荒诞派艺术在具体作品中的运用
-----浅析《等待戈多》
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完成时间 2011年5月25日
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荒诞派艺术在具体作品中的运用
-----浅析《等待戈多》
内容摘要：荒诞派戏剧就是在存在主义，超现实主义的基础上发展而来的，具体产生在20世纪50年代，最早出现在法国，是二战后西方戏剧界最具影响的流派之一。1953年，当贝克特运用荒诞的怪异的创作手法打造出的《等待戈多》上映时，获得了巨大的成功。本文就是通过浅析《等待戈多》来探索荒诞派艺术在具体作品中的运用。
关键词：荒诞派艺术《等待戈多》异化特点
第二次世界大战打破了整个世界的政治格局，摧毁了蓬勃发展的资本主义经济，整个资本主义世界矛盾重重，使得整整一代人对美好的生活的憧憬，流于幻灭，给人们的心灵划上了难以愈合的伤痕。人们看不到光明，看不到出路，感到四周一片黑暗，前途渺茫，因而情绪低落，产生了悲观绝望思想。在这样的情况下，存在主义哲学思想在社会上泛滥，文坛上出现了形形色色的新的现代派文学流派。荒诞派戏剧就是在存在主义，超现实主义的基础上发展而来的，具体产生在20世纪50年代，最早出现在法国，是二战后西方戏剧界最具影响的流派之一。1953年，当贝克特运用荒诞的怪异的创作手法打造出的《等待戈多》上映时，获得了巨大的成功，成为法国战后最叫座的一出戏，被译成了20多种文字。此后荒诞派作品层出不穷，在欧美各国产生了广泛的影响。而贝克特也成为了荒诞派戏剧的创始人和最有力的代表。
《等待戈多》是贝克特创作的第一部舞台剧，1952年首先以法语出版，1953年在巴黎上演。《等待戈多》全剧共分2幕，讲的是一条乡间的小路上，流浪汉狄狄和戈戈在等待一个叫戈多的人的到来。可是戈多是谁？他们何时约见？连他们自己都不清楚，但他们任然苦苦的等待。《等待戈多》与传统戏剧大相径庭，他没有情节，没有人物之间的心理冲突，没有高潮，是一出典型的“反戏剧”。贝克特说过：“只有没有情节，没有动作的艺术才算得上纯正的艺术”。他要开辟“过去艺术家从未勘探过的新天地”。《等待戈多》的内容充分体现了荒诞的含义。戈多总是不来，天天如此可剧中的人仍然等待。剧中人物的表现，背景，道具也
时刻表现着荒诞的一面。这就表现出荒诞派戏剧中所描述的世界是一个荒诞的存在，是现实的写照。现实生活中，人的生存是没有意义的，人遭受到严重的异化，人与人之间的关系是冷漠的。人们互相说着话，却又胡言乱语，不知所云。人与自然的关系也在不断恶化。在这样的世界里，认得行为举止变的荒谬，这就是荒诞派戏剧想要揭示的主题。在《等待戈多》中，贝克特首先以“动物化”的场景来表现人的异化现象。戏剧中只有5个人：两个流浪汉，奴隶主和奴隶，戈多的信使，舞台背景，剧情都简单明了。两个流浪汉吃过垃圾堆里的骨头，在垃圾堆上过过夜，幸运儿表达思想时语无伦次，总是发出动物似的叫声，这些行为所蕴含的想象是无穷的，他表现出这样一种信息：人已经被异化为动物，人性与动物之间已经没有差别。
在《等待戈多》中，人的异化还表现在精神方面。尤奈斯库说：“荒诞就是没有目的，缺乏意义。和宗教，哲学的，先验的根切断关系之后，人们就感到迷惘，不知所措，他的一切行为就变的没有意义，荒诞不经而毫无用处。”在基督教诞生之后，西方人一直生活在以上帝为精神支柱的世界里。上帝赋予西方人以生活的意义，使西方人生存有目标，死亡有归宿，物质需求得不到满足时还可以寻求精神上的安慰。《等待戈多》中，两幕剧的场景和时间大致是一样的：空旷的舞台，无休止的等待。剧中的人物在干什么？在等待戈多。戈多是谁？他们等他干什么？剧情没有交待。有人认为戈多是上帝的代名词，也有人认为戈多是生命的意义和价值。但可以确定的是戈多是能够拯救西方人的天使，堕落的世界和人类需要天使的拯救。但戈多始终没来，这就暗示了西方人精神的异变，西方人丧失了自我意识，主观能动性和判断力，丧失了正常的思维能力，已经异化成了一些没有精神支柱的精神病人。
在《等待戈多》中我们可以看出，除异化外，荒诞派戏剧从本质上具有以下特点：
第一。荒诞性。‘荒诞’是描述这派戏剧的关键词。荒诞不能简单的从字面意义理解为荒诞可笑，他的原意是指音乐概念中的不协调音，在哲学上指个人和生存环境的不协调，尤金.尤内斯库曾在一篇讨论卡夫卡的文章中阐述过他对“荒诞”的理解：“荒诞是缺乏目的的，切断了他的宗教的，形而上的，超验的根基，人迷失了，他的一切行为都变得无意义，荒诞，荒诞，没有用处。”荒诞派戏剧
的荒诞性具有表现在它荒诞主题——人生存的荒诞性；以及对荒诞主题的变现——反传统的表现手法；还有荒诞派剧作家对于荒诞的态度。
第二。反戏剧。荒诞派戏剧的反戏剧特征体现在对传统戏剧的情节，人物性格以及人物语言的反叛。传统戏剧注重情节的趣味性，丰富性以及情节的冲突，而荒诞派戏剧则几乎没有什么情节。英国戏剧家阿契尔曾说：“戏剧的一切技巧问题间接地都是为了，或者说都应当是为了有效地表现人物性格，因为在任何优秀的剧作中，戏剧结构除开是为了表现人物以外，没有其他任何的目的。”然而，在荒诞派的戏剧中，没有生动丰满的人物形象，人物大多以非具体的象征性形象出现，很少有行动及幽默的语言。在传统戏剧创作中，深刻的对话一向是戏剧家们真正追求的。然而，荒诞派剧作家则无视语言的作用。他们认为，在这个荒诞的世界上，人与人之间是不可能沟通的，那么语言也就失去它的作用，所以荒诞派剧作家大量使用那些颠三倒四，毫无意义，莫名其妙的疯话和废话。正是这些对传统戏剧的反叛体现了荒诞派戏剧的最大意义，揭示了人物的内心世界，表明了生活的荒诞，人生的荒诞，也达到了荒诞派剧作家反社会反文化的目的。
到20世纪70年代以后，由于荒诞派戏剧在内容和形式上都缺乏进一步的创新，就开始逐步淡出戏剧舞台。到荒诞派剧作家采取的反传统表现手法使这个流派以其“反戏剧”，“反文化”，“先锋派”的面貌出现在世界文学之林，为之后戏剧的发展也提供了重要的参考和借鉴。
参考文献
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冯延巳《鹊踏枝》全词翻译赏析 导读：梅花繁枝千万片，犹自多情，学雪随风转。 [译文] 梅花从繁枝上纷纷飘落——千片万片，它好像含情脉脉，有意地摹仿雪花随风飘转。 [出自] 冯延巳《鹊踏枝》 梅花繁枝千万片，犹自多情，学雪随风转。昨夜笙歌容易散，酒醒添得愁无限。 楼上春山寒四面，过尽征鸿，暮景烟深浅。一晌凭阑人不见，鲛绡掩泪思量遍。 注释： 楼上春山：指登楼了望四面春山。 暮景烟深浅：日暮之景色，烟雾因远近有浓淡之不同。 一晌：此处应指“多时”。 人不见：根据叶嘉莹先生释义，不是确指具体人，“是内心寂寞之中常如有所期待怀思的某种感情之境界”。 鲛绡：用以掩泪的绡巾。 译文1： 梅花从繁枝上纷纷飘落——千片万片，它好像含情脉脉，有意地摹仿雪花随风飘转。昨夜里的笙歌筵席，也像落花那样容易分散，酒醒之后顿感心中增添的哀愁无限。 登上高楼了望春山——四面峭壁耸立透袭春寒，一直望着远飞的
鸿雁过尽，日暮景色远近烟雾有浓有淡。久久地独自凭栏眺远，内心怀思之人总也不见，手持绡巾掩泪，把多少往事和哀伤思量遍。 译文2： 千万片落梅多情缱绻，凋落之际，还学白雪随风飘转。昨夜笙歌多么易散，我酒醒之际更把哀愁添。 高楼凝望，春山四面多凄寒，大雁从我的眼帘中过尽，深深浅浅的暮烟给人以冥漠之感。久倚栏杆不见所欢，相思的泪水把珍美的巾帕湿遍。 译文3： 站在高楼上，看那千万片梅花从树枝上落下，梅花啊，你本无情之物，为什么还仍然是那么独自多情，仿佛雪花一样随着轻风在空中飞舞。想起昨天晚上，宴席中歌舞飞扬，美好情景眨眼就烟消云散了，今天人散酒醒，更增加了无穷的愁绪。 向远方望去，群山环绕，早春季节，四面吹来的清凉的寒风，大雁飞过，傍晚时光，远方泛起了或浓或淡的雾霭。从早到晚，我呆呆地站在这儿，依着栏杆，眺望那心中思念的人，然而始终看不见，心中愁肠百结，不禁潸然泪下，只能拿出手绢轻轻地擦拭。 赏析： 词的开端“梅花繁枝千万片，犹自多情，学雪随风转”三句，写出了所有有情之生命面临着无常之际的缱绻哀伤。这正是人世间千古共同的悲哀。接着“昨夜笙歌”二句，转写现实之人事，在前三句所
（一）文学常识 一、古希腊罗马 1．（1）宙斯(罗马神话称为朱庇特)，希腊神话中最高的天神，掌管雷电云雨，是人和神的主宰。 （2）阿波罗，希腊神话中宙斯的儿子，主管光明、青春、音乐、诗歌等，常以手持弓箭的少年形象出现。 （3）雅典那，希腊神话中的智慧女神，雅典城邦的保护神。 （4）潘多拉，希腊神话中的第一个女人，貌美性诈。私自打开了宙斯送她的一只盒子，里面装的疾病、疯狂、罪恶、嫉妒等祸患，一齐飞出，只有希望留在盒底，人间因此充满灾难。“潘多拉的盒子”成为“祸灾的来源”的同义语。 （5）普罗米修斯，希腊神话中造福人间的神。盗取天火带到人间，并传授给人类多种手艺，触怒宙斯，被锁在高加索山崖，受神鹰啄食，是一个反抗强暴、不惜为人类牺牲一切的英雄。 （6）斯芬克司，希腊神话中的狮身女怪。常叫过路行人猜谜，猜不出即将行人杀害；后因谜底被俄底浦斯道破，即自杀。后常喻“谜”一样的人物。与埃及狮身人面像同名。 2．荷马，古希腊盲诗人。主要作品有《伊利亚特》和《奥德赛》，被称为荷马史诗。《伊利亚特》叙述十年特洛伊战争。《奥德赛》写特洛伊战争结束后，希腊英雄奥德赛历险回乡的故事。马克思称赞它“显示出永久的魅力”。 3．埃斯库罗斯，古希腊悲剧之父，代表作《被缚的普罗米修斯》。6．阿里斯托芬，古希腊“喜剧之父”代表作《阿卡奈人》。 4．索福克勒斯，古希腊重要悲剧作家，代表作《俄狄浦斯王》。5．欧里庇得斯，古希腊重要悲剧作家，代表作《美狄亚》。 二、中世纪文学 但丁，意大利人，伟大诗人，文艺复兴的先驱。恩格斯称他是“中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”。主要作品有叙事长诗《神曲》，由地狱、炼狱、天堂三部分组成。《神曲》以幻想形式，写但丁迷路，被人导引神游三界。在地狱中见到贪官污吏等受着惩罚，在净界中见到贪色贪财等较轻罪人，在天堂里见到殉道者等高贵的灵魂。 三、文艺复兴时期 1．薄迦丘意大利人短篇小说家，著有《十日谈》拉伯雷，法国人，著《巨人传》塞万提斯，西班牙人,著《堂?吉诃德》。 2．莎士比亚，16-17世纪文艺复兴时期英国伟大的剧作家和诗人，主要作品有四大悲剧——《哈姆雷特》、《奥赛罗》《麦克白》、《李尔王》，另有悲剧《罗密欧与朱丽叶》等，喜剧有《威尼斯商人》《第十二夜》《皆大欢喜》等，历史剧有《理查二世》、《亨利四世》等。马克思称之为“人类最伟大的戏剧天才”。 四、17世纪古典主义 9．笛福，17-18世纪英国著名小说家，被誉为“英国和欧洲小说之父”，主要作品《鲁滨逊漂流记》，是英国第一部现实主义长篇小说。10．弥尔顿，17世纪英国诗人，代表作：长诗《失乐园》，《失乐园》，表现了资产阶级清教徒的革命理想和英雄气概。 25．拉伯雷，16世纪法国作家，代表作：长篇小说《巨人传》。 26．莫里哀，法国17世纪古典主义文学最重要的作家，法国古典主义喜剧的创建者，主要作品为《伪君子》《悭吝人》（主人公叫阿巴公）等喜剧。 五、18世纪启蒙运动 1）歌德，德国文学最高成就的代表者。主要作品有书信体小说《少年维特之烦恼》，诗剧《浮士德》。 11．斯威夫特，18世纪英国作家，代表作：《格列佛游记》，以荒诞的情节讽刺了英国现实。 12．亨利·菲尔丁，18世纪英国作家，代表作：《汤姆·琼斯》。 六、19世纪浪漫主义 （1拜伦， 19世纪初期英国伟大的浪漫主义诗人，代表作为诗体小说《唐璜》通过青年贵族唐璜的种种经历，抨击欧洲反动的封建势力。《恰尔德。哈洛尔游记》 （2雨果，伟大作家，欧洲19世纪浪漫主义文学最卓越的代表。主要作品有长篇小说《巴黎圣母院》、《悲惨世界》、《笑面人》、《九三年》等。《悲惨世界》写的是失业短工冉阿让因偷吃一片面包被抓进监狱，后改名换姓，当上企业主和市长，但终不能摆脱迫害的故事。《巴黎圣母院》 弃儿伽西莫多，在一个偶然的场合被副主教克洛德.孚罗洛收养为义子，长大后有让他当上了巴黎圣母院的敲钟人。他虽然十分丑陋而且有多种残疾，心灵却异常高尚纯洁。 长年流浪街头的波希米亚姑娘拉.爱斯梅拉达，能歌善舞，天真貌美而心地淳厚。青年贫诗人尔比埃尔.甘果瓦偶然同她相遇，并在一个更偶然的场合成了她名义上的丈夫。很有名望的副教主本来一向专心于"圣职"，忽然有一天欣赏到波希米亚姑娘的歌舞，忧千方百计要把她据为己有，对她进行了种种威胁甚至陷害，同时还为此不惜玩弄卑鄙手段，去欺骗利用他的义子伽西莫多和学生甘果瓦。眼看无论如何也实现不了占有爱斯梅拉达的罪恶企图，最后竟亲手把那可爱的少女送上了绞刑架。 另一方面，伽西莫多私下也爱慕着波希米亚姑娘。她遭到陷害，被伽西莫多巧计救出，在圣母院一间密室里避难，敲钟人用十分纯朴和真诚的感情去安慰她，保护她。当她再次处于危急中时，敲钟人为了援助她，表现出非凡的英勇和机智。而当他无意中发现自己的"义父"和"恩人"远望着高挂在绞刑架上的波希米亚姑娘而发出恶魔般的狞笑时，伽西莫多立即对那个伪善者下了最后的判决，亲手把克洛德.孚罗洛从高耸入云的钟塔上推下，使他摔的粉身碎骨。 （3司汤达，批判现实主义作家。代表作《红与黑》，写的是不满封建制度的平民青年于连，千方百计向上爬，最终被送上断头台的故事。“红”是将军服色，指“入军界”的道路；“黑”是主教服色，指当神父、主教的道路。 14．雪莱，19世纪积极浪漫主义诗人，欧洲文学史上最早歌颂空想社会主义的诗人之一，主要作品为诗剧《解放了的普罗米修斯》，抒情诗《西风颂》等。 15．托马斯·哈代，19世纪英国作家，代表作：长篇小说《德伯家的苔丝》。 16．萨克雷，19世纪英国作家，代表作：《名利场》 17．盖斯凯尔夫人，19世纪英国作家，代表作：《玛丽·巴顿》。 18．夏洛蒂?勃朗特，19世纪英国女作家，代表作：长篇小说《简?爱》19艾米丽?勃朗特，19世纪英国女作家，夏洛蒂?勃朗特之妹，代表作：长篇小说《呼啸山庄》。 20．狄更斯，19世纪英国批判现实主义文学的重要代表，主要作品为长篇小说《大卫?科波菲尔》、《艰难时世》《双城记》《雾都孤儿》。21．柯南道尔，19世纪英国著名侦探小说家，代表作品侦探小说集《福尔摩斯探案》是世界上最著名的侦探小说。 七、19世纪现实主义 1、巴尔扎克，19世纪上半叶法国和欧洲批判现实主义文学的杰出代表。主要作品有《人间喜剧》，包括《高老头》、《欧也妮·葛朗台》、《贝姨》、《邦斯舅舅》等。《人间喜剧》是世界文学中规模最宏伟的创作之一，也是人类思维劳动最辉煌的成果之一。马克思称其“提供了一部法国社会特别是巴黎上流社会的卓越的现实主义历史”。
外国文学名著鉴赏期末论文院—系：数学学院 科目：外国文学名著鉴赏（期末论文）班级： 08级数学与应用数学A班 姓名：沈铁 学号： 200805050149 上课时段：周五晚十、十一节课
奋斗了，才有出路 ——读《鲁宾逊漂游记》有感小说《鲁宾逊漂游记》一直深受人们的喜爱。读完这篇小说，使我对人生应该有自己的一个奋斗历程而受益匪浅。当一个人已经处于绝境的时候，还能够满怀信心的去面对和挑战生活，实在是一种可贵的精神。他使我认识到，人无论何时何地，不管遇到多大的困难，都不能被困难所吓倒，我们要勇敢的面对困难，克服困难，始终保持一种积极向上、乐观的心态去面对。在当今社会只有努力去奋斗，才会有自己的出路！ 其实现在的很多人都是那些遇到困难就退缩，不敢勇敢的去面对它。不仅如此，现在很多人都是独生子女，很多家长视子女为掌上明珠，不要说是冒险了，就连小小的家务活也不让孩子做，天天总是说：“我的小宝贝啊，你读好书就行了，其它的爸爸妈妈做就可以了。”读书固然重要，但生活中的小事也不能忽略。想一想，在荒无人烟的孤岛上，如果你连家务活都不会做，你能在那里生存吗？读完这部著作后，我不禁反问自己：“如果我像书中的鲁宾逊那样在大海遭到风暴，我能向他那样与风暴搏斗，最后逃离荒岛得救吗？恐怕我早已经被大海所淹没；如果我漂流到孤岛，能活几天？我又能干些什么？我会劈柴吗？会打猎做饭吗？我连洗洗自己的衣服还笨手笨脚的。”我们应该学习鲁宾逊这种不怕困难的精神，无论何时何地都有坚持地活下去，哪怕只有一线希望也要坚持到底，决不能放弃！我们要像鲁宾
逊那样有志气、有毅力、爱劳动，凭自己的双手创造财富，创造奇迹，取得最后的胜利。这样的例子在我们的生活中屡见不鲜。 《史记》的作者司马迁含冤入狱，可它依然在狱中完成《史记》一书，他之所以能完成此书，靠的也是他心中那顽强的毅力，永不放弃的不断努力的精神。著名作家爱迪生从小就生活在一个贫困的家庭中，可是他从小就表现出了科学方面的天赋。长大后爱迪生着力于电灯的发明与研究，他经过了九百多次的失败，可它依然没有放弃，不断努力，最后终于在第一千次实验中取得了成功。 鲁宾逊在岛上生活了二十八年，他面对了各种各样的困难和挫折，克服了许多常人无法想象的困难，自己动手，丰衣足食，以惊人的毅力，顽强的活了下来。他自从大船失事后，找了一些木材，在岛上盖了一间房屋，为防止野兽，还在房子周围打了木桩，来到荒岛，面对着的首要的就是吃的问题，船上的东西吃完以后，鲁宾逊开始打猎，有时可能会饿肚子，一是他决定播种，几年后他终于可以吃到自己的劳动成果，其实学习也是这样，也有这样一个循序渐进的过程，现在的社会，竞争无处不在，我们要懂得只有付出才会有收获，要勇于付出，在战胜困难的同时不断取得好成绩。要知道只有付出，才会有收获。鲁宾逊在失败后总结教训，终于成果；磨粮食没有石磨，他就用木头代替；没有筛子，就用围巾。鲁宾逊在荒岛上解决了自己的生存难题，面对人生挫折，鲁宾逊的所作所为充分显示了他坚毅的性格和顽强的精神。同样我们在学习上也可以做一些创新，养成一种创新精神，把鲁宾逊在荒岛，不畏艰险，不怕失败挫折，艰苦奋斗的精
外国文学作品赏析《飘》读后感 《飘》读后感——外国文学作品赏析 读《飘》的时候，总免不了一份对未来的憧憬，对现实的淡淡哀愁。那样一种情愫，在我心底百般思索，却如何不得其解。在这里，我取用第一次读她时选用的中文译名。 郝思嘉到底有没有做错呢，我该不该去纠结这个问题呢？白瑞德得到了那么多人的喜欢，财富，美貌，能干，坚强，是个不折不扣的好男人。在思嘉和瑞德的爱情中，我们仿佛可以不拘现实桎梏。在《飘》中，此外，又有多少让我为之感动的呢？ 倔强任性，美丽小姐，不择手段，当这些字眼出现在思嘉身上时，思嘉的形象已经很鲜明了。少女时代，对邻家少年卫西礼的朦胧爱慕，即便一次次的遭到拒绝，还是努力去爱，明明是爱得痛彻心扉，还要坚持下去。直到媚兰，那个柔弱的不受思嘉喜欢的女人死后，思嘉的第一个梦彻底破灭了。有人说，她爱的不是希礼，是希礼的影子！是春华的梦！我想，我应该珍惜这一切，倘若成了真，世界就变得简单了，为何一定要有那么多的生死踟蹰？对思嘉，我是深深的喜欢，喜欢她的爱恋，喜欢她的疯狂，喜欢她会说话的眼睛。若说到喜欢，又哪来的对与错呢，感情就是最好的答案了。 白瑞德，是优秀男人的模板。在与思嘉的爱恋中，有过
狂热，亦有割舍。也许到了很多年后的今天，至死不渝的爱已然不再那么被看重，而冥冥中我却有那么一份坚持，爱她就应该乡空气一样，从亘古到未来，仿似不存在却从未离开。我无权评论瑞德对思嘉好与不好，他们不需要更不在乎我们的评定。 初读《飘》，我想到徐志摩的一句话：“这是一个怎样的世界，容不得恋爱，容不得恋爱！”那时候没经历过爱情的我，以为思嘉对希礼的爱恋就是爱情了，为这份没有成功的爱抑郁良久。在我眼里，思嘉当是男人眼中的宠儿，女人当中的王者，而希礼偏偏把她当妹妹看，娶了沉默大多数中的媚兰。这是多么的不可理喻！ 到后来，思嘉对媚兰的不喜欢，甚至巴不得她死。媚兰却一如既往的相信思嘉，带着圣母般的微笑。那是一颗怎样的心？她值得所有人去爱，去尊敬！书末，瑞德和思嘉的爱反显得不那么重要了，对媚兰的敬意却使我大为感动。 这儿，我想起了黑妈妈，想到了大个子黑奴。黑妈妈的喋喋不休中，我看到的是长辈的叮咛，大个子黑奴的朴实中，我看到的是最纯洁的心灵。后来，莫名的对黑人有一种好感了。也许，这也是我读《飘》的最大获益吧！ 最近一次读《飘》已经是数月前的事情了，然而那些记忆却历历在目。所谓生活，就是要认真的过，无悔的付出，这样才有机会感到幸福。这一年，我遇到了心爱的女孩，我
《戏剧经典赏析》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程编号：050414323课程名称：戏剧经典赏析 课程类型：专业必修课适用专业：文学院影视戏剧文学专业 学分数：3 学时数：54 开课学期：第学期制定/修订日期：2011 年 8 月13 日 二、教学目的 本课程的讲授在介绍有关戏剧的基本理论知识的基础上，选取古今中外戏剧名家名作，分析、阐释其艺术特色。在对戏剧经典作品的赏析之中，帮助大学生步入戏剧艺术殿堂，基本掌握戏剧艺术的一般规律，了解名家名作，培养学生接触与欣赏戏剧艺术的兴趣，并陶冶人的性情，丰富人的心灵，由此充实学生们的精神世界。同时通过课堂教学和课外学习相结合，培养学生对戏剧的艺术感悟能力与初步的理论分析能力，学会赏析戏剧作品，并尝试写作剧评。 三、课程内容及要求 第一编外国戏剧部分 第一章古希腊罗马时期作品 【1】教学要求 了解古希腊悲剧与喜剧的起源，基本演出形态及剧场艺术发展；古罗马戏剧概况 【2】教学重点 三大悲剧诗人代表作品的艺术特色 【3】教学内容 古希腊戏剧概况 一、埃斯库罗斯《被缚的普罗米修斯》 二、索福克勒斯《俄狄浦斯王》 三、欧里庇得斯《美狄亚》 古罗马戏剧概况 普劳图斯《一坛金子》 第二章文艺复兴时期：莎士比亚戏剧作品 【1】教学要求 掌握莎士比亚创作分期及总体特点及对戏剧的深远影响，莎士比亚性格悲剧的特点【2】教学重点 悲剧《哈姆雷特》《麦克白》的艺术特色；《威尼斯商人》的悲喜性 【3】教学内容 一、《威尼斯商人》
二、《哈姆雷特》 三、《麦克白》 四、《李尔王》 第三章古典主义戏剧作品 【1】教学要求 了解古典主义戏剧缘起及基本特征；理解三一律，掌握《熙德》的艺术特色；莫里哀喜剧的特点。 【2】教学重点 高乃依《熙德》、莫里哀《伪君子》、《吝啬鬼》 【3】教学内容 古典主义戏剧缘起及基本特征 一、高乃依《熙德》 二、莫里哀《伪君子》 三、莫里哀《吝啬鬼》 第四章 18世纪戏剧作品 【1】教学要求 了解启蒙主义时期戏剧特点；理解哥尔多尼对即兴喜剧的改造，掌握《一仆二主》对即兴喜剧的承继与改造和《费加罗的婚姻》的主题与喜剧情境构造 【2】教学重点 《一仆二主》《费加罗的婚姻》 【3】教学内容 启蒙主义时期戏剧简介 一、哥尔多尼《一仆二主》 哥尔多尼的创作及对即兴喜剧的改造；《一仆二主》赏析 二、博马舍《费加罗的婚姻》 博马舍的“严肃戏剧”主张；《费加罗的婚姻》赏析 第五章19世纪戏剧作品 【1】教学要求 了解浪漫主义戏剧；现实主义戏剧、社会问题剧；自然主义戏剧；唯美主义戏剧、社会 喜剧，掌握《欧也尼》的优点与缺失；《钦差大臣》的戏剧冲突与讽刺性场景；《大雷雨》的 主题及人物形象、布景意义；《玩偶之家》的主题、情节结构及深刻的人物心理刻划；《朱丽 小姐》的细节描写与人性揭露；理解“为艺术而艺术”的唯美主义戏剧，社会喜剧与王尔德 的语言。 【2】教学重点 《欧也尼》、《钦差大臣》、《玩偶之家》 【3】教学内容
1.拉玛苏 是亚述/巴比伦神话中的人首半狮半牛怪，保卫着亚述人的神庙和宫殿。它们有翅膀，可以飞翔，而且力量很大。 2.楔形文字 苏美尔人发明了楔形文字，楔形文字被誉为“古代东方的拉丁语”。在西方世界中，希罗多德的《历史》曾提及“亚述文字”。近代世界最早发现并给予命名的是意大利17世纪旅行家瓦利。经德国的格罗特芬特和英国的罗林逊、乔治·史密斯等于19世纪50年代译读出来了。 3.《神秘的苏美尔人》 空中花园，巴别塔 4.古代巴比伦文学 在文化渊源上，巴比伦文学与远古的苏美尔、阿卡德文明血脉相通，它们一般被视为一个整体。其主要的文学成就有神话传说、史诗和箴言诗三种体裁，其他文学类型还有劳动歌谣、寓言、赞歌、祈祷文等。 （1）神话 苏美尔人崇奉自然神，其宗教很少超出原始多神教阶段。太阳神舍马什、风雨神恩利勒、生育和生命女神英安娜、瘟神内尔各勒是他们所崇拜的神祗中主要的几个。 苏美尔创世神话认为：宇宙万物和它们的秩序是由水神（又是智慧之神）恩基创造和确立的。 阿卡德人流传最广的神话有两部：《埃努玛·埃立什》、《伊什妲尔下降冥府》（它是对苏美儿人的《英安娜下降冥府》神话的一种改造） （2）史诗 古巴比伦文学的最高成就当推原始英雄叙事史诗《吉尔伽美什》《吉尔加美什》：这部亚述语楔形文字所刻的泥板书共有3000多行，诗体，是目前世界文学史上已发现的最古老的一部史诗。主要取材于苏美尔——阿卡德神话故事、英雄传说。 5.<<吉尔伽美什>>作者:乔治史密斯 乔治史密斯在考古学上的发现：1.破译泥板上的楔形文字 2. 揭秘《圣经》中的诺亚方舟及大洪水神话吉尔伽美什：大洪水后苏美尔人的著名城邦乌鲁克第一王朝第五位“恩”或“恩西”（意为国王或执政）。 执政时间大约在公元前2700年至公元前2600年之间。据考古资料《苏美尔王表》证明，吉尔伽美什的名字被编在苏美尔最古老的国王名录里面。
《等待戈多》赏析 《等待戈多》是贝克特的代表作，也是２０世纪西方戏剧所取得的重要成果。 《等待戈多》是贝克特写的一个“反传统”剧本，也是荒诞派戏剧的奠基作之一。它于１９５３年１月在巴黎巴比伦剧院首演后，立即引起了热烈的争议，虽有一些好评，但很少有人想到它以后竟被称为“经典之作”。该剧最初在伦敦演出时曾受到嘲弄，引起混乱，只有少数人加以赞扬。１９５６年４月，它在纽约百老汇上演时，被认为是奇怪的来路不明的戏剧，只演了５９场就停演了。然而，随着时间的推移，它获得了广泛的好评和承认，被译成数十种文字，在许多国家上演，成为真正的世界名剧。 这是一个两幕剧，出场人物共有５个：两个老流浪汉——爱斯特拉冈（又称戈戈）和弗拉季米尔（又称狄狄），奴隶主波卓和他的奴隶“幸运儿”（音译为吕克），还有一个报信的小男孩。故事发生在荒郊野外。 第一幕。黄昏时分，两个老流浪汉在荒野路旁相遇。他们从何处来，不知道，唯一清楚的，是他们来这里“等待戈多”。至于戈多是什么人，他们为什么等待他，不知道。在等待中，他们无事可做，没事找事，无话可说，没话找话。他们嗅靴子、闻帽子、想上吊、啃胡萝卜。波卓的出现，使他们一阵惊喜，误以为是“戈多”莅临，然而波卓主仆做了
一番令人目瞪口呆的表演之后，旋即退场。不久，一个男孩上场报告说，戈多今晚不来了，明晚准来。第二幕。次日，在同一时间，两个老流浪汉又来到老地方等待戈多。他们模模糊糊地回忆着昨天发生的事情，突然，一种莫名的恐惧感向他们袭来，于是没话找话、同时说话，因为这样就“可以不思想”、“可以不听”。等不来戈多，又要等待，“真是可怕!”他们再次寻找对昨天的失去的记忆，再次谈靴子，谈胡萝卜，这样“可以证明自己还存在”。戈戈做了一个恶梦，但狄狄不让他说。他们想要离去，然而不能。干嘛不能？等待戈多。正当他们精神迷乱之际，波卓主仆再次出场。波卓已成瞎子，幸运儿已经气息奄奄。戈多的信使小男孩再次出场，说戈多今晚不来了，明晚会来。两位老流浪汉玩了一通上吊的把戏后，决定离去，明天再来。 贝克特认为，“只有没有情节、没有动作的艺术才算得上是纯正的艺术”，他要开辟“过去艺术家从未勘探过的新天地”。《等待戈多》正是他这种主张的艺术实践。如果按照传统的戏剧法则衡量它，凡乎没有哪一点可以得出满意的结论。它没有剧情发展，结尾是开端的重复；没有戏剧冲突，只有乱无头绪的对话和荒诞的插曲；人物没有正常的思维能力，也就很难谈得上性格描绘；地点含含糊糊，时间脱了常规（一夜之间枯树就长出了叶子）。但这正是作家为要表达作品的主题思想而精心构思出来的。舞台上出现的一切，是
题目：浅析从简爱到女性的尊严和爱 学院工商学院 专业新闻学3 学号 姓名闫万里 学科外国文学名着赏析 [摘要] 十九世纪中期，英国伟大的女性存在主义先驱，着名作家夏洛蒂勃朗特创作出了她的代表作--《简爱》，当时轰动了整个文坛,它是一部具有浓厚浪漫主义色彩的现实主义小说，被认为是作者"诗意的生平"的写照。它在问世后的一百多年里，它始终保持着历史不败的艺术感染力。直到现在它的影响还继续存在。在作品的序幕、发展、高潮和结尾中，女主人公的叛逆、自由、平等、自尊、纯洁的个性都是各个重点章节的主旨，而这些主旨则在女主人公的爱情观中被展露的淋漓尽致，它们如同乌云上方的星汉，灼灼闪耀着光芒，照亮着后来的女性者们追求爱情的道路。? [关键词] 自尊个性独特新女性主义自由独立平等 《简爱》是一部带有自转色彩的长篇小说，它阐释了这样一个主题：人的价值=尊严+爱。从小就成长在一个充满暴力的环境中的简爱，经历了同龄人没有的遭遇。她要面对的是舅妈的毫无人性的虐待，表兄的凶暴专横和表姐的傲慢冷漠，尽管她尽力想“竭力赢得别人的好感”，但是事实告诉她这都是白费力气的，因此她发出了“不公平啊！--不公平！”的近乎绝望的呼喊。不公平的生长环境，使得简爱从小就向往平等、自由和爱，这些愿望在她后来的成长过程中表现无疑，
譬如在她的爱情观中的种种体现。? 1.桑菲尔德府? 谭波儿小姐因为出嫁，离开了洛伍德学校，同时也离开了简爱，这使简爱感觉到了“一种稳定的感觉，一切使我觉得洛伍德学校有点像我家的联想，全都随着她消失了”，她意识到：真正的世界是广阔的，一个充满希望和忧虑、激动和兴奋的变化纷呈的天地，正等待着敢于闯入、甘冒风险寻求人生真谛的人们。意识形态的转变促使着简爱走向更广阔的社会，接受社会的挑战，尽管她才只有十八岁。于是，简爱来到了桑菲尔德府，当了一名在当时地位不高的家庭教师。?桑菲尔德府使简爱感受到“这儿有想象中的完美无缺的家庭安乐气氛”，事实证明了她的预感的正确性，。从和简爱相见、相识到相爱的过程当中，简爱的那种叛逆精神、自强自尊的品质深深地征服了罗切斯特，而罗切斯特的优雅风度和渊博知识同样也征服了简爱。最初开始，简爱一直以为罗切斯特会娶高贵漂亮的英格拉姆为妻，她在和罗切斯特谈到婚姻时，曾经义正言辞的对罗切斯特说：“你以为因为我穷，低微，不美，矮小，就没有灵魂了吗？你想错了！我跟你一样有灵魂—也同样有一颗心！我现在不是凭着肉体凡胎跟你说话，而是我的心灵在和你的心灵说话，就好像我们都已经离开人世，两人平等地站在上帝面前—因为我们本来就是平等的。”这充分表现出简爱的叛逆，她这种维护妇女独立人格、主张婚姻独立自主以及男女平等的主张可以看成是他对整个人类社会自由平等的向往追求，罗切斯特正是爱上了她这样的独特个性，同时他也同样重复道：我们本来就是平等的。罗切斯特自始自终爱的是简爱的心灵—有着意志的力量，美德和纯洁的心灵，正是基于如此，简爱才真正的爱着罗切斯特。因为爱情是来不得半点虚假的，一方为另一方付出了真情的爱，假如得到对方的是虚情假意，那么这份爱
外国文学名著赏析 ——对《哈姆雷特》与《堂吉诃德》人物形象及其现实意义的 分析 班级：学号：姓名： 摘要：《哈姆雷特》和《堂吉诃德》是文艺复兴时期涌现出来的一批比较先进的文学作品，通过对两部文学作品的阅读，我们不难发现两部作品所展现出来的人物形象都反映出了当时不同的社会现实，而且两部文学作品都表现出了浓厚的人文主义色彩，并且在当时也带来了不同的社会作用。堂吉诃德是塞万提斯塑造的一个为了打击骑士文学的文学形象，作者通过对堂吉诃德的描写，生动的说明了骑士文学给世人带来的负面影响，从而给骑士文学以致命的打击。莎士比亚笔下的哈姆雷特则是一个孤独的人文主义者，他以失败告终，哈姆雷特的失败向人们揭示了人文主义时代的悲剧。 Abstract: Hamlet a nd Don Quixote were the advanced literary in the Renaissance Period .After read the two novels, it is not difficult to find that different characters in these novels reflected different social problems. And they all expressed the ideas of humanism. These two images also brought different social functions at that time .Don Quixote is one of which Cervantes’s molds in order to attack the knight literature .According to the description of Don Quixote, vivid explain ed that knight literature brought a serious of bad influence to the human beings, thus gives the knight literature by the fatal attack. Hamlet is a lonely humanism, he is end in failure .His failure has indicated the tragedy which in the Humanism Era. 关键词：人文主义、哈姆雷特、人物形象、艺术特色、堂吉诃德、现实意义、悲剧 Key words:humanism; Hamlet; characters; art features; Don Quixote; realistic significance; tragedy 前言： 莎士比亚和塞万提斯都是文艺复兴时期伟大的戏剧家，作为戏剧艺术的大师，他们的作品都达到了世界文学的巅峰。《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的悲剧之一，代表了莎士比亚的艺术成就，剧中莎士比亚塑造的著名人物哈姆雷特也被列入了世界文学的艺术画廊。塞万提斯是文艺复兴时期西班牙伟大的作家，在他创作的作品中，以《堂吉诃德》最为著名，影响也最大，是文艺
宁波大学答题纸 （2010—2011学年第 1 学期） 课号：课程名称：外国文学赏析改卷教师： 学号：096040149 姓名：马涛得分： 外国文学中的语言魅力 摘要：何以承载文学？是语言。文学中的思想，人物的造型，场景的述写，作者的感情，都需要文字语言作为载体。语言将作者所要表达的含义和意图彰显出来，它就像是血红蛋白运载氧气，在整篇文章的体内起到不可估量的作用。一篇文章有好的思想固然重要，但是，若没有好的语言文字，也不会过于传神。阅读一篇文章，理解它的中心，可以说是再创造，品味它的好的语言则是一种美的享受，可以说它是你再创造的灵感所在，它是可以将读者和作者的思想进行交汇的坚实桥梁，它能使读者产生共鸣，这也是再创造的真实意义。而外国文学的语言更是独具一格，在文章中往往会引人入胜，在其中流连忘返，他们将幽默生动的个性，积极乐观的态度，华丽丰富的辞藻，大量频繁的修辞的贯穿在语言当中，赢得读者的注意。当然不同国家有各自的语言文化背景，所以，他们的语言艺术也是各具特色的，只有这样，我们才能了解不同的语言文化，学到不同的语言表达方式，丰富自己的语言根基，品味不同的语言艺术。 文学是语言的艺术。离开了语言，文学将无以存在，因此，语言往往被视为文学的生命。 关键词：语言承载再创造桥梁灵感共鸣语言文化背景生命艺术文学是一片广阔的天地，它包含的种类很多，涵盖的内容可以说是浩瀚无边，有写景写物的，有歌颂人物精神的，有世间离奇事物的，有表现情感思想的，等等。而且文学的形式也是很多种的，它是人们经过很多的尝试后，固定的一种写作的形式。必须有一定的规律可循，所以形成的一种大家普遍的承认的规矩。所以在不同形式下的语言也是不同的，它是一种固定术陈。比如：例如，匈牙利诗人裴多菲在《我愿意是急流》○1中
荒诞派艺术在具体作品中的运用 -----浅析《等待戈多》 年级 学院 专业 学号 姓名 任课教师 完成时间 2011年5月25日 成绩
荒诞派艺术在具体作品中的运用 -----浅析《等待戈多》 内容摘要：荒诞派戏剧就是在存在主义，超现实主义的基础上发展而来的，具体产生在20世纪50年代，最早出现在法国，是二战后西方戏剧界最具影响的流派之一。1953年，当贝克特运用荒诞的怪异的创作手法打造出的《等待戈多》上映时，获得了巨大的成功。本文就是通过浅析《等待戈多》来探索荒诞派艺术在具体作品中的运用。 关键词：荒诞派艺术《等待戈多》异化特点 第二次世界大战打破了整个世界的政治格局，摧毁了蓬勃发展的资本主义经济，整个资本主义世界矛盾重重，使得整整一代人对美好的生活的憧憬，流于幻灭，给人们的心灵划上了难以愈合的伤痕。人们看不到光明，看不到出路，感到四周一片黑暗，前途渺茫，因而情绪低落，产生了悲观绝望思想。在这样的情况下，存在主义哲学思想在社会上泛滥，文坛上出现了形形色色的新的现代派文学流派。荒诞派戏剧就是在存在主义，超现实主义的基础上发展而来的，具体产生在20世纪50年代，最早出现在法国，是二战后西方戏剧界最具影响的流派之一。1953年，当贝克特运用荒诞的怪异的创作手法打造出的《等待戈多》上映时，获得了巨大的成功，成为法国战后最叫座的一出戏，被译成了20多种文字。此后荒诞派作品层出不穷，在欧美各国产生了广泛的影响。而贝克特也成为了荒诞派戏剧的创始人和最有力的代表。 《等待戈多》是贝克特创作的第一部舞台剧，1952年首先以法语出版，1953年在巴黎上演。《等待戈多》全剧共分2幕，讲的是一条乡间的小路上，流浪汉狄狄和戈戈在等待一个叫戈多的人的到来。可是戈多是谁？他们何时约见？连他们自己都不清楚，但他们任然苦苦的等待。《等待戈多》与传统戏剧大相径庭，他没有情节，没有人物之间的心理冲突，没有高潮，是一出典型的“反戏剧”。贝克特说过：“只有没有情节，没有动作的艺术才算得上纯正的艺术”。他要开辟“过去艺术家从未勘探过的新天地”。《等待戈多》的内容充分体现了荒诞的含义。戈多总是不来，天天如此可剧中的人仍然等待。剧中人物的表现，背景，道具也
《雪国》赏析 川端康成幼失怙恃，历尽人世沧桑和炎凉世态，养成了一种孤独沉默的性格，对于世事采取漠然的态度。为此，他早期作品，如《伊豆舞女》和《招魂祭典一景》等，还蕴含着对下层妇女的同情，在一定程度上反映了某些社会现象。但是，由于他后来受日本古典文学和禅宗思想影响很重，逐渐脱离现实，以致原来残留于头脑中的封建主义思想不但未能减弱，而且有所发展。《雪国》这部名著，基本上可以说是他这种前后期思想变化的分水岭。 《雪国》起笔于1935 年，讲述的是一个唯美的故事，其中渗透着一种自然和人性的完美结合，包含着作者的深思，对人性，对美，对爱情的深刻感受。以有钱有闲的舞蹈研究者岛村与一位艺妓和一位纯
情少女之间的感情纠葛，为读者展现了一种哀怨和冷艳的世界 《雪国》并没有曲折复杂的情节，也没有什么丰厚深刻的社会主题，故事写的是一位叫岛村的舞蹈艺术研究者，前后三次前往一个北国的山村，与当地一位叫驹子的艺妓及另一位萍水相逢的少女叶子之间的爱情纠葛。故事就是在这一出洁白雪国里不经意地发生、终结。它把背景设置在远远离开东京的雪国及其温泉旅馆，并以那里的“五 等艺妓”（实际上是妓女）驹子和游客岛村的邂逅为题材，表现了他们的性爱生活和游览活动。作家以富于抒情色彩的优美笔致，描绘年轻艺妓的身姿体态和音容笑貌。并巧妙地用雪国独特的景致加以烘托，创造出美不胜收的情趣和境界，使人受到强烈的感染。诸如，列车行驶在皑皑雪原，夜幕开始降落，然而尚未将雪原全部覆盖起来，大地还留着一片模糊的白色。坐在火车上前往雪国去会驹子的岛村。正从车窗欣赏这蕴含着一种神秘感的黄昏美景，忽然一张同这衬景非常调和的影影绰绰的面孔和一双明亮而不十分清晰的眸子引起他无上的美感，他仿佛被一种无法形容的魅力征服了。驹子陪岛村一夜温存之后，清晨时镜梳妆，红颜黑发，受到窗外白雪的烘托。岛村欣赏着，未免感到心旷神怡。精神恍惚。 “穿过县境上长长的隧道，便是雪国。夜空下，大地一片莹白，火车在信号所前停下来。”在这里川端康成用几近吝啬的简洁文字，拉开了《雪国》的序幕。 故事中充溢着岛村的意识流，他对驹子的触觉美的感应，是真切的。但是他的人生态度却是空虚和荒诞颓废的。在小说中我们可以感受到他的悲哀，在游手好闲无所事事中，他只有通过和女子的邂逅来抚慰自己空虚
外国文学名著赏析 古代欧洲文学. 一、希腊神话和史诗 （一）希腊神话的特点 1、希腊神话中的诸神都住在希腊最高的俄林波斯山上，他们组成了一个高度组织化、纪律化的社会。 2、他们同人一样有爱、有恨、好嫉妒、爱虚荣，有时还来到人间同美貌的男女谈情说爱。 3、他们同凡人唯一不同的地方就是长生不死，比人的力量大。 （二）荷马史诗 包括《伊利亚特》和《奥德赛》两部分 1、史诗形成过程：公元前十二世纪末，希腊人和特洛亚 人发生了一场为时十年的战争。最后，希腊人毁灭了特洛亚城。这是一次部落之间的战争，战争结束后，在小亚细亚一代便流传着许多歌颂这次战争的部落首领的短歌，在传诵的过程中，英雄传说又同神话故事交织在一起，由民间歌人口头传授，代代相传。约公元前八九世纪，盲诗人荷马以短歌为基础，予以加工整理，最后形成了具有完整情节和统一风格的两部史诗，至于用文字记载下来约在公元前六世纪。 2、史诗情节梗概（略）
3、《伊利亚特》是一部描写战争的英雄史诗。史诗着重 歌颂了氏族领袖的英雄品质。 4、《奥德赛》描写特洛亚战争后，俄狄修斯返乡途中十 年漂泊的经历和他家中纠纷的事。 5、艺术特色 a)结构巧妙，完整。 b)善于塑造人物。 c)语言质朴、自然，语调庄重昂扬。 （三）《伊索寓言》 相传为公元前六世纪一个名叫伊索的奴隶所作。但今天流传的《伊索寓言》确是后人收集改写，其中掺杂了一些后代其他民族的故事。 《伊索寓言》共收集了三四百个小故事，主要反映的是受欺凌的下层平民和奴隶的斗争经验和生活教训的总结。寓言通过描写动物之间的关系来表现当时的社会关系，主要是压迫者和被压迫者之间的不平等关系。寓言作者谴责社会上人压迫人的现象，号召受欺负的人团结起来对恶人进行斗争。二、古希腊戏剧 三大悲剧家： 1、埃斯库罗斯（公元前约525——456），被称为“悲剧之父”，代表作《被缚的普罗米修斯》 2、索福克勒斯（公元前约496——406），代表作《俄狄浦斯
第一讲 《古希腊神话故事集》 第一节概述 一、古希腊的地理位置及历史沿革 地理位置：古希腊位于欧洲南部、地中海东北部，东到小亚细亚，南到埃及及北非，西到意大利半岛、西西里岛，北到里海。 历史沿革： 1、荷马时代：前12世纪——前8世纪，原始氏族制瓦解期。 2、殖民化时代：前7世纪——前6世纪，奴隶制巩固发展时期。 3、古典时期：前6世纪——前4世纪，奴隶制民主制黄金时代。 4、希腊化时期：前4世纪——公元前146年。 二、古希腊的文学分期及成就 1、早期文学（前11世纪——前9世纪）：主要成就是神话和荷马史诗。 2、中期文学（前8世纪——前5世纪）：主要文学成就是戏剧和文艺理论。 3、后期文学（前4世纪——前2世纪）：文学成就不大，主要是喜剧。 第二节《古希腊神话故事集》 一、神的故事： 提坦神族的故事； 希腊民族起源的故事； 沙漠形成的故事； 露珠与太阳的故事。 二、英雄传说： 英雄赫剌克勒斯的传说； 能工巧匠代达洛斯父子的传说。 三、古希腊神话故事的文化精神及艺术魅力 古希腊神话的共同主题： 人道思想和现世思想 古希腊神话的艺术魅力： 想象力极强；故事性极强；哲理性极
思考与练习： 1、古希腊神话故事分为哪两大类？这些神话故事的基本主题是什么？ 2、为什么说古希腊神话故事反映的是人道思想和现世思想？ 3、简要分析古希腊神话故事的艺术魅力。 第二讲荷马史诗 一、作者简介 荷马大约生活在公元前9世纪——公元前8世纪，主要活动地在小亚西亚一带。“特洛伊”战争结束后，爱琴海两岸流传着许多歌颂战争中英雄的短歌。荷马将其加工成两部具有统一风格、统一情节和相互关联的人物形象的长诗《伊利亚特》和《奥德赛》。 二、“特洛伊”战争的历史背景 大约在公元前12世纪——公元前11世纪，希腊联军与特洛伊城邦因为港湾之争发生过一场为期十年的战争，结果是希腊联军攻破特洛伊。 诗史关于战争的起因： 不和女神厄利斯挑起战争。 三、《荷马史诗》 （一）《伊利亚特》：关于特洛伊战争的一首歌。 1、故事梗概：阿喀琉斯、阿伽门侬、赫克托耳 2、主题简析： 通过一场为期十年的战争反映了人类由原始氏族公社制向奴隶制过渡时期的特有风貌。 3、人物形象： 阿喀琉斯、赫克托耳都是古代氏族英雄。 阿喀琉斯：典型的古代勇士。性格刚烈，武艺高强，重视个人荣誉。 赫克托耳：成熟的古代英雄。有勇有谋，有责任感，视荣誉胜过生命。 4、《伊利亚特》的道义观念 战争双方都是可歌可泣的，没有正义与非正义之分。这正是那个时代的特征。远古战争是一种正常而正当的豪迈事业。 （二）《奥德赛》 俄底修斯十年海上漂流及返乡后与纠缠妻子的求婚者斗争的故事。 1、故事梗概：
解析《等待戈多》中的对立人物关系及深层含义 摘要：《等待戈多》是荒诞派戏剧的代表作品，其文本没有设置激烈的戏剧冲突和引人入胜的情节，没有塑造任何具有具有魅力的舞台角色，而是通过流浪汉之间的琐碎对话表现中心思想，这种成对人物关系设置并不是偶然现象，本文通过对《等待戈多》中的两对流浪汉的人物形象进行分析，揭示这部作品的深刻内涵。 关键词：贝克特；等待戈多；对立 Analysis of Opposing Characters in Waiting for Godot and Its Deeper Meaning Abstract：Waiting for Godot is a masterpiece of Theatre of the Absurd. The text does not have fierce dramatic conflicts, fascinating scenarios and live characters, expressing the central theme by the dialogues between tramps，but it is not a coincidence. This dissertation intends to expose the deeper meaning of this work by analyzing the characters of two pairs of tramps. Key word：Beckett, Waiting for Godot, opposition 在《等待戈多》这部作品中，没有设置激烈的戏剧冲突和引人入胜的情节，没有塑造任何具有具有魅力的舞台角色，而是通过流浪汉之间的琐碎对话表现全局，但有一个很有意思的现象，就是剧中的人物并不是孤单出现，而是每一个角色都有一个相对的角色相伴出现，构成不可分离的一对。贝克特的多部作品中人物形象都不是单独出现而是成对出现，如《终局》中，又瞎又瘫的汉姆和只能站不能坐的克洛夫构成相互憎恶但又缺一不可的一对；《美好的日子》中的温妮和威力虽然在感情上总是得不到共鸣，但是他们的出场也是典型的形影不离。由此可以看出贝克特的作品在上并不仅仅是偶然现象，本文将对《等待戈多》中的弗拉季米尔和爱斯特拉冈，波卓和幸运儿这两对人物形象进行分析，从而解读作者设置对立人物关系背后的深层含义。 一、灵与肉的对立统一——弗拉季米尔和爱斯特拉冈 弗拉季米尔和爱斯特拉冈是一对具有典型意义的文学形象。从表面上来看，这对人物形象没有显著的性格特征，没有稳定的价值取向，同时也没有明确的自我认知，给人的整体感觉就是模糊不清。其实仔细的阅读文本，总结一下这对人物相对稳定的性格特征就会发现，他们不仅仅有个性而且还是对立统一的有机整体，这种对立统一的关系可以追溯到苏格拉底二元理论中灵魂和肉体的对立。 在作品中，弗拉季米尔基本上可以说是代表头脑、精神和灵魂，是与肉体对立的一面，而爱斯特拉冈则是与他相反，代表肉体及与肉身相关的物质层面的事物。这种代表性在剧中多次被作者暗示出来，例如在剧中，弗拉季米尔总是在试图思考，在等待的过程中基本保持着比较积极的心态，他克制自己大笑的欲望，负责记忆并且负责反省和维持道德感，就像在救助波卓的问题上他所说的“确实，当咱们交叉着双臂衡量着得失的时候，咱们真不愧是咱们同类的光荣。老虎会一下子跳过去援助它们的同类，决不会动一下脑子；要不然它就会溜进丛林深处。” [1]（p101）但是同时应该注意的是，弗拉季米尔在性格上也是具有矛盾性的，他有时很有责任感但有时又拒绝和爱斯特拉冈彼此支撑，承担责任。如爱斯特拉冈从噩梦中惊醒时想要向他倾诉时，他的选择是捂紧了双耳。 爱斯特拉冈是作为弗拉季米尔的对立面出现的，他健忘、言语猥亵、态度消极，对任何事情都是不确定的。他对弗拉季米尔的思考和对等待戈多的希冀总是
小哈里顿是希刺克利夫的化身，小凯蒂则传承了她母亲凯瑟琳的灵魂，而上一代人的爱，在他们身上又得到延续；希刺克利夫看到凯蒂和哈里顿眼睛里有凯瑟琳的影子，他的人性复苏了，他的生命也走到尽头，死前他在凯瑟琳生前住过的小房里，呼唤着凯瑟琳在原野上“孤单的飘荡了二十多年的魂魄”，带着笑离开了人世，到另一个世界与凯瑟琳携手而游，他们的爱以另一种方式延续，永不消亡；希刺克利夫的墓与凯瑟琳的紧紧挨在一起，“这坟墓下的人，有怎样不平静的睡眠呢”，千言万语一句话，此情绵绵无绝期。一场惊天动地，生生死死，明争暗斗，剩下宁静的旷野，柔风在草间飘动，死去的人，活着的人，情在绵亘，情无绝期。 《呼啸山庄》通过一个爱情悲剧，向人们展示了一幅畸形社会的生活画面，勾勒了被这个畸形社会扭曲了的人性及其造成的种种可怖的事件。整个故事的情节实际上是通过四个阶段逐步铺开的： 第一阶段叙述了希斯克利夫与凯瑟琳朝夕相处的童年生活；一个弃儿和一个小姐在这种特殊环境中所形成的特殊感情，以及他们对辛德雷专横暴虐的反抗。 第二阶段着重描写凯瑟琳因为虚荣、无知和愚昧，背弃了希斯克利夫，成了画眉田庄的女主人。 第三阶段以大量笔墨描绘希斯克利夫如何在绝望中把满腔仇恨化为报仇雪耻的计谋和行动。 最后阶段尽管只交代了希斯克利夫的死亡，却突出地揭示了当他了解哈里顿和凯蒂相爱后，思想上经历的一种崭新的变化——人性的复苏，从而使这出具有恐怖色彩的爱情悲剧透露出一束令人快慰的希望之光。 因此，希斯克利夫的爱一恨一复仇一人性的复苏，既是小说的精髓，又是贯穿始终的一条红线。作者依此脉络，谋篇布局，把场景安排得变幻莫测，有时在阴云密布、鬼哭狼嚎的旷野，有时又是风狂雨骤、阴森惨暗的庭院，故事始终笼罩在一种神秘和恐怖的气氛之中。 《呼啸山庄》的故事是以希斯克利夫达到复仇目的而自杀告终的。他的死是一种殉情，表达了他对凯瑟琳生死不渝的爱，一种生不能同衾、死也求同穴的爱的追求。而他临死前放弃了在下一代身上报复的念头，表明他的天性本来是善良的，只是由于残酷的现实扭曲了他的天性，迫使他变得暴虐无情。这种人性的复苏是一种精神上的升华，闪耀着作者人道主义的理想。 《呼啸山庄》出版后一直被人认为是英国文学史上一部“最奇特的小说”，是一部“奥秘莫测”的“怪书”。原因在于它一反同时代作品普遍存在的伤感主义情调，而以强烈的爱、狂暴的恨及由之而起的无情的报复，取代了低沉的伤感和忧郁。它宛如一首奇特的抒情诗，字里行间充满着丰富的想象和狂飙般猛烈的情感，具有震撼人心的艺术力量。 不知道作者为何用这个名字作为此书的题目，我的理解是“呼啸”在书中是指那山庄之外的狂风暴雨与那漫天大雪来得那么肆意与猖狂，是人们不能预料与阻止的，而山庄里发生的事情也正如那外面的天气一样，是没有人能够预料与阻止的，所有的事情都发生的那么顺其自然，让人们感觉到他们的故事是那么的平常却又那么的可怜与可悲让人对他们