《千与千寻》解读赏析
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《千与千寻》的内涵宫崎骏的绝大多数作品虽然是关于小孩子的故事,但内容涉及冒险、乡村生活、神奇生物、魔法、战争等。
在共性之外,其题材有着极大地丰富性.在主题上,宫崎骏一直关注成长与环保的问题,借助童话般的奇幻故事,以及形形色色人物的内在隐喻,反映人与人、人与社会、人与自然的宏大主题。
千寻及其父母、白龙、汤婆婆、钱婆婆和无面人等等丰富的角色共同编制出一段奇幻的历险故事。
虽然导演使用的是单线顺序叙事,但依然使情节紧张精彩,叙事的直白令主题更为突出。
相比《龙猫》的童真,《千与千寻》的主题更为深刻和复杂,但又不那么沉重。
宫崎骏通过一个孩子的异域冒险故事,完成了多层次主题的表达,并依旧使观众保持愉悦的心情。
归结起来,《千与千寻》主要有一下几点主题内涵:第一:讽刺人类的贪欲,强调劳动的价值.对于《千与千寻》这部作品,首先看到千寻的父母。
通过千寻与父母的交流以及其行程中的表现,看不出这对夫妇有何独特之处。
宫崎骏并没有对二人进行过多的描述,但在神隐餐馆的那场戏,我们可以看出父母的角色代表的是人性中的贪婪。
汤婆婆与钱婆婆的形成一对对比。
作为双胞胎,两人性格不同,追求更是不同.钱婆婆居住在沼底类似农庄的简朴小屋中,勤恳劳动,安享平淡质朴的生活.汤婆婆经营汤屋,对于金钱的欲望永不满足。
但她同样肯定劳动,千寻出色的接待了“腐烂神”,汤婆婆也没有吝惜赞扬。
这些虽然体现了她见钱眼开、利欲熏心的一面,但宫崎骏没有把她塑造成压榨劳动人民的形象。
因此我不认为汤婆婆是绝对的反面角色,而且汤婆婆对宝宝的关爱表现出令人捧腹的可爱一面。
这一主题在片中表现得十分明显。
千寻的父母因贪吃变成猪,汤屋的员工们见钱眼开最终得到的只是泥土变成的金子,汤婆婆是利欲熏心的“典型”,这些都是宫崎骏着意批判的对象。
相比之下,没有贪欲的千寻保持了人形,拯救了父母,她拒绝接受无脸男的金子,也使无脸男最终醒悟。
宫崎骏是否定人类贪婪欲望的。
他的很多电影表现纯真的小孩子,排斥一个现实的利欲社会,而《天空之城》中受权力诱惑的穆斯卡成为宫崎骏电影中最大的反派,无疑表现导演对贪婪人性的鄙视。
《千与千寻》影视动画赏析影片名称:千与千寻导演/编剧/原作/脚本/监督:宫崎骏1、影片概述一、影片介绍:《千与千寻》是宫崎骏执导、编剧,吉卜力工作室制作的动画电影,影片于2001年7月20日在日本正式上映,讲述了少女千寻意外来到神灵异世界后发生的故事。
称霸日本影史票房总冠军的《千与千寻》,是国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡最巅峰杰作,美国动画大奖Annie 奖最佳影片、导演、编剧、原著音乐4项大奖肯定。
影片剧情大致可以概括为一个冒险故事。
然而这场冒险却没有通常少儿作品中的正邪之争、没有神奇的超能力和武器,片中的角色也并非绝对的好人和坏人。
从某个角度来说,这部让孩子们觉得有趣好看的电影算得上是寓教于乐的典范。
二、剧情介绍:年仅10岁的荻野千寻是一个看起来非常普通的四年级小学生,她随父母搬家来到一个陌生的城镇准备开始一个全新的生活。
然而,因为途中迷路,她和父母误闯入了一个人类不应该进入的灵异小镇。
小镇的主管是当地一家叫“油屋”的澡堂的巫婆:汤婆婆;而“油屋”则是为服侍日本八百万天神洗澡的地方。
镇上有一条规定:在镇上凡是没有工作的人,都要被变成猪被吃掉。
千寻的父母由于贪吃,未经过店员允许就随便触碰食物,而遭到惩罚变成了猪。
千寻为了拯救父母,在汤婆婆的助手“白龙”的帮助下,进入澡堂,并成功的获得了一份工作。
作为代价,她的名字被汤婆婆拿掉了笔划太多的名字,成了“千”。
在澡堂工作的过程中,小千从一个娇生惯养,什么活都不会做的小女孩,逐渐成长,变得越来越坚强能干;同时,她善良的品格也开始得到了澡堂中其他人的尊重,而她和白龙之间也萌生出一段纯真的感情。
而为了拯救父母和对自己重要的人,面对各种困难和危险,千寻也一次次做出了自己的选择。
而影片也随着她的心理变化历程而展开。
三、背景资料:《幽灵公主》制作公映后,宫崎骏原本以此作品完成后即宣告封笔。
但1999年底,宫崎骏称其已复出,正开始制作《千与千寻》。
2001年7月20日,《千与千寻》在日本公映,引起巨大轰动,4天票房达到近20亿日元的天价。
动画赏析千与千寻影院动画赏析—千与千寻动画艺术赏析期末作业姓名:班级:学号:院系:一、影片概述1.剧情简介10岁的荻野千寻,准备随父母搬家到一个陌生的城镇开始新的生活。
途中迷路她和父母误闯入了一个奇异小镇。
千寻的父母由于贪吃,变成了猪。
千寻为了拯救父母,在白龙的帮助下,进入汤婆婆澡堂获得了一份工作,但她被汤婆婆夺走了名字,成了千。
在澡堂工作的过程中,千逐渐成长,变得越来越坚强能干并且得到了澡堂中人的尊重,而她和白龙也萌生出一段纯真的感情。
最终面对各种困难和危险,千寻拯救了父母和白龙。
2、主配角性格千寻:怯懦、娇生惯养、有点任性,但在拯救父母过程中有表现了纯真、坚强、善良白龙:在别人眼里严厉、沉默寡言不太友,好但在熟悉的人面前有爱心、善良汤婆婆:为人贪财自私,对油屋员工苛严,却宠坏年幼儿子锅炉爷爷:外表凶恶,内心善良无脸男:表面邪恶,但内心纯真,想帮助千寻,但不知如何表达小玲:说话啰唆,但内心善良钱婆婆:和汤婆婆相反,慈祥、善良3、影片创意故事发生在现代社会下,一处神灵生活的城镇。
借千寻的经历,从神灵的世界表现现实社会的黑暗面,人性的认知,源于与社会的沟通,互助和关爱、寻回自我。
在河神受污染变脏,白龙身世,千寻父母变猪等多个示例表现人类对自然破坏,贪婪。
在千寻经历过程中表现人性的真、善、美,互助,找回自我。
影片寓意深刻、褒贬兼蓄,富有浪漫主义色彩。
故事的结构和作者想表现的思想有着典型的东方特色。
本片把人和神灵之间的相互排斥、抵制,又相互影响的这个古老话题拍成电影。
4、获奖第七十五届奥斯卡获最佳动画片2002第二十一届香港电影金像奖获最佳亚洲电影2002第五十二届柏林国际电影节获金熊奖2004第五十七届英国学院奖获最佳外语片2002第六十七届纽约影评人协会奖获最佳动画片。
2002第二十八届洛杉矶影评人协会奖获最佳动画片2002第七十一届国家评论协会奖(美) 获最佳动画长片2002第二十五届日本影艺学院奖获最佳音乐2002第十五届欧洲电影奖获国际影片特别奖2003第二十八届法国恺撒奖获最佳外语片2002由《每日新闻》和《体育日本》主办的第56届每日电影大赛上,获得最高奖二、影片主题1、影片主题人与自然、环保,追寻自我2、表现形式动画并没有直接将环保这个主题呈现出来,而是将一个个的细节渗透在片中的多个角落,使影片唤起对现代工业社会环境污染和大自然的破坏等事件的担忧。
《千与千寻》赏析我在寻找,云水天地间的一抹亮色;我在寻找,一整个人类失落的童年。
,题记或许每个人都期待一场奇遇,期待一个未曾相遇的朋友,期待一段不想遗忘的回忆。
这就是电影《千与千寻》给我们的不期而遇的快乐。
十岁的千寻和父母在搬家的途中迷失方向,误入了神明的世界,由此开始了一段奇异的冒险旅程,一路走来,让每一个局外人似乎看到了自己,看到了自己所处的世界。
有时你会笑,有时有会哭,有时你会紧张,……因为,当我们来看这一部作品时,你根本就无法安静的把自己置身其外了。
现代人的迷失郁郁葱葱的森林,散乱堆叠的石祠,遍布青苔的石像,都预示着神明的领域。
然而,千寻一家却未曾察觉,凭借着现代文明就可以贸然闯入神明的世界。
当他们来到空无一个的小镇,鳞次栉比的食肆,日式风格的油屋。
千寻父母凭借现代社会的的经验,又自以为是把一切解释成主题公园,并且毫无顾忌地大快朵颐。
人类在这里显露出丑恶的一面,自大,贪婪,而愚蠢。
凭借着现代科技文明带来的自信,无所畏惧。
当人类最终遗落了对于自然天生的信仰,肆无忌惮的时候,就是刑罚降临之日,所以,千寻的父母变成了猪,等待着被宰杀地命运。
随着夜灯初上,恬静的小镇显露出白日当中没有的狰狞。
来时广阔的原野变成了一片汪洋,巨大的船只承载着无数神明,前往汤婆婆的油屋,油屋是侍奉日本八百万神明沐浴的地方,往来皆是神明。
日本受本土神道教影响,表现出“万物有灵”的泛神化倾向,认为山川草木皆有神明宿主,理应平等,然而,这种尊崇自然,众生平等的观念却正在逐渐人们的生活。
电影翻译成中文时去掉了“神隐”二字,“神隐”是来自日本民间的信仰,常用来指孩子受神祗、天狗、妖怪的引诱,从日常生活中消失不现的现象。
电影中油屋的主管汤婆婆的形象就是日本神话中“鸦天狗”的形象。
而千寻的神隐正是宫崎骏对于传统讨论组的推崇。
我们一直追求更快、更强,却在匆忙前行的道路上遗失了重要的东西,那些曾经亲切的文化,那些曾经敬畏的自然,已经找不到回来的路同,而宫崎骏为我们所做的就是立一段标志,让我们在穷途末路时,还能寻着他的脚步找回依稀的曾经,这或许也是电影“寻”的意义所在吧!成长与净化获野千寻是宫崎骏笔下不一样的存在,她不够开朗,不够勇敢,甚至不够漂亮,然而,她却是真实的存在,她就是我们日常生活中能够见到的女孩子,和我们没有什么不同,同样会因为转学而难过,同样会为身处陆生环境而感到害怕,我们之所以喜欢千寻就在于千寻身上我们看到了自己,而宫崎骏要告诉我们的,正是这样一个关于成长的故事。
《千与千寻》分析首先,电影中的视觉元素是其最大的亮点之一、宫崎骏以其细致入微的绘画风格而闻名,这种风格在《千与千寻》中得到了完美的展现。
从奇幻的世界到池塘中的草叶,每一个细节都被精心绘制,营造出了一个真实而又神秘的环境。
此外,电影中的角色设计也非常独特,每一个角色都有其独特的外貌和特点。
其次,电影中的故事情节也非常精彩。
千寻作为主人公,坚强勇敢地面对了一个又一个的挑战,同时也逐渐成长为一个更加独立和坚定的人。
整个故事通过千寻在幻想世界中经历的一系列冒险,传达了关于成长和勇气的深刻主题。
与此同时,电影也揭示了现实世界中的一些社会问题,如人类的贪婪和对自然的破坏。
这样的主题和寓意让电影更具有观赏价值。
此外,电影中的音乐也是其亮点之一、由久石让谱写的配乐,恰到好处地增强了情感和情节的表达。
无论是充满活力的旋律还是悲伤的音调,都为观众打开了一扇窗户,让他们更好地融入到电影的世界中。
电影中的歌曲《新龙骑士》更是成为了经典之作,旋律优美动听,歌词意境深远。
最后,电影中的角色塑造也非常成功。
千寻作为主人公,她勇敢,善良,坚持自己的信念。
她的成长过程不仅仅是一个个冒险,更是对孩子成长过程中面临问题的一种启迪。
其他角色如戴着口罩的湿婆、化身龙的惠那、小白猪、神魔无数,每一个角色都有着鲜明的个性和故事背景,为电影增添了更多的魅力。
总之,《千与千寻》是一部充满魔力和想象力的电影,无论是在视觉效果还是情节设置都表现出色。
它成功地将奇幻的世界和现实的问题相结合,通过主人公千寻的成长之旅,深刻地探讨了关于成长、勇气和人与自然关系的主题。
这部电影不仅仅是一部儿童电影,更是一部值得所有观众欣赏和思考的作品。
《千与千寻》影视动画赏析影片名称:千与千寻导演/编剧/原作/脚本/监督:宫崎骏(一)背景:《千与千寻》是日本著名动画大师宫崎骏献给曾经有过10岁和即将进入10岁的观众的一部影片,它以现代的日本社会作为舞台,讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲,在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后,终于回到了人类世界的故事。
(二)主题思想:成长是动画永远不变的主题,本书所分析的八部经典动画无一不是此范畴的理念再现。
本卷的千寻与尼莫,下一卷的希达与辛巴,接下来的小鸡金婕与洛齐、怪物长毛与大眼仔、救母的沉香与救国的木兰,无论故事的背景是什么,故事的亮点在哪里,角色是什么身份与性格,角色成长都是贯穿故事的线索,是故事向前推进的动力。
同时,成长意味着什么,成长需要什么,成长的关键是什么,组成了动画的每一个细节,支撑起了每一个经典的亮点。
成长就是动画的全部。
不但如此,成熟的商业电影也是经常用此主题作为表现内容,无论这个影片依靠的是科幻还是警匪,爱情还是战争。
我们看到,影片中的角色都是在成长中发生故事,从《星球大战》到《哈利•波特》和《指环王》,从《阿甘正传》到《蜘蛛侠》,这些在商业上获得成功又赢得巨大声誉的影片无一例外地都在叙述着关于主角成长的故事。
成长是每一个人从童年走向社会后要面临的第一件大事,也是作为个体的人第一次开始与别人产生关系,有了交流,并与这个成人社会有了对抗,进而从叛逆到顺应的过程。
成长意味着妥协,也意味着开始了精神机制的思考。
成长其实是成人给予儿童的一个枷锁,同时也是引领儿童走向自己的途径。
这是一个有趣的现象,成人与儿童这两个词语其实只是人自己对自己身份的概念划分,这里不单是指生理年龄,更有一种对这个身份的理解。
电影也罢,动画也好,都是在对这个概念作出自己的诠释。
每一个角色在复杂的环境中,在不断的磨难中,按照某种既定的理念逐步前进,这就是我们乐于感知的“真理”。
当然,这种精神实质肯定要被表面故事包含在视听中,让观众在从容中接收社会主流价值。
解析动画电影《千与千寻》中的人物形象一、角色分析《千与千寻》主要讲述了小女孩千寻随父母从城市搬到乡下的时候,大家不小心迷了路,闯入了神灵休憩的地方,然而千寻的父母因为贪吃受到惩罚变成了猪。
为了拯救父母千寻必须活下来,她在这个奇异的世界里认识了新朋友,同时在朋友们的帮助下进入了汤婆婆开的浴场,并在那里做工,但是进入浴场的条件是千寻的名字必须被汤婆婆拿走,且将其改名为小千。
千寻在经历一系列的困难后最终找回了自己与好友小白龙的名字,救回了自己的父母,与家人一起离开了这个奇异的世界。
以下介绍了影片中几个性格造型迥异的人物,即善良的小白龙、忧郁的无脸人、怪模怪样的汤婆婆、可爱的千寻等。
1.小白龙。
小白龙是为了学习魔法才在汤婆婆的浴场里工作,他是一个性格矛盾复杂的人。
一方面,他违背自己的良心为汤婆婆做了很多坏事,另一方面,他虽然忘记了自己,但是仍然记得多年前自己救了一个掉了鞋子的女孩千寻。
当千寻在汤婆婆的浴场遇到困难时,小白毫不犹豫地给予了千寻许多帮助:千寻无助哭泣的时候,小白安慰并告诫她“不管怎样不能忘记自己的名字,否则找不到爸爸妈妈,也回不了家”。
在这部影片里小白是作为千寻的引路人出现的,他的整体造型是沉着干练的,也是善良真诚的。
在被汤婆婆夺取名字后迷失自我的小白不得不屈从残酷的现实,但这是无法避免的,但他努力帮助千寻救出千寻与千寻父母,最后也想起了自己的名字,找回了真正的自我。
这都体现了小白无私忘我、敢于反抗的精神;同时小白这个角色也表达了一种美好的愿望,即希望所有迷途的人们都能找回真正的自我。
2.汤婆婆。
在汤婆婆管辖的地方,所有不工作的人都会变成猪,千寻的父母无意闯入她的地盘后,经不住美食的诱惑,最后变成了贪吃的猪,甚至将会被吃掉。
虽然汤婆婆在动画片中的造型是典型的巫婆形象,有着头和身子比例为1∶1的大鼻子的卡通形象,在这部片中汤婆婆住在豪华的房间,日进斗金,爱财,性格暴躁,喜欢张扬舞爪,贪婪自私,并且把自己的意志强加他人的身上,极强的占有欲与控制欲。
千与千寻影视赏析(一)
千与千寻影视赏析
《千与千寻》是宫崎骏导演的一部动画电影,讲述了一个十岁的女孩千寻,因为走失而误入神秘的世界,经历了许多险阻后与自己的家人重逢的故事。
此电影作品受到了很高的评价和欢迎,下面将就其特点进行分析。
第一,细腻的画面。
影片中的每一个场景都被设计得非常精致,色彩的运用和画面的构图十分震撼,让观众对原本不太显眼的小细节也能注意到,使整部电影有了很好的艺术魅力。
第二,真实的人物形象。
虽然是一部动画电影,但是千寻等主要角色的塑造非常的真实传神,观众能够与他们产生共鸣,关注他们的情感变化,随着剧情的推进,对他们的熟悉和喜爱也逐渐增强。
第三,独特的文化背景。
电影中展现的世界,基于日本传统禅学和民俗故事,将儒家思想,道家思想和佛教思想融为一体,通过人物的行为和言语展示了珍爱生命、关爱他人的道德观念和传承文化的意义。
第四,紧凑的叙事节奏。
电影从一开始就引人入胜,而后升温而中间戏剧冲突频频,千寻的成长和破茧成蝶的过程一步一步地展开,每个情节都非常紧凑,毫不拖延,让观众不能自拔。
在商业化诱惑日益加剧的当下,电影的深度和内涵已变得愈加难得,如《千与千寻》这样的电影实际上刷新了观影的定义。
任何年龄和背景的观众都能从电影中学到很多人生经验和哲理意义。
相信《千与千
寻》的音乐和情节,会让人们感到十分振奋,换来的不仅仅是观众的感动,更是让人备受教育与启示的心情。
《千与千寻》电影鉴赏“不管前方的路有多苦,只要走的方向正确,不管多么崎岖不平,都比站在原地更接近幸福”----宫崎骏《千与千寻》《千与千寻》这部作品气魄宏大,想象华丽,为人们呈现了一个虚幻却又充满生活情调的魔法世界。
简单的故事背后蕴含着深刻的哲理,可谓是一部成人童话,值得我们反复体味。
故事里出现了很多意象,我们看这部影片是通过这些栩栩如生妙趣横生的意象激发起我们的联想和想象,畅神益智甚至神游八方,思绪飘散到无限远的异域。
《千与千寻》是一部关乎成长的作品,故事是围绕千寻的成长展开的。
故事开头是千寻随父母一起从都市搬到乡下,也许由于生长环境的变化抑或是告别童年逐渐懵懂的千寻有了成长的烦恼,坐在车里的千寻似乎兴致不高。
(这一情节就像《头脑特工》里茉莉的经历。
)奇遇是一段阴差阳错开头的连锁反应结果,爸妈执意进入山洞,千寻有些犹豫但是依然跟随父母走了进去。
进入小镇后的父母不顾千寻劝阻开始纵情吃喝,当千寻发现他们误闯奇异世界的时候已经来不及了,因为父母都已经变成了猪。
为了拯救父母,她留在澡堂“油屋”工作,逐渐成长。
尽管刚开始她笨手笨脚,但对于汤婆婆的为难,千寻毫不退缩,她服侍别人都避之不及的腐烂神(其实是河神)、为解救白龙她主动去寻找钱婆婆(汤婆婆的姐姐),在这个怪异的世界里千寻独自面对困难,一个人克服恐惧。
作品中对千寻成长变化的展示可以说是非常细腻的,10岁的千寻当然还只是个孩子,内心仍然还很脆弱,尤其是看到父母由于偷吃了给神的食物而变成猪之后,整个人都变得手足无措,这是她这个年纪无论如何都无法接受和处理的重大打击。
再后来得到白龙帮助,去见过已经变成猪的父母,知道他们可能会被杀死的事实后,千寻一边吃白龙给她的饭团一遍哽咽的哭出声来,因为白龙在这个时候可以说是千寻唯一可以依靠的人了。
但也是在这个时候,千寻下定决心一定要解救父母,成长已在不经意间发生了。
但是依靠无法解决问题,当千寻意识到自己只有工作才能救回自己父母的时候,她坚持要获得一份工作,面对汤婆婆的百般刁难和侮辱,千寻只是低着头重复一句话:我要在这里工作,这个信念是支撑着她成长的动力。
《千与千寻》分析
《千与千寻》是一部由宫崎骏导演的日本动画电影,于2001年上映。
这部电影在全世界范围内都拥有着广泛的粉丝基础,是宫崎骏的代表作之一。
电影讲述了一个叫千寻的小女孩在搬家过程中,意外地来到了一个神秘的世界中,并遇到了许多奇怪的生物,还有一个旅馆老板和一位名叫哈默的幽灵。
千寻在这个世界中快乐和不快乐地生活,她最终学到了勇气和坚韧,成为了一个更加成熟的小女孩。
这部电影最吸引人的地方之一,是其对于日本文化和传统价值观的呈现。
从电影中我们可以看到宫崎骏对于日本饮食文化、家庭观念,以及人与自然之间密不可分的关系的深刻理解。
在这个神秘的世界中,千寻面对的不仅是她自己的内心挣扎,也有人类和自然之间的冲突,这与日本传统文化中“人自身不能胜任的事物需要借助自然”的观念密切相关。
此外,电影中的反派角色“无脸人”也是其比较引人入胜的部分之一。
无脸人最初出现时只是一个沉默寡言的神秘人物,但随着剧情的发展,我们逐渐发现他是一个欲望无止境的角色,通过吞噬他人的情感来满足自己的需求。
这一设计,不仅象征着贪婪与欲望这些人性弱点,还体现了人类对自然的掠夺与破坏。
电影中提醒我们,人类应该更加谦虚地与自然相处。
总的来说,《千与千寻》是一部感人至深的电影,它通过一个少女的冒险之旅,以及电影中所呈现的深刻的文化元素,提出了许多细致入微的思考和警示,为我们展开了一扇非常有价值的文化之门。
赏析《千与千寻》李晓东创意工作室201321013316《千与千寻》中的色彩、人物分析动画是一种充满想象的视觉表现形式。
自诞生以来,在动画世界里,色彩是动画艺术最直观、最具感染力的视觉形象,那些斑斓的色彩吸引着观众的视线,开启了他们的心灵,伴随着技术的不断进步,动画电影成为大众娱乐领域中最主要的手段。
日本动画在国际已取得相当突出的成绩,且形成了独特的风貌,宫崎骏作为日本动画电影的一代大师,其作品中的色彩更有代表其深刻的主题思想和丰富的人文内涵的作用。
一、影片中的色彩分析会讲故事的色彩语言。
我们经常说色彩是有灵魂的,那是因为我们的视觉经验与外来色彩刺激发生呼应时,便会引起我们的某种情绪,进而影响观众对动画内容的注意程度和信息的认知程度。
柔和的色彩表现宁静的心态,而强烈的色彩则表现亢奋的心情。
《千与千寻》中故事开始镜头显现的是一束红色的花,红色是热烈、冲动的色彩,预示了故事的整体基调和小主人公的奇幻历险。
不同色调、比例的色彩传达出不同的情感内涵和故事内容。
故事开篇小主人公千寻与父母一起从都市搬家到郊区,场景色彩明度适中,以叙事为主。
千寻的爸爸迷路将车开进了一条林中小路时,画面场景色彩开始变得阴郁、深沉,使人感觉神秘而紧张,似乎会有什么不好的事情要发生。
当车最后终于停下来时画面色彩又重新变得明亮,但突然出现的红色的古老城楼使人感觉突兀而又神秘,红色的出现,则常常伴随着动荡与不吉祥事件的发生。
正是这绿与红、重与轻的色彩转换,有效地暗示了情绪的波动。
当千寻随父母穿过令人感到压抑的城楼门洞时,几近黑色的背景渲染更加突出地表达了主人公的不安与恐慌。
但随着故事的进展,千寻随父母走出大厅,展现在他们眼前的却是蓝天、白云、山泉清澈、绿草如茵,暗色转而鲜艳明亮,让人不禁对之前的疑惑感到怀疑,而事实上他们已步入了一个不属于人类的领域——神隐世界,等待他们的是重重的危险。
正是这色彩的切换传达了主人公细腻的情感变化,伴随着剧情的发展,强化了影片的节奏。
《千与千寻》分析首先,影片的情节设置独特,融合了日本传统的神话和现代社会的问题。
故事开始于千寻的家人误入神灵世界,被变成了猪,而千寻则不慎与他们分离。
千寻随后进入了一个神秘的温泉旅馆工作,遇到了各种各样奇怪的妖怪和住客。
在这个世界里,她经历了艰难的成长过程,并最终成功救回了家人。
整个故事以寻找自我、接纳和成长为主线,给人以深刻的思考和触动。
其次,影片的主题是探索成长和面对困难。
千寻是一个十分普通的女孩,她在一开始时显得懦弱和无助。
但是,在神灵世界的经历使她逐渐变得勇敢,学会了独立和坚持。
她在工作中遇到了各种困难和挑战,但是她不断地尝试和努力,最终战胜了困难,成长为一个更加坚强和自信的人。
影片通过千寻的成长过程,向观众传达了一个积极向上的价值观,即只有面对困难并克服它们,人才能得到真正的成长和变得更好。
再次,艺术上,《千与千寻》在画面和音乐上都呈现了极高的艺术水准。
动画电影的画面清新明亮,细致入微的绘画风格给观众带来了强烈的视觉冲击力。
电影中的妖怪形象独具特色,丰富多样的神秘色彩营造了一个令人陶醉的虚幻世界。
同时,影片配乐也相当优秀,将传统的日本音乐元素与现代的音乐手法相结合,使整个电影更加生动动人。
尤其是主题曲《千与千寻》以其简洁优美的旋律和温暖的歌词成为经典之作。
最后,影片通过对现实世界与神灵世界的对比,对社会现象提出了一定的思考。
千寻一家误入神灵世界的情节可以被看作是现代社会中面临的困境和挑战。
千寻一家变成猪的形象代表了现代社会中人们沉迷于欲望,无法自拔的现象。
而千寻在神灵世界的经历则代表了一个个体面对这个问题时的成长过程,她通过面对困难和困境,不断学习和探索,最终找到了回归现实的方法。
这一情节展示了一个普遍适用的道理,即只有通过自我反思和成长,才能摆脱困境,并找到归属感和平衡。
综上所述,《千与千寻》是一部充满魅力和内涵的作品。
它以富有创造力的剧情和精致的艺术表现,给观众带来了独特的视听体验。
千与千寻完整赏析千寻的成长之路初次接触到宫崎骏的电影,还是女友讲述《萤火虫之墓》开始的,她眼睛红红的,一副很委屈的样子,眼泪都若要落下了,让我表面的坚强顿时也随之瓦解,一直没看,怕会落泪,或许是她讲述的太凄苦,我想悲苦中的爱,总是最动人的!而看了千与千寻,亦给了我很多关于人生的思考。
所以决竟整理一篇好的赏析!剧情介绍:千寻是一个瘦小的十岁小女孩。
《千与千寻》的故事从她的身上开始展开。
千寻跟着父母从这个城市搬迁到另一个城市,途中所发生的一段奇妙旅程。
影片的第一幕就是千寻睁开眼,眼神里充满着失落,她怀念着以前的班级、以前的同学,手上还捧着临别时同学送她的鲜花。
他们开着车,人生地不熟的,走错路是正常的。
只是他们都没有想到,他们会误闯鬼怪神灵休息的世界。
他们穿过那条神秘的隧道之后,看见的是一片蓝天,葱郁的草地还有清新的风。
这似乎已经现在社会里少有的场所了吧。
奇怪的是空无一人的小镇街道上,两旁是香喷喷的食物。
千寻的双亲按捺不住食物的诱惑,根本不在乎食物的主人不在这里。
拿着食物就吃。
千寻无法阻止父母的举动,这里令她不安,她只好在空旷的小街里走着,游荡着。
忽然,她看见了白龙,不可缺少的另一主人公,他呵斥着千寻,让她在天黑之前快点离开这里。
此时,夜幕降临,白龙身后大屋的灯光亮起.千寻被他严厉的语句吓地转身就往父母那里跑。
一路上,灯光一盏一盏地亮起,似有似无的影子在她身边晃悠着,让人好为这个瘦弱的小女孩担心,期望她赶快到父母那里,跟他们一起离开。
当千寻奔跑到父母吃东西的那个地方,转角一过,却发现坐在那里的两个人居然是穿着父母衣服的猪。
因贪婪而变成了两头猪。
千寻沿着来时的路回去,却发现来的路不知在何时变成了一片汪洋大海,她不愿意相信眼前发生的一切,她希望这只是一场梦,拼命想使自己醒过来,可无论如何也不行。
一艘华美绝伦灯光通明的船慢慢向这边使来,停岸了,却发现是一个个带有面具的影子。
千寻害怕极了,她突然发现自己正在逐渐地变得透明。
《千与千寻》——我第一次接触宫崎骏得作品,就就是从《千与千寻》这部奇特得影片开始。
这部影片即使再瞧一遍,独有得魅力依旧深深地吸引着我。
《千与千寻》叙述了千寻得一个奇遇,讲述她在面对困难时,如何挖掘自己得潜能,克服困境。
由一个现实世界突然跌入一个对于她来说全然陌生与充满着困境得神灵得世界,“回归”将就是一切努力得终极目标,而办法只有一个——“为了她人而做一件事”。
坚强不屈得千寻最终发现了自身存在得意义,于就是努力以成长得主题去实现自己对世界得怀疑与期待。
这正就是我们所需要学习得。
漫漫一生,我们为了生活,工作,学习不停地努力拼搏,但就是我们却经常感到迷惘困惑,我们又能找到自己存在得意义吗?
这样得故事其实也存在现实社会中,一个人面对陌生得环境,冷漠得人事,付出努力,不断发掘内在得潜能,克服种种挑战,方可建立一片立足之地。
现实世界里得人与事,都就是如此复杂!就是非黑白,有时往往很难界定。
正如故事里得汤婆婆,瞧似就是个坏人,但背后却也有她辛酸得一面。
当我走进宫崎峻得世界,仿佛远离了世俗得人生,这里一草一木,一人一物都被赋予了灵性:可爱好玩得运煤精灵、有八只脚得锅炉爷爷、外表冷峻内心热烈得小白、横蛮得女巫汤婆婆与她那胖得无法移动得宝贝儿子、脆弱可笑得无脸人,甚至那巨大得神仙浴场也像就是一个有着生命得巨虫,还有那被大海包围得车站又通向何方?
然而这也就是一个现实得世界,这里上演着所有人生得悲喜剧。
它不就是简单得教化,不就是简单得善与恶得对决,所有得故事、冲突得都源于人得内心,就是对自我得艰苦寻找。
《千与千寻》得最大主题就是成长。
成长就是每一个人从童年走向社会后面临得第一件大事,也就是作为个体得人第一次开始与别人产生关系,有了交流,并与这个成人社会有了对抗,进而从叛逆到顺应
得过程。
《千与千寻》却让更多得大人醒悟到已经失去得纯真与热情。
千寻有怯懦变得坚强勇敢,经历了人生得磨难才更懂得生活蕴含得哲理。
还记得她刚来汤浴时不会说谢谢,就是小玲告诉她要学会感谢。
无论多么艰辛,先学会说谢谢,这就是笑对人生得第一步,这不仅仅就是一种礼貌用语,更就是一种乐观向上得人生处世态度。
《千与千寻》中所提到得社会规范与道德——这些就是我们需要从小就开始培养,步入社会时所需要得。
忍耐与坚强,承担社会责任。
人总就是要经历了挫折与失败后,才学会成熟与坚强。
挫折就是上天恩赐得宝贵礼物,战胜了一次挫折,我们便收到了一份她人所没有得珍贵礼物!挫折让我们不再惧怕失败,面对失败可以泰然处之。
感情受挫、人生磨难均需要忍耐,忍耐不就是一味地逆来顺受,而就是一种主动收缩与战略调整。
学会尊敬,尽力工作。
尊敬就是与人相处非常重要得一点,家学会体谅她人,学会沟通,学会有分寸地与人交往,从而学会尊重她人。
在工作中,要尽心尽力。
领导者工作上得高效率,就是以部属工作上得尽心尽力为基础得,离开了这个基础,任何天才都不可能成功。
善待身边得每一个人,特别就是弱小者。
与人相处,应要用一颗真诚善良得心善待她人。
我们应该善待身边得每一个人,关心您得,您关心得。
要有诚实得品德,诚实就是一个人非常重要得品德。
诚实,不仅就是中华民族数千年来所推崇得思想品德,更就是我们为人处世得立根之本。
诚实得力量就是不可估量得。
华盛顿与樱桃树得故事我们也都听说过,华盛顿最后成为了美国第一任总统,这与她得诚实就是分不开得。
在生活中,做人做事首先要讲求诚实,以诚待人才会赢得别人得信任,离开这一点,成功便成了无根之花,无本之木。
生活中始终都要用一颗诚实得心来面对她人,才能受到大家得喜爱与赞誉。
帮助别人就是愉快。
帮助别人就是一件真诚,出自内心,不求回报得事。
乐于助人,不吝惜自己得付出;学会感恩,懂得感谢别人得辛劳及付出。
实践自己得诺言。
我们需要知道我们能做什么,不能做什么,然后我们要做出抉择并坚定得去实践我们得承诺。
许下诺言,就要做到。
如果做不到,就不应该轻易许下诺言。
言而无信,也会失去别人对自己得信任。
《千与千寻》中每一个情节,每一句话都隐藏着深意。
一开始,白龙对小千说得话,“忘了名字就回不去了”——白龙
“魔法做出来得东西总就是不实用不抵用。
”——钱婆婆。
这也从另一个角度说明一个道理,妄想一步登天不如脚踏实地做人。
成长但不能丢失自己得本性。
汤屋在影片中被比喻为充满诱惑、欲望、嫉妒与排挤得现实社会,千寻其实就是一个刚刚从象牙塔中走出得女孩,名字在这里其实指得就是人最初得价值观。
初到汤屋,“千寻”被改成了“小千”,象征了初入职场人原有得价值、底线会受环境影响改变。
当我们步入复杂得社会时,也会遭遇与千寻一样得问题。
记住名字就就是把握住自己最初得原则。
这句话瞧着容易,但真得要做到谈何容易。
当我们步入这个社会时,会面临形形色色得吸引或陷阱。
就如影片中,千寻得父母因为贪吃而被变成猪,白龙因一时愚昧得想法而迷失自我,那些店员因为贪钱而被无脸男吞掉。
如何一直坚定,始终不改变自己得初衷。
而忘了名字就就是忘了自己得原则,
被环境改变着。
回不去指失去了自我,找不到最初得理想,偏离了航线。
有时候,在人生得道路上,有些路,就是不能走错走歪,因为一旦走错走歪,想要回头就是很难得,即使回头,也未必能找到原来得路,找
回最初得理想。
影片中得汤屋被比喻成现实社会,虽充满肮脏与混乱,却也能让我们在当中找到生命得真善美。
就如我们得生活,虽然有很多压力,
很多不公平,每天都有人在受苦,在遭受不幸。
但就是,还就是有很多美好美丽得人或事物,值得我们为之努力,带给我们希望与梦想,以及永不放弃得勇气与坚定。
千与千寻就是主人公在两个世界得不同名字。
喻示着两个不同性格得千寻。
现实中,她懒惰,厌学,胆小;在另一个世界中,她坚强,
勇敢,激发出无限潜力。
人有时会很奇怪,可能一向平平庸庸,但也有
可能突然爆发出与众不同得才华或特点,说出让人为之一振得话或启示。
影片中得河神形象一直就是大家所讨论得话题——为什么河神就是那么肮脏,浑身充满垃圾,以至于被误认为腐烂神。
而最后却就是千净化了她?其实这正就是象征着人类对自然得破坏,对江河得污染。
人类在不断得发展中,也在不断得破坏大自然。
让千寻去净化她,也就是说明人类所造成得结果,需要人类自己来解决。
否则,就要品尝自己种下得苦果。
人类必须在发展经济得同时关注我们赖以生存得环境,保护好我们得家园才有可能进行更深入得社会活动。
当一切都能数字化,虚拟化,一个开关便能非常有效率地解决问题,人际关系里应有得敬重,耐心,信赖与包容却被牺牲了。
相对得人我界限日趋模糊,自我得主体性也无从建立。
电影得力量在于动人,卡通得力量在于纯真,宫崎骏掌握了这些力量,她取得了理所当然得胜利。
宫崎峻作品得画风一向就是我喜欢得类型,水彩画出得风景透着灵气与清新,精细得建筑描绘中又藏着天马行空般得想象力,线条简单得卡通形象又不失单纯与可爱,这些都让您很容易就分辨出宫崎峻特有得风格。
我想,千寻里没有好人与坏人之分,每个人都只就是有着沧桑得过去得平凡人,而千寻就因她记住了最初得自己而变得不平凡,人性得光辉在影片中得到充分显示。
这部电影蕴藏得道理太多,教会我们得也实在很多。
这就是一个没有武器与超能力打斗得冒险故事,它描述得不就是正义与邪恶得斗
争,而就是在善恶交错得社会里如何生存。
学习人类得友爱,发挥人本身得智慧,最终千寻回到了人类社会,但这并非因为她彻底打败了恶势力,而就是由于她挖掘出了自身蕴涵得生命力得缘故。
我觉得这不仅仅就是一部动漫,更就是一部人生哲理,对人生进行深刻地探讨与揭露。
现在得社会越来越好恶难辨,用动画世界里得人物来讲述生活得理由与力量,也许就是我们找寻解决方法得其中一个途径。