提高学前教育专业声乐教学的策略分析

学前教育专业声乐教学之探索

近年来，越来越多的人开始关注学前教育的重要性，尤其是声乐教学在学前教育中扮演着越来越重要的角色。学前教育专业的声乐教学涉及到很多方面，例如儿童声乐基础训练、儿童歌曲教学、音乐游戏等，这些都对孩子的成长和未来产生着重要的影响。本文将从多个方面探讨学前教育专业声乐教学的重要性和探索。

一、声乐教学在学前教育中的重要性

声乐教学在学前教育中的重要性不可低估。首先，声乐教学可以帮助儿童发展良好的音乐基础和嗓音技巧。在年幼的时候进行声乐教育有助于儿童在后续的学习中更好地掌握音乐基础知识和技能，也可以为儿童的未来职业铺平道路。

其次，在声乐教育中，儿童可以通过唱歌表达自己的情感和情绪，增加其语言表达能力和社交能力。有研究显示，唱歌时会释放出更多的情感，这有助于儿童良好的情感管理和自我情绪调节能力的发展。同时，唱歌是一种社交行为，通过参加合唱组织，儿童可以学习团队合作和协作的重要性。

最后，声乐教育还可以激发儿童对音乐的兴趣和热爱，培养其音乐素养和审美能力。这在学前教育阶段尤为重要，儿童的兴趣往往成为他们今后学习发展的动力。声乐教育可以通过唱歌、演唱会等方式，激发儿童对音乐的兴趣和热爱，这对于他们今后的成长和学习至关重要。

二、学前教育专业声乐教学的内容

学前教育专业声乐教学的内容非常丰富，具体可以分为以下几个方面：

（一）儿童声乐基础训练

儿童声乐基础训练主要是从嗓音和呼吸两个方面进行教学。在嗓音方面，要求儿童掌握正确的发音方法和发声技巧；在呼吸方面，要求儿童掌握正确的呼吸方法和节奏感。通过建立良好的声乐基础，为儿童今后的发展奠定了坚实的基础。

（二）儿童歌曲教学

儿童歌曲教学是学前教育专业声乐教学的核心内容之一。通过教授儿童适合年龄的歌曲，激发儿童的兴趣和热爱，培养其音乐素养和审美能力，促进儿童的身心发展。同时，在歌曲教学中，还可以注重儿童的表演技巧和情感表达能力。

（三）音乐游戏

提高学前儿童音乐能力的策略

在目前教育由应试向素质的转型过程中，幼教工作也应该根据幼儿生理心理特点，因材施教，充分发挥幼儿的独立性和自主性。提高学前儿童的音乐能力，更是幼儿素质教育中必要组成部分。

一、充分发挥幼儿学习的主体作用

德国著名音乐家卡尔・奥尔夫创立的奥尔夫音乐教学法认为，孩子是教学的中心。在音乐教育中，音乐只是手段，教育人、培养人才是目的。幼儿音乐能力发展的过程当中，我们一定要以孩子为中心。在“无意注意”为主的幼儿阶段，最主要的不是去教会幼儿各种各样的乐理知识和歌曲，而是激发幼儿学习音乐的主动性和兴趣，引导幼儿音乐意识的萌芽。现实情况当中，教师或者家长往往干预孩子太多，容易引发孩子的抵触情绪。音乐是一种随性自然的艺术，我们作为幼教人员应该将教的角色转变为指导和引导的角色，让孩子们自行感知音乐的节拍、节奏、风格等魅力，变被动为主动，按照其自身意愿去表达。

二、营造音乐感知环境

营造一个音乐感知的环境对于幼儿音乐能力的培养有着重要的作用，因为幼儿对音乐节奏有着优于成人的触觉。音乐课中，大多老师的教学流程是：发音练习――学节拍――学歌词――跟音乐学歌曲――幼儿表演等。这样流水化的教学很挫伤孩子们学习音乐的积极性和创造性，枯燥平淡的音乐课堂不要说对于年纪小、坚持性差、自制力不强、好动的学前儿童，就是对于中小学生来说也是难以接受，所以在实际教学当中，要根据教学目标和教学内容调节教学内容节奏，营造一个良好的课堂氛围。

例如，在学习歌曲《对不起》时，只有4句歌词，曲调也很简单，可以将上课的重点和要强化的节奏放在最后的一字两音的唱法和对应节拍(4/4拍中两组附点四分音符+八分音符)上，在这个环节中的节拍和韵律做详尽有趣的课程讲解和游戏练习，这样在幼儿认知中既学会了歌曲，音乐技能也大有提高，而且不会感觉枯燥和走流水账，既抓住了教学目标又强化了教学难点。

三、寓学于乐，加深音乐认识

对于幼儿来说，游戏处于一种不可或缺的地位，如果能够将音乐和游戏结合起来，寓教于乐，就会更加有助于孩子们加深对音乐的认识。这就要求我们幼教人员在教学实践过程中抓好时机，将孩子们脑海当中有关音乐美的体验引入到他们的表现欲当中，把抽象的音乐变成形象的情景，培养孩子们对音乐美的再创造能力，激发学习兴趣。我们既要保证教学质量，同时又要让孩子们在游戏当中不断地受到音乐的熏陶。在学习歌曲《好妈妈》时，已知很多幼儿对该歌曲的曲调很熟悉了，甚至一弹琴孩子们都唱得出来，那么重点节奏就应该放在表演上，让幼儿自己把歌曲改编成一个小情景剧，孩子们在游戏的过程中真正理解了歌曲的内涵和意义，这大概也正是这首歌作者的初衷吧。

浅析幼师专业声乐课教学

摘 要:声乐课是中职幼师专业中重要的技能课程,也是幼师教育专业的重要组成部分。其教学目标不仅要求学生具有一定的演唱技能、技巧,还要掌握幼儿教师必备的声乐理论知识和具备课堂唱歌、欣赏、弹唱等内容的教学能力。因此,幼师的声乐教学必须选择恰当有效的教学方法,才能取得良好的教学效果。本文就此作一些探讨。

关键词:幼师专业 声乐课 教学

中图分类号:g712 文献标识码:a 文章编号:1674-098x(2012)06(b)-0187-01

声乐课作为学前教育幼师专业的专业基础课,其培养目标是构建音乐知识技能与创造能力、实践能力相结合的符合幼儿教育发展需要的课程体系和教学模式,让学生开口唱、能演唱、能弹唱。不仅要求学生掌握声乐基本理论知识、正确的发声方法,还要求学生具备一定的演唱技能和技巧。

声乐是音乐艺术中最易学为学生接受、喜爱、理解的一种艺术形式,是贯彻音乐教育目的的重要手段。歌曲中的音乐形象建立在词、曲统一完整而又鲜明的艺术形象之中,只有充分发挥歌曲音乐形象的感染力,才能揭示歌曲的思想性、艺术性,使学生有感情地歌唱,并受到歌曲艺术形象的感染和教育。

声乐教学不但可以使学生获得基本的唱歌知识和呼吸、发声、咬字、吐字等基本技能技巧,自然、圆润地发声和富有感情地齐唱或合唱、还能巩固和提高他们的视唱、听音等基本技能。唱歌教学应根据学生的年龄特征和生理、心理条件,注意保护学生变声期嗓音的发育与成长,促进学生的身心健康发展。本人在吸取他人改革经验的基础上,对幼师专业的声乐教学模式及内容应进行相应改革。总结了有以下几种切实可用的教学方法,供同行参考。

1 因材施教,激发学生的学习积极性

(1)在声乐课教学中应该因材施教。由于每一个人的声音条件都不一样,教师要认真鉴定学生的声部和声音类型,仔细研究学生的声音特点,制定教学计划与授课方案,并按照每个学生的特点,决定其教学内容与教学方法。(2)声乐教学中的因材施教,还表现在教师对学生耐心的启发诱导上,学生的个别差异,决定了教师在声乐教学中,必须注意将抽象的声乐理论与声音概念,用简单形象的比喻启发学生。

声乐课程在学前教育专业的教学中，　有自己独特的教学范围，是教学构架中非　常重要的一部分。歌唱艺术，是人的精神产　品。歌唱者在创作歌唱艺术时，无论在演唱　技巧的表现上，还是在歌唱艺术的表演中　至始至终贯穿复杂的心理活动。在多年的　声乐教学实践中，个人总结了几点行之有　效的教育教学方法。　一、在教学中要注意师生的情感交流　和心灵沟通　师生间的互相信任是教学成功的重要　保证，教师要用实际行动赢得学生的信任。　在上课初期师生都会因为陌生而无法适　应，这时教师必须创造良好的课堂氛围，从　小歌人手，积极范唱，用真情实感感染学　生，激发学生学习歌唱的兴趣，帮助学生进　入最佳的学习状态，同时还必须注意学生　的反映和情绪的变化，及时采取有针对性　的解决办法。在课外对学生的生活、学习、　思想、健康等方面进行关心，可以更好地促　进师生的情感交流和沟通，并对课堂上的　内容得到及时的反馈，针对存在的问题对　下堂课的内容采取有效的工作措施进行调　整，只有这样才能使学生乐于听从教师的　指导，与教师进行真诚的合作，才会达到预　期的教学效果。　二、在教学中要注意教学用语要形象　生动　教师的语言不仅作为思想感情和教学　内容的传输工具，而且教师的声调、节奏、　情感都构成了语言的音乐性，成为学生模　仿学习与欣赏的对象。教学中教师应用形　象生动的语言启发学生，使之产生丰富的　想象，这种歌唱发声时，心理上的想象会有　助于发声部位的自发行动，如在教学中常　说歌唱姿势“头如顶碗立如松，直背收臂要　展胸，眉宇舒展心畅快，凝目远视神志清”　就会有助于学生的歌唱姿势以及发声练习　的有效调整，可以换取学生内心原有储存　的表象，引起想象。这种想象是对已有的表　象进行加工、改造而形成新的形象的心理　过程，教师应当充分利用这一心理活动来　完成教学目标。　黑龙江于淑华　三、在声乐教学中要帮助学生树立良　好的歌唱心理，运用榜样的力量对学生施　加影响　歌唱是人类与生俱来的能力，能够发　出声音自如说话就具备了学习声乐的前提　条件。在歌唱训练中，常发现学生存在自卑　心理。不敢开口歌唱，针对这种情况，教师　要做到因材施教，并要学生们树立“只要我　不是哑吧，我就能唱歌”的良好心理，有了　这个基本点和原动力，学生们就不会对歌　唱有恐惧感而失去对歌唱的自信心。教师　不要把对学生的暂时不足当做问题，要始　终给予肯定的态度，多鼓励多赞赏，从而更　加激发学生学习唱歌的积极性。声乐教师　自己的技术水平、演唱经验和对音乐理解　的深度及丰富的文化知识都会直接影响学　生，好的范唱和讲解会使学生产生钦佩与　崇敬心理，从而信任教师，乐于接受指导。　教师也应将自己体验过的各种歌唱正确感　觉传授给学生，教师的职责是教书育人，那　么教师的人格、品质对学生的影响是潜移　默化的。一丝不苟的教学态度，严肃认真的　工作作风，爱护帮助条件差、接受能力差的　学生，对他们付出更多的关心，学生就会更　加爱戴你。要善于看到学生的长处，教学上　的失误要敢于承认并及时纠正，这些都会　对学生的心理产生影响，从而更好地指引　学生的日常行为，树立正确的人生价值观。　四、在声乐教学中提醒学生多看、多　昕、多思考　听大量各类声乐作品是每一个学习声　乐的学生必须要做的，通过对声乐作品反　复聆听和分析，学生的音乐素质会在不知　不觉中得到提高。　看是阅读和观摩。多读歌唱家的传记，　多看电视节目中的有关歌唱家的访谈录，　了解歌唱家是怎样学习以及思考、判断、解　决问题的。如观看电视歌曲大奖赛等节目，　还有尽量观看高质量的现场演唱会等，对　于提高学生的乐感和艺术表现力都有很多　好处。要勤于思考，不要以为课上教师指导　就可以使学生学习得到保证，这是不现实　的想法，因为声乐学习的实践性很强，教师　无法取代学生歌唱。学唱的进步还需勤于　思考，多动脑、多练唱，并告诉学生随时把　所听、所看的记录消化。　五、在声乐教学中，耍调动学生的学习　自主性，鼓励学生积极参与实践活动　声乐教学以技能学习为主，是一门实　践性很强的课程，学生的歌唱技能与艺术　表现力的提高是在实践中不断获得的。如　学生的第一节声乐课就要让其开口，敢于　歌唱，而有很多学生胆小怯懦，缺乏歌唱的　信心，不敢开口歌唱。我在教学中的做法是　必须让学生站到众多学生面前，演唱一首　歌曲，我称这种方法为“厚脸皮练习”。学生　唱后，给予肯定的鼓励，告诉他们今后要经　常这样练习。通过这样的方法，还可以摸清　学生进校时水平参差不齐的情况，并根据　学生的素质条件各不相同的特点，针对不　同的情况扬长避短，选用适当级别的声乐　曲作为教材，有侧重、灵活地采取不同的方　法来解决不同时期出现的不同问题。　声乐的教学是教和学的双边活动，学　生自觉主动的参与学习非常重要，但学生的　积极性、主动性取决于我们教师的主导作　用，对“先天不足”而缺乏学习信心的学生给　予更多的关心和爱护，具体的帮助与督促，　以提高学生学习声乐的信心与兴趣。每一个　学生在学习的过程中，都会有些好的表现，　要善于发现学生发声与歌唱中的优点，加以　鼓励并进一步提出新的要求。学校要经常开　展组织班团会、联欢会等大小型活动，给学　生提供锻炼展示自已的舞台。这样学生才会　心情愉快地学习，保持旺盛的歌唱欲望，在　实践中达到理想的教学效果。　总之，从学生到合格幼儿教师是需要　一个过程的，告诉学生勤学苦练是必要的，　有了量的积累才会达到质的飞跃。要充分　认识心理活动与教学的关系，善于把握学　生的心理特点，积极引导学生正确的学习　心态。同时，更不可忽视做人的原则，人的　思想意识控制行为，只有品德高尚的人才　能成为优秀的幼儿教师，并获得永久性的　成功。　（作者单位：龙江县职教中心学校）　（编辑刘丽娜）　职业技查　７　１