湘教版美术八年级下册第六课《诗情画意》教学设计.doc

《诗情画意》教学设计目录•课程介绍与目标•教学内容与方法•教学活动设计•教学评价与反馈•课程资源开发与利用•教师团队建设与培训课程介绍与目标通过《诗情画意》课程，引导学生了解、欣赏和传承中华优秀传统文化，培育民族精神和文化自信。

传承中华文化提高学生审美素养跨学科融合课程注重艺术性和审美性，通过赏析经典诗词和画作，提高学生的审美能力和艺术素养。

将文学、艺术、历史等多学科知识融入课程中，促进学生跨学科学习和综合发展。

030201课程背景及意义教学目标与要求知识与技能学生应掌握诗词和画作的基本赏析方法，了解相关艺术流派和风格特点。

过程与方法通过案例分析、小组讨论、实践操作等方式，培养学生独立思考、合作学习和实践创新的能力。

情感态度与价值观引导学生感受中华文化的博大精深，培养爱国情感和文化认同感；同时，鼓励学生关注现实生活，以艺术为手段表达个人情感和思考。

教材分析与选用教材特点《诗情画意》教材注重经典性、代表性和时代性，精选了历代诗词和画作的佳作，同时融入了现代艺术元素和当代文化背景。

教学内容教材内容包括诗词和画作的基本知识、赏析方法、艺术流派和风格特点等；同时，结合学生的年龄特点和认知水平，设计了丰富多彩的实践活动和拓展资源。

教学建议在使用教材时，教师应根据学生的实际情况和教学需求进行灵活调整，注重引导学生主动参与、积极思考和实践操作。

同时，鼓励教师结合地域文化和校本资源，开发具有地方特色的教学内容和实践活动。

教学内容与方法选取具有代表性的古代诗歌，引导学生欣赏诗歌的意境、情感和语言美。

古代诗歌欣赏介绍中国画的基本技法，如笔墨运用、构图原则等，帮助学生理解诗画相通之处。

绘画技巧讲解组织学生进行诗画创作实践，将诗歌意境转化为画面，培养学生的审美能力和创造力。

诗画结合实践教学内容安排通过教师讲解，引导学生了解古代诗歌和绘画的基本知识。

讲授法组织学生进行小组讨论，探讨诗歌和绘画的意境、情感等，培养学生的思辨能力。

《诗情画意》说课今天我说课的题目是《诗情画意》,下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程、等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。

一、说教材1、教材所处的地位与前后联系本课是湘版八年级美术下册的第六单元,属于欣赏·评述类型课,中国古代的园林艺术与中国古代宫殿建筑同样显示出鲜明的民族特色和高度的艺术成就的,它不仅具有悠久的历史和高度的成就,而且独树一帜,自成体系,与欧洲、阿拉伯园林艺术并称世界三大园林体系。

中国的园林,既是作为一种物质财富满足人们的生活要求,又是作为一种艺术的综合体满足人们精神上的需要而出现的,园林建筑体现的是"人与自然相亲和的思想传统"；教材中第一部分先对中国园林的地位、起源、特征加以概括的说明；第二部分对中国园林的分类、设计思想、艺术手法作了介绍；第三部分是欣赏方法与欣赏要点；然后是分别介绍拙政园、##留园、##个园与##狮子林。

对我国园林与民居的欣赏有助于提高学生对园林、民居建筑知识的积累以与对于建筑的审美的提高2、教学目的①了解中国古代园林的种类、特点与代表性作品；②结合实例了解中国造园艺术的原则精神和具体经验。

内容结构①中国古代园林包括皇家园林、私家园林和寺观园林三类。

②私家园林以##为最盛,设计以中国山水画为蓝本,追求细腻曲折丰富的变化,形成浓郁的人文环境。

③中国古代园林艺术积累了丰富的造园经验。

明代计成《园冶》一书对园林选址、布局、叠山、选石、因借等作了系统的论述。

教学教学重点和难点：了解中国造园艺术的原则精神。

攻破这一重点和难点,在教学中我运用多种方式讲解,同时结合展示大量的中国古代园林包括皇家园林、私家园林和寺观园林三类的图片,让学生观察比较、探究、总结等方法。

通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标,为此,我准备采用下列教法和学法。

4、说教法著名的教育家叶圣淘说教是为了不教,因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者,而不是知识的传授者、灌输者。

《诗情画意》第2课时教案课题：诗情画意（第2课时）*版教材8年级下册第6课教材分析：第1课时已经分析了亭子得表现方法，这节课在上节课的基础上，这一节课借中国传统园林设计中常见的漏窗造型为引子，讲解借景的方法。

教学目标：1、知识与技能目标：了解中国古典园林借景的方法2、过程与方法目标：结合实例表现中国造园艺术的意境。

3、情感态度与价值观目标：让学生发现身边的美，培养学生的审美意识。

教学重点：了解中国古典园林的几种借景的方法。

教学难点：借景方法的应用教学用具:多媒体教学，彩色笔教学方法：讲练结合教学过程：一、导入新课欣赏一段视频。

师：苏州园林美不美？我截取了一张狮子林的图片，假如一面墙挡住了这么漂亮的景物，你是设计者的话，会想什么办法呢？显示漏窗今天我们继续学习诗情画意。

打开教材P23二、讲授新课1.什么是借景呢？借景：有意识地把园外的景物“借”到园内视野范围中，在园内，也可经过布局经营，实现园内景物地“互借”。

是中国古典园林突破空间局限、丰富园景的一种传统手法。

漏窗是属于哪种借法？除了漏窗这种借法之外还有其它的借法吗？2.引出四种借法，邻借：是指园内距离不远的景物，彼此对景，互相衬托，互相呼应。

漏窗是属于邻借的一种，那么距离、视角不同还可以有哪些借法？利用图片讲解远借，仰借，俯借。

展现身边景物的两张照片，问：采用了什么借法？然后用拼图拼出两种借法。

师：其实，只要我们善于观察，就会发现美就在我们身边。

三、练习任选一种“借景”的方法造一幅自己心中所想的园林小景。

作业要求：用简单的线条把园林小景表现出来。

先让两位同学分别拼一幅邻借和远借的图片然后用展台展示。

展示用鼠标画出的园林小景。

让学生练习，老师在旁边辅导。

四、作业展评在黑板展示四种借法的作业。

先让学生评，老师加以指点。

五、小结我们今天学习了中国古典园林的几种借景的方法，很多的同学画出了自己心中的园林小景，只要大家善于观察，善于发现，美就在我们身边。

诗情画意教学设计引言诗歌和绘画是人类创造的两种艺术形式，它们可以相互借鉴和融合，产生出诗情画意的美感。

本次教学设计旨在通过诗情画意的教学，让学生了解诗歌和绘画的特点和表现手法，培养他们的艺术鉴赏能力和创造力。

本文将详细介绍教学设计的内容和步骤。

教学目标了解诗歌和绘画的特点和表现手法。

学习诗情画意的创作方法和艺术鉴赏技巧。

培养学生的艺术鉴赏能力和创造力。

引发学生对诗歌和绘画的兴趣和探索欲望。

教学内容第一部分：诗歌和绘画的特点和表现手法介绍诗歌的特点和表现手法。

讲解绘画的特点和表现手法。

展示一些融合诗歌和绘画的作品。

第二部分：诗情画意的创作方法和艺术鉴赏技巧介绍诗情画意的创作方法和步骤。

讲解诗情画意的艺术鉴赏技巧。

引导学生进行诗情画意的创作和欣赏。

教学步骤引入诗情画意的话题，激发学生的兴趣。

介绍诗歌和绘画的特点和表现手法，引发学生的思考。

讲解诗情画意的创作方法和艺术鉴赏技巧。

组织学生进行诗情画意的创作和欣赏。

学生完成创作后，进行展示和互动交流。

总结本次教学，鼓励学生继续探索诗歌和绘画的美妙。

教学评价观察学生对诗歌和绘画特点的理解和表达能力。

评价学生在诗情画意创作和艺术鉴赏中的表现和创造力。

评价学生对诗歌和绘画的兴趣和探索欲望。

结语通过诗情画意的教学设计，我们希望能够让学生了解诗歌和绘画的特点和表现手法，学习诗情画意的创作方法和艺术鉴赏技巧，培养他们的艺术鉴赏能力和创造力。

同时，通过创作和欣赏的实践，引发学生对诗歌和绘画的兴趣和对艺术的热爱。

诗情画意教案教案一：诗情画意的基础认识教学目标：1. 了解诗情画意的概念和特点；2. 能够分析诗情画意作品的意象和表现手法；3. 培养学生欣赏和创造诗情画意作品的能力。

教学内容：1. 诗情画意的定义和特点；2. 诗情画意作品的意象和表现手法；3. 欣赏和分析经典的诗情画意作品。

教学步骤：1. 导入：介绍诗情画意的概念和发展历史，并给出一些例子，激发学生对诗情画意的兴趣；2. 讲解：通过多媒体展示诗情画意作品的意象和表现手法，引导学生理解其特点；3. 欣赏分析：选择一首经典的诗情画意作品，与学生一起欣赏和分析，讨论其中的意象和表现手法；4. 实践创作：让学生选择一个主题，自由创作一幅诗情画意作品，要求运用意象和表现手法；5. 展示交流：学生展示自己的作品，并与其他同学交流分享，互相欣赏和提供意见；6. 总结回顾：回顾课堂的内容，总结诗情画意的概念和特点，以及意象和表现手法。

教学资源：1. 多媒体设备和课件；2. 经典的诗情画意作品；3. 绘画材料。

教学评估：1. 课堂参与度观察；2. 学生的诗情画意作品评估；3. 学生对诗情画意作品的分析和反思。

教案二：探索诗情画意的表现手法教学目标：1. 了解诗情画意的表现手法；2. 能够运用不同的表现手法进行创作；3. 培养学生对视觉和语言的敏感度和创造力。

教学内容：1. 诗情画意的表现手法：包括色彩、线条、造型、构图等；2. 实际创作和实践：运用不同的表现手法创作诗情画意作品；3. 评估和反思：互相评估作品，反思表现手法的运用和效果。

教学步骤：1. 导入：回顾上节课的内容，激发学生对诗情画意的兴趣；2. 讲解：介绍诗情画意的表现手法，通过多媒体展示相关作品，引导学生理解和欣赏；3. 实践创作：让学生选择一个主题，自由创作一幅诗情画意作品，要求尝试不同的表现手法；4. 评估和反思：学生互相评估作品，讨论表现手法的运用和效果，并进行反思，提出改进意见；5. 修改和完善：根据评估和反思的意见，学生对自己的作品进行修改和完善；6. 展示和交流：学生展示自己的作品，并与其他同学交流分享，互相欣赏和提供意见；7. 总结回顾：回顾课堂的内容，总结诗情画意的表现手法，以及在创作中的运用和效果。

诗情画意教案一、教学目标1.了解中国古代诗歌的基本特点和表现形式；2.掌握诗歌鉴赏的基本方法和技巧；3.了解中国古代画的基本特点和表现形式；4.掌握画的鉴赏的基本方法和技巧；5.能够将诗歌与画相结合，理解诗画之间的内在联系；6.培养学生的审美能力和文学艺术修养。

二、教学内容1. 中国古代诗歌中国古代诗歌是中华文化的瑰宝，它以简洁、含蓄、意境深远、形式多样等特点著称于世。

在教学中，我们可以选择一些经典的古诗，如《静夜思》、《登高》、《赋得古原草送别》等，让学生感受古诗的魅力。

2. 诗歌鉴赏的基本方法和技巧在教学中，我们可以通过以下几个方面来讲解诗歌鉴赏的基本方法和技巧：1.了解诗歌的基本结构和韵律；2.理解诗歌的意境和情感表达；3.分析诗歌的修辞手法和表现手法；4.掌握诗歌的背景和文化内涵。

3. 中国古代画中国古代画是中国文化的重要组成部分，它以线条简练、色彩淡雅、意境深远等特点著称于世。

在教学中，我们可以选择一些经典的古画，如《清明上河图》、《千里江山图》、《富春山居图》等，让学生感受古画的魅力。

4. 画的鉴赏的基本方法和技巧在教学中，我们可以通过以下几个方面来讲解画的鉴赏的基本方法和技巧：1.了解画的基本构图和线条；2.理解画的色彩和表现手法；3.分析画的意境和文化内涵；4.掌握画的背景和历史背景。

5. 诗画相结合在教学中，我们可以将诗歌和画相结合，让学生理解诗画之间的内在联系。

通过分析诗画之间的共性和差异，让学生感受到诗画之间的相互影响和相互促进。

三、教学方法1.讲授法：通过讲解诗歌和画的基本知识和鉴赏方法，让学生掌握相关的知识和技能；2.分析法：通过分析经典的诗歌和画，让学生深入理解诗画之间的内在联系；3.比较法：通过比较不同的诗歌和画，让学生感受到诗画之间的相互影响和相互促进；4.实践法：通过让学生自己创作诗歌和画，让学生深入理解诗画之间的内在联系。

四、教学过程1. 课前准备1.教师准备相关的诗歌和画的资料；2.教师准备相关的课件和教学工具。

诗情画意一、教学目标1．知识与能力目标：掌握给古诗配画的方法，并能为自已熟悉喜欢的古诗或古诗中某一句配画。

2．过程与方法目标：能用灵活多样的手法和构图，色彩的知识来表现诗句，培养学生的造型能力和想象能力。

3．情感与价值目标：让学生在欣赏的过程中得到美的熏陶，在动手绘画的过程中，感受诗的画面，品味诗的意境，培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操，并在此过程中培养学生的审美意识。

二、教学重点、难点：重点：运用学过的构图知识，色彩知识，给熟悉并喜欢的古诗或古诗的某一句配画。

难点：恰当的表现古诗的意境。

三、教学准备：教师准备：学生的诗配画作业、示范作品、有关参考资料。

学生准备：纸、笔、颜料等绘画工具。

四、教学设计：1、欣赏图片，根据图片说一说你能想到的古诗。

荷花蜻蜓的照片：小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

2、如果把它画下来，你会怎样画，主要内容有什么？欣赏根据这句古诗创作的美术作品。

（国画，线描，油画棒，水彩笔等不同风格作品。

）3、引入课题，诗情画意——为古诗配画。

4、说一说：你喜欢的一首古诗。

（写人、写景、叙事）5、写人的古诗：分析《游子吟》画写人的古诗：要注意人物的神态、动作、衣饰等6、写景的古诗：分析《绝句》《咏鹅》《江雪》画写景的古诗：找准近景、中景、远景。

近景要画得细致些。

7、叙事的古诗：分析《静夜思》《悯农》《寻隐者不遇》《七步诗》《塞下曲》画叙事的古诗：可以选最精彩的一个场面着重刻画。

人物的表情、动作要能反映人物的内心。

8、诗画相符：连一连，看看那首诗配哪幅画9、学生作品欣赏。

分析构图、配画、颜色搭配等10、作业：给自己喜欢的一首古诗配上图画。

要求：可以尝试用不同的绘画种类（如中国画等）来表现。

11、学生创作，教师巡视指导。

①根据自己喜欢的古诗提出构想②采用适合自己画面的工具上色③指导学生完成作业，对学生提出合理建议，比如绘画构图、诗意的理解、诗词的书写格式12、评价交流，展示学生作品。

第10课诗情画意学习领域：造型表现课时:2课时教学目标：1、指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。

2、培养学生的造型能力和想象能力。

3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。

教学重点与难点重点：运用已有的绘画知识表现古诗的意境。

难点：恰当地表现古诗的意境。

教学准备教师：课件。

学生：准备古诗一首，并能解释诗意；绘画材料、工具。

教学过程第一课时一、情景导入激趣。

课件出现童声朗诵?咏鹅?，激发学生回忆一年级学过的古诗，并描绘诗的含义，出示图片，弓I导学生进一步理解诗中的情景。

小结：我国传统艺术的常见表现手法诗中有画，画中有诗〞。

揭题：10诗情画意二、课件出现古诗一首?静夜思?1、师：每逢佳节倍思亲，我们就会常常用李白的?静夜思?来表达思乡的心情。

(1)师：读了这首诗能让你产生怎样的联想。

(启发学生想象各种不同的情景。

)(2)教师出示几幅画作，引导学生观察比较。

提出问题：哪幅作品最符合诗意？为什么？2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

3、课件出示图片，以听一听，找一找，启发学生根据诗意找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相适宜的景物……三、开展阶段1、组织学生交流：你最喜欢那一首古诗，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释诗意，提出自己的创作思想。

2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

3、提出作业要求：给自己喜欢的古诗配上图画。

(第一课时：完成根本构图。

第二课时：完善构图，上色。

)4、学生操作，教师加强个别指导。

(1)关注主体与背景的关系。

教师可以根据课堂具体情况，利用课件进行演示引导。

⑵引导个别后进生的造型创作。

第二课时一、学生作业(1)提醒应用所学的色彩知识上色。

(2)指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。

二、评价交流，展示学生作品1、自评，请学生介绍自己的作品。