20世纪70年代末80年代初

东北作家群名词解释东北作家群是20世纪90年代崛起的一个作家群体。

自20世纪70年代末至80年代初，从农村、工厂基层成长起来的一批中青年作家在政治运动的打击下被迫分散到全国各地，此后有的回到原籍东北，有的到了北京、上海、广州、武汉、昆明等城市，其间虽然也有过往来，但总体上没有聚合过。

由知青文学发展而来的城市作家群（如舒乙、韩映山等），始终游离于官方主流意识形态之外，既不像北京的“伤痕文学”群那样全部隐匿，也没有出现省际、地域性作家的大团聚。

所以这一作家群与“先锋文学”或“寻根文学”具有明显的差别，具有比较稳定的面貌。

进入20世纪90年代后，由于社会环境变化，这些“先锋派”们纷纷回归文学本体，而且出现了全国性的小型文学流派。

他们将现实题材的写作作为主攻方向，开始探索人性的真谛，并进而关注历史、思考现实，使得东北作家群文学创作在新世纪有了新的拓展。

主要成员代表作品三大名旦：指长篇小说《改革者》、《春天的道路》、《海南纪事》在创作时期受到省内评论界和出版界较高评价。

曾被列入文学史。

陈荒煤的《不沉的湖》、刘绍棠的《人到中年》、王松的《阴阳沟》、何申的《那五》等小说也颇负盛名。

沙汀、柳青的长篇小说已具规模，柳青《创业史》成为经典；罗烽的《我们村里的年轻人》，周立波的《山乡巨变》，马加的《罗霄山脉的回声》，张光年的《重整河山》等，都可列入优秀长篇小说行列。

许多作家的创作活跃期已超过30年。

作品多带有半自传色彩。

沈阳：在解放战争时期东北局、辽东省委、辽宁省委、辽东军区、辽东省军区等党政机关，及中央文化工作委员会、中央电影局、中央文学研究所、中国剧协、中国作协、中央戏剧学院、东北鲁迅文艺学院等，曾设在沈阳。

在1949年之前，沈阳就已出现著名作家李满天、张恨水、老舍、萧军、萧红、王统照、端木蕻良、艾芜、金剑啸、马加等。

建国后沈阳更出现白桦、杜晚、李辉英、于德翔等享誉全国的名家。

现代派小说：指以刘绍棠、王松、李存葆、刘心武等人为主要作家的短篇小说创作。

当代文学名词解释：“朦胧诗”——20世纪70年代末80年代初，文坛上涌动着一股崭新的诗潮，因章明发表《令人气闷的“朦胧”》一文而得名。

其成员包括北岛、顾城、舒婷、杨炼、江河、芒克、多多、梁小斌等。

他们从自我心灵出发，以象征、隐喻、通感等现代诗歌的艺术技巧创作了一批具有新的美学特点的诗歌。

如北岛的《回答》顾城的《一代人》等。

新写实小说——新写实小说产生于20世纪80年代中期，其创作特点是：特别注重现实生活原生形态的还原，真诚直面现实、直面人生。

新写实小说对含有强烈政治权力色彩的创作原则给予拒绝和背弃，努力还原生活本相，表现生活的纯态事实。

力求复原出一个未经权力观念解释、加工、处理过的生活的本来面貌。

代表作家有刘震云、方方、池莉、苏童、刘恒、王安忆等。

新写实主义小说：新写实主义小说是批评家对某种创作倾向的概括。

1989年《钟山》杂志主动倡导并提出这个名称，其卷首语中概括为“特别注重现实生活原生形态的还原，真诚直面现实，直面人生。

”这一思潮较为公认的代表作家有：刘震云、方方、池莉、苏童、叶兆言、王安忆、刘恒等。

作品：刘恒《伏羲伏羲》《狗日的粮食》；方方《风景》；池莉《烦恼人生》；刘震云《一地鸡毛》等。

这些作品的共同特征是：主要描写下层人的生存状态和精神状态；拒绝传统现实主义典型化的手法，采取拉拉杂杂叙家常的手法；取消情节与情节之间的因果关系，造成无常化的生活流；采取零度叙事，叙事人以平淡冷漠的口吻讲述而不介入故事。

复出作家：艾青、汪曾祺、蔡其娇、牛汉、王蒙、张贤亮、高晓声、陆文夫、邓友梅、流沙河、公刘。

知青作家：韩少功，史铁生，张承志，贾平凹、王安忆、郑义、梁晓声、孔捷生、陈建功、张抗抗、阿城、铁凝、芒克、江河、舒婷等等。

伤痕文学：文革后，以刘心武的《班主任》和卢新华的《伤痕》为代表的一批旨在批判、揭露“文革”以及极左路线的罪恶性，揭示文革给人们带来巨大身心创伤的作品被称为伤痕文学。

这些作品的共同主题体现在对文革的批判及揭露文革给人们造成的精神戕害，在艺术上都采用了能明确剖析社会问题的现实主义手法。

中共党史研究２０１７年第４期·党史资料·01234156781569):;<=>?@A文　世　芳　〔摘要〕１９７８年６月，中央政治局听取和讨论了三个出国考察报告，有力推动了改革开放决策的出台。

但是，对外经济考察，学习借鉴境外发展经验，是一个庞大的、复杂的综合性工程，而目前研究中却存在简单化、符号化的倾向。

通过对２０世纪７０年代末８０年代初对外经济考察的系统梳理，可以展现出中国兼收并蓄，汲取世界各国各地区先进经验，探索中国现代化建设路径和社会主义道路的复杂面貌。

这是探求改革开放成功的“基因密码”和“中国奇迹”何以发生不可忽视的因素。

〔关键词〕对外经济考察；改革开放〔中图分类号〕Ｄ２３２；Ｆ１２５；Ｋ２７　〔文献标志码〕Ａ　〔文章编号〕１００３－３８１５（２０１７）－０４－００８８－１４ＦｏｒｅｉｇｎＥｃｏｎｏｍｉｃＩｎｖｅｓｔｉｇａｔｉｏｎＡｃｔｉｖｉｔｉｅｓｉｎｔｈｅＬａｔｅ１９７０ｓａｎｄＥａｒｌｙ１９８０ｓＷｅｎＳｈｉｆａｎｇＡｂｓｔｒａｃｔ：ＩｎＪｕｎｅ１９７８，ｔｈｅｃｅｎｔｒａｌＰｏｌｉｔｉｃａｌＢｕｒｅａｕｌｉｓｔｅｎｅｄｔｏａｎｄｄｉｓｃｕｓｓｅｄｔｈｒｅｅｒｅｐｏｒｔｓａｂｏｕｔｓｔｕｄｙａｂｒｏａｄ，ｗｈｉｃｈａｃｔｉｖｅｌｙｐｒｏｍｏｔｅｄｔｈｅｒｅｆｏｒｍａｎｄｏｐｅｎｉｎｇ ｕｐｄｅｃｉｓｉｏｎ．Ｔｈｅｅｃｏｎｏｍｉｃｉｎｖｅｓｔｉｇａｔｉｏｎｓａｂｒｏａｄａｎｄｌｅａｒｎｉｎｇｆｒｏｍｆｏｒｅｉｇｎｅｘｐｅｒｉｅｎｃｅｓｒｅｐｒｅｓｅｎｔｅｄｈｕｇｅ，ｃｏｍｐｌｅｘ，ａｎｄｃｏｍｐｒｅｈｅｎｓｉｖｅｕｎｄｅｒｔａｋｉｎｇｓ，ｂｕｔｔｈｅｅｘｉｓｔｉｎｇｓｔｕｄｉｅｓｔｅｎｄｅｄｔｏｂｅｓｉｍｐｌｉｓｔｉｃａｎｄｓｙｍｂｏｌｉｃ．Ｂｙｆｏｃｕｓｉｎｇｏｎｆｏｒｅｉｇｎｅｃｏｎｏｍｉｃｉｎｖｅｓｔｉｇａｔｉｏｎｓｉｎｔｈｅｌａｔｅ１９７０ｓａｎｄｅａｒｌｙ１９８０ｓ，ｗｅｓｈｏｗｔｈａｔＣｈｉｎａｅｃｌｅｃｔｉｃａｌｌｙｌｅａｒｎｅｄｆｒｏｍｔｈｅａｄｖａｎｃｅｄｅｘｐｅｒｉｅｎｃｅｓｏｆｖａｒｉｏｕｓｒｅｇｉｏｎｓｉｎｔｈｅｗｏｒｌｄ，ａｎｄｗｅｒｅｖｅａｌｔｈｅｃｏｍｐｌｅｘｆｅａｔｕｒｅｓｏｆＣｈｉｎｅｓｅｍｏｄｅｒｎｉｚａｔｉｏｎａｎｄｉｔｓｓｏｃｉａｌｉｓｔｒｏａｄ．Ｔｈｉｓｗａｓｔｈｅ“ｇｅｎｅｔｉｃｃｏｄｅ”ｏｆｔｈｅｒｅｆｏｒｍａｎｄｏｐｅｎｉｎｇ ｕｐｐｏｌｉｃｙａｎｄａｎｉｍｐｏｒｔａｎｔｆａｃｔｏｒｉｎｔｈｅｓｕｃｃｅｓｓｏｆｔｈｅＣｈｉｎｅｓｅｍｉｒａｃｌｅ． １９７８年中共十一届三中全会开启了改革开放历史新时期。

新浪潮时期香港电影的审美风格探讨发布时间：2021-10-29T02:48:03.447Z 来源：文化时代2021年3期作者：邬旭辉[导读]本文主要探讨新浪潮运动时期（20世纪初70年代末至80年代）的香港电影，通过对其产生背景以及对后期香港电影审美风格的转变和启示、意义的分析，我们能感受到新浪潮电影独特的魅力和风格。

1、香港新浪潮趋势的命名背景出现在20世纪70年代末至80年代初的新浪潮电影是香港电影行业至关重要的一部分。

尽管产生于香港经济蓬勃发展时期，新浪潮电影在艺术上的成就是突出，对当时乃至新世纪的电影产生了深远的影响，并成为“亚洲电影新运动”的奠基石。

在这一时期涌现的年轻导演们以独特的理解和观点对电影主题及镜头语言进行了一系列改革，使得香港电影运动成为最具深远意义的电影运动之一。

20世纪70年代末，香港从发展中国家向现代化国家转变，在某种程度上取得了巨大突破。

趁着20世纪60年代至70年代的经济快速增长，香港借助繁荣的生产制造业、进出口贸易以及先进的服务行业从资源依赖性城市跃变为国际金融中心，成为相当现代化的城市。

韩国、新家坡以及中国的香港、台湾被称为“亚洲四小龙”，是世界经济的一大奇迹。

繁荣的经济往往伴随着蓬勃发展的文化，就在这个时期香港的大众免费娱乐活动得到了前所未有的发展。

电视几乎为观众提供了包括肥皂剧、综艺乃至全民参与的教堂慈善筹款直播在内的一切。

随着社会变得更加复杂及多样化，人们具有不同的需求、信息、娱乐活动以及文化。

现有的电影行业已无法满足观众的需要。

因此，那些曾经在某些广播电台工作过的年轻导演们意识到繁荣社会里观众们的新需求，促成了香港的新浪潮运动。

香港新浪潮运动的发展要归功于一批出生于1950年前后、大部分在欧美接受电影教育的杰出年轻导演。

在完成学业且在一些电视台工作几年后，他们在拍摄电影方面累积了丰富的经验，同时掌握了良好的镜头语言。

随后，他们中的很多人将焦点从电视行业转移至电影行业，努力打造具有深刻内涵、真情实感及独特风格的电影，为低迷的电影行业注入了活力，同时为电影行业打开了前所未有的新篇章。

一、“新公共管理运动”的兴起20世纪70年代末80年代初，一场声势浩大的行政改革浪潮在世界范围内掀起。

在西方，这场行政改革运动被看作一场“重塑政府”、“再造公共部门”的“新公共管理运动”。

“新公共管理运动”的兴起以1979年英国首相撒切尔夫人上台为标志。

在整个80年代，英国采取了一系列的行政改革措施：发起反对浪费和低效益的运动，成立了一个效率工作组；实行大规模的私有化，将包括英国石油、英国电讯、英国钢铁、英国航空等著名公司在内的40多家大型国有企业卖给私人；对地方政府的预算开支实行总量控制；要求所有的地方建筑和公路建设项目实行公共部门与私营部门公开竞标。

更为引人注目的是，根据效率小组1988年提出的《改善政府管理:下一步行动》报告，英国政府开始将提供公共服务的职能从政府各部门分离出来，成立专门的半自治性的“执行局”来承担这些职能。

到1996年，英国成立了126个这样的执行局，将近75%的公共服务由这些局承担。

继英国之后，在澳大利亚和新西兰，随着两国工党分别于1983年和1984年上台执政，也开始了大刀阔斧的公共行政改革。

其中，新西兰的改革因其力度大、富于系统性而受到举世瞩目，并被学术界称为“新西兰模式”。

新西兰几乎废弃了所有的公务条例，对核心公共部门进行重组，建立了几十个按绩效预算运行的小型部门，并将价值50亿美元的公有工业私有化，将其他公共行业变为完全自主经营的国有企业。

在美国，克林顿政府也提出把建立一个“工作得更好而花费得更少”的政府作为其优先目标之一，并于1993年提出了国家绩效检评。

随后，各项行政改革措施在州、市、县各级地方政府大范围地悄然展开。

到90年代中期，有39个州实施了公共服务质量计划，29个州开展了政府部门绩效测评，30多个州简化了人事制度，28个州就公共服务向作为“顾客”的公众征求反馈意见。

与此同时，加拿大、荷兰、法国、德国、瑞典等经合组织的其他成员国也都采取了类似的改革措施。

历史制度主义一、历史制度主义的兴起与制度的内涵历史制度主义是西方政治科学在20世纪70年代末，80年代初以来出现的一个新制度主义流派，它产生和发展的直接动力是对六七十年代盛行的行为主义和宏大理论的反动。

历史制度主义主要批判地吸收了结构——功能主义一些观点，吸收了比较政治学中的政治发展理论。

历史制度主义冠之以“历史”，因为这一学派认为历史是克服人类理性局限性的一个主要途径;之所以又是“制度主义”，因为他们注重以制度为核心来考察历史，以国家、政治制度为中心来分析历史。

在历史制度主义那里，制度是扎根于政体的组织结构或政治经济中的正式或非正式的程序、惯例、规范等，它们包括宪法规则、官僚标准的执行程序等。

根据彼得·豪尔的观点，历史制度主义被认为是产生于对只关注个体行为选择的行为主义政治学的直接批判，因而其核心是重新强调政治变迁中国家政府和其他组织之于人的行为的影响。

也即强调的是历史本身和制度对于政治过程的作用。

行为主义与理性选择理论两种范式的共同缺陷都在于它们力图实现政治科学的科学化而忽视了政治科学的政治性。

而作为一种新范式的历史制度主义，既继承了某些旧制度主义传统，也承接了行为主义和理性选择理论的新方法，同时又克服了旧制度主义、行为主义和理性选择理论的某些缺陷，从而以一种中层理论的方式，在中观的意义上化解了作为一项事业的政治科学和作为一门学科的政治科学之间的内在矛盾，完善了政治科学的理论层次，实现了对政治科学的重构。

历史制度主义对政治科学的重构具体表现在三个方面：在研究视角上，历史制度主义通过对国家中心论和社会中心论的批判而形成了自己的制度中心论;在研究对象上，历史制度主义强调对复杂的历史和现实之中的重大问题进行理解;在研究方法上，历史制度主义主张在比较历史分析方法的基础上综合运用多种方法来达到对复杂问题的深刻理解，从而达到在比较历史分析之中满足“叙事”、“建模”和“检验”的多重功能。

历史制度主义的“制度”又分为三个层次：宏大的国家结构和民族国家的文化特质及具体的政府制度安排。

中国现代作家作品赏析结课论文朦胧诗中的表达手法姓名：陈曦学号：1366155109 学院：化学与化工学院班级：轻化2013朦胧诗是20世纪70年代末到80年代初出现的一个诗歌艺术流派，虽然它有很多缺陷遭到人们的批判，但作为时代的产物，仍然有它的强大生命力。

它的艺术表现手法，继承诗歌传统又有所发展，具有很高的文学艺术价值。

这些手法对于充分表达诗人的情感内容、思想内涵有重要作用。

朦胧诗人所追求的艺术境界，是至高境界，当今的诗歌创作可以从中得到借鉴。

本文主要介绍了朦胧诗的表现手法所带来的惊人的艺术表现力，以及朦胧诗在表达上的一些特点。

关键词：朦胧诗;象征;意象;通感;艺术变形;.引言朦胧诗是20世纪出现的一个新的诗歌艺术潮流。

由于它的晦涩难懂，曾遭到很多人的批判。

但它的一些艺术表现手法，非常巧妙，对表达诗人的情感主旨，有很好的作用。

这些手法有很高的文学价值，在当今的诗歌创作中，仍然值得借鉴。

象征象征是用具体形象，来表现某种抽象的概念、思想和情感。

它可以变抽象为具体，给读者留下回味的余地，增大文章的内涵，使诗人的情思得到充分地展现。

如顾城的《一代人》“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。

”“黑夜”象征着那场浩劫；“黑色的眼睛”指这双眼睛曾被“黑夜”所熏染，但之后发生了深刻的怀疑，它在黑暗中，渐渐培养起一种觉悟和洞察力。

“光明”象征着希望、憧憬和一切美好的事物。

诗人仅用了“黑夜”“黑色的眼睛”“光明”这样几个词，就揭示出了“一代人”的追求。

诗人要表达的就是一代人努力寻找希望这样一个主题，就通过几个具有鲜明对比的词语，给人以强烈的视觉冲击力，顿时产生心灵上的震撼。

这种表达是含蓄的，但比用几个抒情性的叹词或句子，实际上要强烈得多。

诗人的心态往往是复杂的，是难于言说的。

在一个物象上充分赋予了人的情思，借助于一个具象来表达抽象。

读者通过品味具象，来体会情思，品味得越深入，体会得就越全面。

在诗人创作与读者品读过程中，诗人的情思始终都没有言明，但读者却能深刻领会，与诗人同喜同悲，这就是象征物的作用，和所谓的“只可意会不可言传”的境界。