故宫文物“活”了,文化遗产不必矜持
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让文化遗产活起来作者:单霁翔来源:《科学导报》2019年第32期党的十八大以来,习近平同志就传承和弘扬中华优秀传统文化作出一系列重要论述。
他强调:“让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来”。
“活起来”三个字,为文化遗产保护工作指明了方向,也是推动文明交流互鉴的内在要求。
过去,很多人把博物馆中的文物、祖国大地上的文化遗产看作是已经远离今天社会的东西,看作是已经没有生命的东西,只是被观赏、被研究的对象。
但是,“活起来”告诉我们,这些文化遗产能够活在当下、活在人们生活中。
它们曾有辉煌的过去,也应该有闪光的现在,并且还要充满生机地走向未来。
现在,许多人都已经深刻认识到,文化遗产不应只是少数专业工作者呵护的对象,不应“养在深闺人未识”,而应融入社会,在保护中利用,在利用中进一步诠释和丰富其价值。
保护文化遗产并不是将其封闭起来,与民众和当代生活隔绝。
“活起来”告诉我们,仅将文化遗产当作珍稀物品保留下来是远远不够的,更重要的是发掘文化遗产中的精华,为人类现代生活服务。
文化遗产应在被观赏、被分享中得到保护、诠释和延续。
换言之,文化遗产只有通过适当途径发挥作用,通过特定方式被大众所关注与分享,才能具有旺盛的生命力。
因此,保护文化遗产并不排斥对其进行合理利用,而且合理利用是最好的保护。
在物質文化比较发达、精神需求日益增长的当代社会,经过科学规划和管理对文化遗产进行合理利用,无疑是对文化遗产的积极保护。
当然,保护永远是第一位的,只有在保护的基础上才能实现合理利用。
当前,人们已经深刻认识到文化遗产的多重价值,对文化遗产进行合理利用展现出广阔发展前景。
实践证明,让文化遗产活起来,利用文化遗产向社会提供各种文化服务,不仅能丰富人们的文化生活,而且能更好地保护文化遗产,同时还能创造社会就业岗位。
利用文化遗产向社会提供各种文化服务,所实现的经济价值只是最表层的价值,合理利用文化遗产的效益其实是综合性的。
让“活”起来的文物坚定中国优秀传统文化的当代自信“活”的文物是指那些有着鲜明生命力和活力的文物,它们不仅仅是一些古老的历史遗留物,更是载着丰富文化内涵和传统价值的宝贵遗产。
当前,随着中国经济的快速发展和国际地位的提升,中国优秀传统文化也在不断焕发出新的生机和活力,使之成为当代的自信力量。
通过保护、传承和利用“活”的文物,我们能够坚定中国优秀传统文化的当代自信,让其焕发出更加璀璨的光芒。
中国拥有丰富的优秀传统文化资源,其中的“活”的文物更是其中的精髓和典范。
这些文物包括了无数的古建筑、器物、书画、服饰、乐器等等,它们不仅承载着历史的记忆,更是中国传统文化的灵魂所在。
故宫博物院内的紫禁城、文物精品,都是中国传统文化中的瑰宝,它们所蕴含的历史和文化价值不可替代,更是中国文化自信的象征。
通过对这些珍贵文物的保护和利用,我们能够不断坚定中国传统文化的当代自信。
保护“活”的文物,首先需要从政府和社会各界进行全方位的保护和扶持。
政府在制定政策和推动立法上应当加强对文物保护的力度,建立健全的文物保护体系,完善相关的法律法规,大力支持文物保护的工作。
社会各界也应积极参与到文物保护工作中来,增强广大人民群众对文物保护的认识和意识,让文物的保护成为全社会共同的责任和义务。
利用“活”的文物,更能够激发出中国传统文化的当代自信。
通过对文物的利用,我们不仅能够让人们更好地了解和认识中国传统文化,更能够让文物融入到时代发展中去,形成新的文化创意和产业。
利用文物进行旅游开发,打造特色文化景区;利用文物进行文化创意产品的设计与生产,推动文创产业的发展。
这些都是让文物焕发出生命力和活力的方式,更是让中国传统文化在当代得以传承和弘扬的有效途径。
让“活”的文物坚定中国优秀传统文化的当代自信,不仅仅是一项重要的文化任务,更是我们对传统文化的坚守和传承。
只有通过保护、传承和利用“活”的文物,我们才能够让中国传统文化得以生生不息,真正成为我们民族的灵魂和精神家园。
《我在故宫修文物》观后感600字5篇《我在故宫修文物》是一部由叶君、萧寒执导,王津、亓昊楠、屈峰主演的一部纪录片类型的电影。
这里给大家共享一些《我在故宫修文物》观后感,希望对大家有所关怀。
《我在故宫修文物》观后感1昨晚一口气看完这三集的纪录片,时时有泪目的冲动,但那只是出于我始终以来对故宫的莫名深爱,以及对中国传统工艺的自豪和对这些大师们的敬重。
但是今日做家务时,一种慢悠悠、稳当当的节奏感支配了我,这时又一下子想起了这部纪录片,和那些闲散而踏实地生活在故宫的人们。
我特别宠爱这种淡然的、不慌不忙的节奏。
在浮躁的生活里,能保持自己的本心,然后全神贯注、一丝不苟地去做好一件事,这真的难得,带来的也会是别样的成就感。
这也是故宫里的大师们对待修文物的看法。
修复精密的钟表,可能一坐就是半天、一天,要慢慢地让装饰盘上每一个翅膀、每一处关节动起来;修复漆器,每一滴漆都得在深夜去山里亲自采集;丝织品要亲自缂丝,女子不能涂香水、化妆,保持最本真的状态,用肉眼去调整每一点色差;面对陶器、青铜器,一点点的调色、上釉,做旧如旧,点滴也马虎不得;书画作品复原,拉起薄如蝉翼的纸张,稍有不慎就可能毁掉一幅无价之宝。
年复一年地做着这样的工作,感觉纪录片里的大师个顶个儿地性子温顺、耐烦,心态分外平和。
在故宫的偏院里,他们自己种树、种菜、打水、扫地、采果子、开开幽默的小玩笑,在纷纷扰扰的现代世界过着与世无争的古代生活。
从这部纪录片里,其实可以看出中国人祖辈的生活看法。
上等的工艺品,绝不能靠急功近利的机械制造批量得到。
中国人的书画、织品、器具,无一不是慢工出细活儿,这里面倾注的是时间、是精力、是金钱,更是情感和风骨。
而在今日的喧嚣世界,我们更该去留住这种心无旁骛的较真看法。
我情愿信任,真能成事儿的,总会是能传承这种精神的一批人。
此外,在这样的精神状态下做事,更似乎平白多了股信念,似乎在心里某处就是知道,这么一步一步、踏踏实实,就能走到终点。
《上新了·故宫》:让文物活起来
《上新了·故宫》是一档以故宫文物为主题的直播节目,由原故宫博物院院长单霁翔主持。
在节目中,故宫文物通过各种科技手段进行展示,与观众互动,让文物“活”了起来。
在这个节目中,我们可以看到故宫文物不再是沉睡在玻璃柜中的静物,而是通过科技手段进行数字化展示,如3D打印、虚拟现实等,让观众能够更加直观地了解文物的形态、构造和细节。
同时,这些文物还通过与观众互动,让观众参与其中,了解文物的背后故事,增强了观众的情感参与。
例如,在一期节目中,节目组邀请了一位黑石板书法艺术家,通过与特定的故宫文物互动,现场书写出了一系列充满生命力的作品。
这种文物与观众互动的形式,不仅让观众更好地了解文物,也让文物有了新的生命力和意义。
比如,一些文物在数百年的历史中已经黯然失色,但是通过这种手段,文物的价值得到了重新挖掘和展示。
同时,这种新的形式也为故宫文化的传承和推广带来了新的思路和方法。
传统的文化传承方式,往往只能向少数人传授,而通过这种形式,文物的知识和价值可以更加广泛地传播。
当然,这种新的传承方式,也需要注意一些问题。
比如,这种数字化展示和互动形式需要足够的技术和人力投入,以及良好的管理和维护。
除此之外,还需要注意文物保护的问题,确保这些宝贵的文物能够安全地参与这种数字化展示和互动。
总之,《上新了·故宫》通过让文物活起来的方式,为故宫文化传承和推广带来了新的思路和方法。
通过数字化展示和互动形式,让观众更好地了解文物,增强了文物的价值和意义,同时也为文化传承创造了新的机遇和挑战。
文化遗产领略北京故宫的文化遗产保护与传承北京故宫,作为我国最具有代表性的文化遗产之一,承载着丰富的历史文化内涵,是中华民族宝贵的记忆。
占地面积超过18万平方米的故宫,始建于明朝,经历了几百年的建设与改造,直至现在,仍然保持着原貌。
文化遗产保护与传承,是一项既艰巨又重要的任务。
在保护方面,北京故宫积极采取了一系列措施。
首先,针对建筑物本身的保护,故宫进行了长期的修缮和维护工作,确保了建筑物的完整性和稳定性。
其次,每年都有专门的机构进行防腐修复工作,防止建筑物受到气候变化和环境污染的侵蚀。
此外,故宫还利用现代科技手段,如三维扫描和数字化技术,对故宫进行详细记录和保护,确保历史遗址的真实性和完整性。
同时,故宫还积极开展了文化遗产的传承工作。
首先,故宫开设了丰富多样的展览和教育活动,让更多的人了解和领略到故宫的历史和文化。
其次,故宫还开展了修复和研究工作,对文物进行分类、整理和修复,让它们重新焕发出青春。
此外,故宫还推出了一系列的出版物和多媒体产品,将故宫的文化传承延伸到更广泛的领域。
通过保护和传承,北京故宫的文化遗产得以永久保存,并得到了广大人民群众的热爱与认可。
故宫不仅仅是一座建筑群,更是中华文明的象征和见证。
故宫中的建筑、雕塑、绘画、器物等艺术品都是我国古代文化的珍贵遗产,对研究我国古代历史、文化和艺术发展有着重要的意义。
同时,故宫还承载着历史的沧桑和风雨。
在漫长的历史进程中,故宫见证了我国封建王朝的兴衰,代表了中国古代社会的政治、经济、军事和文化面貌。
每一块砖瓦、每一张画像都蕴含着多少历史故事和智慧。
保护和传承文化遗产,不仅是对过去的敬仰,更是对未来的承诺。
通过探索、研究和传承,我们能更好地理解和领悟自己的文化根源,塑造我们的文化自信和民族精神。
同时,传承文化遗产还能够为未来的艺术创作和社会发展提供丰富的灵感和资源。
总之,北京故宫作为文化遗产的代表之一,其保护与传承工作已取得了丰硕成果。
通过坚持创新和持续发展,我们可以让故宫的文化遗产焕发出更加夺目的光彩,让更多的人共同领略和珍藏。
《上新了·故宫》:让文物活起来《上新了·故宫》是一档热门综艺节目,以故宫博物院为背景,讲述了文物修复与传承的故事。
这档节目的成功不仅是因为其独特的选题和制作手法,更是因为它将古老的文物形象和故事活化,让观众更加亲近这些历经岁月洗礼的宝贵文化遗产。
《上新了·故宫》的成功之处在于其与现代流行文化的结合。
在节目中,故宫博物院的文物被赋予了新的意义,通过与时下的流行元素结合,呈现给观众们全新的面貌。
故宫里的某些文物被做成了明星面容的面具,古代文人被编织成了网红,给人一种身临其境的亲切感。
这种结合不仅满足了年轻观众对娱乐的需求,也提高了他们对传统文化的兴趣。
《上新了·故宫》也对故宫博物院的文物修复工作进行了深入的报道和呈现。
观众可以看到文物修复师们如何对破损的文物进行细致的修复,每一个细小的动作都充满了耐心和细致的触感。
通过节目,观众们开始对文物的修复工作产生兴趣,甚至有些人也表示希望能够参与到故宫的文物修复工作中来,为传承中华文化尽自己的一份责任。
《上新了·故宫》还通过描述故宫博物院的日常运营和管理工作,让观众了解到故宫保护和传承中的困难和挑战。
在整个节目过程中,观众们逐渐认识到文物的珍贵和保护工作的重要性,从而对故宫博物院的保护工作有了更多的理解和支持。
《上新了·故宫》通过将古老的文物与现代流行元素结合,让文物活化,增加了观众的兴趣和亲近感。
节目还深入报道了文物修复和保护工作,提高了观众对保护传统文化的重要性的认识。
这档节目的成功不仅为故宫博物院带来了更多的关注和支持,也为传统文化的传承和保护树立了典范。
希望以后能有更多这样的节目出现,让文物更加活起来,让观众更加了解和珍视我们的传统文化。
文化遗产必须“活”在当下作者:暂无来源:《公关世界·下半月》 2019年第10期十九大报告提出要“加强文物保护利用和文化遗产保护传承”。
习近平总书记也多次强调“让文物说话,把历史智慧告诉人们”、“让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来。
”每一件文物,都凝结着历史的烙印、跳动着文化的脉搏;每一件文物,都维系着民族的精神、彰显着国家的尊严;每一件文物,都寄托着百姓的牵挂、凝聚着民众的关注。
我们要让文物走出博物馆、走出高墙大院,走到大千世界里来,融入到寻常百姓生活中,切实拉近文物与人们的心理距离,真正让文物活起来、火起来。
(组织策划:本刊编辑部)文/ 单霁翔(中国文物学会会长、故宫学院院长)新中国成立70 年来,我国文物博物馆事业经历了成立之初、改革开放和新世纪之初几个显著的发展高潮,我国已经稳步迈入文化遗产大国之列。
走进新时代,对照习近平总书记对文化遗产保护传承工作的殷切期待,文博人要不忘初心,牢记使命,不仅要把文化遗产保护好,让它们有尊严地“活下来”,而且要利用好,让它们充满生机地“活起来”。
回望历史不忘初心今年是中华人民共和国成立70 周年。
70 年来,在中国共产党的领导下,文物事业发展欣欣向荣。
但是我们不能忘记新中国文物事业创业时的初心。
新中国成立以前,在半封建半殖民地社会中,中国的文物古迹饱受帝国主义列强的破坏,“或劫、或掠,且骗、且偷”。
1949 年10 月中华人民共和国成立,老一代文物工作者以保护祖国珍贵文物、传承中华文明为己任,在一穷二白、极其困难的条件下,从机构设置、方针政策、指导思想、队伍建设、业务拓展乃至宣传出版各个方面,为文物事业的创业和发展作出重大贡献。
1950 年《禁止珍贵文物图书出口暂行办法》的颁发,结束了帝国主义破坏掠夺中国文物的局面。
1954 年“两重两利”文物方针的确定使大批珍贵文物得到保护,1961 年第一批全国重点文物保护单位的公布具有重要首创意义,所有这些都彰显出文物事业为保护文化遗产、改善人民生活、开创美好未来、传承中华文明而勇于担当的初心和勇气。
匠者仁心让故宫文化遗产资源活起来观后感英文版Reflections on "Craftsmanship and Compassion: Bringing the Cultural Heritage of the Forbidden City to Life"After watching the documentary "Craftsmanship and Compassion: Bringing the Cultural Heritage of the Forbidden City to Life," I was deeply moved by the dedication and passion of the craftspeople who preserve and restore the priceless cultural relics of the Forbidden City.The Forbidden City, a magnificent testament to the rich history and culture of China, stands as a monument to the skilled craftsmanship and meticulous attention to detail that has been passed down through generations. This documentary beautifully captures the essence of this匠心独运, highlighting the intricate work that goes behind restoring and maintaining these invaluable artifacts.What struck me most was the匠者仁心 displayed by the craftsmen. Their dedication extends beyond mere proficiency in their trade; it's a deep respect and love for the history and heritage they are preserving. They view each artifact as a living testament to the past, filled with stories and memories that deserve to be told.The documentary also highlights the innovative methods employed in restoring the Forbidden City. The use of modern technology and traditional craftsmanship complement each other, ensuring that the restoration process is both authentic and sustainable. This approach not only preserves the cultural value of the artifacts but also makes them more accessible and relevant to modern audiences.Moreover, the documentary serves as a powerful reminder of the importance of preserving cultural heritage. In an era where technology and modernization are constantly evolving, it's crucial to recognize the value of our past and ensure that it's passed down to future generations. The craftspeople featured inthis documentary are the guardians of this heritage, keeping it alive and relevant in today's world.In conclusion, "Craftsmanship and Compassion: Bringing the Cultural Heritage of the Forbidden City to Life" is a powerful testament to the dedication, skill, and passion of the craftspeople who preserve the Forbidden City's rich cultural heritage. It's a heartfelt ode to their匠者仁心 and a call to action for us all to value and preserve our cultural heritage for future generations.中文版《匠者仁心让故宫文化遗产资源活起来》观后感观看了纪录片《匠者仁心让故宫文化遗产资源活起来》后,我被那些保护和修复故宫珍贵文化遗产的匠人们的奉献精神和热情所深深打动。
匠者仁心让故宫文化遗产资源活起来观后感英文版Reflections on "Craftsmanship with a Kind Heart: Bringing the Cultural Heritage of the Forbidden City to Life"As I watched the documentary "Craftsmanship with a Kind Heart: Bringing the Cultural Heritage of the Forbidden City to Life," I was deeply moved by the dedication and passion of the craftsmen who are preserving the rich cultural heritage of the Forbidden City. This film not only showcases the exquisite craftsmanship but also highlights the human element behind it, making the viewer appreciate the value of cultural heritage even more.The Forbidden City, a symbol of China's rich historical and cultural heritage, is home to a vast array of art and artifacts. The documentary focuses on the craftsmen who, with their skilled hands and dedication, are keeping this heritage alive. From the intricate details of paintings and carvings to the meticulousrestoration of furniture and fabrics, each craftsman displays a profound respect for their craft and a deep understanding of the history behind it.What struck me most was the匠者仁心, the kind heart of the craftsmen. They view their work not just as a profession but as a mission to preserve and honor the past. Their dedication and love for their craft are evident in every frame of the documentary, making the viewer appreciate the value of this cultural heritage even more.The film also highlights the importance of keeping this heritage alive. In today's fast-paced world, it's easy to forget the rich history and culture that defines a nation. By preserving and showcasing this heritage, we are not just honoring the past but also ensuring that future generations can appreciate and learn from it.In conclusion, "Craftsmanship with a Kind Heart: Bringing the Cultural Heritage of the Forbidden City to Life" is a must-watch for anyone interested in history, culture, and the art ofpreservation. It not only showcases the exquisite craftsmanship of the Forbidden City but also reminds us of the importance of keeping our cultural heritage alive.中文版《匠者仁心让故宫文化遗产资源活起来》观后感观看纪录片《匠者仁心让故宫文化遗产资源活起来》后,我深受触动。
匠者仁心让故宫文化遗产活起来观后感“匠者仁心”,是指那些有着匠人精神并富有仁爱之心的人。
在中国古代,匠人们以其精湛的技艺和对待工艺品的真诚之心,传承了许多宝贵的文化遗产。
而如今,故宫作为中国古代宫廷建筑的代表,也是中国传统文化的重要载体,承载着丰富的历史文化内涵。
匠者仁心如何让故宫文化遗产活起来呢?下面我将从几个方面来谈一下我的观后感。
首先,匠者仁心让故宫文化遗产活起来的体现在对文物的修复上。
故宫内的许多文物都有着悠久的历史,但由于时间的流逝和外部环境的影响,这些文物可能会出现各种各样的损坏。
而匠人们通过其精湛的修复技艺,不仅可以将这些文物修复得焕然一新,更能够将它们呈现在观众面前,让人们有机会近距离地感受这些珍贵的历史文化。
这种匠人的仁心,不仅体现在他们的技艺上,更体现在他们愿意为这些文物付出心血,让它们得到合适的保护和修复。
其次,匠者仁心让故宫文化遗产活起来的体现在文物传承与展示上。
故宫内收藏了大量的文物,这些文物既有皇家贵重的器物,也有民间艺术的精品。
而匠人们通过制作精美的展柜、设计合理的展陈布局,以及提供专业的讲解和服务等方式,将这些文物进行有序的传承与展示。
无论是举办专题展览,还是常设展览,都能够让观众更好地了解和感受故宫文化遗产的魅力,从而实现文物的传承与弘扬。
另外,匠者仁心让故宫文化遗产活起来的表现在文物开发与利用上。
通过对文物的深入研究和开发利用,匠人们可以将文物的历史价值与时代特色相结合,推出一系列具有独特魅力的产品,并通过各种渠道进行销售和推广。
比如,故宫文物的复制品、文创产品、纪念品等,都能够以其精美的工艺和独特的设计吸引人们的注意,从而让故宫文化遗产在当今社会中焕发出新的生命力。
最后,匠者仁心让故宫文化遗产活起来的体现在文化传承与教育上。
匠人们通过举办各类文化讲座、展览导览、工艺体验等活动,向公众传授有关故宫文化的知识和技艺,让更多的人了解和喜爱故宫文化。
同时,匠人们还能够通过培养后继人才,传承并发扬传统工艺技艺,使这些技艺得以传承和发展。
故宫文物“活”了,文化遗产不必矜持
作者:陈了了
今年12月,故宫博物院的网红掌门人单霁翔出席了第四届世界互联网大会,并介绍了故宫和互联网技术结合的“三个阶段”。
单霁翔提出:故宫博物院要在多个方面融入“互联网+”,通过“互联网+”,让藏在深宫里的文物“活起来”。
这让我想起去年12月,我游览故宫的角楼,当时,冬日的寒风几乎要刮走人们脸上的最后一丝暖意,我却贪看里面播放的《角楼》多媒体影音不愿离去。
歇山顶,悬山顶、庑殿……来了那么多次故宫,我才第一次详细地听到这些词汇的讲解,第一次明白故宫建筑的复杂精巧,某种意义上,这才能被称作是我与角楼的“初识”。
那时,我感受到了数字化文物讲解的魅力,也发现了故宫之中正在发生的微妙变化。
长久以来,文化遗产是矜持、高贵、阳春白雪的。
用单霁翔院长的话说,“冷冰冰”。
然而,近几年来,随着科技尤其是互联网科技的发展,我们不难发现,许多博物馆开始拥抱互联网技术,使玻璃柜里的藏品有了虚拟的分身,更好地诉说自己的故事。
其中,故宫博物院可谓是佼佼者。
它获得的成功,证明了以互联网技术“活化”文化的可行性与必要性。
利用现代复制技术和网络平台,原本受限于空间和时间的藏品与古建筑,可以被传输到每一个文化爱好者的身边。
以故宫为例,故宫官网、“每日故宫”“掌上故宫”等网络平台每天都能向“故宫粉”们推送大量关于藏品、建筑的文化信息。
这种做法,既可以纾解实地参观的人流压力,增加地库文物“见光”的机会,也可以让参观者不必在推搡人群中,在酷热或寒风里,匆匆一瞥心上之物。
与此同时,利用虚拟现实、增强现实等最新技术,藏品或建筑背后的故事也可以被更好地展现。
App如“胤禛十二美人图”“韩熙载夜宴图”,数字虚拟作品如《角楼》《养心殿》,都是很好的文化作品。
这些作品分解了复杂的建筑结构,让人们能穿上帝后服饰批阅奏折,从各个方面拓宽加深了用户对藏品和建筑的理解。
文化的生命在于历史记忆。
而历史记忆只有在实践中才能被巩固。
因此,传统文化要活起来,就必须嵌入到人们的日常生活之中,而不能总是“养在深宫人未识”。
故宫推出的文创产品和数字社区,便是一个有趣的尝试,它以物件或游戏的形式出现在人们的生活中,从单向变为双向,邀请用户从消极被动的文化消费者转变为积极的文化参与者甚至创造者,意义非凡。
每一种技术都带有自身的偏向。
互联网技术最大的特征就是“互动”,相比于以往的传播技术,互联网是更加平等的。
用“互联网+”活化文化,给了我们展示文物新的方式,也为联结文物和人创造了更多可能。
同时,移动互联网更带有流动、私人的属性,这使得每个人的移动端都可以成为一座博物馆,让我们可以在碎片的时间里,在任意的地点,在心动的时刻,与历史相会。