青花瓷背景故事及评析
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周杰伦青花瓷的故事周杰伦的《青花瓷》是一首深受人们喜爱的经典歌曲,它不仅在音乐上取得了巨大成功,更是因为歌词中蕴含着一段美丽的故事。
这首歌曲以其优美的旋律和深情的歌词,让人们沉浸在其中,感受到其中蕴含的故事情感。
故事的主人公是一位古代宫廷画家,他在一次偶然的机会下遇见了一位美丽的女子。
这位女子身穿一袭青花瓷的衣裳,宛如一幅古代青花瓷瓶上的绝美图案。
主人公被她的美丽所吸引,于是将她画成了一幅画作。
在画作中,女子的美丽和纯洁被表现得淋漓尽致,仿佛是一幅活生生的青花瓷。
然而,故事并没有因此结束。
在歌词中,主人公对这位女子的爱意被描绘得深沉而又绵长。
他用自己的笔触将这份爱意凝固在画作之中,希望能够永远保存下来。
然而,命运却是如此的不可预测。
在一次战乱中,女子不幸离世,而主人公也因为悲痛而将自己的画作破碎。
这段悲壮的爱情故事,让人们感受到了爱与失落的交织,让人心生感慨。
《青花瓷》的歌词深刻地描绘了这段爱情故事,让人们感受到了其中的悲伤与美好。
周杰伦的声音将这段故事娓娓道来,让人们仿佛置身其中,感受到了那段古老而又美丽的爱情。
这首歌曲不仅在音乐上取得了成功,更是因为其中蕴含的故事情感而感动了无数人。
《青花瓷》的故事,让人们感受到了爱情的美好和悲伤。
它让人们明白了爱情的脆弱和宝贵,让人们感受到了那份永恒的思念。
这首歌曲不仅是一首优美的音乐作品,更是一段感人至深的爱情故事。
它将古老的青花瓷与美丽的爱情故事相融合,让人们感受到了那份古老而又美好的情感。
无论是在音乐上还是在歌词中,《青花瓷》都是一首让人感动至深的歌曲。
它让人们感受到了那份古老的美好,让人们明白了爱情的宝贵。
这首歌曲不仅是周杰伦的经典之作,更是因为其中蕴含的故事而被人们珍藏于心。
愿这段美丽的爱情故事能够永远传承下去,让人们永远怀念和珍惜。
青花瓷的典故与故事
青花瓷是中国陶瓷艺术中的一种独特风格,也是中国传统制瓷工艺的代表之一。
它的出现可以追溯到唐代,但最为繁盛的时期是明代。
青花瓷以其独特的蓝色图案而闻名于世,在世界各地都享有盛誉。
青花瓷最早是在唐宋时期开始流行的,但其最为著名和精美的作品都出自明代。
在明代初期,明成祖朱棣下令将都城迁到北京。
为了装饰新的宫殿,宫廷工匠们开始尝试在陶瓷上绘制图案。
他们发现,将白瓷与青花染料结合,在白瓷胎上绘制出蓝色图案,效果非常出色。
这个新的制瓷工艺很快就在宫廷中流行开来。
传说明成祖朱棣非常喜爱青花瓷,他把它视为皇家的象征。
他还特别命令宫廷
陶匠为他制作一种特殊的青花瓷器,这种器物能够随心所欲地改变花纹颜色。
据说,他非常喜欢这个制作工艺,甚至为了避免其他人得到这项技术,他下令处死了制作这种器物的陶匠,以保守制作技术的秘密。
青花瓷的出现和发展离不开海上丝绸之路的影响。
青花瓷成为中国最重要的出
口商品之一,通过海上贸易迅速传播到不同的国家和地区。
在与西方贸易的过程中,青花瓷逐渐成为西方王室和贵族们追捧的炙手可热的商品。
青花瓷的典故与故事源远流长,它不仅仅是一种艺术品,更是一个文化符号。
青花瓷的美丽和独特之处在于它的纹饰和色彩,以及其背后所蕴含的历史和文化内涵。
对于陶瓷爱好者和收藏家来说,青花瓷的价值不仅在于其外在的精美,更在于其所代表的历史和文化的沉淀。
《青花瓷》是一首充满中国传统文化和浪漫情感的歌曲。
以下是对这首歌曲的详细赏析:1.歌词之美:《青花瓷》的歌词富有诗意,通过描绘青花瓷的美丽和神秘,表达了爱情的美好和执着。
歌词中的“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡,瓶身描绘的牡丹一如你初妆”,用细腻的笔触描绘出青花瓷的精美和雅致,同时也隐喻着爱情的美好和纯粹。
而“你隐藏在窑烧里千年的秘密,极细腻犹如绣花针落地”,则表达了爱情历经千年而依然如初的执着和坚韧。
2.旋律之韵:《青花瓷》的旋律优美、动听,充满了柔情和细腻的情感。
周杰伦的演唱深情而富有感染力,副歌部分的旋律更是让人难以忘怀。
整首歌曲的编曲和制作也十分精良,将中国传统乐器的演奏和现代流行音乐的元素完美地结合在一起,给人以美的享受。
3.文化内涵:《青花瓷》是一首充满中国传统文化元素的流行歌曲。
周杰伦在歌词中运用了许多中国古代文学和传统文化的元素,如青花瓷、牡丹、窑烧等,展现了他对中国传统文化的热爱和尊重。
同时,歌曲也表达了爱情的美好和执着,与青花瓷所代表的永恒和不朽相呼应。
4.音乐视频:《青花瓷》的音乐视频制作精良,将歌曲的意境和情感完美地呈现出来。
视频中的画面精美绝伦,将青花瓷的细腻和美丽展现得淋漓尽致。
同时,视频中还展现了古代中国的风情和文化底蕴,让人感受到中国传统文化的博大精深。
5.故事情节:《青花瓷》讲述了一个邂逅的故事。
男主人公在江南小镇与一个女孩儿相遇,两人之间的爱情在时间的推移下逐渐加深。
然而,由于种种原因,他们的爱情经历了许多波折和磨难,最终是否能够成功地在一起,成为了歌曲留给我们思考的问题。
整首歌曲以青花瓷为线索,将爱情与瓷器相结合,展现了一段充满浪漫主义色彩的爱情故事。
6.创作才华:周杰伦在《青花瓷》中展现了他深厚的创作才华。
歌词的细腻和诗意、旋律的优美和动听、以及对中国传统文化的运用,都充分展示了他的音乐才华和艺术造诣。
青花瓷歌曲背后的故事
摘要:
1.青花瓷歌曲的创作背景
2.青花瓷的历史与文化内涵
3.歌曲中青花瓷元素的运用
4.青花瓷歌曲在音乐市场上的表现
5.青花瓷歌曲对传统文化的传承与发扬
正文:
《青花瓷》是周杰伦的一首歌曲,收录于他2008 年发行的专辑《我很忙》中。
这首歌曲的创作背景源于周杰伦对中国传统文化的热爱,特别是对青花瓷这种具有深厚历史和文化内涵的艺术品产生了浓厚的兴趣。
青花瓷起源于唐代,兴盛于元代和明代,是中国瓷器发展史上的一个高峰。
它以蓝色为基调,用钴料在瓷器表面绘制各种图案,具有很高的艺术价值。
青花瓷的图案通常有植物、动物、人物等,其中以龙、凤、花卉等传统文化符号最为常见。
这些图案不仅反映了人们对美好生活的向往,也展现了中华民族的独特审美。
在歌曲《青花瓷》中,周杰伦巧妙地运用了青花瓷的元素,将这一传统文化符号与音乐完美地结合在一起。
歌词中描绘了一个发生在古代的爱情故事,通过男女主角的相识、相知、相爱、相离的过程,展现了青花瓷所承载的美好回忆和悲伤离别。
同时,歌曲的旋律优美动听,将听众带入了一个充满诗意的古代画卷。
歌曲《青花瓷》自发布以来,在音乐市场上取得了优异的成绩。
不仅在国内各大音乐排行榜上名列前茅,还获得了各类音乐奖项的肯定。
这首歌曲的成功,既体现了周杰伦卓越的音乐才华,也表明了广大听众对传统文化的热爱和认可。
总的来说,《青花瓷》歌曲的成功,不仅在于它动听的旋律和感人至深的故事,更在于它将青花瓷这一传统文化符号发扬光大,让更多人了解并喜爱上了这一中华民族的瑰宝。
青花瓷歌曲背后的故事【实用版】目录一、青花瓷歌曲的产生背景二、歌曲创作过程中的故事三、歌曲的影响和传唱四、青花瓷歌曲背后的文化内涵正文一、青花瓷歌曲的产生背景《青花瓷》是我国著名歌手周杰伦的一首歌曲,收录于他的 2007 年发行的专辑《我很忙》中。
这首歌曲的创作背景与我国传统的陶瓷艺术——青花瓷密切相关。
青花瓷是中国陶瓷史上的一种重要类型,起源于元代,兴盛于明清两代,以其优雅的线条、柔和的色彩和千姿百态的图案为人们所喜爱。
周杰伦希望通过这首歌曲,让更多的人了解和关注这项传统文化艺术。
二、歌曲创作过程中的故事在创作《青花瓷》这首歌曲的过程中,周杰伦不仅研究了青花瓷的历史和制作工艺,还深入了解了青花瓷背后的人和故事。
歌曲的灵感来源于一个制作青花瓷的工匠与他心爱的人之间的感人故事。
这首歌曲的词作者方文山为了更好地表达这个故事,多次参观了景德镇的陶瓷博物馆,深入了解了青花瓷的制作过程和历史背景。
在歌曲的 MV 中,周杰伦与女主角身着古装,在青花瓷的世界里演绎了一段凄美的爱情故事。
三、歌曲的影响和传唱《青花瓷》这首歌曲自发行以来,受到了广泛的关注和喜爱。
不仅在国内广受欢迎,还获得了许多国际奖项。
这首歌曲的成功不仅在于其优美的旋律和歌词,还在于它传达了对传统文化艺术的尊重和传承。
许多人因为这首歌曲而对青花瓷产生了浓厚的兴趣,甚至去学习和制作青花瓷。
这首歌曲对于推广和发扬我国传统陶瓷艺术起到了积极的作用。
四、青花瓷歌曲背后的文化内涵《青花瓷》歌曲背后蕴含着丰富的文化内涵。
首先,它表达了对我国传统陶瓷艺术的尊重和传承。
在歌曲中,周杰伦用诗意的语言描绘了青花瓷的美丽,让人们重新感受到这项传统艺术的魅力。
其次,歌曲中的爱情故事寓意着珍惜眼前人,把握当下的美好。
最后,歌曲通过对青花瓷的赞美,传达了对中国传统文化的自信和自豪。
总之,《青花瓷》歌曲不仅以其优美的旋律和歌词赢得了人们的喜爱,还成功地推广了我国传统的陶瓷艺术。
青花瓷的认识
一、引言
青花瓷是中国传统陶瓷中的一种,以其独特的艺术魅力和历史文化价值而闻名于世。
本文将从青花瓷的历史背景、制作工艺、造型特点、装饰图案等方面进行介绍,以期让读者更全面地了解这种具有代表性的陶瓷。
二、历史背景
青花瓷起源于唐代,但真正兴盛于元代。
元代时期,青花瓷逐渐成为宫廷贵族和富商巨贾们爱好的收藏品。
明清时期,青花瓷制作技术得到了进一步发展和完善,并开始普及到民间。
三、制作工艺
青花瓷的制作过程相对较为复杂。
首先需要选用高质量的陶土,并按比例混合各种原料,再经过筛选、揉捏等工序后制成坯体。
接着将坯体放入窑中进行初次焙烧,然后进行涂料处理和细节雕刻,最后再次放入窑中进行高温焙烧。
整个过程需要多次反复操作才能完成。
四、造型特点
青花瓷的造型以圆形为主,常见的有瓶、罐、盘、碗等。
它们的形态优美,线条流畅,具有极高的艺术价值。
此外,青花瓷还有一些特殊
的造型,如“葫芦瓶”、“鸟笼”等。
五、装饰图案
青花瓷最具特色的是其装饰图案。
它采用蓝色为主色调,并以白色或
黄色作为辅助色。
青花瓷图案多样,包括人物、山水、花卉等各种元素。
其中以“四季花卉”、“十二生肖”、“八仙过海”等最为著名。
六、结语
青花瓷是中国传统陶瓷中最具代表性和文化价值的一种。
它不仅是中
国古代工艺美术中的精品,也是中国文化传承中不可或缺的重要组成
部分。
通过了解青花瓷的历史背景、制作工艺、造型特点和装饰图案
等方面,我们可以更好地欣赏和理解这种珍贵的陶器艺术。
青花瓷歌曲背后的故事【最新版3篇】目录(篇1)一、引言:介绍青花瓷歌曲的背景和创作灵感二、青花瓷歌曲的创作过程1.作词人方文山与周杰伦的合作2.歌曲的背景和主题3.歌曲的旋律和编曲三、青花瓷歌曲背后的故事1.中国传统青花瓷艺术的传承与发扬2.歌曲中历史人物和故事的寓意3.歌曲传达的文化内涵四、结论:青花瓷歌曲的价值与影响正文(篇1)【引言】青花瓷是中国传统陶瓷艺术中的瑰宝,以其优雅的线条、柔和的色彩和千姿百态的图案为人们所喜爱。
近年来,随着文化自信的提升,越来越多的艺术家开始关注中国传统文化,将古典元素融入现代创作之中。
其中,周杰伦的《青花瓷》歌曲便是一个典型的代表,它以古典的青花瓷艺术为背景,讲述了一段动人的爱情故事。
那么,这首歌曲背后又有哪些鲜为人知的故事呢?【青花瓷歌曲的创作过程】《青花瓷》这首歌曲是由著名词人方文山作词,周杰伦作曲并演唱的。
这首歌曲的创作灵感来源于对中国传统青花瓷艺术的热爱。
在歌词中,方文山巧妙地运用了许多中国古典文化元素,如“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”,展现了青花瓷制作过程的优美。
而周杰伦则以悠扬的旋律和精心编曲,将歌曲的意境和情感展现得淋漓尽致。
【青花瓷歌曲背后的故事】《青花瓷》歌曲背后有许多耐人寻味的故事。
首先,这首歌曲旨在传承和发扬中国传统青花瓷艺术。
在歌词中,方文山通过对青花瓷制作过程的描绘,表达了对这一传统艺术的敬意。
同时,歌曲中的故事也寓意着青花瓷艺术的传承和发展。
例如,歌曲中的男女主人公因共同的爱好走到了一起,象征着青花瓷艺术在不断传承中焕发出新的生命力。
其次,歌曲中还融入了许多历史人物和故事。
如“庭院的落梧桐,你在临帖前的窗棂”,这里的“庭院”和“窗棂”便是取材于古代文人的生活环境。
这些历史人物和故事的运用,使歌曲更具文化内涵,也让人们在欣赏音乐的同时,感受到中国传统文化的魅力。
【结论】《青花瓷》歌曲以其优美的词曲和丰富的文化内涵,受到了广泛的关注和喜爱。
音乐欣赏青花瓷
音乐欣赏青花瓷
一、引言
青花瓷是中国传统的瓷器之一,具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
作为一首音乐作品,《青花瓷》由周杰伦演唱,是其代表性的作品之一。
本文将详细介绍《青花瓷》这首音乐作品的内容、创作背景、歌词解析、音乐风格等,并附上附件以提供更加全面的参考信息。
二、创作背景
《青花瓷》是周杰伦于2008年发行的专辑《魔杰座》中的一首歌曲。
该专辑是他的第八张录音室专辑,也是他的成名作品之一。
周杰伦在创作这首歌曲时的灵感来源于中国传统文化,他希望通过音乐将传统与现代相结合,展现独特的艺术风格。
三、歌词解析
《青花瓷》的歌词非常富有诗意,通过对青花瓷的描绘来表达了作者对爱情的追逐和渴望。
歌词中运用了丰富的比喻手法,以青花瓷为象征,表达了一种绵绵不绝的思念和对纯真爱情的向往。
四、音乐风格
《青花瓷》的音乐风格融合了流行、古典和民族音乐元素,展现了周杰伦独特的音乐才华和创新精神。
曲调优美动听,配以精心编排的乐器合奏和周杰伦独特的嗓音,使整首歌曲充满了浓厚的东方韵味。
五、附件
本文档附带以下附件供参考:
1.《青花瓷》的歌曲音频文件
2.《青花瓷》的歌词文字文件
3.《魔杰座》专辑封面照片
六、法律名词及注释
1.版权:指作者对其创作作品所享有的法律保护权利。
2.专辑:指由歌手或乐队等音乐创作者制作的集合了多首音乐作品的唱片或CD。
3.发行:指将音乐作品制作成唱片或进行网络发布等方式供人购买或收听。
青花瓷背后的故事
青花瓷是一种精美的中国古代瓷器,其制作历史悠久,起源可以追溯到汉朝。
青花瓷以其独特的蓝色色调和精美的制作工艺而闻名于世界,被誉为中国陶瓷艺术的杰作。
青花瓷的故事始于唐朝。
当时,中国青花瓷工艺已经达到了相当的水平,并且在对外贸易中受到了广泛的追捧。
在唐朝时期,青花瓷以其高贵的品质和丰富的文化内涵,成为了外交礼品和商业交往中的重要物品。
到了明朝时期,青花瓷的制作达到了一个高峰。
明朝政府将青花瓷作为重要的贡品,向国内外供应。
青花瓷在这个时期已经成为了中国文化的重要组成部分,其精美的制作工艺和高雅的色调成为了中国文化的象征之一。
在清朝时期,青花瓷的制作达到了一个巅峰。
清朝政府大力发展青花瓷制作,并且将其作为外交礼品和宫廷用品的重要来源。
清朝的青花瓷不仅具有高超的制作工艺,而且在图案和设计上也达到了一个新高度,成为了中国文化的瑰宝之一。
今天,青花瓷已经成为了中国文化的重要代表之一,其精美的制作工艺和高雅的色调深受人们的喜爱。
在古代,青花瓷的制作需要大量的时间和精力,而且需要经过多道繁琐的工序。
因此,青花瓷的制作不仅是一种艺术,也是一种耐心和毅力的考验。
总结起来,青花瓷是一种具有悠久历史和丰富文化内涵的文物。
无论是在古代还是现代,青花瓷都受到了广泛的关注和喜爱。
其精美
的制作工艺和高雅的色调,成为了中国文化的重要组成部分,也是中华民族传统文化的瑰宝之一。
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡
瓶身描绘的牡丹一如你初妆
冉冉檀香透过窗心事我了然
宣纸上走笔至此搁一半
釉色渲染仕女图韵味被私藏
而你嫣然的一笑如含苞待放
你的美一缕飘散去到我去不了的地方
天青色等烟雨而我在等你
炊烟袅袅升起隔江千万里
在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸
就当我为遇见你伏笔
天青色等烟雨而我在等你
月色被打捞起晕开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意
色白花青的锦鲤跃然於碗底
临摹宋体落款时却惦记著你
你隐藏在窑烧里千年的秘密
极细腻犹如绣花针落地
帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿
而我路过那江南小镇惹了你
在泼墨山水画里你从墨色深处被隐去
天青色等烟雨而我在等你
炊烟袅袅升起隔江千万里
在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸
就当我为遇见你伏笔
天青色等烟雨而我在等你
月色被打捞起晕开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意
评论:
从《东风破》里的“一盏离愁孤单伫立在窗口”到《发如雪》中的“你发如雪凄美了离别”再到《千里之外》里的黯然神伤“我送你离开,千里之外,你无声黑白”,离恨是歌者永恒的主题。
《青花瓷》给我们带来的惊喜,在于这种离愁别绪被描写得更加婉转细腻,隐藏得愈加含蓄而韵味别生,仿佛青橄榄在口,可以慢慢回味。
论意境,《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水,
水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞;
论词句,《青花瓷》却是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺,
走笔曲折只因心似双丝网,中有千千结;
论曲调,《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧,
清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意;
这三者叠加至一处,《青花瓷》一曲正如其名,
恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品,洗尽铅华,古朴典雅,清新流畅。
古筝撩拨,牙板清脆,琵琶淙淙,《青花瓷》的中国风分外动人。
方文山用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采,周杰伦的唱腔柔情而古朴,略带江南戏曲的雏形,绝妙填词配复古音乐,构成了一阕R&B佳作。
在《青花瓷》里我听到了《东风破》里旧地重游物是人非般淡淡的哀愁,听到了《发如雪》里前尘后世轮回不息般轻轻的喟叹,也听到了《千里之外》天各一方生死难忘的一生等待,甚至听到了《爱在西元前》里风化千年而精魂不死的爱的誓言……心中五味陈杂,漫天的思念翻滚如潮,而耳旁却依然只是轻轻淡淡的吟唱而已,云淡风清。
《青花瓷》里最感人的一个字,我认为是这个“等”字。
一个“等”字,唱尽多少无奈和惋叹。
这一等,是无望的等,是来生的等,是明知不可等的等,可是曲中却只用淡淡的语调唱来,再平常不过,仿佛只是每天等待日出那般简单;等待的时候,可以看书写字,可以吟诗作画,可以赏花弹琴,只是时时不曾忘记等待的人。
痛苦吗?不,《青花瓷》里唱得如此悠然,原来满腹的离愁别恨也可以慢慢洗淡。
求不得、爱别离又怎么样呢?众生皆苦,等待也是一种美丽的心情,不如就当此生的相遇,只是为了来生的重逢埋下伏笔,这样想来,不禁释然。
就算不能再相遇,也应当感恩曾经那惊鸿一瞥的际遇。
谁能凭爱意将富士山私有?青花瓷,也是一样。
至少,我们能够隔着千里山水遥遥眺望江南的袅袅炊烟,隔着茫茫人山人海默默想念回忆中那一抹淡淡的背影,正如隔着重重历史静静观赏传世青花瓷不变的美丽。
芭蕉帘外雨声急,匆匆而过的是时间;
青花瓷里容颜旧,老去的只是我自己,而你的美丽,永远定格在永不褪色的青花瓷里,可以欣赏,可以玩味,也可以守望。
两世情缘<青花瓷>
上一世你为剑客,我为杀手.
命运让我们相爱,却不让我们相守.我为报仇独自去刺杀王,不料被擒.
当我被那杀父仇人强占之后,早已无脸见你.你却奋不顾身来救我,
你用世人皆想争夺的传世珍宝青花瓷来换我一命.
当我望着你时,背后传来的刺痛让我扑倒在你的怀里.
你发了狂似的杀光了所有的人.
我的心里却是从未有有过的平静,这样也好!
我答应你下一世绝不会死在你前面.不会再让你为我伤心``````````` 这一世我与你在拍卖会上相见,竞价的目标就是青花瓷,
这牵动我们两世情缘的青花瓷.那无意中的一眼使你与我有了牵连.
可是我们却在错误的时间相遇,
命运让我们一见钟情,却又和我们开了个天大的玩笑.
我的未婚夫追杀我们,你中枪倒在了我的怀里.
前世的记忆如水般侵袭而来,
是的,我的诺言实现了.
没有死在你的前面.
却是让我重新回到了那一天,
只是我成了你,而你却成了我.
我们是否还会有第三世,
如果有我依然会等你
等你`
整部MV,如果单是演绎着两个爱情悲剧,那对于受众的吸引还是远远不够的,即使大家都知道这是周杰伦的作品。
于是,在如何让受众留下深刻的印象这个问题上,这部MV 用了这样的方式:
在4分钟时长的MV内,周杰伦一袭黑衣的近景特写在00:21:23~00:21:27、01:00~01:03、01:55~02:00、02:29~02:32、02:40~02:45出现了5次,每次时间都在3秒钟以上,并且映衬着金色树叶的背景,凸显着整个故事情节,给大家留下了深刻的印象。
特写和近景是MTV最主要的景别,它强化视觉冲击力,凸现细微情感与意义。
但在MTV中大量采用的特写却与一般影视作品不同。
其构图不止取其完整与平衡,而且强调局部的描写和夸张,并始终处于运动之中,这是因为音乐电视强化视觉感受,注重造型美感,捕捉局部情感的微妙变化和自始至终的节奏感。
因此,MTV中的特写意象充满了动感节奏和富于隐喻色彩的精致画面。
[4]
"天青色等烟雨,而我在等你""等"是这首歌中的,"词眼",时间在这里通过人的历史而具有积淀了的情感感受意义。
中国的艺术是时间的艺术、感情的艺术,追求的是情感中永恒的时间,感情中时间的永恒。
[5]时间没有情感,是机械框架和恒等的苍白,感情没有时间则是生命的虚无,时间的情感化是将世界予以内在化的最高层次。
[6]
在对周杰伦的《青花瓷》MV进行了一系列的分析后,我们可以得出这样的结论和看法:
1.歌词与画面之间是一种游离的关系。
画面没有束缚在歌词所描述的场景与事项中,而是对歌词进行了高度提炼后的演绎。
用传世千年的青花瓷来象征跨越千年的爱恋。
2.MV中的两个故事独具特色:一个是古韵古风的东方传奇,一个是华丽现代的西方挽歌,两者衔接在一起,展示着不同文化的魅力,演绎着不同时代、不同文化、不同人群的爱情主题。
3.MV中对一些场景进行了大胆的抽象和夸张,在色彩的搭配上恰到好处。
并且采用大量的近景与特写强调演唱者,给观众留下深刻的印象。