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方寸江湖掌上乾坤——————论霹雳布袋戏的美学内涵一、布袋戏简介及缘起布袋戏又称作布袋木偶戏、手操傀儡戏、手袋傀儡戏、掌中戏、小笼、指花戏，表演所用之木偶主要是以木头做成头和手脚，而四肢与躯干则是以布缝制，套在人的手上表演，其名亦由此得之。
台湾的偶戏当中，布袋戏是流传最广，影响最大的表演类型。
台湾布袋戏传自福建漳州、泉州与广东潮州。
早期布袋戏依后场音乐又分南管、北管及潮调布袋戏三种。
而后也应用京戏、歌仔戏、日本、西洋音乐。
台湾布袋戏最蓬勃的地区是云林，而布袋戏界最庞大的流派则是“五洲园”系统。
五洲园的开山艺师黄海岱先生堪称为台湾布袋戏的“通天教主”，五洲的弟子遍布全省，其嫡传及再传弟子估计占台湾布袋戏剧团一半以上，是布袋戏界势力最大的派系。
霹雳系列是现今布袋戏中最为风行的一种。
其名乃因每出剧名皆有“霹雳”二字得称。
创立霹雳国际多媒体股份有限公司的黄强华和黄文择兄弟出身布袋戏世家，祖藉福建泉州的黄家由曾祖黄马开始便在家乡拜师学艺，后来把技艺传授儿子黄海岱，成为现今台湾布袋戏界举足轻重的一代宗师，人称”紅岱师”。
黄海岱膝下有八子，真正继承其衣钵的只有黄俊卿和黄俊雄。
黄俊雄的《云州大儒侠史艳文》率先于1970年在电视播放，当时黄强华及黄文择已参与制作，1991年《霹雳布袋戏》面世并以录影带发行，几年间还正式成立制作公司及”霹雳会”，1995年霹雳卫星电视台正式开台，1997年集资开拍电影《圣石传说》，其间与城邦等出版社推出相关周边刊物，2000年《圣石传说》完成，先后在日本、上海等地上映，2005年剧集《九皇座》获“戏剧类导演奖”，2006年《争王记》在美国播出。
迄今为止，从最初的《霹雳金光》到2011年底的《霹雳兵燹之问鼎天下》霹雳布袋戏已经播出52部，两千余集，在台湾本土，中国大陆乃至海外地区都拥有数量众多的戏迷。
布袋戏欣赏重点首推囗白与操偶，剧团主演，一人需说出剧中所有角色声音。
梨园谚语：“布袋戏上棚重讲古”、“一声荫九才，无声不免来”说明了念白的重要性。
布袋戏名词解释
布袋戏是一种传统的中国木偶戏，也称为布偶戏。
它利用木偶、布料和绳子制作而成，演员通过操纵木偶来表演故事。
1. 布袋：布袋指的是用布料制作的木偶的外套，通常是用红、蓝、绿等鲜艳的颜色来装饰。
布袋有一个开口，演员可以通过这个开口将手伸进木偶内部，操纵木偶的动作。
2. 木偶：木偶是布袋戏的主要角色，通常由木材制作而成。
它
们的形象栩栩如生，包括头部、身体和四肢。
不同的角色有不同的外貌和服装。
演员通过操纵木偶的头、手、腿等部位来表演故事。
3. 绳子：绳子是用来操纵木偶的重要工具。
演员通过绳子将木
偶的动作传达到观众面前。
绳子可以连接到木偶的头部、手部、腿部等部位，演员通过拉动绳子来实现木偶的动作。
4. 剧本：剧本是布袋戏表演的脚本和台词。
布袋戏的剧本通常
是根据传统故事、历史事件或神话传说来创作的。
剧本中包括对话和情节，演员根据剧本进行表演。
5. 音乐：音乐在布袋戏中扮演着重要的角色。
它通过音乐的旋律、节奏和氛围来增强戏剧效果。
布袋戏的音乐通常由传统乐器如笛子、二胡、锣鼓等演奏，为观众带来更加丰富的感官体验。
6. 表演技巧：布袋戏的表演技巧包括操纵木偶的技巧、声音的
表演技巧和动作的表演技巧等。
演员需要具备良好的操控木偶的能力，并通过声音和动作来塑造角色的形象和情感。
布袋戏作为中国的传统艺术形式，具有悠久的历史和丰富的文化
内涵。
它不仅是一种娱乐形式，也是传递文化和价值观的重要方式。
“三昧堂”戏偶台湾文创业的奇葩布袋戏发源于福建泉州，清朝中叶传人台湾，是台湾最有代表性的戏种之一。
因表演时以手控制布偶，将偶戏之身及造型之美尽现于掌中，又称为“掌中戏”。
虽根植于中国传统文化，但因融入鲜明的台湾文化元素，如客家花布与原住民服饰等，形成了自己独特的风格。
如今，雕刻精美、逼真传神的戏偶形象频繁出现在漫画、小说、电脑游戏里，并被COSPLJAY 真人饰演，成为诸多影视剧和艺术创作的素材。
台湾“三昧堂”用“创意”为布袋戏这种传统文化注入了新的生命力。
由“收偶神人”到自创偶团三昧堂的创立有点机缘巧合的意味。
造型与偶衣设计师刘国安（小安），原是台塑南亚厂员工。
造型师陈志远（小K），原本是台湾某发廊的设计师。
两个人都喜欢观看木偶戏和收藏木偶，曾被台湾人称为电视木偶的“收偶神人”，其收藏吸引《中国时报》等媒体记者前去采访。
后来，他们发现许多收藏者收藏木偶，往往流于对“电视本尊相似度”（木偶收藏品与电视上演的布袋戏偶是否相似）的追逐，失去了收藏的本意，便从2006年开始，毅然卖掉所有电视版本的木偶，投资上百万合力创作台湾的自创布袋戏偶。
期间，他们受到李明、余美娟等业内人士的指点，通过互联网等方式结识了来自不同行业的志同道合的朋友――严仁鸿、陈有丰、陈永升、涂建轩、王文志等人，成立了“三昧堂创意木偶工作坊”。
一个自发的民间木偶戏团队由此诞生，亮相木偶舞台。
6年来，三昧堂创作了50多尊精致戏偶。
三昧堂坚持的理念，就是成员们一起努力共同创作，每个成员都要参与木偶的创作过程，每个人都要接受外界与内心的挑战。
因此，每尊戏偶都是这7个团队成员集体智慧的结晶，也是他们彼此深厚情谊的见证。
目前，三昧堂已有属于自己的雕刻师、制衣师、造型师、兵器师、口白师、操偶师，由成员自己撰写木偶戏剧本与营销企划工作等。
自创的才是经典的三昧堂的戏偶，特色在于没有仿造电视木偶角色造型。
从整体设计到制作，包括偶头雕刻、服装设计、头饰造型、饰品配件与兵器道具等以及角色设定、命名等皆是团队自己来创作，且分工明确。
中国木偶戏，民间传统艺术木偶戏古称"傀儡戏"、"傀儡子"，是由艺人操作木偶表演故事的一种戏曲形式。
中国的木偶戏兴起于汉代，明代木偶戏已流行全国各地，经济发达的南方各省区木偶戏更为繁荣，故有"南方好傀儡"之说。
清代以后木偶戏进入全盛时期，不仅流行范围广，而且演出的声腔也日益增多，出现了漳州布袋木偶戏、泉州提线木偶戏、晋江布袋木偶戏、邵阳布袋木偶戏、高州木偶戏、潮州铁枝木偶戏、川北大木偶戏、辽西木偶戏、石阡木偶戏、阳提线木偶戏等分支。
演出形式有提线、布袋、铁枝、杖头、药发五种。
木偶人表演各种舞蹈身段及武打技艺的水准，完全取决于艺人的操作技巧，这是提线木偶表演艺术水平高低的关键。
杖头木偶高于提线木偶，一般偶高一米，装有三条操作线，两条牵动双手，一条支配头部与身躯表演。
布袋木偶造型最小，仅有七寸左右，靠艺人两手托举表演，操作技艺特别，不同于提线和杖头木偶。
泉州提线木偶形象结构完整,制作精美,尤其是木偶头的雕刻独具匠心,轮廓清晰,线条洗练,继承了唐宋雕刻和绘画风格,乃驰名中外的民间工艺珍品。
泉州提线木偶线条繁多，操弄复杂，技巧表演难度最高;还是唯一仍有自己剧种音乐“傀儡调”的戏种，至今仍完整地保存将近三百支曲牌旋律曲调及南鼓、钲锣等古乐器。
高州木偶戏俗称“鬼仔戏”，其风格颇具粤西地方特色，其独特古朴的唱腔，精湛的表演使许多观众流连忘返。
相传，高州木偶最早在明朝万历年间由福建闽南人大量迁移广东而传入，多分布在讲粤语的地方活动，是茂名地区特别是广大农村地区最为群众喜闻乐见的民间艺术。
布袋戏又称作布袋木偶戏、掌中戏、手袋傀儡戏，是一种起源于17世纪中国福建泉州或漳州.主要在福建泉州、漳州、广东潮州与台湾等地流传的一种用布偶来表演的地方戏剧。
布偶的头是用木头雕刻成中空的人头，除出偶头、戏偶手掌与人偶足部外，布袋戏偶身之躯干与四肢都是用布料做出的服装﹔演出时，将手套入戏偶的服装中进行操偶表演。
晋江布袋木偶戏晋江布袋木偶戏又称南派布袋戏，是福建省晋江市一带的汉族传统戏剧。
指泉州地区掌中木偶戏，以泉腔演唱，有别于唱北调的漳州北派布袋戏。
最为一种古老的汉族民间艺术，南派布袋戏流行于闽南地区，其源头可追溯到晋代《拾遗记》及五代《化书》、南宋《巳末元日》中的史料记载。
明中时至清末，是南派布袋戏兴起与发展时期，汉族民间传说和《台湾通志》称，布袋戏兴起于明嘉靖间，创始人为后来被誉为“戏状元”的梁炳麟。
清中叶，晋江等地的布袋戏演出兴盛，并传至台湾，同时出现了李克茶等著名艺人。
清末民初，泉属各县一些著名的布袋戏班社纷纷兴起，如清同治、光绪年间的闽南“五虎班”。
民国时期，安溪、惠安等地的布袋戏班几乎遍及全县。
但至建国前夕，由于经济衰退，泉属诸县的布袋戏班社处境维艰。
中华人民共和国成立后，南派布袋戏获得了新生。
20世纪50年代，晋江等县组织挖掘记录了200多个布袋戏剧目和音乐曲牌。
新时期以来，南派布袋戏得到了进一步的发展，其主要承载体为晋江市掌中木偶戏剧团。
建团50多年来，多次进京演出。
参加戏剧赛事和国际木偶节，并获得省级、国家级的奖誉。
剧目《白龙公主》、《五里长虹》获得文化部嘉奖和第九届文华奖。
以晋江布袋木偶戏为代表的南派布袋戏，对表演艺术有严谨的规范要求，每个行当的基本功都非常精细，如生角基本动作24步，旦角基本指法40步，同是一把扇，生角玉骨扇11步，丑角鼓扇21步。
一个缝衣程式，就有外手裁衣裳，髻上拔针、针插襟前、抽线、咬线、线尾搓尖、对针穿线、打结、口齿弹线、发上滑线、缝衣抽线等11个动作；表演修书盖章，从取印开始，再看印，去印脏、盖印油、呼印、下印，最后叠手压印，细致入微，一丝不苟。
南派布袋戏演员，人人都要经过严格的训练，全面掌握各种行当表演程式的基本功。
晋江布袋木偶戏的剧目非常丰富，有生旦戏、武打戏、宫廷戏、审案戏、连本戏和折子戏等等，大量是一代一代承袭下来的传统剧目，其中有些剧目如《玉真行》等剧是从梨园戏移植过来的。
第３２卷第１期２０１９年２月南京理工大学学报(社会科学版)ＪｏｕｒｎａｌｏｆＮａｎｊｉｎｇＵｎｉｖｅｒｓｉｔｙｏｆＳｃｉｅｎｃｅａｎｄＴｅｃｈｎｏｌｏｇｙ(ＳｏｃｉａｌＳｃｉｅｎｃｅＥｄｉｔｉｏｎ)Ｖｏｌ.３２Ｎｏ.１Ｆｅｂ.２０１９收稿日期:２０１８－０９－２８作者简介:林㊀伟(１９６６ )ꎬ男ꎬ福建龙岩人ꎬ福州大学厦门工艺美术学院教授ꎻ研究方向:工业(产品)设计ꎮ基金项目:福建科技计划项目 福建省数字创意产业衍生品设计研究 (项目编号:２０１８Ｒ００５８)ꎮ国家级 非遗 漳州布袋木偶的传承与创新林㊀伟ꎬ卓麦丹(福州大学厦门工艺美术学院ꎬ福建厦门３６１０２４)摘㊀要:漳州布袋戏是国家级非物质文化遗产ꎬ有较高的艺术价值和社会价值ꎮ受现代化进程影响ꎬ许多传统民族艺术已悄然做出改变以适应群众喜好ꎬ漳州布袋木偶也面临着在现代科技条件下如何发展的问题ꎮ本文运用ＳＷＯＴ分析法与案例分析法ꎬ从社会㊁经济㊁文化等多维度ꎬ探讨漳州布袋戏发展的优势㊁劣势㊁机遇以及威胁ꎬ进而提出其创新设计策略ꎬ旨在促进漳州布袋戏产业发展ꎬ促进这项优秀文化遗产得到更好的保护与传承ꎮ关键词:非物质文化遗产ꎻ漳州ꎻ布袋戏ꎻ创新与传承中图分类号:Ｇ１２７㊀㊀㊀㊀文献标识码:Ａ㊀㊀㊀㊀文章编号:１００８－２６４６(２０１９)０１－００７０－０６㊀㊀布袋木偶戏又名 掌中戏 ꎬ是漳州的传统表演艺术之一ꎬ是漳州传统文化的重要代表ꎬ其演出形式是演员用一只手操纵木偶ꎮ戏中人物动作由演员用食指操纵木偶的头ꎬ大拇指和其他三个手指操纵木偶的左右手来完成[１]ꎮ漳州木偶戏以细腻㊁生动的动作ꎬ作为中国木偶戏的佼佼者ꎬ于２００６年成为中国第一批国家级非物质文化遗产ꎬ２０１２年与晋江木偶戏㊁泉州木偶戏一起ꎬ成功入选联合国教科文组织非物质文化遗产保护优秀实践名册[２]ꎮ然而随着时代进步㊁多种新媒体的出现ꎬ人们的娱乐方式已有不同ꎮ布袋木偶戏和许多优秀的非物质文化遗产一样ꎬ面临着生存和传承发展的危机ꎮ如何运用创意思维找到非物质文化遗产和现代生活的结合点ꎬ使传统文化㊁现代创意和日常生活完美结合ꎬ是非物质文化遗产长期可持续发展必须面对的问题ꎮ一㊁漳州布袋戏概况布袋木偶戏艺术由木偶造型艺术与表演艺术构成ꎮ早期布袋戏由一个木偶㊁ 一字台 与简易的服装道具组成ꎬ一个布袋即可容纳ꎬ艺人可挑着担子游走于大街小巷ꎬ 布袋戏 名称由此得来ꎮ随后在诸如春节㊁元宵节㊁中秋节这样的传统节日与一些民俗活动中ꎬ漳州布袋戏的身影逐渐多了起来ꎬ成为约定俗成的娱乐项目ꎮ漳州布袋戏在行当分类上参考中国戏曲ꎬ题材多来自民间故事传说ꎬ布袋戏行当可分为 生花脸 旦 神道 精怪 与 杂角 六大类(如图１)ꎬ没有末角和丑角ꎬ却多了飞禽走兽ꎮ图１㊀六大行当０７二㊁漳州布袋木偶戏发展的 ＳＷＯＴ 分析ＳＷＯＴ即ｓｔｒｅｎｇｔｈ(优势)ꎬｗｅａｋｎｅｓｓ(弱势)ꎬｏｐｐｏｒｔｕｎｉｔｙ(机会)与ｔｈｒｅａｔ(威胁)四个单词的缩写ꎮＳＷＯＴ分析法ꎬ可以多角度地对研究对象进行剖析ꎬ方便找出可创新的元素ꎮ通过对漳州布袋戏进行ＳＷＯＴ分析ꎬ将布袋戏发展内部与外部要素进行梳理ꎬ探讨漳州布袋戏产业化创新的可能性ꎮ１.优势(１)漳州布袋戏操作原理简单ꎬ形式上有新创造的可能性ꎮ与提线木偶不同ꎬ布袋木偶单手即可操控ꎬ手掌作身ꎬ食指托头ꎬ拇指与其余三指控制偶臂(如图２)ꎮ这样一种具有三个活动节点的简易结构利用现代科学技术是很容易模拟的ꎬ在传统文化的创新中可以提供新思路ꎮ图２㊀操纵手势(２)漳州布袋戏具有开发潜力ꎮ漳州布袋戏被收录于国家级非物质文化遗产名录ꎬ在产业发展上有相应的政策支持ꎮ２０１５年５月１６日ꎬ文化部等四部委联合印发«关于推动文化文物单位文化创意开发的若干意见»ꎬ从政策上鼓励将非物质文化遗产资源优势转变为文化创意产业[３]ꎮ(３)漳州布袋戏与漳州民俗密切相关ꎮ木偶造型上有鲜明地域文化特点ꎬ说白念唱运用闽南方言ꎬ音乐上采用芗剧ꎬ取材于经典名著或民间故事传说ꎬ具有独特的地方韵味ꎬ对漳州历史文化㊁人文风俗等研究具有重要意义[４]ꎮ同时ꎬ布袋戏反映漳州民俗传统ꎬ对旅游者具有较强吸引力ꎬ开发文化旅游产品是漳州布袋戏发展的方向之一ꎮ(４)漳州布袋戏老年群众基础庞大ꎮ漳州布袋戏与祭祀文化相关ꎬ早期漳州布袋戏常见于春节㊁元宵节㊁中秋节等传统节日与民俗活动中ꎬ因此布袋戏是几代漳州人的回忆ꎮ漳州是著名的台胞祖居地ꎬ布袋戏作为留存的民俗样貌ꎬ与当下怀旧消费心理结合ꎬ可以在打造两岸一家亲的寻根文化中发挥重要作用ꎮ２.劣势(１)漳州布袋戏的运作方式不利于木偶艺术的保护和传承[５]ꎮ调查过程中发现ꎬ漳州布袋戏表现形式局限于大型舞台或庙会中ꎬ观看渠道有限ꎬ人们难以在日常生活中体会到这项民族技艺ꎮ(２)漳州布袋戏艺术生态空间的局限ꎮ现代科技条件下ꎬ各种传媒手段可以制造非常震撼的视听效果ꎮ传统布袋木偶戏由于表现手法单一ꎬ剧目新颖性不足且缺少相应的创作氛围ꎬ青少年对布袋戏兴趣减弱ꎬ观众大量流失ꎬ演出数量大大减少ꎬ其传承面临较大问题ꎮ(３)缺乏后备人才ꎮ布袋戏人偶制作与表演都需要很高的专业性ꎬ这两项技艺复杂精妙ꎬ大有学问ꎬ需要耗费大量时间潜心学习ꎮ由于市场收益微薄ꎬ剧团的生存较大程度上依赖政府扶持ꎬ年青一代难以坚持ꎮ后备人才的缺失使得这项技艺传承面临更大的困境ꎮ３.机遇(１)重视文化自信的时代背景ꎮ随着国家与各级部门对文化 软实力 的重视ꎬ先后颁布了各项指导政策ꎬ为地域传统文化的发展提供了广阔空间与丰富资源ꎬ在这样的时代背景下ꎬ作为漳州传统地域文化之一的布袋戏ꎬ获得了肥沃的文化土壤与养分ꎮ(２)漳州是国家闽南文化生态保护区ꎬ蕴含浓厚的地方文化积淀ꎬ这也是布袋戏产业的重要依托ꎮ布袋戏偶头造型粗犷㊁粉彩大胆ꎬ形成了独具一格的绘画风格ꎬ具有强烈的地域文化特点ꎮ(３)漳州是海峡西岸城市ꎬ与台湾隔海相望ꎮ两岸文化同根同脉ꎬ霹雳布袋戏是在传统布袋戏的基础上创作的ꎮ港澳台㊁新加坡㊁马来西亚等地区是闽南华侨聚集地ꎬ近年来ꎬ 寻根 热潮的掀起有利于布袋戏在文化交流中走出福建ꎬ走向世界ꎮ４.威胁(１)漳州布袋戏原真性与文化意蕴流失的威胁ꎮ传统布袋木偶制作工艺复杂㊁工序繁多ꎬ有些木偶工艺商为了追求木偶的商品化ꎬ降低木偶造型差异性ꎬ这不利于传统木偶原真性与个性的保留ꎮ(２)戏曲内部竞争的威胁ꎮ台湾霹雳布袋戏尝试与影视媒体跨界融合ꎬ其造型现代ꎬ场面精彩ꎬ坐拥一批忠实粉丝ꎮ如今实力雄厚的霹雳布１７袋戏拓展大陆市场ꎬ给传统布袋戏带来很大的竞争压力[６]ꎮ(３)流行文化冲击的威胁ꎮ随着时代的发展ꎬ多种外来文化涌现ꎬ娱乐活动的可选择性让人眼花缭乱ꎮ含蓄保守的传统戏曲在追求激情感的娱乐市场中显得力不从心ꎮ如何适应现代观众的审美水平而又不失布袋戏原真性ꎬ成为漳州布袋戏创新中的一大挑战ꎮ三、漳州布袋木偶戏的创新设计研究１.借科技之力ꎬ创新传统布袋木偶戏的表现随着现代电子与数字技术的不断突破ꎬ传统文化借助高科技手段表达也变得越来越常见ꎮ为了更好地传承与发展漳州布袋戏这项非物质文化遗产ꎬ需要深入挖掘其文化价值ꎬ进行 非遗＋科技 设计理念创新ꎮ(１)机器手表演:机器人技术的研究已经从工业领域拓展到医疗㊁教育㊁娱乐等领域ꎬ如拥有５３根手指的 钢琴家 特奥ꎬ其快速性与精确性是人类手指难以达到的(图３)ꎮ较之其他木偶ꎬ布袋木偶用单手操纵ꎬ操作原理更为简单㊁有迹可循ꎬ指节摆动㊁摇动㊁弯折的方式皆可通过机器模型计算㊁设定与模拟ꎮ以机器手代替人手ꎬ做出连贯且准确的操偶手势ꎬ下肢还可做出动作ꎬ甚至在飞行器和干冰效果的辅助下ꎬ做到真正的 腾云驾雾 ꎬ弥补传统布袋木偶腿部无法行动的缺陷(如图４)ꎮ机器手可以突破传统布袋戏只有两人操作的空间限制ꎬ更有利于恢弘场面的塑造(如图５)ꎮ(２)开发布袋木偶玩具:漳州布袋戏局限于表演舞台ꎬ尚未在生活场景中普及开来ꎮ玩具也是文化的一种产物ꎬ以玩具形式走入千家万户ꎬ更图３㊀钢琴机器人特奥图４㊀机器手飞行器与干冰模拟舞台效果图５㊀机器人木偶群演的舞台效果容易获得影响力与认同感ꎮ一直以来ꎬ手偶都以寓教于乐的形式出现在儿童课堂中ꎬ人们发现儿童对形象卡通㊁操作简单的手偶有很大的兴趣ꎬ用手偶进行场景演绎的课本段落往往令他们印象深刻(如图６)ꎮ手偶动画«歪歪兔和她的朋友们»更是在儿童中风靡一时(如图７)ꎮ这种文化与娱乐互相融合的方式可以为漳州布袋戏所用ꎮ设计形象简洁的布袋木偶玩具ꎬ鼓励家长与儿童在角色扮演中互动学习ꎬ在动手实践中学习历史或理解课文ꎬ让布袋戏寓褒贬教化功能ꎬ引导儿童正确价值观的建立ꎮ还可以让儿童尝试换装ꎬ换装过程提升新鲜感ꎬ加强动手能力与对图形的认知能力ꎮ让儿童群体从小接触布袋戏ꎬ在生活中感受此项传统文化的特殊魅力ꎮ(３)进军影视媒体领域:在海峡两岸布袋戏渐趋没落之时ꎬ一个颇具创新意识的戏班却异军突起ꎬ这就是台湾 霹雳布袋戏 ꎮ台湾木偶艺术２７图６㊀现代手偶图７㊀手偶动画家以虚拟角色 素还真 为男主ꎬ创造了 霹雳布袋戏 ꎬ其剧情以魔幻㊁武打情节为主ꎬ造型现代㊁效果逼真ꎬ故事情节跌宕ꎬ吸引了大批观众(如图８)ꎮ漳州布袋木偶可以借鉴霹雳布袋戏的成功经验ꎬ改变布袋戏的传统表现形式ꎬ以影视方式展现ꎮ这样ꎬ布袋戏可以从传统舞台形式转变为影视剧形式ꎮ以转变表现形式为出发点ꎬ漳州布袋戏可以拓展其发展领域ꎬ主演或参与影视媒体制作ꎬ甚至打破 次元壁 ꎬ进行木偶动画创作ꎬ以民族化的方式呈现地域性题材ꎮ图８㊀霹雳布袋戏２. 留神存意 ꎬ进行布袋木偶衍生品的设计研究布袋木偶中根植着非物质文化遗产的文化内涵ꎬ如何将其传统文化元素提取出来ꎬ运用现代设计手法转化为设计要素ꎬ打造一系列具有市场价值的 非遗文创 ꎬ是一个非常值得研究的课题ꎮ近年来ꎬ种类繁多㊁形态各异的传统文化衍生品受到越来越多人的喜爱ꎬ创造了不错的经济效益ꎮ以 北京礼物 为例ꎬ是一组以京剧文化为设计要素的萌萌的京剧玩偶ꎬ通过对传统戏曲人物形象的提取ꎬ运用艺术处理手段将面部特征简化并调整头身比例ꎬ从而得到其 Ｑ版 造型(如图９)ꎮ近年来 Ｑ版 文化在艺术设计领域的运用已极为广泛ꎬ这种看起来软乎乎的形象包含诙谐㊁幽默的成分ꎬ容易唤起消费者的亲近感ꎮ 北京礼物 玩偶旅游纪念品的推出ꎬ使得国内外旅游者透过玩偶初步了解中国文化ꎬ达到文化传播的作用ꎮ当然ꎬ在看似繁荣的表象下ꎬ一哄而上的各种 卖萌 也在透支着传统文化的内涵ꎬ需要做适度把握ꎮ图９㊀ 北京礼物 京剧玩偶玩偶旅游纪念品具有纪念与文化传播作用ꎬ使人透过小小的玩偶就能对该地方特色产业产生联想ꎬ但并不是所有的戏曲元素都可以套用此模式ꎮ漳州布袋木偶原型造型风格粗犷有余㊁细腻不足ꎬ即使 旦 角的造型观赏性也不佳ꎬ并不适合作为旅游纪念品馈赠亲友ꎮ要吸引年轻群体对漳州布袋戏的兴趣ꎬ就要从该群体的审美情趣着手ꎮ漳州布袋戏可以选择具有代表性的角色进行概括设计ꎬ创造布袋木偶系列化 Ｑ版 新形象ꎬ设计出既有地域文化特点ꎬ又有时代气息的旅游纪念品ꎮ 雷万春冰箱贴 与手机保护壳设计ꎬ是衍生品设计的一次实践ꎮ作者以经典布袋戏«雷万春打虎»中雷万春作为原型ꎬ抓取木偶头五形三骨特征ꎬ保留传统文化原真性与文化意蕴ꎬ进行玩偶造型再设计ꎮ作品中雷万春形象保留了其刚正不阿的人物性格特征ꎬ而现代设计手法上的重新解读又使该形象增添一份亲近感ꎬ容易引起年轻群体的共鸣(如图１０)ꎮ３７图１０㊀雷万春形象冰箱贴与手机壳设计案例３.跨界融合ꎬ加速融入现代生活ꎬ提高认知度自从２０１６年游戏«口袋妖怪»将ＡＲ(增强现实)技术带到公众面前之后ꎬＡＲ技术的运用范围越来越广泛ꎮ例如底特律美术馆引入ＡＲ技术ꎬ布展时ꎬ我们可以用设备透视木乃伊的骨骼结构ꎬ还原几千年前的古巴比伦浮雕ꎬ还可以透过一片瓷砖看到古巴比伦伊什塔尔门ꎬ其中的科技感和互动感能够增强参观者对文物的印象ꎮ这种实体与虚体叠加的体验运用于非物质文化遗产创新发展中是很合理的ꎮ我们可以借助ＡＲ技术ꎬ将布袋木偶进行数字化内容转化ꎬ叠加于现实场景ꎬ让体验者参与虚拟偶头造型过程ꎬ开展从雕刻到粉彩偶头造型艺术的体验游戏ꎻ或用自己的手指去感受布袋木偶的翻转变化ꎬ轻轻一划实现木偶变换表情或服饰ꎻ甚至建立布袋戏历史资料数据库ꎬ仅仅透过一个木偶ꎬ就能看到与之相关的整个故事剧情ꎬ大大增强互动趣味性ꎮ也可以与３Ｄ食品打印机跨界融合ꎬ如今打印３Ｄ食品也像打印文件一样简单ꎬ如ＣｈｅｆＪｅｔＰｒｏ可以打印出蝴蝶㊁丝带及其他精美的立体图形ꎬ甚至婚礼定制蛋糕上的小人也能轻松搞定(如图１１)ꎮ现有的３Ｄ食品打印机支持巧克力㊁面团㊁肉浆等半固体食物的打印ꎬ漳州有芋仔粿㊁润饼这类原料简单的特色小吃ꎬ适合作为打印材料ꎮ也可让旅客进行创意ＤＩＹꎬ打印出简单的偶人形象ꎬ让布袋戏与饮食文化结合ꎬ让游客更有兴趣品尝特色小吃ꎬ为漳州的旅游㊁饮食业提供参考ꎮ图１１㊀３Ｄ食品打印机打印的食物四、结㊀语非物质文化遗产的传承与发展一直备受重视ꎬ但随着科技的发展ꎬ新材料㊁新工艺不断涌现ꎬ许多传统技艺已经基本退出生活领域ꎬ濒临消失ꎮ非物质文化遗产的保护与传承应当从根源性问题入手ꎬ要寻找到其在现代科技条件下的生存之路ꎮ用科技引领生活ꎬ助力产业发展ꎮ因此ꎬ要借科技之力ꎬ做万匠更新ꎬ让非物质文化遗产将自身的资源优势转化为与文化相关的创意产业ꎬ打造地方特色产业链与文化品牌ꎮ参考文献[１]㊀梁广程.漳州布袋木偶戏的前世今生 浅谈国家非物质文化遗产布袋木偶戏和木偶头雕刻[Ｊ].音乐时空ꎬ２０１６(７):６－１０.[２]㊀谭雪刚.福建木偶戏后继人才培养计划[Ｊ].世界遗产ꎬ２０１５(８):１０８－１０９.[３]㊀何佳ꎬ王朝阳ꎬ周丽敏.南京剪纸非物质文化遗产文创品牌的构建[Ｊ].包装工程ꎬ２０１８(６):４６－５１.[４]㊀刘彬.漳州特色旅游纪念品开发研究[Ｊ].漳州职业技术学院学报ꎬ２０１６(３):５９－６２.[５]㊀黄超群.略论漳州木偶艺术的价值[Ｊ].文艺生活４７文海艺苑ꎬ２０１６(１０):１４９.[６]㊀由海月.闽南戏曲的产业发展及其意义研究 以布袋戏的观演空间的开拓为例[Ｊ].南方论刊ꎬ２０１４(４):９１－９４.(责任编辑㊁校对:陈东林)ＺｈａｎｇｚｈｏｕＧｌｏｖｅＰｕｐｐｅｔｒｙ:ＩｎｈｅｒｉｔａｎｃｅａｎｄＩｎｎｏｖａｔｉｏｎｏｆＮａｔｉｏｎａｌ ＩｎｔａｎｇｉｂｌｅＣｕｌｔｕｒａｌＨｅｒｉｔａｇｅＬＩＮＷｅｉꎬＺＨＵＯＭａｉｄａｎ(ＸｉａｍｅｎＡｃａｄｅｍｙｏｆＡｒｔｓ＆ＤｅｓｉｇｎꎬＦｕｚｈｏｕＵｎｉｖｅｒｓｉｔｙꎬＸｉａｍｅｎꎬＦｕｊｉａｎꎬ３６１０２４)Ａｂｓｔｒａｃｔ:Ｚｈａｎｇｚｈｏｕｇｌｏｖｅｐｕｐｐｅｔｒｙｉｓａｎａｔｉｏｎａｌｉｎｔａｎｇｉｂｌｅｃｕｌｔｕｒａｌｈｅｒｉｔａｇｅｗｉｔｈｆａｉｒｌｙｈｉｇｈａｒｔｉｓｔｉｃａｎｄｓｏｃｉａｌｖａｌｕｅｓ.Ｉｎｆｌｕ￣ｅｎｃｅｄｂｙｍｏｄｅｒｎｉｚａｔｉｏｎｐｒｏｃｅｓｓꎬｍａｎｙｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌｅｔｈｎｉｃａｒｔｓｈａｖｅｂｅｅｎｕｎｎｏｔｉｃｅａｂｌｙｃｈａｎｇｉｎｇｔｏａｄａｐｔｔｏｐｅｏｐｌｅ ｓｉｎｔｅｒｅｓｔｓ.Ｚｈａｎｇｚｈｏｕｇｌｏｖｅｐｕｐｐｅｔｒｙｉｓｓｉｍｉｌａｒｌｙｆａｃｅｄｕｐｗｉｔｈｔｈｅｄｅｖｅｌｏｐｍｅｎｔｐｒｏｂｌｅｍｕｎｄｅｒｎｅｗｔｅｃｈｎｏｌｏｇｉｃａｌｃｏｎｄｉｔｉｏｎｓ.ＳＷＯＴａｎａｌｙｓｉｓａｎｄＣａｓｅＡｎａｌｙｓｉｓａｒｅａｐｐｌｉｅｄｉｎｔｈｉｓｐａｐｅｒꎬｉｎｃｏｍｂｉｎａｔｉｏｎｗｉｔｈｓｏｃｉａｌꎬｅｃｏｎｏｍｉｃꎬｃｕｌｔｕｒａｌａｎｄｏｔｈｅｒｄｉｍｅｎｓｉｏｎｓ.ＩｔｇｏｅｓｏｎｔｏｄｉｓｃｕｓｓｔｈｅａｄｖａｎｔａｇｅｓꎬｄｉｓａｄｖａｎｔａｇｅｓꎬｏｐｐｏｒｔｕｎｉｔｉｅｓａｎｄｔｈｒｅａｔｓｔｏｔｈｅｄｅｖｅｌｏｐｍｅｎｔｏｆＺｈａｎｇｚｈｏｕｇｌｏｖｅｐｕｐｐｅｔｒｙ.Ｉｎｎｏｖａｔｉｖｅｄｅ￣ｓｉｇｎｓｔｒａｔｅｇｉｅｓａｒｅｐｕｔｆｏｒｗａｒｄｉｎｏｒｄｅｒｔｏｐｒｏｍｏｔｅＺｈａｎｇｚｈｏｕｇｌｏｖｅｐｕｐｐｅｔｉｎｄｕｓｔｒｙａｎｄｔｈｅｐｒｏｔｅｃｔｉｏｎａｎｄｉｎｈｅｒｉｔａｎｃｅｏｆｔｈｉｓｅｘ￣ｃｅｌｌｅｎｔｃｕｌｔｕｒａｌｈｅｒｉｔａｇｅ.Ｋｅｙｗｏｒｄｓ:ｉｎｔａｎｇｉｂｌｅｃｕｌｔｕｒａｌｈｅｒｉｔａｇｅꎻｇｌｏｖｅｐｕｐｐｅｔｒｙꎻｉｎｎｏｖａｔｉｏｎａｎｄｉｎｈｅｒｉｔａｎｃｅ５７。
