出示课题建筑艺术的美二、讲授新课教师:大家肯定会有这样一个疑问,建筑怎么会跟音乐有联系呢?(一)、课件出示:欣赏课本扉页《宏村月沼》 1、了解宏村历史,村落形态;2、宏村民居特征:多为两层,白墙灰瓦;3、介绍宏村“承志堂”:宏大精美、题材丰富、技艺高超,被誉为“民间故宫”。
教学文档
人教版美术第十一册第十二课中国画与油画优秀教案及教学反思教材分析
中国画有着悠久的历史,唐朝的<<五牛图也是最早的纸本作品,到了张大千的墨水画也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段.油画由西方传入我国,但是我国近现代的油画作品也有了长逐的开展.这一课属于欣赏课.
学情分析
六年级的孩子简单接受新奇事物,学生对于中国画<<清明上河图早在三年级的语文课文中就学习过,而在六年级上册语文教材中见过油画<<蒙娜丽沙的微笑,但学生对其中的含义可能难理解.
教学目标
知识目标:让学生了解中国画与油画表现技法的差异.
能力目标:通过欣赏中外绘画名作,提高他们的审美能力.
感情目标:感受艺术魅力,陶冶学生情操,激发热爱民族艺术的情怀.
教学重点和难点
重点:明确绘画工具都有哪些各种不同的画法都能表达什么样的思想感情,每幅美术作品喻意是什么,涵义是什么
难点:与同学们看作品的同时要想表现的是什么样的思想感情.
教学过程
教学反思
本课书在教学中到达了预期的效果,学生都能在和谐温馨的气氛中自主探究,完成任务,团结协作,今后的教学中还应多丰富学生的视觉感受,开拓学生的视野.
.。
河北美术出版社11册美术教案第一课《色彩的对比》教学目标:1、学习和了解色彩的视觉规律,引导学生感受色彩对比的形式美感,能初步运用色彩的对比知识完成一幅作业。
能力目标:通过观赏、分析生活中和艺术作品中的色彩对比现象,培养学生的审美能力,提高色彩造型能力。
2、通过观赏我国古建筑及民间工艺品中对色彩的运用,感悟我国传统文化的博大精深,激发学生的民族自豪感,培养他们热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的爱好。
教学重点:学习色彩的对比关系,感受对比的形式美感。
教学难点:艺术实践中对比色的选择与搭配。
教学过程:一、导入新课:生活中有专门多对比现象,在色彩世界也是一样。
山示课题:色彩的对比二、讲授新课:结合图片分析:l1.哪些色彩是对比色?(出示色相环)2.引导学生分析色相环中的色彩,找出对比色。
3.总结:色相环中互为150。
一180。
的色彩为强烈对比。
4.山示色卡,请学生挑出几组对比色。
5.生活中的对比色。
提问:我们周围哪儿有对比色?6.观看教材上的图片,找出有哪些对比色?给你什么感受?7.分析课本上画家作品。
提问:画面上用了哪些对比色?有什么作用?8.连续分析课件——艺术作品中对比色的作用。
三、运用色彩的对比进行民间工艺品色彩设计。
1.为学生提供民间工艺品设计图。
2.分析如何用对比色设计颜色。
出示部分运用对比色的剪贴画作品,引导学生课后进一步练习。
作业展评:辅导学生完成作业,组织学生展现作品并评判。
四、课后小结:第二课《色彩的调和》教学目标:1、了解什么是色彩调和以及色彩调和给人带来的和谐、安静、温馨的感受;明白色彩调和的表现方法和特点。
2、会使用至少两种调和色彩的方法。
3、培养学生自主探究意识,激发他们对色彩的爱好,充分感受色彩的艺术魅力以及色彩与生活的紧密联系。
教学重点:了解什么是色彩调和,能运用两种以上的色彩调和方法,使画面和谐、沉稳。
教学难点:制造性地使用色彩调和方法,完成一幅自己喜爱的色彩丰富又和谐的画。
《拓印树叶真有趣》教学设计教材分析:本课是人民美术出版社二年级下册第13课的教学内容,树叶是学生身边最容易找到的一种创作素材,是自然界中最常见的。
以树叶这一特殊有趣的材料为表现元素,学生通过收集、观察、组合、拓印树叶的这一过程,在不知不觉中和大自然融为一体,从而体会和认识到大自然地美,养成热爱大自然的情感。
本课旨在引导学生发现树叶形态的美感,启发学生通过探索的学习,创作出多种叶形的组合。
指导学生有效地运用拓印方法创作出有趣的树叶拓印作品,使学生在参与的过程中把自己的所见所闻、所感所想的事物表现出来,获得美术创作的乐趣。
学习目标:1、学生通过对不同叶形的观察与组合,进而与不同的事物进行奇妙的联想。
2、学生用不同叶形组织出新颖别致的造型,并进行粘贴与美化。
3、学生通过欣赏与制作活动,审美、创造能力以及热爱大自然的情感得到培养。
4、学生通过组合、剪贴、装饰,提高学生的想象力、动手制作能力,他们从中体验美术活动的乐趣,创造的快乐。
学习重点:不同叶形的组织与相似形的联想,激发学生创作出造型、色彩别致的装饰作品。
学习难点:学生如何更好地利用叶形的原始状态进行创造性的组织。
学习过程:一、教师课前检查学具,师生交流同学们,把美术学具放到桌子的左上角,老师检查一下,同学们表现得非常棒,今天裴老师要和大家一起学习一种绘画方法。
好,上课!二、师生问好三、情境引入,以旧拓新,激发学生的学习热情同学们已经是二年级了,学过了不少画画的知识,也画出了很多好看的画,今天裴老师也带来了几张作品,请大家来评一评,讲一讲。
教师:(出示一片拓印的树叶)设问:瞧,我给你们带来了什么?学生:一片树叶。
教师:那么它是用什么办法表现的呢?小朋友们谁能回答老师的问题,想好了就举手。
裴老师看看那位同学最勇敢。
(提出这个问题的时候,我考虑到二年级上册曾经学过拓印的方法,还拓印过身边的痕迹,这个问题学生应该能轻松答出,但接下来的课堂出乎我的意料。
)学生1:是画的。
小学美术第十一册(六年级上册)全册教案人教版1、通过本课的学习,让学生了解透视的基本变化规律。
2、学习、了解平行线和消失点概念。
3、欣赏名家作品,品味透视在美术中的魅力。
4、联系生活,感受生活中的透视变化。
教学重点:1、了解和掌握透视变化的基本规律。
2、透视基本规律的运用。
教学难点:透视规律的理解和在实践中的运用教学工具:名家美术作品、建筑风景照片等教学过程:第1节课感知透视(基础知识)一、组织教学:二、过程设计:1、导入新课欣赏图片,观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗?讨论学生们的简易画,从中发现了什么问题?生:近大远小。
2、讲授新课⑴师:是的,近大远小,就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。
(出示课题:远近的奥秘)在近大远小的透视现象中,除了近大远小的现象外,还有什么现象?近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗(色彩)⑵什么是透视呢?在生活中,我们发现同样的物体,在不同的位置上,会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化,这就是透视现象。
你们的在一望无垠的田野里,在大海上,我们向远处眺望,天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线,这就是视平线。
当两边的树木向远处延伸时,就慢慢地消失在视平线的一点上,这点就是消失点。
⑶说说周围环境中的透视现象?⑷欣赏课本上的范图,让生找图中的消失点。
⑸师示范①先找到消失点。
②画出主要的的透视线,如马路。
③按近疏远密、近粗远细的规律,处理好各条竖线、斜线。
④将物体的外轮廓简略表现出来。
3、本课练习临摹课本上范图4、生作业,师巡视辅导对有困难的学生进行个别辅导 5、作业展示第2-3节课体验透视(课堂实践)一、引导阶段1、检查课前准备2、回顾透视的基础知识点二、发展阶段1、讲解临摹作画的基本过程(1)、先观察图片中事物的特征,寻找出符合透视变化的基本规律;(2)、构图(考虑安排主体物的合理位置);(3)、用线描表现(刻画主题物的特征);(4)、整理画面。
意和设计,感受艺术与生活的关系,激发学生利用身边的材料美化生活的兴趣。
教学重点感受线材雕塑简洁、夸张、概括的美,学习使用中性线材进行人物动态造型的方法,完成富有动态美的线材人物雕塑造型。
教学难点在作品中表现出线材雕塑简洁、夸张、概括的美,完成稳固、比例协调的动态人物造型。
教学准备教师:教材、线材、范作、课件、道具背景等;学生:教材、线材、人物动态照片、黑色水彩笔、图画纸、托盘等。
教学过程教学环节教师学生教学意图一、视听导入,初步感受1.初步感受艺术作品中不同动态之美。
课件出示德加油画《芭蕾舞女》和米隆的雕塑《掷铁饼者》设问:请用一个词语表达不同艺术作品所展现的动态之美。
2.初步感受线材雕塑的形式美。
播映课件,设问:同是雕塑作品,但它们风格迥异,下列哪些词语适合形容线材雕塑?引出课题(二)1.初步感受线材雕塑中的动欣赏作品,感受作品中不同的动态之美。
预设:如果学生不能用词语表达,教师则播放相应的旋律,帮助学生理解。
发表自己的见解。
欣赏作品,从一组词语中选择适合线材雕塑的形容词:夸张、简洁、概括。
利用视听体验,初步感受不同艺术形式的作品中展现出来的不同得动态之美。
感受线材雕塑简洁、概括、夸张之美。
态之美:(1)出示课件,设问:“这件雕塑作品中的人物在做什么?给你什么样的感受?”播映动感十足的音频,进一步引发学生联想。
(2)出示课件,简介作品人物原型——约瑟芬·贝克出示课件,设问:“雕塑作品与人物原型相比,做了哪些艺术处理?”板书:夸张变形简化(3)播映音视频课件,设问:“雕塑家对人物原型进行了怎样的艺术处理?”出示课件,直观呈现夸张、变形和简化的过程。
(4)简单介绍艺术家考尔德及其作品。
2.进一步感受线材雕塑中的动态之美,学习在作品中表现出线材雕塑简洁、夸张、概括的方法:(1)识图猜动作→读图选动态设问:“她在做什么?”追问:“哪个动态更能突出扭秧歌的特点和美感?”(2)赏图画动态:引导学生尝试用骨式画法画一画,夸张表现出扭秧歌动态之美。
2024年11.神奇的手冀美版七年级美术上册教案一、教学内容本节课选自《神奇的手》一课,为冀美版七年级美术上册第三单元的内容。
本章详细介绍了手部结构、比例及表现手法,通过观察、实践和创作,让学生感受手部的美感及其在艺术创作中的重要性。
二、教学目标1. 让学生了解手部的结构、比例关系,掌握表现手部动态的基本方法。
2. 培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。
3. 激发学生对美术创作的兴趣,提高审美素养。
三、教学难点与重点1. 教学难点:手部的比例关系和动态表现。
2. 教学重点:观察手部结构,运用线条和明暗表现手部动态。
四、教具与学具准备1. 教具:画板、画纸、铅笔、橡皮、彩笔、多媒体设备。
2. 学具:画板、画纸、铅笔、橡皮、彩笔。
五、教学过程1. 导入:展示手部艺术作品,引导学生关注手部美感,激发学习兴趣。
2. 新课内容:讲解手部结构、比例关系,演示表现手部动态的方法。
a. 引导学生观察自己的手部,了解手部的骨骼、肌肉结构。
b. 分析手部比例关系,讲解如何用线条和明暗表现手部动态。
3. 实践环节:a. 让学生尝试绘制手部静态结构,注意比例关系。
b. 鼓励学生尝试表现手部动态,指导学生运用线条和明暗。
4. 随堂练习:发放练习纸,让学生绘制手部动态作品,教师巡回指导。
六、板书设计1. 《神奇的手》2. 内容:a. 手部结构:骨骼、肌肉b. 手部比例关系:1:1、1:2、1:3c. 表现手法:线条、明暗七、作业设计1. 作业题目:以“手”为主题,创作一幅手部动态作品。
2. 答案要点:a. 正确表现手部结构、比例关系。
b. 运用线条和明暗表现手部动态。
c. 创意独特,画面美观。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课学生对手部结构和动态表现有了更深入的了解,但在实践环节,部分学生对比例关系掌握不够准确,需要在课后加强练习。
2. 拓展延伸:鼓励学生关注生活中的手部动态,尝试用摄影、绘画等多种形式表现手部美感。
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 苏教版小学美术六年级上册第11册全册教案第 1 课我种的植物教材分析:绿色的植物是维护人类生存的重要条件。
六年级学生已经在自然等其他学科中,了解了人与自然的联系和初步掌握了有关植物生长的知识,并已有一些观察的经历和种植的体验,还具备一定的文字和语言诉描述能力。
本课教学中要教育学生关心大自然的一草一木和对大自然生命的热爱,以此陶冶学生的心灵情感。
本课教学内容是学生进入六年级的第一课,此后更应当注重学生的生活体验和观察理解,并让学生能对事物发展的完整性有初步的把握。
如植物主要的发育期的形态特征,最美、最旺盛的时期是怎样的等等。
这需要学生有一定的观察方法和充分的生活体验。
教学目标:1.了解一至两种植物的特征及生长过程。
2. 学会用多种工具表现你最喜欢的植物。
3. 学会观察,学会把观察到的事物表现出来或把观察到的事物提升到想象。
教学重点:学习运用夸张、对比、省略、添加等表现手法,使用自己熟1 / 3悉的工具材料来表现主题。
教学难点:突出主题,处理好画面主次关系,描绘出感受最深刻的植物形象,构思出创意独特的画面。
课前准备:教师:植物盆栽、植物生长全过程的录像、学生作品或作家作品。
学生:观察植物、带好各种绘画工具。
教学过程:一、组织教学二、分组讨论:1. 你亲手栽种过植物吗?2. 你最喜欢那一种植物?3. 你见过它们生长的全过程吗?最美的时候是?形态和色彩有何变化?4. 讲讲你见过的一种植物的特征。
(以组为单位,选一位学生介绍组内讨论情况)三、欣赏、讨论 1. 看一组盆栽的摄影作品、以及学生和画家的盆栽速写。
谈谈自己的看法。
2. 如果你画植物,准备如何画?四、示范以一片叶子为例,用不同工具示范。
三年级美术下册教案《第11课红色的画》人美版一、教材分析1.1 课程标准1.1.1 课程标准要求本节课程是三年级美术下册的第11课《红色的画》。
根据《人美》教材标准,本节课程的学习目标为:1.能够用简单的画法描绘出火把、火、红旗等物品;2.能够谈论红色在文化传统、生活中的各种意义;3.培养学生的审美能力和创意思维,让他们用俭素的手法来表现自己的主题。
1.1.2 知识点梳理本课程教学重点为:1.红色在文化传统、生活中的意义;2.火把、火、红旗等物品的描绘技巧;3.用俭素的手法来表现主题。
1.2 教材内容本节课程的教材内容包括:1.红色在文化传统、生活中的各种意义;2.火把、火、红旗等物品的画法技巧;3.编写简单的画作。
二、教学设计2.1 教学目标2.1.1 学生目标本节课程的学生目标为:1.学会画出火把、火、红旗等物品;2.理解红色在文化传统、生活中的各种意义;3.培养学生的审美能力和创意思维,让他们用俭素的手法来表现自己的主题。
2.1.2 教师目标本节课程的教师目标为:1.引导学生了解红色在文化传统、生活中的各种意义;2.讲解火把、火、红旗等物品的画法技巧;3.通过举例让学生明白如何用俭素的手法来表现主题。
2.2 教学过程2.2.1 导入与提问学生在进入教室前,教师在教室内张贴一些用红色画的简单画作,学生在进入教室之后就可以看到。
老师可以轻松自然地向学生们提问:“你们发现工(艺)美(术)楼的钢梁是什么颜色的?” “新中国内地的国旗分别由几种颜色组成?”“为什么说‘打破瓷器店’是一定要付出代价的?”等,以此来引导学生了解红色在文化传统、生活中的各种意义。
2.2.2 讲解画法技巧教师可以分别讲解如何画火把、火、红旗等物品,以及如何运用俭素的手法来表现主题。
2.2.3 讲解画作内容利用白板或黑板作为媒介,准备好画作内容,让学生边学边做,从简单到复杂、从浅入深地进行,让学生掌握红色的运用技巧以及如何用俭素的手法来表现自己的主题。
1、剪纸——《美丽的家乡》教学目标:唤起学生对民间剪纸艺术的热爱,学会运用剪纸的基本技能制作剪纸作品,培养学生的创作性思维和动手能力。
重点:理解和掌握剪纸的造型装饰手法,培养学生创造性地设计剪纸作品的能力。
难点:正确把握纹样的完整性。
教学过程:第一课时一、组织教学1、师生相互问好。
2、教师检查学生学习用具的准备情况。
二、导入老师:同学们,我们平时都生活在城市中,城市里的东西见的一定很多很多,但农村的东西见的可能就比较少了,老师这边呢有一些农村的剪纸图片,你们想不想看一看呢?多媒体展示一组农村的剪纸图片老师:有没有谁能告诉老师这是什么呢?学生发言,教师补充。
老师:好的,今天我们就来学习剪纸的有关知识吧。
三、展开1、教师借助多媒体介绍剪纸在生活中的广泛运用和特点春节时贴的门神剪纸,为的是保佑人们平平安安:西北部农村贴的各式窗花剪纸,为的是美化居室:结婚时贴的“双喜”,意寓要喜上加喜:此外还有各式动物剪纸(福娃剪纸)、人物剪纸(戏曲人物等),这些都是传统的剪纸应用,现在剪纸还被广泛用到服装设计等方方面面了。
教师:看了那么多的剪纸,你们觉得剪纸有什么特点呢?学生发表自己的看法。
教师小结:因剪纸作品大都出自农村妇女和民间艺人之手,因此形成了剪纸艺术浑厚、单纯、简洁、明快的特点,反映了农民那种朴实的精神。
2、剪纸的历史剪纸艺术是我国传统的民间艺术,我国早在晋代就已经形成了,唐代剪纸已经广泛用于美化生活,宋代还出现了专门从事剪纸的艺人,明清以来,我国各地发展出了不同风格的剪纸艺术。
3、谈家乡剪纸第二课时一、演示过程:教师借助实物投影仪讲解剪纸的基本方法和制作过程,边讲边示范。
二、学生作业,教师巡回指导。
作业要求:(1)作业要独立完成(2)剪纸不能断(3)注意安全第三课时一、作业展评让学生把作品贴在黑板上。
二、深化拓展课后我们还可以把剪纸制作成更美丽的书签夹在书里,也可以把剪纸制作成贺卡送给朋友。
2、《信封》教学设计教学目标:1、了解信封的不同形式,体会其艺术魅力。
2、学习运用不同材料制作美观有趣的信封作品。
3、通过信封的制作,培养动手能力,发展创造性思维。
教学准备:白纸、胶水、水彩笔、剪刀等教学活动:第一课时一、导入1、出示信封。
这是什么?它有什么用?2、信封在我们的生活中随处可见,它能替人们传递信息。
二、设计制作、教师指导。
1、用自己手中的材料,制作一个或多个信封。
并发挥自己的想象画出精美的图画。
2、教师巡回指导,指出优缺点。
第二课时展示作品、交流评价1、学生自愿上台介绍自己的作品2、学生相互之间评价,欣赏,说说你最喜欢哪个信封,为什么?3、说说邮票的作用和集邮知识。
3、冷色调的画教学目标(1)感受大自然美丽风光,培养色彩美感意识冷色调的画(2)初步运用色彩知识绘制冷色调的画(3)培养学生自主学习的能力与集体创新精神教学重点(1)感悟冷色调处理画面的丰富表现力(2)理解并运用冷色调绘制风景画教学难点理解冷色调并运用其色彩知识来处理画面教学过程:第一课时1、欣赏导入(1)欣赏大自然的风景,通过感受初步体会色彩的内涵。
(2)问题:刚才画面主要展示了大自然的哪些颜色?上一课我们把这些颜色称为什么?(3)讨论板书:冷色(4)板贴蓝、绿、蓝紫纸片,学生尝试调配涂抹与老师不同的色彩2、游戏练习(1)把涂抹的色块剪成树形、叶形、长条、任意不规则形等。
板贴在彩纸上(2)板书:调(3)小结表扬3、练习要求(1)出示作业要求:A、画一幅冷色调的画。
B、四人小组合作完成。
C、二十分钟内完成的小组可参加作品展览,将画贴在黑板上。
第二课时展评课一、作品介绍二、评价:你觉得哪些作品比较好?谈谈你的体会。
三、总结:通过这一课你学到了哪些知识?4、暖色调的画教学目标①在充分感受与认识暖色调的基础上创作暖色调风景画。
②画出暖色调中丰富的层次变化。
课前准备:教具:范图、调色工具和材料、白纸等。
学具:调色工具和材料、白纸等暖色调的画。
过程设计:第一课时一、导入:出示一幅暖色调的范图,请学生谈感受,由此引出课题。
二、新课:(1)尝试调色,请学生把图中的暖色调出来。
(2)说说在尝试的过程中用到了哪些颜色,以哪些色为主。
(3)老师可演示:在红色里分别加入少量其他颜色,就会产生各种不同的红。
三、学生作业:创作一幅暖色调的风景画。
第二课时一、作品展示评价。
二、重新混合加工举办一次小小的画展。
5、纸版画教学目标:1、掌握有底纸版画和无底版画的表现方法和技巧,了解纸版画的工具、材料与特点。
2、培养学生细致有序的劳作观念纸版画。
3、体验艺术活动的乐趣和审美享受,纸版画养成主动探求与创造的良好品质。
教学准备:绘画工具和剪刀、色彩等等。
教学重点:能熟练地掌握和了解儿单纸版画的表现方法和技巧。
教学难点:鼓励学生自主探索纸版画的表现方法,挖掘学生的创造的潜能。
教学过程:第一课时一、欣赏引入让学生欣赏优秀的儿童版画的作品。
二、介绍版画的方法1、什么是版画。
向学生介绍什么是版画,版画有什么特点?2、介绍版画的表现方法。
拼贴法:最常用,也是纸版画中的最基础的一种表现方法。
刻线法:用硬笔在吹塑纸上用力刻下凹线,拓下产生阴刻的效果。
另外还有贴线法,撕揭法,揉纸法,折纸法……3、感受纸版画的材料。
4、引导学生讨论,好的版画作品要达到哪些标准。
第二课时一、学生创作教师指导学生构思,引导学动手制作。
二、课外拓展。
6、电话亭制作教学目标:利用纸条完成一幅电话亭创作;丰富作品表现力。
教学过程: 1、欣赏现代电话亭的物体图片,思考并讨论它们具有什么特点?2、选择自己感兴趣的画面来制作。
3、涂色加工4、收拾与整理7、路灯设计教学目标:知道曲线与直线分别能够表示动与静的感觉;利用直线或曲线完成一幅路灯图创作;丰富作品表现力。
教学过程:第一课时观察: 1、引导学生观察一张方形的纸飘落的轨迹,观察乒乓球跳动的轨迹,用线条记录下来。
2、观察教室里的门、窗框、墙角线、桌子、讲台等线条,用线条记录下来。
比较一下1、2两次观察记录下的线条的区别。
(直线与曲线)学习教材P21页内容:观察平行和弯曲的线条,体验静止与流动的感觉。
举例说明自己对这段话的理解。
先小组讨论,再全班交流。
3、师小结:平直的线,如地平线、建筑物的垂直线,会给人静止、稳定的感觉,如果我们要表现静止、稳定的感觉,可以多用这样的线条。
而各种曲线,或让人感觉流畅,或让人感觉激越,适合用来表现各种动的感觉。
第二课时1、画好直线:执笔、运笔(手臂的姿势)、力度等。
强调不要用尺子。
学生试着练习练习画横、竖、斜等长、短直线。
2、赏现代建筑、马路、路灯等具有挺拔感的物体图片,思考并讨论,生活中还有哪些具有挺拔直线感的物体?直线还能表现哪些物体?怎样表现?3、自己感兴趣的具有、稳定、直线挺拔感的画面来表现,注意画直线时不要用直尺。
4、的变化:同样粗细的曲线、有粗细变化的曲线。
5、曲线的变化:用笔的轻重、缓急、长短,用色的干湿、浓淡,运笔的轨迹如跳跃、连续等笔触的变化,都会出现非常丰富多样的曲线效果。
8、适合纹样欣赏教学目标:了解适合纹样的基本知识,掌握其图案装饰的一般规律,知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。
会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。
培养学生的审美能力和动手能力。
教学重点:学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
教学难点:运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
教学具准备:适合纹样图片资料、作画工具等。
教学内容:1、组织教学导入新课生欣赏图案,提出问题:刚刚欣赏的图案中,你们有没有发现什么规律?生:我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。
生:有的外形像桃子、有的像树叶。
生:里面的图案类型有的是一个形象,有的是几个形象组合在一起。
生:里面的图案跟外面的形状是一样的,也跟着是圆形、方形——师总结学生的发言,揭示课题:适合纹样2、了解知识掌握方法师:在我们生活中可以发现很多这样的图案。
来说一说,你在哪些地方见过它们?师:那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢?3、构思、设计、制作精美的适合纹样师:我们很多同学很想展示一下自己的身手了。
今天呢,我们每位同学就来设计一些适合纹样,要求先选好某种外形,在根据外形设计选择填充图案,去掉外形后,图案仍能保持其形状。
生作业师巡视辅导4、评价(自评、互评)9、泼墨画作品欣赏教学目标:让学生了解中国画的基本特征,培养学生的审美能力。
教学过程:1、欣赏图片(中国画)2、课本中的图片,说说自己的体会。
10、指墨画教学目标:1、通过教学,让学生了解中国画中指墨画的基本特点。
2、培养学生发现和鉴赏美的能力。
教学过程:1、指墨画介绍:“指画”免笔“脱俗”艺术是符合绘画客观发展规律的,它最大的艺术优点就是脱俗于中国画千余年来的绘画繁锁工具毛笔。
指画在中国已有几百年的历史,自古至今许许多多的指画家都采用手指和笔相结合的绘画方式。
中国指画也是在国粹的基础上分支出来的一种绘画技法,他不脱离形神兼备、气韵生动这几个方面,王和平把这几点完美的结合起来。
他创作的“无穷无尽系列”画作中,每幅作品都体现出中国画点、线、面的合理结构关系;用手指表现出指画的粗放浑朴、意趣高华的境界,来创造他与笔画不同的风格,而不是为了矜奇炫异。
鹰的系列是很有修养和内涵的,表现出人性特征。
他用指淋漓水墨生辣的线条突造了鹰的雄猛气势,淋漓错落,神采飞动。
他充分利用水墨技法,发挥焦墨、泼墨、湿墨、枯墨以及误墨的特殊效果,与笔画完全不同的妙趣。
正所谓古今“外师造化,中得心源”,冶画论美学哲学于一炉,王和平巧妙的将动与静,静寓于动,以动致静,以鹰造形展现了真、善、美”的人性魅力。
2、指墨画大师王和平的指画作品欣赏。
11、光与影教学目标:1、情意目标:感受光与影的情趣美,培养学生对生活的热爱。
2、认知领域:在欣赏、交流、探索中感受和体会光与影在社会生活中的应用,从而,了解光与影的相关知识。
3、操作领域:发挥想像力,尝试用剪影和不同画种表现生活中的光与影。
教学过程:第一课时1、猜谜导入→激发兴趣我走它也走,我停他也停,想去抓住它,抓也抓不到。
2、欣赏交流→引发思维下面请你们跟着老师一起走进光与影的世界去看一看①出示课件:一组光与影的摄影作品A、秋景B、影子C、捕鱼(让学生观赏,并说说表现的是什么?)②出示课件:人的影子有时长,有时短,你能解释这一现象吗?(学生在讨论中得出:一般而言,人的影子时长时短是由于光从不同角度照射而引起的。
)3、渲染气氛→开阔视野出示课件:①袋鼠沐浴在美丽的晨光下,在沙滩上快乐地跳跃(请学生说说光影效果)②一轮明月倒挂在蓝色的天空中,近处的一棵树舒展着婀娜的身姿,美丽动人(让学生说说月光效果)4、启迪智慧→活跃思维出示课件:光影除了用于摄影、舞台艺术、美术领域外,还可用在哪里呢?(还可用于①交通领域:十字路口红绿灯、路灯、警车灯等。