从日本庭院看日本人的“和”文化

纵观日本庭院，可谓小中见大，小巧玲珑。它是大自然的一个缩影。给人以充满自然主义的印象。

庭园的形象与人的自然观密不可分。日本人认为人是自然的一部分，因此尊敬自然、顺应自然、置自己于自然之中，与自然共呼吸、同生存，以求得生活的乐趣。

日本人的自然观与西方形成鲜明的对比。西方人认为自然与人类势不两立，自然是人征服的对象。

在庭园建设中很反映那个民族的自然观。日本的庭园呈现自然性，西方的庭园则是经过人的加工，明显的呈几何图案。

日本庭园的历史是相当悠久的，鉴于文字记载的日本庭园是公元620年的飞鸟时代苏我马子庭园。因为苏我最先把佛教传入日本，受中国蓬莱仙境的影响，在院子里挖地造岛，请仙人居住。它是日本由庭园发展到初期庭园的一个有代表性的例子。据说庭园样式是经朝鲜由中国传入日本的。到七世纪末，天武天皇之子草壁皇子的庭园里增加瀑布和海滨，初步形成了具有自然风味的日本庭园。

奈良时代后期，庭园池中放入水鸟，并伴以小桥，池中采用岩石，仿造海景容姿，使不易见到海的山间地带因而可以欣赏到大海风景。橘诸兄的庭园，中臣清麻吕的庭园，就是这种类型。

平安时代，日本庭园有了长足进步。因置京都为京城。京都山清水秀，自然风光如池沼、涌泉、森林尽收庭园之中，犹如一张写生画。如嵯峨院庭园就建设得美如一幅画面。

藤原时代完成了宫殿建筑，附属于这一建筑的有诞生公卿贵族的庭园。自此，庭园形成一个专门领域，拥有造园专家，从此结束了拥有庭园之人自行设计、施工的历史，为日本庭园史上留下了引人注目的不朽篇章。

经过镰仓时代到室町时代，由于禅宗文化和北宋画的影响，日本的庭园显示了高度的艺术性，给日本庭园增添了新的光辉。当时在造园材料中最受欢迎的是石头，用石技术日趋艺术和完善，使石料在日本庭园的构成和表现上起了极为重要的作用。如点缀装饰庭园的石灯笼、石塔、石制洗手钵及小路间隔石、铺路石，都为美化日本庭园作出了贡献。

竹筒敲石与日本的间意识

众所周知，日式庭院中独特的“竹筒敲石”这一景观，体现了日本人怀着“间意识”这一日式思想中的独特意识，而日本人是从哪种角度来欣赏和解析这一景观的，又如何享受这一日式美景的，对我们又有何启发，对我们了解日本人的内心又有何帮助，本文讲述了以上内容。

日本的传统住宅是日本“间意识”的极致的体现。关于房屋构造的词语的构成，都带有间字在其中，比如说床之间、居间、应接间等等，这些都是与日本人的间意识有关。而且玄关也是一个与间意识有关的词语。所谓玄关，是连接房间内与外的场所，是家中内外连接的存在。由于存在玄关，让客人在进入家中时与主人保持一定距离，从而避开刚刚进入做客而让主客双方都感到不方便的近距离接触，这是体现日本人的“内”、“外”意识的非常典型的一个例子。还有一个例子，在日本的传统和室里有一种纸质的拉门，用来隔开房间。而这种纸质拉门也是日式建筑中日本人的间意识的独特体现，但今天要给大家讲的却不是日式建筑内部关于间意识的体现，而是在日式庭院中，一种日式庭院景观“竹筒敲石”，看日本人的间意识如何在其中体现。

在现在，请大家闭上眼，想象一个场景：在一个典型的日式庭院中，典型的日式的建筑，园中有着古树，树荫下有一个鱼池，地上铺着碎石，从水池中引出一条小水渠，水渠的尽头流向一个竹筒，竹筒在水流的作用下逐渐装满，啪地一声，敲击在下面的小石上，水又流复反至，再次充满竹筒，重复着敲击小石。这就是日式庭院中典型的“竹筒敲石”场景。

在时间领域中关于日本人的“间意识”里，有很多很多使用音乐中的专用名词解说“间”的含义的例子，但今天我们要讲的不是音乐鉴赏的范畴，而是通过“竹筒敲石”这一庭院景观和有关于水的鉴赏来讨论有关于日本人的间意识。“竹筒敲石”在词典中的意思正如它的字面所说，就是指当使用悬樋将水引上来，并慢慢注入竹筒里后，水因装满了而流出，从而使竹筒翻转过来，并啪地一声敲击在石头上发出声音的一种庭院景观的装置。“竹筒敲石”最早的用途是为了驱赶田地中的鸟兽所发明来使用的，但后来却逐渐演变成日式庭园里的一种装饰来使用。虽然从词典中的书面意思并不能感觉到这一词真正意义上的美感，但从日本式的情绪、日式的风景中，日本人以其独特而敏锐的内心感受性来积极、彻底地探索追求“竹筒敲石”这一庭院景观究竟是如何在内心中体现，从而探求“间意识”的奥秘。

日本枯山水大师野俊明 作庭即修行,步步是道场

导读：“对于我来说，无论是创造还是欣赏一个庭，都是一种修行。修行到现在的我，也只能创造出与我同等水平的作品。庭园作品就好似我心灵的写照。如果我自身只在思考一些无趣自私的事，那么设计的作品也一定是这样的一种结果；如果自身不成熟的话，作品也一样是不成熟的。”―― ??野俊明Shunmyo Masuno

作为日本当代景观设计界最杰出的设计师之一，??野俊明先生的作品继承和展现了日本传统园林艺术的精髓，准确地把握了日本传统庭园的文脉。他的作品总是能够给人以自然、清新的气息。??野俊明先生一向将景观创作视为自己内心世界的一种表达，将“内心的精神”作为艺术中的一种形式表现出来，他的作品往往充满了浓厚的禅意，体现了一种淡定、沉静的修为，方寸之间、意犹未尽。因此，常被誉为具有鲜明人生哲学的设计作品。

??野俊明先生出生在一个禅僧世家，1979年作为云游僧人到大本山总持寺修行，并开始以禅的思想和日本传统文化为基础，进行创作活动，这也为他日后的作品风格奠定了基础。

和中国人印象中的高僧不同，??野俊明在宗教与世俗事物之间平衡游走，他既是日本古刹曹洞宗德雄山建功寺第18代住持，也是多摩美术大学的教授，更是全球闻名的造园艺术家。

说起自己的多重身份，??野俊明曾说：“不论教授、设计师还是僧人，对我而言，只是正常的一个共存状态而已。想要创造空间美感，我去作庭；想要传承这种美感，我去教学；而古代作庭者都是僧人，我并不觉得自己身份特别。”

“庭园作品是另外一个我心境的写照。我把自己与空间置换，这时的表现是精神的升华，它不仅仅在追求造型美。被称为‘石立僧’的禅僧们不仅仅把庭园作为“自我的表现”的场所，更把作庭的过程视为每日修行的一部分。我自身也是把作品创作看作修行，迄今为止一点一点不断的努力进取。庭园是特殊的精神场所，是心灵的栖居地。作庭即修行，步步是道场。”

日本传统风俗

日本是一个有着丰富而古老传统文化的国家，这些文化和风俗在日本历史上已经存在了数千年。这些传统在日本人的日常生活和习俗中得到了深入的体现。下面是对一些日本传统风俗的详细介绍。

1.茶道

日本茶道是传统的一种文化，它不仅是一种饮茶方式，更是一种哲学和生活方式。茶道的核心是和谐，平和和敬意。公园、庭院、山泉等都可以成为茶道的场所。茶道主要分为两种方式：禅宗茶道和武家茶道。禅宗茶道主要强调禅的修行和自然的美，而武家茶道则是强调武士世界的文化。\

2.生育七日

在日本文化中，新生儿在出生后的第七天会有举办生育七日的传统仪式。这个传统仪式主要是为赞美女性的善良和勇敢而设的。七日假期内，女性主要是为了保养身体，让身体得到恢复，以顺利地进入母亲角色。

3.汤饭

日本人有一个充满日本民族文化的饮食习惯，那就是“汤饭”。汤饭在日本人的日常饮食中占据了非常重要的位置。汤饭的制作方法也很简单，主要是将米放入锅中煮熟，然后再倒入汤汁，加上各种菜肴或鱼肉粉，最后配上各种调料，炊饭就做好了。

4.浴衣

浴衣是日本的一种传统服装，它是夏季祭典、花火大会、温泉等节日和场合中日本民众最喜欢的穿着之一。浴衣是由轻质棉质制成，在夏天中穿着轻便和舒适。浴衣的样式和款式多样，且颜色和纹理也非常丰富。

5.祭典

日本的祭典是将日本传统文化发扬光大的重要方式。各个地方的祭典多种多样，有的以神明为主题，有的以庆祝收成为主题。祭典的传统服饰中有的是升龙装，有的是竹筒装，有的是赤口装。祭典中最有名的之一是京都祇园祭。

6.武士

武士是日本历史上的一支特殊军队，他们以忠诚和勇气著称。武士的服饰主要分为两类：大袖流氓和浅纱袍。武士的生活方式和行为也非常有礼节，讲究忠诚、仁义和勇气。

7.三分钟拜 日本的“三分钟拜”是一种宗教仪式，是宣传佛教思想的一种手段。三分钟拜需要在约定的地点，独自静坐，反复念它三分钟，祈求吉祥。这里所说的“三分钟”是以佛教的三世配置为基础。三世配置指的是，过去的世界、现在的世界和未来的世界。