儿童诗的历史演变
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儿童诗的历史演变
“五代同堂”
六十年间,中国儿童文学曾在长时期内拥有过“五代同堂”的鼎盛局面:
第一代是“五四”新文化运动前后文学启蒙的一代,代表人物有叶圣陶、冰心、茅盾、郑振铎等,第一代主要是开创之功、奠基之功,而且一开局就是大手笔。
第二代是三四十年代战争环境中革命和救亡的一代,代表人物有张天翼、陈伯吹、严文井、贺宜等,他们用文学直接切入现代中国的社会形态和革命救亡等时代命题。
第三代是共和国“十七年”运动语境中的一代,代表人物有金近、任大霖、任大星、葛翠琳、洪汛涛、鲁兵、任溶溶以及孙幼军、金波等,他们创造了当代中国儿童文学原创生产的第一个黄金时期,同时在文学配合“中心”、“运动”的复杂背景下进行着痛苦的探索与民族化追求。
第四代是经历过“文革”“上山下乡”终于迎来改革开放的一代,代表人物有曹文轩、秦文君、张之路、沈石溪、班马、董宏猷、周锐、冰波、郑春华等,他们的特殊人生经历铸就了他们对儿童文学的文化担当与美学品格的执着坚守,努力践行用文学塑造未来民族性格,打造少年儿童良好的人性基础。
第五代作家大致是在上个世纪90年代逐渐成名,如今正在成为中国儿童文学最具创造力、影响力与号召力的群体,代表人物有杨红樱、汤素兰、彭学军、薛涛、殷健灵、郁秀等。
今天,更为年轻的“80后”、“90后”中的一部分文学新秀也在积极加盟儿童文学,这是使人十分欣慰的现象。
从总体上说,六十年儿童文学原创在不断开拓进取,扩大艺术版图,儿童文学的题材、内容、创作手法、文体等,都出现了很大的变化。
论中国近现代儿童诗歌艺术的变迁
中国近现代儿童诗歌艺术变迁中国近现代儿童诗歌艺术以其独特的风格及抒情特点,在诗歌史上占据了重要的地位,经历了多次变迁。
中国近现代儿童诗歌艺术在20世纪初期经历了一次激烈
的变革,从传统的儿童诗歌发展到现代化的儿童诗歌。
传统儿童诗歌以抒发家庭和社会的感情为主,结构紧凑,语言清新朴实,抒发的情感深刻感人。
而现代化的儿童诗歌则以抒发少年健康成长的心情为主,语言活泼活跃,富有幽默感,寓意深刻,更能够激发孩子们的创作热情。
随着中国社会的进步,中国近现代儿童诗歌艺术也发生了一定的变化。
传统的儿童诗歌以抒发家庭、社会的感情为主,而现代的儿童诗歌则开始以抒发孩子们的童趣心情为主。
诗歌的句式也发生了变化,从传统的五言、七言律诗发展到现代的短诗、诗歌故事,以及现代的诗歌形式,如韵文、歌谣等。
另外,中国近现代儿童诗歌艺术也受到了西方文化的影响,在艺术表现上开始借鉴西方文学形式,如节奏、叙事以及抒情。
这使得儿童诗歌艺术形式更加丰富,内容也更加丰富,更能满足孩子们的需求,更能激发孩子们的创作热情。
总之,中国近现代儿童诗歌艺术经历了多次变迁,从传统的抒发家庭和社会的情感,发展到以抒发孩子们的童趣心情为
主,再受到西方文学的影响,使得儿童诗歌艺术变得更加丰富,更能满足孩子们的需求。
儿童诗歌艺术把孩子们的情感和思想表达出来,对孩子们的思想和情感的培养有着重要的作用。
儿童诗的历史发展
儿童诗的历史发展可以追溯到古代的民间歌谣和童谣。
在20世纪初,随着新式学校教育的兴起,儿童诗逐渐发展成为一种独立的文学形式。
在中国,胡适的《蝴蝶》被认为是中国现代儿童诗的第一首尝试之作。
随后,冰心的《春水》将儿童诗推向了一个新的高度,其作品具有鲜明的个性和艺术性,对儿童诗的发展产生了深远的影响。
20世纪30年代,随着抗日战争和解放战争的爆发,儿童诗也经历了政治变革的影响。
这个时期的诗人和文学作品都反映了当时的社会现实和政治氛围。
新中国成立后,儿童诗得到了进一步的发展和推广。
尤其是在20世纪80年代和90年代,随着中国改革开放和现代化进程的加速,儿童诗的创作和出版也迎来了一个新的高潮。
进入21世纪,随着互联网和数字技术的普及,儿童诗的形式和内容也发生了新的变化。
网络平台成为儿童诗传播的重要渠道,数字技术也使得儿童诗的创作和出版更加便捷和高效。
总的来说,儿童诗的历史发展是一个不断演变和发展的过程。
它既受到了社会和文化环境的影响,也反映了人类对儿童成长和教育的关注和重视。
儿诗的概念及发展一、儿诗的概念儿童诗是诗的一个分支,由于它受到特定读者对象心理特征的制约,因此所反映的生活内容、所进行的艺术构思、所展开的联想和想象、所运用的文学语言等等,都必须符合儿童的年龄特征,必须是儿童所喜闻乐见的。
这样才能在培养儿童良好的道德品质、思想情操,激发丰富他们的想象力、思维能力等方面,尤其在培养儿童健康的审美意识和艺术鉴赏力上,发挥自己独特的作用。
二、儿童诗的发展概况中国是诗的王国,历来就有重视“诗教”的优良传统。
从“诗三百”,到屈原的《离骚》,到唐诗宋词,一代代的中华儿女在诗的海洋中受到熏陶,精神得到濡养。
然而,当我们打开浩如烟海的诗歌长卷,却发现只有屈指可数的诗歌作品真正适合幼儿阅读。
如骆宾王的《咏鹅》、贺知章的《咏柳》、杜甫的《春夜喜雨》、李白的《望庐山瀑布》、白居易的《赋得古原草送别》、李绅的《悯农》等。
在历代文人墨客中,能真正自觉地为幼儿创作诗歌的人更是凤毛麟角。
从晚清开始,中国文坛上便出现了梁启超、谭嗣同、黄遵宪等提倡的“诗界革命”,梁启超还特别重视儿童诗歌的创作,在他的《饮冰室诗话》中多处论述了儿童诗歌,把它看做是“改造国民之品质”的“精神教育之一要件”,他和黄遵宪还亲自创作了不少有教育意义的儿童诗歌。
其中,黄遵宪写的《幼儿园上学歌》则开了幼儿诗的先河:“春风来,花满枝,儿手牵娘衣。
儿今断乳儿不啼。
她去买枣梨,待儿读书归。
上学去,莫迟迟!……”全诗共十节,在优美的旋律中,描绘了一幅幅情真意切、求善求真、进取向上的幼儿生活图景。
但是,由于数千年封建思想的禁锢,儿童没有人权和尊严,他们没有自己独立的人格,他们对诗歌的精神需求得不到社会应有的重视和关注,因此,具有现代意义的儿童诗是伴随着五四新文化运动而出现的时代产物。
这场具有伟大历史意义的新文化运动是从诗歌的改革开始。
为了适应中国现代的社会变革而出现的新诗在形式上打破了旧体诗词的格律限制,废弃了僵化的文言语词,采用了比较自由的形式、运用切合口语的白话进行创作。
一、儿歌的含义及其历史演变1.含义:儿歌是以低幼儿童为主要接受对象的具有民歌风味的简短诗歌。
儿童文学最古老也是最基本的体裁形式之一。
按来源分:民间童谣和创作儿歌按唱诵者分:母歌和儿戏歌2.历史演变:别名:童谣、童子谣、孺子歌、小儿语等;政治色彩;迷信色彩;蒙以养正;童心说吕坤(1536—1618)1593年的《演小儿语》是我国古代第一部儿歌集吕得胜吕坤父子:《小儿语》一卷、《女小儿语》一卷(吕得胜),《续小儿语》三卷、《演小儿语》一卷(吕坤),总称《小儿语》二、儿歌的特点1.审美特征(一)自然合节的音乐性1)节拍字数一致2)节拍一致字数不一致3)节拍不固定押韵一般有四种情况1、句句押韵2、隔句押韵3、变换韵脚(连锁调)4、一字韵——用一字押韵(二)天机活泼的稚拙美(三)歌戏互补的可操作性2.结构特点:分节:一节式、两节式、三节式句式:具有2——7言不等的句式三、儿歌的作用(一)儿歌是儿童情感教育的需要(二)儿歌是儿童启迪心智的需要(三)儿歌是儿童训练语言的需要四、儿歌的传统艺术形式(一)摇篮曲:摇篮曲也称摇篮歌、催眠曲,属“母歌”。
这是一种主要由母亲或其他亲人吟唱给婴幼儿听的,用于催眠、教话、认物的简短儿歌。
摇篮曲特点:音调柔和动听,抒情性强,爱永远是它的主旋律。
(二)游戏歌:如《马兰花》《找朋友》、《丢手绢》、《拍手歌》、《跳绳歌》等。
游戏歌特点:有明显的组织游戏的作用。
(三)数数歌:数数歌特点:必须有数的排列;变数字为形象,化抽象为具体。
(四)问答歌:问答歌,也叫盘歌,或叫对歌,以设问作答的方式,启发儿童的思考,培养儿童观察事物比较事物的能力,或是他们获得快乐满足。
问答歌特点:有问有答。
(五)连锁调:连锁调又称连珠体、连环体、连句、衔尾式,是一种运用特殊修辞、结构、用韵手法构建诗文体式的传统儿歌形式。
其修辞特征是“顶针续麻”,即前一句尾词作为后一句的首词。
其结构特征是“随韵粘合”,即两句为一层次,每层次上句起韵,下句以此押韵,两句在内容上没有关联。
诗歌发展的七个阶段诗歌,作为文学的一种重要形式,其发展历程丰富多彩,反映了不同历史时期的社会文化、审美观念和艺术追求。
以下是对诗歌发展的七个阶段的概述,每个阶段都以其独特的风格和特点在文学史上留下了深刻的印记。
1. 原始时期:萌芽与初现诗歌的起源可以追溯到古代劳动人民的口头创作,这一时期诗歌以歌、舞、乐等形式结合在一起,表达他们对自然和生活的感悟。
这些诗歌短小精悍,富有韵律和节奏感,如《诗经》中的部分篇章,虽然文字尚未形成系统,但已展现出诗歌的雏形。
这些歌谣或咒语简单整齐,偶尔声韵协调,是诗歌最早的形态。
2. 先秦时期:初步成型先秦时期,随着文字的出现,诗歌逐渐从口头传承发展成为书面文学。
这一时期的诗歌以《诗经》为代表,它是我国第一部诗歌总集,收录了西周初年至春秋中叶的诗歌,共305篇。
《诗经》的内容广泛,包括政治、历史、哲学、宗教等各个领域,表现手法上运用了“赋、比、兴”三种艺术手法,奠定了中国古典诗歌的基础。
此外,屈原的《楚辞》也在这一时期出现,以其瑰丽的想象和深沉的情感,开创了浪漫主义诗歌的先河。
3. 古典时期:繁荣与鼎盛古典时期,诗歌进入了一个繁荣与鼎盛的阶段。
汉乐府诗、魏晋南北朝民歌以及唐诗、宋词等,都是这一时期的杰出代表。
唐诗以其格律严谨、意境深远、语言优美而著称,出现了李白、杜甫等伟大诗人。
宋词则以其婉约细腻、情感丰富、形式灵活而广受喜爱,苏轼、辛弃疾等词人的作品更是传唱千古。
这一时期的诗歌以精湛的技艺、深刻的思考和鲜明的个性为特点,成为中国古代文学的瑰宝。
4. 近现代时期:变革与创新随着新文化运动和西方文化的引入,中国诗歌在形式、内容和风格上发生了巨大变革。
现代诗歌以自由、开放、多元为特点,强调个体的感受和情感,形式上追求创新和变化。
鲁迅、郭沫若、徐志摩等现代诗人的作品,打破了传统诗歌的束缚,以新的语言、新的形式和新的内容,展现了现代人的思想情感和审美追求。
5. 当代时期:多元与融合当代诗歌在继承和发展前人经验的基础上,更加注重表达个人情感和社会现实,形式上更加自由多样。
儿童诗的历史演变
“五代同堂”
六十年间,中国儿童文学曾在长时期内拥有过“五代同堂”的鼎盛局面:
第一代是“五四”新文化运动前后文学启蒙的一代,代表人物有叶圣陶、冰心、茅盾、郑振铎等,第一代主要是开创之功、奠基之功,而且一开局就是大手笔。
第二代是三四十年代战争环境中革命和救亡的一代,代表人物有张天翼、陈伯吹、严文井、贺宜等,他们用文学直接切入现代中国的社会形态和革命救亡等时代命题。
第三代是共和国“十七年”运动语境中的一代,代表人物有金近、任大霖、任大星、葛翠琳、洪汛涛、鲁兵、任溶溶以及孙幼军、金波等,他们创造了当代中国儿童文学原创生产的第一个黄金时期,同时在文学配合“中心”、“运动”的复杂背景下进行着痛苦的探索与民族化追求。
第四代是经历过“文革”“上山下乡”终于迎来改革开放的一代,代表人物有曹文轩、秦文君、张之路、沈石溪、班马、董宏猷、周锐、冰波、郑春华等,他们的特殊人生经历铸就了他们对儿童文学的文化担当与美学品格的执着坚守,努力践行用文学塑造未来民族性格,打造少年儿童良好的人性基础。
第五代作家大致是在上个世纪90年代逐渐成名,如今正在成为中国儿童文学最具创造力、影响力与号召力的群体,代表人物有杨红樱、汤素兰、彭学军、薛涛、殷健灵、郁秀等。
今天,更为年轻的“80后”、“90后”中的一部分文学新秀也在积极加盟儿童文学,这是使人十分欣慰的现象。
从总体上说,六十年儿童文学原创在不断开拓进取,扩大艺术版图,儿童文学的题材、内容、创作手法、文体等,都出现了很大的变化。