浅谈美术教学中的鼓励教学方法
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美术课教学论文-浅谈美术教学活动中如何激发学生的学习兴趣常言道:兴趣是最好的老师,所谓的兴趣就是:人们认识某事物或参与某种活动的积极倾向,兴趣恰恰是我们进行美术学习和创作的动力。
学生的学习兴趣是学生学习的内在动机,也是推动学生探求获得能力的一种强烈欲望。
在美术教学中,有效地激发学生的学习兴趣是形成基本的美术素养,发展美术实践能力,激发创新精神,陶冶审美情操的有效手段。
激发兴趣对于调动学生学习美术的积极性和主动性起着无可替代的作用。
美术课是提高学生审美素质的课程,是美育教育的重要组成部分,如今我们全力提倡和实施素质教育,这对学生学好美术具有很重要作用。
通过美术课的教学,可以培养、激励和训练学生的观察能力、想象能力和创造能力,使学生的手、脑的同时得到锻炼,还可以陶冶学生的情操,提高审美能力和文化素养。
在美术教学过程中,如何调动学生学习的积极性,使学生对美术产生较浓厚的兴趣是教学的根本任务。
美术新课标指出:义务教育低段学美术教学强调培养学生的学习兴趣,强调情感的体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的综合素质.在课堂教学活动中我们该如何激发学生学习美术的兴趣呢?一、转变教学观念,提高学生的审美意识美术课并不是把学生培养成画家、美术家,也不是为了应付一节课或者认为是简单的娱乐活动.学生眼中的世界,描绘的水平不可能和成年人一样,因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合,只有随着年龄增长,知识的积累,技巧的提高,才能渐渐使其变为直觉与理解的再现,才有可能变为主动的再创作。
因此,教师应该转变教学观念,认清美术教学的主要作用是:要在学习过程中陶冶情操,培养学生各种能力,提高审美意识。
要多给予学生肯定的表扬,少有居高临下的指责,以激发学生对美术课的兴趣。
二、了解学生心理,培养其兴趣作为教师,我们应该多了解学生,了解学生的学习兴趣,尊重学生的思维表现特点.由于学生的身心发展和认知事物有着密切的关系,美术教育是学生身体发展水平,知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物,美术是学生认识世界过程中的一种表现.人们需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动和欲望,每当人们看到有感染力的作品就会受到鼓舞,从而有表达自己内心世界的喜、恶的冲动。
浅谈美术教学中关于激励艺术的运用在美术教学中,注意鼓励教学方法的运用,不仅可以激发学生的学习兴趣,而且对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。
注意采用鼓励教学的方法,在教学过程中激发学生的学习热情,用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作,注重培养同学们的学习兴趣与参与意识,力求达到师生在教学活动中的协调统一。
标签:美术教学;鼓励艺术无论是何种学科,亦选用何种激励方式,只要是抓住时机,采用适当形式,从关心学生发展的角度出发对学生的得体的激励都是促进学生积极主动学习的强大的动力。
正确运用激励:教师要激励学生形成独特的审美意识;教师要激励学生进行艺术创造;师要分层次激励学生的兴趣。
作为青年教师,在热爱学生,引导学生的同时,更要善于激励学生。
所谓激励,就是教育者要着眼于发现学生的优点和长处,观察学生的细微变化,寻找闪光点,创造一个支持性的环境,不断增强学生成功的愿望,从而最大限度地调动学生的积极性。
第斯多惠说过:“教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、唤醒和鼓舞。
”激励是激发人的动机、调动人的积极性的重要手段,也是心理教育的重要原则。
行为科学的实验也证明:一个人在没有受到刺激的情况下,他的能力仅能发挥到20—30%,如果受到充分地激励,能力就可能发挥到80—90%,这充分说明运用激励机制是促进学生进行自主学习的重要举措。
激励的形式有很多种,常见的有语言激励、期望激励、情感激励、目标激励和榜样激励等等。
无论是何种学科,亦选用何种激励方式,只要是抓住时机,采用适当形式,从关心学生发展的角度出发对学生的得体的激励都是促进学生积极主动学习的强大的动力。
作为青年教师,在热爱学生,引导学生的同时,更要善于激励学生。
所谓激励,就是教育者要着眼于发现学生的优点和长处,观察学生的细微变化,寻找闪光点,创造一个支持性的环境,不断增强学生成功的愿望,从而最大限度地调动学生的积极性。
美术的学习,除了不断的练习外,更不能缺少的是对美术的悟性。
浅谈美术教学中的鼓励教学方法采用鼓励的教学方法,在教学过程中注意激发学生的学习热情,用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作,注重培养学生的学习兴趣与参与意识,力求达到师生在教学活动中的协调统一,以取得最佳的教学效果。
下面肤浅的谈谈我在实施鼓励教学方法过程中的几点体会。
一、鼓励审美个性,培养审美意识鼓励审美个性,即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品,而且能作出自己的审美判断。
美学家曾经说过:“有一千个读者,就有一千个哈姆雷特。
”对同一审美对象,不同的学生,不同的心境,不同的经历、学识和情感个性,就会有不同的审美意味和不同的理解。
因此在教学中,教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准,而是充分地发挥学生的审美感受,鼓励学生用自己独特的方法去感受艺术作品的美,使学生的情感与对象产生共鸣,审美的想象力自然会得到自由的发展。
可见,鼓励学生的审美个性,可以启发学生们对审美意境的理解,从而提高学生的审美意识。
二、鼓励自我体验,激发参与意识鼓励自我体验,即是鼓励学生通过亲自动手,对材料的接触感悟和多次的尝试,从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。
特别在美术制作课里,我从来不要求学生依照范画样本制作,用什么形式,先做什么?再做什么?怎样粘贴?不作统一规定,而是让学生自己对材料进行反复触摸和琢磨,要求学生从不同角度进行创作,让学生自己去发现和理解:原来,工具材料有这样的性能特性;步骤不但可以是这样的,还可以是那样的;不但可以采用这种方法,还可以采用那种方法。
在体现中国画的工具材料的性能特点时,更要注意鼓励学生亲自动手,从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能,从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦,从而激发学生的参与意识。
另外,在图案创作方面,通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析,鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点,结果同学们所创作出来的图案造型比起教师出示的让学生欣赏参考制作的图案范画的效果还要好,图案作业造型要丰富、生动得多。
美术作为一门重要的艺术学科,在幼儿学习中发挥着不可替代的作用。
美术教学可以在很大程度上促进幼儿的创造力和想象力的发展。
这就要求教师在教学中,能够运用适当的教学方法和手段,提高教学效果。
一、激发幼儿的创造力美术教学实质上就是一种创造性的活动,美术教学的最终目的在于激发幼儿的创造力。
为了实现这个目标,教师需要采取一些措施。
1、提倡自由创作要想促进幼儿的创造力,要给幼儿充分的自由,让他们随意发挥自己的想象,允许他们发掘自己的潜力。
教师在美术课上,应该鼓励幼儿自由创作,放手让他们表达自己的创造力。
不要束缚幼儿的想象力和创造力。
2、多元化的教材作为教师,应该明确美术教材的种类和应用方式。
在美术教学中,教师应该注意多元化的教材,以使幼儿的创造力得到最大发挥。
教师可以引导幼儿参观美术馆,参加书法活动等等,不囿于教材的限制,提供更多的启发和灵感。
3、培养幼儿的眼力和手感眼力和手感是美术教学中非常重要的两个环节。
通过适当的训练和技巧,可以培养幼儿艰辛的眼力和手感。
教师可以引导幼儿们观察自然、事物、环境等,在充分观察、体验和领悟的基础上,加以模仿,从而提高幼儿的手感和创造力。
二、拓展幼儿的想象力美术教学中,想象力的拓展也是非常重要的。
想象力直接关系到幼儿的创造力和创新能力。
1、培养幼儿的想象力想象力是幼儿创造力的基础,也是幼儿创新能力的核心。
在教学中,教师应该通过各种方式培养幼儿的想象力,如故事、游戏、绘画、音乐等多种方式,去拓展幼儿的想象空间。
2、创新思维的运用在美术教学中,教师应该注重在想象力的基础上,进一步提高幼儿的创新思维能力。
创新思维是幼儿运用自己已有的知识和经验,去创造和设计新事物的能力。
创新思维能够激发幼儿的求知欲和好奇心,同时也可以激发幼儿的创造力和想象力。
三、结语美术教学的意义不仅仅在于美术技能的传授,同时也可以为幼儿的创造力和想象力的发展提供支持。
通过培养幼儿的想象力和创造力,可以使他们更好地适应未来社会的发展。
浅谈小学美术课上如何激发学生的创意与灵感摘要:在美术教学中,只要激发学生的创作热情,引导他们把握正确的创作方法,进而鼓励他们大胆创作,允许他们奇思妙想,孩子们的灵感被激发,内在潜力就会得到充分的发挥,一幅幅让人赞叹不已的作品就会奇迹般地出现在他们笔下,丰富的色彩,富于个性的线条与形象,让我们惊喜,让我们雀跃。
因而,我们在美术课堂上,要激发学生的创造力,以及他们瞬间爆发的灵感。
关键词:灵感;创造力;生活;多媒体课件一、关注生活,创作热情的激发新课程标准特别重视对学生个性与创新精神的培养,要求采用多种方法使学生的思维流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生的具有将创新观念化做具体成果的能力。
所以,我在教学中构筑了孩子籍以创作灵感的感悟源――多媒体课件,激起学生的兴趣,让他们有表现的欲望和创作的冲动。
在我教学《我的老师》一课时,我设计许多方案,最后决定采用多媒体教学。
当我点击鼠标,一张张美丽的图案出现在孩子的眼前,有线描的,水彩的的,国画的——孩子们个个大声地惊叹,并在心中激起创作的冲动。
我再引导:这么美丽的画是从生活中的人物想象出来的,我们也可以把自己生活中看到过的事物经过自己的想象画下来,自己想怎么表达就怎么画。
同时给学生以充分发挥想象的空间,学会积极认真的思考总结,画出自己心中已有的形象,孩子画得兴奋,画得自由。
通过多媒体来引发了学生的兴趣、活跃了气氛、组织了课堂,营造了一个宽松愉快的课堂氛围。
当学生处于轻松愉快的状态时,视觉、味觉、嗅觉、听觉、触觉就更灵敏,记忆力会大大增强,联想也会更加丰富,学习效率会大大提高,学习潜力可以得到更大发挥。
二、利用媒体,创作方法的引导每一个人都有一颗好奇心,对于新鲜事物的探究,想发现其中奥秘,这出于人的本能。
一个人如果对某种事物有了好奇心,他就可以持久地集中注意力,保持清晰的感知,激发丰富的创新动力。
创新不完全等于奇思妙想,海阔天空,只有遵循一定的艺术规律和法则,才能创作出富有美感的新形象。
浅谈美术教学中的鼓励教学方法
我在平时的教学中,注意采用鼓励教学的方法,在教学过程中注意激发学生的学习热情,用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作,注重培养同学们的学习兴趣与参与意识,力求达到师生在教学活动中的协调统一,以取得最佳的教学效果。
下面谈谈我在实施鼓励教学方法过程中的几点体会。
一、鼓励审美个性,培养审美意识
鼓励审美个性,即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品,而且能做出自己的审美判断。
美学家曾经说过:“有一千个读者,就有一千个哈姆雷特。
”对同一审美对象,不同的学生,不同的心境,不同的经历、学识和情感个性,就会有不同的审美意味和不同的理解。
因此在教学中,教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准,而是充分地发挥学生的审美感受,鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品,使学生的情感与对象产生共鸣,审美的想象力自然会得到自由的发展。
如:在欣赏梵高的《向日葵》时,我仅仅介绍了作品的时代背景和作者的情况,便让学生看画,自己感受一下作品的气氛,并要求学生看画的同时思考下面的问题:画的是什么?怎么画?色彩、用笔有什么特色?哪个地方给你感触最深?然后,鼓励每个同学都说出自己的看法:有的看到的是单纯而明快的色彩;有的感受到的是强烈的色彩和扭曲的笔触形成的视觉冲击力;有的领略到的是一种震撼人心的激情;有的则从作品中体会到生命被压抑而发出的呐喊;有的则感到每朵花就像一团火焰,这是爱的最强光。
可见,鼓励学生的审美个性,可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性,从而提高学生的审美意识。
二、鼓励自我体验,激发参与意识
鼓励自我体验,即是鼓励学生通过亲自动手,对材料的接触感悟和多次的尝试,从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。
特别在美术工艺课里,我从来不要求学生依照范画样本制作,用什么形式,先做什么?再做什么?怎样粘贴?不作统一规定,而是让学生自己对材料进行反复触摸、把玩、琢磨、探索,要求学生从不同角度进行试验,让学生自己去发现和理解:原来,工具材料有这样的性能特性;步骤不但可以是这样的,还可以是那样的;不但可以采用这种方法,还可以采用那种方法。
在体现水彩画、中国画的工具材料的性能特点时,更要注意鼓励学生亲自动手,从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能,从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦,从而激发学生的参与意识。
三、鼓励艺术表现,激发艺术创造
现代美术教育家伊顿说:“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育,因为它涉及到人类的精神创造。
”可见,创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。
因此,我十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间,以提高学生的
艺术创造力。
在教学中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西,因为美术不同于某道数学题,只能有一个答案,美术作品的美具有多样性,需要从不同的视觉角度去欣赏和评判,否则条条框框太多会限制学生的创作思路,使学生的作品显得千篇一律,缺乏个性与活力。
所以,不管学生的作品显得夸张还是平淡,细腻还是粗犷,热情还是宁静,奔放还是含蓄,它都是有其内在的含义,是学生思维创造性的结晶,是学生心灵的反映。
作业评讲时我注意多讲优点,多肯定学生具创造性的一面,激发学生创造、表现美的欲望,这样做,同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流,这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。
因此,教师不仅是“传道、授业、解惑”,而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见、交朋友、交心。
让同学们的艺术表现热情培养起来,并留一个空间,让学生的艺术个性表现出来。
例如引导学生以“我爱家乡风光美”为主题创作一幅风景装饰画,课前我先布置同学们回到自己的村子里走一走,看看那一处景象你认为最能代表家乡的美。
上课时我先讲了一点风景装饰画的基础知识,然后让学生结合自己的观察谈谈想法,结果由于每一个同学的生活环境、心理个性等都不同,他们对美的感受也大不一样。
有的认为热闹的市场能体现家乡的繁荣景象美;有的说宁静的小街美;有的说幽静的村前小园美;有的认为田野的春天,大片庄稼绿油油是生命的美,秋天硕果累累是丰收的美……。
课堂活起来了,同学们的脑子动起来了,我对同学们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定,同时鼓励同学们把自己的感受表现出来,并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。
结果,同学们的作业没有雷同,内容与形式都非常丰富,且较充分的体现了家乡多角度、多方位的美。
可见在美术教学中,注意鼓励教学方法的运用,不仅可以激发学生学习兴趣,而且对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。