近体诗的押韵
如果说一下近体诗押韵的基本法则，几句话就可以了：1，首句可押可不押，2，余则仅限逢双句押韵，且只能押平声，3，一韵到底而不许换韵。
这是基本规则，是必须知道，简单。要写近体诗，遵守就是了。不想遵守也可以，那你就别标上什么七律五律七绝五绝这样的字样，也没人说你半个不字。
说押韵的要求很简单，没错，但是它却又非常重要。再简单的事，只要它足够重要，那就立即变的不简单了。因此，我们就不能马虎对待它，不懂押韵就谈不上懂诗，不会押韵就不可能会写诗。韵选的不好，你的诗也难以精彩起来。
诗属韵文也，韵之不通，何以通诗？所以，今天我的这次讲座不可错过，不是因为我重要，而是因为“韵”这个字太重要。不论你是写诗的老手还是初入门的新手。押韵，你不仅要懂，而且要通；不仅要通，而且要精！
今天我要讲押韵，主要从两个方面来阐述它，一是“找韵”，二是“押韵”。
我们先说一下这个“找韵”。我们在形容某人对音乐具有通灵透彻的领悟时，我们会说这个人很有“乐感”，或说他的“乐感”非常好。是否具有“乐感”，对音乐人来说很重要哦。一个连五音也总是无法完善的人，对旋律和节拍感觉迟钝的人，是做不好音乐的。
我们写诗其实是一样的，我们找的是诗感。诗感不是乐感，诗感却相当乐感。我们愉悦于诗的美感，诗意精美是一回事，其实更多的，是诗所能带来的那种节奏感和旋律感。这种感觉就是我们要找的韵，是美的声韵，是可以引起我们心灵谐振的节拍。
诗的韵脚都是在一句的最后一字，我们称之为“押韵”，但是，诗句不是由韵脚一个字组成的，而是由五字或七字组成的。那么，韵的感觉，其实也在其他的字里的。韵脚字和其他字只是一种配合的关系。
我在前些天讲了声韵，讲了平仄，还讲了拗句和拗救。其实，在诗的美学意义上，我们讲的就是“诗韵”。在音律上，通过平仄的排布，我们找到了起伏感，找到了节拍感。
这种起伏的跌宕最后由韵脚做一休止符，打了一个小结。每间隔一句都有这个小结的存在。每个小结（韵脚）都要有相同的貌，也就是同一韵部的字。
诗句之平仄起的是发散的作用，是动态。而韵脚（小结）的收束，则起到的是凝聚的作用，是统一的作用，这是静态。所以，诗律是由这一动一静二部分而构成的。诗韵也就包含了这“动”和“静”的二部分。这说明了什么？
在需要“动”的时候你别停，在需要“静”的时候你一定要静的下来。动和静之间是要配合好的。具体落实在诗句里的字上怎么理解呢？重要是考虑不能互相干扰和替代。比如在句子中不是韵脚的地方也使用了韵字，也就是只能用来收束韵尾的字，这在后面我们会讲到，这叫“挤韵”。这样，就使得动和静之间不能清晰地分出层次感了，拿句音乐上的话来说，是浑浊音。还有，有时候我们在诗中使用一些叠字，或重出字，这叠字以及重出字，其实也构成了局部的韵区，使用是好，可以利于韵脚的突出，使用的过多或不恰当，对韵脚的收束也能起到干扰的作用。还有一些句中字对韵脚起干扰作用的现象，我们会在后面一一介绍。
我们在这里要注意的一点是，保持韵脚字的独立性（不被干扰）和配合性（收束），要从诗之整体上来看待“韵”的表现。上面这些是我从音律协调的角度，来说明对诗起到的协调作用。其实，还有一种“韵”是我们看不到摸不着，但是却能感受到的，那就是诗之韵味。这其实是一种意境的流动感。这关乎到诗之整体的谋篇以及造句炼字。它是诗之意和境的高度结合所产生的美学效果。
通过景物的转化产生一种有节奏的流动感，并通过这种景物的推拉转换，来渲染并衬托出一种“意”的存在。表现得体，就自然形成了一种韵味。是诗意的流动韵，而不是单靠韵脚而生拉强扯的韵脚钉子。
我们可通过一首绝句来品味一下。
秋夕（杜牧）
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。
从句字上看，这篇绝句写什么“意”了吗？没有，字面上根本没写什么感啊思啊的。这四句完全是对景色的描述，对景物的转换如同镜头的切换和推拉。景景不同，又景景相扣，一脉相承。通过这一连串的景物及人物动作的组合，我们自然就感受到了一种“意”的存在---诗里表现的，那是一种思念啊。诗意的递进和层次的表现，就是诗之韵味。
诗的韵，明处是表现在韵脚的押韵字上了，实际上，诗韵的波澜，是涟漪在每一字、每一句以及每个意象的排布和推移之间的。我们在学对韵脚押韵的时候，一定要先有这些体会和概念，要有整体观。韵脚不是独立存在的，它只是诗韵的一部分。
从字的平仄分布，到诗意的具体体现，无不牵扯到这一个字----韵。我们先要找到这种感觉，然后才能更得心应手地初理我们下面要面对的问题---押韵。关于押韵的要求，我在前面说了，就那么几条，很简单。在这里再强调一下相关的法则和注意事项。1，我们写作近体诗所用的韵部蓝本，是《平水韵》。至于什么《佩文诗韵》啊什么的，其实还是《平水韵》。《平水韵》里对韵字的划分共分为106韵部，上平下平各15韵，平声字共30个韵部。因为我们写近体诗一定要押平声字，所以，要尽可能地熟悉哪些常用的字是哪一韵部的。在这里要说明一个容易混淆的概念，平水韵里的上平声和下平声的分开，仅仅是因为字数多，而做的分部，比如“下平一先”完全可以认为是平声第十六部。这上平和下平，与现代汉语拼音里的阴平和阳平一点关系都没有，在平水里，其调值的高低不作为划分的标准，二者并不存在任何对应的关系。古声里讲究的是四声，平、上，去、入，平就是平，在任何古典诗词对声调的讲究中，不会再细分上平还是下平。有机会我再为大家讲一下近体诗写作的“四声递用法”，就是用这四声的错落和搭配，来使诗句读起来更有韵味。而在“四声递用法”中，平也仅仅做为一声而已。2，关于仄韵诗。原则上，根据平仄分布等格律的规律，是可以用仄字压韵的。但是，我们不把这类诗划为近体诗的定义中。仄韵的律，我们可以称之为古律，仄韵的绝句，我们称之为古句。古绝。仄韵诗，其押韵的方法，还是要押在双数句上，关于起句押不押韵，和近体诗大致相同，五言的多数不押，七言的一般要押上的。关于仄韵诗，我们这里不多做探讨。押韵，我之所以强调它重要，我还在前面自己造了个词儿叫“找韵”，其实，我这么讲是有原因的。因为，对于初学者来说，很容易犯一些在押韵上的错误，这类错误都属于诗病。作为基础知识介绍，我在这里为大家说一下，都有哪些易犯的错误。
诗学上称之为“押韵八戒”，如果韵押的不好，诗就难看了，那就真的成为“（猪）八戒”，呵呵，所以叫“八戒”。这是玩笑话，其实，是以下面说的八条为主要注意事项，还有更多的，可在以后写作中慢慢体会和注意。
（一）戒“落韵”
落韵，也叫出韵。这个很好介绍，因为近体诗的押韵就要求只能一首诗里押一个韵，所有的韵脚的字都要在《平水韵》中的一个韵部之内。把别的韵部的字拿来做韵脚就不允许，那就是“落韵”。
（二）戒“凑韵”
就是指，你选这个韵脚字，与全句其他的意思不相符合、不连贯，你在这勉强凑合使用它呢，这是不行的。特别是限韵写作时，尤其是步韵写诗时，为了合上韵脚，也不管意思通不通就用上了，所以常出现这种“凑韵”的现象。
