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雕塑艺术知识点归纳雕塑艺术是一种通过雕刻、塑造等手法来表现艺术形象的艺术形式。
它具有丰富的历史背景和技术特点。
本文将对雕塑艺术的一些知识点进行归纳和介绍。
一、雕塑的起源与历史雕塑艺术是人类文明的重要组成部分，起源于古代文明。
最早的雕塑作品出现在古埃及、古希腊、古罗马等文明中，这些作品以神话、宗教题材为主要内容。
随着时间的推移，雕塑艺术逐渐发展成为一门独立的艺术形式，并在不同历史时期和文化背景下形成了独特的风格和风貌。
二、雕塑的分类1.立体雕塑：立体雕塑是最常见的一种雕塑形式，它以物体的立体感为出发点，通过塑造来创造形象。
立体雕塑可以分为胸像、全身像、群像等形式。
2.浮雕：浮雕是在平面上雕刻出浮起的图像或图案，通常只有部分图像凸出于背景之上。
浮雕多见于建筑物的装饰、纪念碑等。
3.装置雕塑：装置雕塑是一种将雕塑作品与环境结合起来的艺术形式，创造出一种全新的观看体验。
装置雕塑常常会利用材料、空间、光线等元素进行创作。
三、雕塑的材质1.石雕：石雕是雕塑艺术中常见的一种材质，以大理石、花岗岩、石灰石等为原料。
石雕作品可以通过凿、磨、打磨等手法来雕刻出各种形象。
2.金属雕塑：金属雕塑常常使用铜、铁、锡等金属材料来进行创作。
金属雕塑具有硬朗的质感和稳定的形态，适合表现力强烈的形象。
3.陶瓷雕塑：陶瓷雕塑是将陶瓷制品作为材料进行雕刻的一种形式，它可以通过烧制和装饰技术来表现出多样的质感和色彩。
四、雕塑的创作技法1.模制：模制是通过模板、模具等工具来制作雕塑作品的一种技法。
模制可以实现精确的复制和细节的刻画。
2.直接塑造：直接塑造是一种直接在材料上进行雕刻的技法，雕塑家直接用手工具进行雕刻，实现对材料的塑造。
3.组合拼接：组合拼接是将多个零碎的材料或物体进行组合和拼接的技法，创造出富有变化和张力的视觉效果。
五、雕塑的意义与表达1.人物形象：雕塑作品常常以人物形象为主题，通过塑造人物的形体、表情、动作等来表达各种情感和意义。
中西雕塑专题雕塑简而言之，用雕、琢、刻、磨、塑等手段制作出具有实在体积的各种艺术形象，总称为雕塑。
它与建筑、绘画、工艺美术并称为造型艺术。
雕塑一般分圆雕和浮雕两种。
按其尺寸、形制又分为大型雕塑、小型雕塑两大类；按其不同功能则可分为宗教雕塑、陵墓雕塑、纪念碑雕塑、装饰性雕塑、园林雕塑、喷泉雕塑、民间雕塑、架上雕塑等；按其制作材料有泥、木、石、砖、铜、陶、牙、瓷、玉、骨、漆、竹以及其他金属、化工材料雕塑等。
雕塑不论采用哪种材料制作，都有它的造型规律，也有它的局限性。
雕塑是一种可触的空间造型艺术，雕塑的形象本身不存在透视关系，圆雕可以从四面八方去欣赏。
雕塑又可分为室外雕塑和室内雕塑。
因材料能长期保存，并能起到装饰和美化建筑、器皿等作用，故常带有永久性和纪念性。
我国在新石器时代时期，就并存着写实与装饰风格的雕塑，至今犹大量存在。
商周时出现憩静稚拙与写实俏色的玉雕和严峻而神秘的青铜器浮雕，构成以几何纹样为主的装饰风格。
春秋、战国的雕塑、风格多样，并统一在强烈动感和装饰变形之中。
秦代雕塑以静中有动、威仪棣棣的写实风格，代替战乱年代博斗感和装饰风。
汉代雕塑以深刻的内容和鲜明的动感，表现出社会现实的深度。
到南北朝，石窑和寺庙的雕塑，风格和类别趋于繁多。
唐代雕塑，造型丰满优美，气势宏阔，流传久远。
宋代雕塑精于表现现实生活，雕塑技法创新。
清代雕塑则浮丽而繁琐。
雕塑艺术多半通俗易懂，能突破语言、文字、国家及民族的限制，形象地记录科学、文化、经济、政治、军事、风俗等社会生活，具有相当大的艺术价值和历史价值，是研究人类历史的珍贵资料。
中国古代雕塑中国古代雕塑可以分为陵墓雕塑和宗教雕塑。
陵墓雕塑世界上最宏大的雕塑群------（秦陵兵马俑）秦俑坑是中国雕塑史上的一颗光彩夺目的明珠。
首先，它用近八千件与真人真马相仿的兵马俑来再现历史，就给人以压倒一切，气吞山河的心灵震撼与艺术美感。
在雕塑技艺上，秦俑的形象逼真生动，比例匀称准确。
九年级美术城市雕塑知识点城市雕塑是现代城市环境中的一种艺术形式，它以雕塑作品为媒介，通过在城市空间中的布置，营造出一种美学与文化的氛围。
在九年级美术课程中，学生需要了解一些与城市雕塑相关的知识点。
本文将从城市雕塑的定义、历史背景、常见类型和设计原则等方面，为大家介绍九年级美术城市雕塑的知识点。
一、城市雕塑的定义城市雕塑，顾名思义，是指在城市中用来展示艺术品的一种雕塑形式。
它可以是纪念碑、雕像、装置艺术等形式的作品，旨在为城市增添美感和文化内涵。
城市雕塑常常以大型雕塑作品为主，通过雕塑的形象、造型和材质等要素，与城市环境相互融合，形成一种独特的艺术景观。
二、城市雕塑的历史背景城市雕塑的历史可以追溯到古希腊和古罗马时期，那时的雕塑被广泛应用于城市建设和宗教活动中。
随着人类社会的进步与演变，城市雕塑逐渐成为展示城市文化与艺术的重要方式。
在现代，城市雕塑经历了从纪念性雕塑到装置艺术的转变，从石质、金属到新材料的创新应用，不断提升着城市环境的艺术品味。
三、常见的城市雕塑类型1. 纪念碑型城市雕塑：这类雕塑以人物或事件为主题，常见于广场、公园等开放场所。
例如人民英雄纪念碑、战争纪念碑等。
2. 动态雕塑型城市雕塑：这类雕塑通过雕塑作品的造型和结构，以动态形式表现特定主题，给人一种运动的感觉。
例如风筝飞翔的雕塑、舞蹈雕塑等。
3. 装置艺术型城市雕塑：这类雕塑强调材料、空间、环境等元素的综合运用，通过艺术家独特的构思和设计，创造出与环境相互交融的艺术作品。
例如立体拼图装置、流水雕塑等。
四、城市雕塑的设计原则1. 与环境和谐统一：城市雕塑应与周围环境相融合，不突兀，既突出个性，又与周边建筑相协调。
2. 独特的创意与主题：城市雕塑作品应富有创意，能够引起观众的兴趣和思考。
3. 安全和可持续：城市雕塑的设计需考虑安全性，材料选择应耐久，易清洁、维护。
4. 引导和交流：城市雕塑应具有一定的引导作用，能够与观众进行有效的视觉交流和情感沟通。
高中美术鉴赏专题：五、中外雕塑艺术重点难点了解中国古代两大类雕塑(陵墓雕塑和宗教雕塑)及其艺术特征，特别是对其中的优秀代表作品能加以分析和鉴赏。
对外国雕塑的重要作品及其特点有基本的了解，能够识别不同地域、不同风格的重要雕塑作品，加深对世界艺术多样性的理解。
知识归纳 雕塑常识雕塑的概念以各种可雕，可塑的材料运用各种成型的手段作出可观赏，触摸的立体造型。
雕塑创作的手法和方式雕刻（是一个“减法”过程） 塑造（是一个“加法”的方式） 雕塑的样式圆雕 浮雕 镂空雕（透雕） 雕塑的材料可塑性材料 如：泥，橡皮泥 硬质材料 如：石料，木料，金属 雕塑的风格 写实雕塑 装饰雕塑 抽象雕塑注：雕塑的风格可分为纪念性，标志性，装饰性，园林雕塑，街区雕塑，人物雕塑，动物雕塑等。
1.中国古代雕塑陵墓 雕塑 秦始皇陵兵马俑 世界上最大型雕塑群 整体写实风格 陶俑 霍去病墓石雕群汉代最杰出的石雕群 整体写意风格 石雕 《伏虎》 《立马》 宗教 雕塑 敦煌石窟位于甘肃省敦煌市 表达了理想的美 彩塑 云冈石窟位于山西省大同市 犍陀罗风格 石刻 《昙曜五窟》 龙门石窟位于河南省洛阳城 石刻 卢舍那佛龛造像最大 麦积山石窟 位于甘肃省天水县 “中国彩塑艺术博物馆”彩塑 注：①中国古代雕塑还有工艺雕塑。
如史前的陶塑、木雕、骨雕，夏商周的青铜雕塑等。
汉代的画像石、画像砖则属于雕塑中的浮雕。
如：《荆轲刺秦王》②还有一种将浮雕中的背景去掉，形成镂空的浮雕被称为镂空课标要求了解中国古代雕塑群的杰出代表极其艺术特征，能掌握分析和鉴赏中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑作品的艺术风貌。
对外国雕塑的主要类别、发展概况、突出成就以及不同民族雕塑的主要特点有所了解；领会不同地域雕塑在表现形式及审美观念上的差异；能够比较、分析，进而识别外国重要雕塑作品的风格、特点及时代特征。
雕或透雕。
如战国木雕《漆屏风》。
2. 民间彩塑民间彩塑以南方的“惠山泥人”和北方的“泥人张”为代表。
雕塑复习资料第一章雕塑艺术发展简史一、雕塑的起源真正意义的雕塑出现是后来人类对形象的创造，这时的人们不是直接描述自然，而是表达他们的主观概念和心中的想法。
最早的雕塑是一位象征着生殖能力的女性形象《维仑多夫的维纳斯》西欧25000年前（石灰石雕像），它具有夸张的乳房、隆起的腹部和臀部的特点，这个形象的诞生是源于恶劣的生存环境。
生存与繁殖是一个部落得到延续的关键，而女性的生育又是那么神秘而又神圣。
这个形象的出现是史前人类对女性生育的崇拜表现，也是一种图腾文化的雏形。
二、国外雕塑艺术发展简史1.古代雕塑艺术西方古代时期的雕塑在很长的一段时间里主要为图腾、魔法和宗教服务。
在美洲，墨西哥的蒲波洛州的特华坎河谷是伟大的中美洲文化的诞生地。
而后在墨西哥湾地区出现了当时最先进的古典前期文化，即奥尔麦克文化。
被喻为墨西哥文明的前身。
公元前300年左右玛雅文化开始出现并发展，它继承了中美洲文化传统，发展了大型雕塑，如神庙等。
14世纪上半叶，墨西哥土著阿滋台克人统治了墨西哥河谷，建立了君主专制王国，形成了阿兹台克文化。
16世纪时，西班牙人征服了阿兹台王朝，接着向南方掠夺并统治了印加文化的发源地——秘鲁。
在非洲文化中，雕塑是最重要的美术形式之一。
黑非洲的浮雕和圆雕大都是木制的，但是也有石材、金属和陶瓷。
它大致分为两类：1.民间美术，为宗教、魔法服务，也有表现自身生活的作品。
2.为统治阶级服务的宫廷美术。
这两类雕塑都内容丰富、形式多样，富有装饰性，富有表现力，视觉冲击力强。
大洋洲和非洲有些文化是相似的。
例如：大洋洲的美术、雕刻也是为宗教和社会需要服务的。
大洋洲雕塑中最著名的是复活节岛上的巨大石像。
美洲、非洲和大洋洲所独有的艺术后来大多数已被西方文化同化，只残留了一小部分地方文化，以致造成了美学上的退化。
欧洲古典时期的艺术是一种在赤贫后产生的新的美术形式，这种美术形式给后来整个西方美术发展带来了深远的影响。
希腊雕塑家努力的使他们的作品显示出活力，他们努力并迅速地学习掌握了人体解剖结构，并逐渐取代了早期的“几何”风格，形成了最重要的人体法则，即把人的重心放在一条腿上，另一条腿则保持松弛。
