岩彩画技法教学大纲

岩彩画技法
课程代码：65454000
课程名称：岩彩画技法
学分：3 开课学期：第8学期
授课对象：美术（中国画方向）本科学生先修课程：壁画设计与制作
课程主任：安祥祥，讲师,硕士。

课程简介：
《岩彩画技法》是研究岩彩画的发展、鉴赏、文化等方面知识的一门必修课。

本课程主要从岩彩画的历史着手，涉及到岩彩画的含义、特点及工具材料等知识的研究，深入介绍岩彩画的制作过程。

整个教学过程中，使学生能够了解岩彩画方面的基本知识，掌握岩彩画的板子制作、纸张处理、薄画法、厚画法等多种技法，并能临摹好名作，用生活素材进行小品创作，力争达到形神皆备的效果。

实践教学环节：
本课程第一周主要介绍材料的性能和使用方法，第二、三周介绍板子制作、纸张处理、薄画法、厚画法等多种技法，挑选自己喜欢的经典作品临摹。

课程考核：
课程最终成绩=平时成绩*30%+期末考试成绩*70%；平时成绩由出勤率、作业、小论文的完成情况决定；
期末考试采取开卷考试。

指定教材：
[1]王雄飞,余旅葵.《矿物色使用手册》.北京:人民美术出版社,2005年2月,第1版.
参考书目：
[1]《中国岩彩画》沈西峰——黑龙江美术出版社2003年
[2] 《当代重彩画》蒋采苹——山东美术出版社1999年
[3]《中国美术史简编》贺西林、赵力---高等教育出版社
[4]《东方壁画史纲》祝重寿----文物出版社。

发扬武夷岩彩画的教学思路作者：占喜丽来源：《黑河教育》2016年第01期[摘要]岩彩画是将岩彩颗粒与动物胶媒介混合，以层面叠加在画布等依托物上生成画面，形成具有强烈的视觉和触觉效果的斑斓、晶莹之美的画作。

一切运用矿物色粉调和胶绘制出来的作品都可以定义为岩彩画，它有机地结合了传统与现代的技术，既是当代的新创造，也是来自传统的一门艺术。

中国的岩彩文化源远流长，并顺应历史潮流，遵循自身规律，充分释放其能量，在中国的艺术绘画史上留下了辉煌的篇章。

[关键词]武夷;岩彩画;艺术;教学思路在21世纪的中国，人们的文化主体意识逐渐觉醒，历史轨迹、经典的知识体系等与当代的民族及地域文化的融合日益受到人们的关注。

岩彩画作为多元文化艺术融合的结晶，有机地结合了传统与现代的技术，在日常生活异常多彩的今天，它更以其多样的表现手法和强烈的视觉冲击，以及跨领域的艺术空间受到越来越多的当代人的喜爱。

一、岩彩画的定义“岩彩”从字面上理解即为岩石之色彩。

岩彩画其实是一种以宣纸、绢及棉、板、木、壁等物为依托，以动物胶为黏接剂，将天然矿物石色及金银等金属色媒材定着到画面之上的一种绘画。

岩彩画是具有强烈的视觉和触觉效果的斑斓、晶莹之美的画作。

一切运用矿物色粉调和胶绘制出来的作品都可以定义为岩彩画，它有机地结合了传统与现代的技术，既是当代的新创造，也是来自传统的一门艺术。

岩彩画与水墨、水彩、油画等其它材料和画种的区别，在于制作岩彩画时我们要将岩彩颗粒与媒介混合，然后以层面叠加的方式进行绘制，最终形成具有强烈视觉冲击力的画作，从而展现出一种斑斓、晶莹之美。

岩彩画既对传统与现代技术进行了有机结合，也将中西方绘画样式融为一体。

在画作情感的定义上，岩彩画实际上就是作者运用不同的工具来表现自己的生活和情感的形式。

作为一个独立的画种，岩彩画具有独立完整的色彩体系和美感。

二、岩彩画的发展及历程（一）岩彩画的发展及产生的时代背景以矿物色为主要材料的绘画有着悠久的历史。

科学彩色岩浆画教案一、作者乔治・萨顿(-)，美国科学家，科学近代史学科的重要奠基人。

代表作是《科学史导论》。

他具备非常广博的科学知识，并掌控包含阿拉伯语和汉语在内的14种语言。

有人表示他为20世纪世界上学识最渊博的人之一。

他将自然科学科学知识和人文学科科学知识人与自然地集于一身，沦为少见的科学家与人文学者结合的典范。

二、解题本文中的东方就是指亚洲和非洲一带，就是我们今天就是指的远东、中东地区和近东地区。

在上古和中古时期，这里曾创建了光辉灿烂的埃及文明、苏美尔文明、巴比伦文明、波斯文明、阿拉伯文明、蒙古文明和华夏文明等等。

三、字词积累重蹈覆辙：再跑翻越车的老路，比喻不汲取失利教训，重犯过去的错误。

骇人听闻：使人听了非常震惊（多指坏事）。

盛气凌人：以骄纵的气势压人。

形容高傲狂妄。

四、整体感知Seille全文，试给课文划出3部分，并概括各部分大意。

可按引论、本论、结论来划分。

引论部分抓住“两件事”这一中心：1、本论部分把握住对科学的态度；结论部分把握住“期望和前景”。

2、引论（第１－３节）强调“必须记住两件事”，要正确对待东西方科学；3、本论（第４－9节）阐释研究科学，必须存有科学的态度；4、结论（第１０节）提出“希望和前景”。

五、问题深入探讨1、前三段主要运用了什么论证方法？例证法：古希腊因为目空一切，忘乎所以，唯我独尊，最后迈向衰败，一落千丈。

这就是一个强有力的例子。

事实胜于雄辩。

（本意就是什么？）劝诫那些排挤东方文化的人不要重蹈覆辙而必须引以为戒，今日的西方仍然须要东方。

2、仔细阅读本论部分（第４－9节），完成以下练习。

（1）先行分析这一部分的结构特点。

（2）论述“我们必须谦虚”时，用了怎样的论据？论述走向实证科学的极端时（离开东方的人文理念，正确思想指导下的“科学方法”――实验科学的方法，会有局限），含而不露地写到了怎样的论据？第一问，答案在第5段。

第二问，答案在第6段。

3、“光明从东方去，法则从西方去”的含义？光明从东方来，东方是双关、隐喻，太阳是从东方升起的，人文主义的理念是东方文化所具有的。

“岩彩画”小学美术校本课程资源开发教学初探作者：冯钰辉来源：《读与写·教育教学版》2018年第03期摘要：重视小学生的美术审美能力是促进小学生全面发展的一个重要途径。

岩彩画是一个具有复古性又有现代性的画种，在小学美术课程中加入岩彩画的内容，这不但可以促进学生们对中华文化的进一步理解，而这门课程从内容的角度也指向了学生的兴趣爱好的培养，让小学美术课程不再一成不变，不再呆板苛刻，赋予小学美术新的生命力。

关键词：岩彩画小学美术资源开发校外兴趣课堂中图分类号：G622 文献标识码：C 文章编号：1672-1578（2018）03-0185-01在中小学阶段，教师的教学内容是根据新课标《课程标准》，来规划制定的。

而《课程标准》根据学生情况，以学生自身发展认知水平为标准制定一套符合学生的教学计划。

如何创新课程，如何开发新的教学资源，对教师而言，这是努力的方向。

关于把小学美术与岩彩画结合校外兴趣课堂的方面，教师首先要做的就是要做好关于岩彩画知识的认识，用生动的演讲与展示，吸引学生的注意，再进一步调动学生学习美术，提高美术素养的积极性，活跃课堂气氛，这也是当代教育所需要的。

1 明确教学目标老师要充分对岩彩画的认识，搜集好岩彩画的资料，如岩彩画的历史、发展历程、岩彩画的审美观、岩彩画的影响等方面的资料，并针对每一知识点做出详细规划。

1.1 选取合适的岩彩画案例，提高审美在课堂上老师可以先给学生欣赏一些优秀的岩彩画作品，让学生对一节课所要讲的内容有大概的主题讲解，以激起学生对岩彩画的兴趣，为下一课程做好铺垫。

如在人教版《美术》小学五年级上册第一课《色彩的对比》中给学生展示岩彩画丰富的色彩，让学生感受来自岩彩画色彩的强烈对比，从而能激发更多的学习热情，接触更丰富的美术知识，激发学生对美术学习的积极探索。

1.2 学习岩彩画的技巧老师在课堂上通过给学生展示画岩彩画的技巧如“点”、“划”等绘画手法的运行，对学生进行一对一的指导或学生在小组内相互学习，确认每个学生都掌握了画岩彩画的技巧。

岩彩小学课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能够理解并掌握岩彩的基本概念，了解其在美术创作中的应用。

2. 学生能够识别并描述岩彩的几种基本色彩和调色方法。

3. 学生能够了解岩彩画的历史背景及其在传统文化中的地位。

技能目标：1. 学生能够运用岩彩进行简单的绘画创作，展示基本的绘画技巧。

2. 学生能够通过实践，掌握岩彩的调色和涂抹技巧，创作出具有个性特色的画作。

3. 学生能够运用所学知识，独立完成一幅岩彩画作品，并在创作过程中展示问题解决和创新能力。

情感态度价值观目标：1. 学生通过学习岩彩画，培养对传统文化的尊重和热爱，增强民族自豪感。

2. 学生在创作过程中，培养良好的审美观念，提高艺术鉴赏能力。

3. 学生通过团队合作，培养沟通协作能力，学会相互尊重和关心他人。

课程性质：本课程为岩彩小学美术课程，旨在让学生了解和掌握岩彩画的基本知识和技能，培养他们的审美情趣和创作能力。

学生特点：小学阶段的学生好奇心强，动手能力强，喜欢尝试新鲜事物，但注意力集中时间较短，需要结合实际操作和趣味性教学。

教学要求：教师应注重理论与实践相结合，运用生动有趣的教学方法，激发学生的学习兴趣，关注学生的个体差异，给予针对性的指导。

在教学过程中，注重培养学生的创新意识和团队协作精神，使他们在愉快的氛围中掌握岩彩画的基本技能。

通过课程目标的分解，为后续教学设计和评估提供具体依据。

二、教学内容1. 岩彩画基础知识：- 岩彩画的定义与特点- 岩彩的种类及色彩特性- 岩彩画的历史发展与文化背景2. 岩彩画技巧：- 岩彩的调色方法- 岩彩的涂抹与渲染技巧- 岩彩画创作的步骤与要点3. 实践创作：- 简单岩彩画作品创作- 创作过程中的问题解决与技巧应用- 个性化岩彩画作品的完成4. 教学大纲安排：- 第一课时：岩彩画基础知识学习，了解岩彩画的定义、特点及历史背景。

- 第二课时：学习岩彩的种类、色彩特性，并进行简单的调色实践。

- 第三课时：学习岩彩的涂抹与渲染技巧，掌握创作步骤。

岩彩画入门教学与实践作者：周博杨来源：《世界家苑·学术》2018年第02期摘要：本文对上海美术学院岩彩工作室自2017年以来的教学内容作了简要介绍，并结合笔者自身实践的心得体会对岩彩画入门进行了概括总结。

其中包括平面造形，通过对传世名作的解析，强化了对基本形，母形，黑白灰等平面构成知识的理解与掌握，并用以自身的创作之中；色彩配置，通过对色彩的微妙变化的感知训练以及对身边自然中的物体及工艺品的色彩分析与采集，提高色彩关系认知；敦煌壁画摹写，对敦煌壁画进行欣赏与细致解析，并进行对敦煌壁画进行摹写，三大版块。

关键词：岩彩；平面；色彩；材质引言中国运用矿物岩石颜料绘画已有悠久的历史，追根溯源，早在远古时期，祖先就已运用岩石等磨成的粉末作为颜料在岩壁上进行绘画，以记录人们的生活，以及他们的想象和愿望。

胡明哲老师认为，“‘岩彩画’是20世纪末诞生于中国美术界的一个新的绘画概念。

它是以五彩的岩石研磨成粗细不同的颗粒，用胶为黏合剂调和，绘制在纸、布、板、壁、金属上的平面绘画。

‘岩彩画’具有岩石的‘物质性’，又具有色彩的‘天然本色’。

就材料而言，‘岩彩’的基本定义为‘岩石及岩石自身呈现的色彩’。

它是人类最早使用的绘画媒介”。

本文概述了笔者从初识岩彩到实践入门的心得体会。

第一章平面造形一、基本形解析“‘造形’是一个动词，寓意着创造和建造具有主观性和过程性。

造形方式的根本改变，是由艺术观念引发的思维方式的改变，观看角度的改变，以及审美内容的改变。

因为看法决定画法，所以学习岩彩绘画并不能直追摹表象的技法，而要首先确立相应的造形意识和观看角度。

”基本形解析作为初识岩彩的第一门课程，通过对世界名画中造型的欣赏以及解读，以了解大师对基本形以及母形的运用方法，在完成了基本形解析作业之后，我发现经典传世作品基本都拥有一个主要母形支撑着画面有些作品还会有第二次要基本形来丰富画面，这是我之前从未关注过的，也使我在欣赏其他作品时有了新的解读方法。

浅析高师美术教育中的岩彩画教学[摘要]文章论述了高师美术教育中的岩彩画教学,在指导思想上,要坚持继承与创新的原则;在教学管理上,要高度重视放在重要位置;在教学实践中,要把握好三种意识,培养岩彩画的创作人才。

[关键词]高师美术教育岩彩画教学以敦煌壁画为代表的中国古代岩彩画,曾在世界绘画史上处于领先地位,经过数百年的发展,如今岩彩画艺术以其多样的表现形态同样受到了当今美术界的关注。

中国岩彩画的表现既要追求继承传统,又要拓宽延伸其表现形式并趋于现代,使民族绘画适应当代审美趣味的需求。

一批留学日本的学者把“日本画”的绘画形式及其表现手法带回中国,致力于寻求中国传统绘画创新之路。

随着岩彩画在中国画坛的突起,岩彩画的教学在各高校也逐渐兴起。

岩彩画如何肩负起中国画创新的责任,是岩彩画教学中值得思考和研究的问题。

一、在教学指导思想上,坚持继承与创新的根本原则改革开放伊始,国门大开。

全球性文化交流和多元文化形态对中国画坛产生了极大影响,给长期处在封闭局限条件下的中国民族绘画带来了挑战和发展机遇。

面对新形势,秉承“继承与创新”的理念,重整以敦煌壁画为代表的中国民间重彩旗帜,把岩彩画教学摆上高师学术教育的课堂成为重要任务。

胡锦涛总书记指出:“推进文化发展,基础在继承,关键在创新。

继承与创新是一个民族文化生生不息的两个轮子。

”同时,“不善于继承,没有创新的基础,不善于创新,缺乏继承的动力。

”继承传统与艺术创新是岩彩画教学的两个方面,缺一不可。

只有辩证地正确处理传统与创新的和谐关系,才能使岩彩画教学步入健康发展的轨道。

随着中国艺术“全球化”“民族化”“现代化”讨论的不断深入,继承和深挖传统,保持民族的文化、地缘的特点,借鉴西方文化精粹,是真正传承优秀民族文化传统的科学保障。

范文南专家指出:“学术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话,则非有‘约束’和‘开放’并行不可。

”“约束”就是要继承传统,“开放”就是要坚持创新。

中国画的传统包括数千年的发展历史和不衰的演变,从原始绘画到唐、宋、明、清的文人画传统,“五四运动”兴起的新中国画传统、民间传统以至不同历史时期融入中华民族的外国艺术传统。

课时：2课时年级：八年级教材：《美术》教材教学目标：1. 让学生了解岩土绘画的基本概念、特点和技法。

2. 培养学生观察自然、体验生活、表现个性的能力。

3. 培养学生审美情趣，提高艺术素养。

教学重点：1. 岩土绘画的基本概念和特点。

2. 岩土绘画的技法。

教学难点：1. 如何运用岩土绘画技法表现主题。

2. 如何在作品中融入自己的情感和个性。

教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示岩土绘画作品，引导学生欣赏并思考：这些作品是如何制作的？它们有什么特点？2. 学生回答后，教师总结：岩土绘画是一种以自然岩石、泥土为材料，通过绘画技法表现主题的艺术形式。

二、讲授新课1. 教师讲解岩土绘画的基本概念、特点和技法。

2. 岩土绘画的基本概念：岩土绘画是以自然岩石、泥土为材料，运用绘画技法表现主题的艺术形式。

3. 岩土绘画的特点：色彩丰富、质感独特、自然环保。

4. 岩土绘画的技法：绘制、粘贴、雕刻等。

三、实践练习1. 学生分组，每组选取一种岩土绘画技法进行实践。

2. 教师巡回指导，帮助学生解决问题。

四、课堂小结1. 学生展示自己的作品，教师点评。

2. 学生总结本节课所学内容。

第二课时一、复习导入1. 教师提问：上节课我们学习了什么内容？岩土绘画有哪些特点？2. 学生回答后，教师总结：上节课我们学习了岩土绘画的基本概念、特点和技法，岩土绘画具有色彩丰富、质感独特、自然环保等特点。

二、讲授新课1. 教师讲解如何运用岩土绘画技法表现主题。

2. 如何运用岩土绘画技法表现主题：根据主题选择合适的岩土材料，运用绘制、粘贴、雕刻等技法进行创作。

三、实践练习1. 学生根据上节课所学内容，选择一个主题进行创作。

2. 教师巡回指导，帮助学生解决问题。

四、课堂小结1. 学生展示自己的作品，教师点评。

2. 学生总结本节课所学内容。

教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的表现，了解学生对岩土绘画的兴趣和掌握程度。

2. 作品质量：评价学生作品的主题明确、色彩搭配合理、技法运用得当等方面。

岩彩画技法教案教案标题：岩彩画技法教案教案目标：1. 了解岩彩画的基本概念和技法。

2. 学习使用岩彩画技法创作出具有立体感和层次感的作品。

3. 培养学生的观察力、创造力和艺术表达能力。

教学准备：1. PowerPoint演示文稿或白板。

2. 岩彩画相关的图片和作品范例。

3. 不同颜色的岩彩画颜料和画笔。

4. 画布或画纸。

5. 水杯和清洁布。

教学过程：引入：1. 向学生介绍岩彩画的概念和历史背景，解释岩彩画是一种以岩石质地为特征的绘画技法。

2. 展示一些岩彩画的作品范例，引发学生对岩彩画的兴趣。

探索：1. 解释岩彩画的基本材料和工具，如岩彩画颜料、画笔等。

2. 演示如何使用岩彩画颜料和画笔进行基本的涂抹和混合。

3. 引导学生尝试使用岩彩画颜料和画笔进行简单的涂抹和混合，以熟悉岩彩画的质感和特点。

实践：1. 提供一些具有立体感和层次感的图片，如山水、动物等，让学生选择一幅作为创作对象。

2. 引导学生观察选定图片的形状、色彩和纹理，并试图捕捉其中的立体感和层次感。

3. 鼓励学生运用岩彩画技法，使用不同颜色的岩彩画颜料和画笔进行创作，注意表达出物体的质感和层次感。

4. 在学生完成作品后，组织展示和讨论，让学生分享彼此的创作经验和感受。

总结：1. 回顾岩彩画的基本概念和技法。

2. 强调岩彩画的特点和优势，以及在艺术创作中的应用。

3. 鼓励学生继续探索和实践岩彩画技法，培养他们的艺术表达能力。

扩展活动：1. 邀请一位岩彩画艺术家来校进行讲座或示范，让学生有机会学习更高级的岩彩画技法。

2. 组织学生参观当地的艺术展览或画廊，让他们欣赏和学习其他艺术家的岩彩画作品。

3. 鼓励学生在课余时间继续练习和创作岩彩画作品，并组织学校的艺术展示活动，展示学生的成果。

评估方法：1. 观察学生在课堂上的参与程度和创作表现。

2. 评价学生完成的岩彩画作品，包括其立体感、层次感和色彩运用等方面。

3. 鼓励学生相互评价和给予建设性的反馈，以促进他们的艺术成长。