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《多彩的民族传统纹样》教学设计（5篇）第一篇：《多彩的民族传统纹样》教学设计《多彩的民族传统纹样》教学设计教学目标：1、了解民族纹样的多样性和独特性。
初步掌握民族纹样的简易画法。
2、体验纹样艺术与民族、生活和审美的密切关系，了解民族纹样从设计到制件的大体过程。
3、培养学生热爱民族大家庭、热爱民族艺术的情感，树立保护、发掘和发展民族艺术的态度观和价值观。
教学重、难点：教学重点：民族纹样的简易画法。
教学难点：借鉴民族纹样的造型、色彩，自行设计一个单独纹样。
课前准备：教师：少数民族服饰、工艺品图片；学生：彩笔等绘画工具。
教学流程：一、导入播放五十六个民族视频，观赏视频里展示的各民族纹样，让学生感受民族纹样的独特性和多样性引导观察各民族纹样的特色。
小结：看完这段视频，你怎么理解纹样？有什么想说的？讨论民族纹样的造型，材质，饰品，纹样以及民族纹样的多样性，独特性。
二、欣赏探究1、提出问题：（1）欣赏观察民族纹样（课本图片），从衣服的，款式，花纹（草叶纹，动物纹，几何形状，不规则形状），色彩以及饰品的造型（简单，复杂，奇特，质朴）和材质（刺绣、织物）着眼。
2、说说民族纹样的特色的形成与什么有关？（地理环境，风俗习惯）（1）尽量用自己积累的美术语言描述。
（2）作品中点线形的绘画和组织方法，黑白灰的运用。
（3）欣赏作品。
3、教师用油性笔示范作画步骤，进行局部线描示范。
/ 2学生体会感悟绘画方法，了解掌握点线的疏密关系与黑白灰的安排。
三、创作表现学生作业：选择一款民族纹样，找出其中一个单独纹样画出来，截取其中一部分，选一种方法排列并涂上颜色。
要求：点和线条纹样的组织疏密有序，有黑白灰的层次。
四、展示评价挑选作品，引导学生评价。
重点引导学生感受成功的喜悦，学会欣赏评价美术漫画作品。
五、小结鼓励学生大胆运用点、线、形，黑白灰去表现画面。
/ 2第二篇：多彩的民族传统纹样第九课多彩的民族传统纹样教学目标：、了解和掌握民族纹样的特点与单独纹样设计的要素，并能运用设计要素制作一幅单独纹样作品。
人美版（常锐伦）美术五下《第9课：多彩的民族传统纹样》教学设计1一. 教材分析《多彩的民族传统纹样》是人美版（常锐伦）美术五下的第9课，本节课主要让学生了解和掌握我国各民族传统纹样的特点和表现形式，培养学生对民族文化的认同感和自豪感，提高学生的审美素养和美术技能。
教材内容丰富，包括各民族传统纹样的图片、图案设计步骤和技法，以及相关的文化背景知识。
二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的审美能力和美术基础，对民族传统文化有一定的了解。
但各民族传统纹样的特点和表现形式较为复杂，需要通过具体的案例和实践活动让学生深入理解和掌握。
此外，学生对新鲜事物充满好奇，善于模仿和创造，因此在教学过程中要充分激发学生的兴趣和潜能。
三. 教学目标1.让学生了解和掌握我国各民族传统纹样的特点和表现形式。
2.培养学生对民族文化的认同感和自豪感。
3.提高学生的审美素养和美术技能。
4.培养学生合作、交流、创新的能力。
四. 教学重难点1.教学重点：各民族传统纹样的特点和表现形式。
2.教学难点：如何设计和创作具有民族特色的作品。
五. 教学方法1.情境教学法：通过设置情境，让学生身临其境，感受民族传统文化的魅力。
2.案例分析法：分析具有代表性的民族纹样案例，让学生直观地了解纹样的特点和表现形式。
3.实践教学法：让学生动手实践，亲身体验设计和创作的过程，提高学生的美术技能。
4.小组合作法：引导学生合作交流，共同完成作品，培养学生的团队协作能力。
六. 教学准备1.教师准备：了解各民族传统纹样的相关知识，搜集典型案例，设计教学活动。
2.学生准备：带齐美术用品，如彩笔、水粉、剪刀、胶水等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示各民族传统纹样的图片，引导学生关注和欣赏纹样的美，激发学生的兴趣。
2.呈现（10分钟）教师简要介绍各民族传统纹样的特点和表现形式，展示典型案例，让学生直观地了解纹样的魅力。
3.操练（10分钟）教师引导学生动手实践，尝试设计和创作具有民族特色的纹样作品。
第9课多彩的民族传统纹样（教案）一、教学目标1.了解我国不同地区的民族传统纹样，学会分辨并用简笔画简单地表现；2.能够根据自己的想象力，创造出新的具有民族特色的纹样；3.培养学生的审美能力和创造能力，增强学生对传统文化的认知和理解。
二、教学内容1.介绍我国不同地区的民族传统纹样；2.引导学生学会分辨和描述不同纹样的特点；3.让学生用简笔画简单地表现传统纹样；4.鼓励学生创造新的具有民族特色的纹样；5.分享学生自己创造的纹样，了解不同学生的创意和想象力。
三、教学过程1. 导入环节让学生观看图片或视频，展示不同地区的民族传统纹样，引导学生了解民族传统纹样的多样性。
### 2. 学习环节 1. 让学生观察展示的纹样，了解不同纹样的特点和意义，并简单介绍纹样的历史和文化背景。
2. 引导学生用简笔画简单地表现所学的纹样，鼓励学生用自己的想象力添加新的元素。
3. 分组让学生创造新的具有民族特色的纹样，鼓励学生尝试多样的表现形式，并发挥自己的创造力。
### 3. 总结环节 1. 让每个组展示自己的创造成果，让其他同学品评和欣赏。
2. 教师总结学生的表现和发现，鼓励学生保持对民族传统文化的兴趣和好奇心。
四、教学重点1.分辨和描述不同地区的民族传统纹样；2.用简笔画简单地表现和再造出民族传统纹样。
五、教学评估1.观察学生在学习过程中的表现，如学生对不同纹样的描述和观察是否准确；2.评价学生在创造环节中的创造能力和想象力，如能不能创造出新的具有民族特色的纹样和应用自己所学的知识和技能；3.评价学生在课程结束后对本课内容的理解和记忆。
六、教学反思当发现学生理解困难时，教师可以增加图片展示和视频播放的时间，以便学生更好地理解不同纹样的特点和文化背景。
当发现创造环节中的创造能力达不到预期时，教师可以增加例子或提供更加详细的指导，引导学生体验和探索不同的表现形式。
最后，教师应该注意，鼓励学生展示和分享自己的创造成果，这能够激发学生的学习兴趣和好奇心。
《多彩的民族传统纹样》名师教案1、学情分析本阶段的学生观察力与欣赏能力逐步增强，他们能对自己的作品做出理想的评价。
同时，学生手部的精巧性也得到了很大的发展，他们已经尝试了运用各种工具进行设计与造型，具备一定的造型能力。
但对于大部分学生来说，少数民族传统纹样在日常生活中并不多见，因而缺乏相关的背景知识和学习兴趣，教师应尽量通过故事与直视对比引导学生研究解决。
而且本校的学生普遍来自于农村，美术基础较薄弱，因此本节课分为2课时，本节课是第一课时。
2、教学目标知识与技能：通过欣赏，感知民族传统纹样的美感，了解民族传统纹样的历史，文化及相关知识，尝试利用单独纹样及适合纹样设计一个具有民族特色的纹样。
过程与方法：通过观察、体验，学习利用单独纹样和适合纹样创作一个传统纹样，并试着将纹样装饰在物品上。
情感、态度和价值观：感受民族传统纹样的美感，感悟丰富的民族传统文化，提高学生对民族传统文化学习的热情与兴趣。
3、教学重点学习设计寓意吉祥、造型优美的纹样。
4、教学难点纹样的设计与应用。
5、教学过程一、激趣引入老师想问一下同学们，你们知道我国有多少个少数民族吗？你们对他们传统纹样了解吗？二、讲授新课1、下面就让我们了解一下吧，先请同学们看一段介绍，注意民族传统纹样是跟什么有关，它们分几个类型。
（板书——9、多彩的民族传统纹样）2、原来民族传统纹样可以用来装饰美化生活，表达吉祥的美好愿望。
每个民族在使用这些纹样时都有各自的特点，这些到底跟各民族的生活、风俗习惯等等有什么关系？下面就让我们再进一步去看看吧。
3、首先让我们来了解一下苗族的吧，苗族原先没有文字他们就把发生过的事情通过苗绣记载在了服饰上，所以苗族的苗绣又被称为“彩线上的史诗”。
同时，苗绣还有很强的叙事性呢。
现在就让我们看下书上的这幅人物苗绣吧，它有什么来历，为什么要把她的形象绣在服饰上呢？（播放课件）4、这是历史上真实存在的一个人物，她是苗族的一位女英雄，名字叫务茂媳，她是苗族人心中的花木兰，人们为了缅怀她，将她的故事秀在服饰上，代代相传。
第9课：多彩的民族传统纹样（教案）2023-2024学年美术五年级下册 (1)一、教学内容本课为美术五年级下册第9课，主要教学内容为多彩的民族传统纹样。
课程旨在让学生了解和欣赏我国丰富多彩的民族传统纹样，学习纹样的基本构成和特点，培养对民族文化的认识和尊重。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握我国民族传统纹样的基本知识，提高审美能力。
2. 培养学生运用纹样进行创作的能力，发展创新思维。
3. 增强学生对民族文化的认同感和自豪感。
三、教学难点1. 理解和掌握纹样的基本构成和特点。
2. 在创作过程中，如何运用纹样进行创新设计。
四、教具学具准备1. 教具：多媒体设备、PPT课件、教材、纹样图片等。
2. 学具：绘画纸、彩笔、剪刀、胶水等。
五、教学过程1. 导入：通过展示民族传统纹样的图片，引发学生对纹样美的关注，激发学习兴趣。
2. 新课内容：讲解纹样的基本构成和特点，让学生了解纹样的历史背景和文化内涵。
3. 案例分析：分析优秀的民族传统纹样作品，引导学生欣赏和借鉴。
4. 实践操作：让学生运用所学知识，进行纹样创作，培养学生的动手能力和创新思维。
5. 评价与总结：对学生的作品进行评价，总结本次课程的收获，提高学生的审美水平。
六、板书设计1. 多彩的民族传统纹样2. 重点内容：纹样的基本构成、特点、创作方法等。
3. 教学过程：导入、新课内容、案例分析、实践操作、评价与总结。
七、作业设计1. 作业内容：运用所学知识，创作一幅具有民族特色的纹样作品。
2. 作业要求：作品需具有一定的创意，纹样构成合理，色彩搭配和谐。
3. 作业提交：课后完成，下次课时提交。
八、课后反思1. 教学效果：通过本次课程，学生能较好地理解和掌握民族传统纹样的基本知识，创作能力得到提升。
2. 教学方法：采用多媒体教学、案例分析、实践操作等多种教学方法，激发学生的学习兴趣，提高教学效果。
3. 教学改进：在今后的教学中，可加强对纹样历史和文化内涵的讲解，让学生更深入地了解民族传统文化。
教案标题：第9课多彩的民族传统纹样（教案）人美版（2012）美术五年级下册一、教学目标：1. 让学生了解我国各民族的传统纹样，感受其独特的艺术魅力。
2. 培养学生运用观察、分析、比较的方法，提高审美能力。
3. 引导学生运用所学知识，设计具有民族特色的纹样。
4. 培养学生热爱民族文化的情感，增强民族自信心和自豪感。
二、教学内容：1. 了解我国各民族的传统纹样。
2. 分析民族传统纹样的特点。
3. 学习纹样设计的基本方法。
4. 设计具有民族特色的纹样。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：了解我国各民族的传统纹样，学习纹样设计的基本方法。
2. 教学难点：分析民族传统纹样的特点，设计具有民族特色的纹样。
四、教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、纹样设计素材、教学案例等。
2. 学生准备：画纸、画笔、颜料等绘画工具。
五、教学过程：1. 导入新课（5分钟）利用多媒体展示一组具有民族特色的纹样图片，引导学生观察并思考：这些纹样有什么特点？它们分别代表了哪个民族？通过观察和思考，激发学生对民族传统纹样的兴趣。
2. 讲授新课（10分钟）（1）介绍我国各民族的传统纹样，如汉族的云纹、龙纹，苗族的蝴蝶纹、鱼纹，藏族的八吉祥纹、莲花纹等。
（2）分析民族传统纹样的特点，如寓意、造型、色彩、构图等。
（3）讲解纹样设计的基本方法，如简化、夸张、变形、组合等。
3. 案例分析（10分钟）展示一组优秀的民族传统纹样设计案例，引导学生分析其设计思路和表现手法，如如何运用简化、夸张、变形、组合等方法，创作出具有民族特色的纹样。
4. 实践环节（15分钟）（1）学生分组，每组选择一个民族的传统纹样进行设计。
（2）教师巡回指导，解答学生在设计过程中遇到的问题。
（3）学生完成设计作品，并进行展示和评价。
5. 总结与拓展（5分钟）（1）总结本节课所学内容，强调民族传统纹样在设计中的重要性和应用价值。
（2）布置课后作业：运用所学知识，为班级设计一个具有民族特色的班徽。
教案：传统纹样课程类型：美术课程年级：初中教材来源：赣美版初中美术教材教学目标：1. 让学生了解和认识传统纹样的特点和分类，学会欣赏和分析传统纹样。
2. 培养学生运用传统纹样进行创作的能力，提高学生的审美素养和艺术表达能力。
3. 增强学生对中国传统文化的了解和热爱，培养学生的民族自豪感。
教学重点：1. 传统纹样的分类和特点。
2. 传统纹样的设计方法和应用。
教学难点：1. 传统纹样的创新设计。
2. 传统纹样在现代生活中的应用。
教学准备：1. 教师准备相关传统纹样的图片和实物标本。
2. 学生准备绘画工具和材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些生活中的传统纹样，如服装、陶瓷、建筑等，引导学生注意和观察。
2. 学生分享自己对传统纹样的了解和感受。
二、新课内容展示（15分钟）1. 教师介绍传统纹样的定义、分类和特点，如花草纹、动物纹、几何纹等。
2. 教师通过展示不同朝代的纹样作品，让学生了解传统纹样的发展历程和地域特点。
3. 教师讲解传统纹样的设计方法和应用，如纹样的构图、线条的运用、色彩的搭配等。
三、实践环节（10分钟）1. 学生根据自己对传统纹样的理解和创作想法，选择一种纹样进行绘制。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，提供建议和指导。
四、展示和评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作思路和感受。
2. 教师和学生共同对作品进行评价，从纹样的设计、构图、线条、色彩等方面进行分析和讨论。
五、总结和拓展（5分钟）1. 教师对本节课的学习内容进行总结，强调传统纹样的重要性和价值。
2. 学生思考如何将传统纹样应用到现代生活中，如家居设计、服装设计等。
教学反思：本节课通过介绍传统纹样的分类、特点和设计方法，让学生了解和欣赏传统纹样的美。
通过实践环节，学生能够运用所学知识进行创作，提高自己的艺术表达能力。
在展示和评价环节，学生能够分享自己的作品和感受，培养自信心和表达能力。
通过本节课的学习，学生能够增强对中国传统文化的了解和热爱，培养民族自豪感。
第9课多彩的民族传统纹样（教学设计）人美版（2012）美术五年级下册一、教学目标1. 知识与技能：了解民族传统纹样的基本概念、分类和特点，学习其艺术价值和寓意，掌握设计民族传统纹样的基本方法。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，培养学生的观察力、想象力和创造力，提高审美能力和动手能力。
3. 情感态度价值观：培养学生对民族文化的尊重和热爱，增强民族自豪感，激发传承和发扬民族优秀文化的意识。
二、教学内容1. 民族传统纹样的概念与分类：介绍民族传统纹样的定义、起源和发展，以及不同民族、地区的纹样特点。
2. 民族传统纹样的艺术价值与寓意：分析纹样中所蕴含的民族文化、信仰、习俗等内涵，以及纹样在民间美术、工艺品、建筑装饰等方面的应用。
3. 设计民族传统纹样的方法：学习纹样的设计原则、构图技巧和色彩搭配，掌握纹样的创新和变形方法。
三、教学重点与难点1. 教学重点：掌握民族传统纹样的基本概念、分类和特点，学会设计民族传统纹样的方法。
2. 教学难点：理解民族传统纹样的艺术价值和寓意，提高学生的审美能力和创新意识。
四、教具与学具准备2. 学具：绘画工具、彩纸、剪刀、胶水、颜料等。
五、教学过程1. 导入：通过展示民族传统纹样的图片、视频等资料，引导学生关注纹样之美，激发学习兴趣。
2. 新课内容学习：讲解民族传统纹样的概念、分类、艺术价值和寓意，分析纹样的设计方法和技巧。
3. 实践操作：学生分组进行纹样设计实践，教师巡回指导，解答疑问。
4. 成果展示与评价：学生展示自己的设计作品，互相评价，教师给予点评和建议。
六、板书设计1. 多彩的民族传统纹样2. 目录：教学目标、教学内容、教学重点与难点、教具与学具准备、教学过程、板书设计、作业设计、课后反思3. 根据教学内容和教学过程，分阶段展示板书内容，包括概念、分类、艺术价值、设计方法等。
七、作业设计1. 课堂作业：设计一幅具有民族特色的纹样作品，要求创意独特、色彩搭配和谐。
第9课多彩的民族传统纹样（教学设计）人美版（2012）美术五年级下册一、教学目标知识与技能：了解民族传统纹样的基本知识，学会欣赏和分析传统纹样的特点，能够运用传统纹样进行创作。
过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生对民族传统纹样的感知能力、表现力和创造力。
情感态度价值观：培养学生对民族传统文化的热爱和传承意识，提高审美情趣和民族自豪感。
二、教学内容1. 民族传统纹样的概念及分类；2. 民族传统纹样的特点及寓意；3. 民族传统纹样在现代设计中的应用；4. 民族传统纹样的创作方法。
三、教学重点与难点重点：掌握民族传统纹样的特点，学会运用传统纹样进行创作。
难点：民族传统纹样的寓意及其在现代设计中的应用。
四、教具与学具准备教具：PPT课件、教材、黑板、粉笔、教学素材等。
学具：画纸、彩笔、剪刀、胶水、废旧材料等。
五、教学过程1. 导入：通过展示民族传统纹样的图片，引导学生关注和了解民族传统纹样，激发学生的学习兴趣。
2. 新课：讲解民族传统纹样的概念、分类、特点及寓意，让学生对民族传统纹样有更深入的了解。
3. 案例分析：分析民族传统纹样在现代设计中的应用，让学生认识到民族传统纹样的价值。
4. 实践操作：引导学生运用传统纹样进行创作，培养学生的动手能力和创造力。
6. 课堂小结：回顾本节课所学内容，强调民族传统纹样的重要性和传承意义。
六、板书设计1. 第9课多彩的民族传统纹样2. 课题：民族传统纹样的概念、分类、特点及寓意3. 重点：掌握民族传统纹样的特点，学会运用传统纹样进行创作4. 难点：民族传统纹样的寓意及其在现代设计中的应用5. 教学过程：导入、新课、案例分析、实践操作、展示评价、课堂小结七、作业设计1. 创作一幅以民族传统纹样为主题的画作，要求运用至少三种不同的传统纹样。
2. 搜集身边的民族传统纹样，进行拍照或手绘，并简要介绍其寓意和特点。
3. 结合现代设计，为某一款式的服装、家居用品或礼品设计一款民族传统纹样图案。
欣赏传统纹样 描绘京西太平学校名称 实验二小永定分校 授课学科 美 术 授课年级 五 年 级 授课教师 边 海 伟北京市中小学第一届“京教杯”青年教师教学基本功展示活动教学基本信息课题欣赏传统纹样描绘京西太平是否属于是地方课程或校本课程年五年级学科美术学段：小学第三学段级造型•表现、欣赏•评述、设计•应用相关领域教材教学设计参与人员姓名单位联系方式设计者边海伟实验二小永定分校实施者边海伟实验二小永定分校指导者彭新民门头沟区教师进修学校课件制作边海伟实验二小永定分校者刘国旺实验二小永定分校其他参与者指导思想与理论依据一、指导思想本教学设计以新《美术课程标准》为思想，美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征。
要学会根据不同媒材的特点，结合自己的创作意图，灵活运用所学的方法创作美术作品。
本课《京西太平鼓》以体现新版课程标准中美术的实践性为指导思想，运用创意实践的艺术形式，以学生们首次尝试的在太平鼓上创作为媒介，学生在探索新媒材的过程中发展想象力、实践能力和创造力。
此外，本课根据新版课程标准倡导的关注文化与生活，激发学习兴趣的理念为指导，在课程中欣赏大量艺术纹样美术作品与太平鼓的精彩演出，关注生活中的美术现象；了解太平鼓的艺术形式、适合纹样的装饰方法，自由抒发情感，表达创意。
二、理论依据我国圣贤孔子有着“不愤不启不悱不发”的启发式教学观。
在本课我特别注意启发学生知识之间的迁移。
孔子曰：举一隅不与三隅反则不复也，这体现了学习的迁移理论。
迁移的学习理论认为任何一种学习都要受到学习者已有知识经验、技能、态度等的影响，只要有学习，就有迁移。
迁移是学习的继续和巩固，又是提高和深化学习的条件，学习与迁移不可分割。
本课我充分利用学生已有知识，如对传统纹样的简单了解以及造型构图的知识来对本课学生的新知产生积极的影响，以产生顺向正迁移。
影响本课迁移效果的主要有以下四点：（一）迁移的共同因素。
本课迁移的共同因素是传统纹样的使用与合理运用。
（二）对新旧知识进行概括、搜集，掌握规律有利于知识的迁移。
（三）了解教学内容的组织结构和学生的认知结构，这就需要教师掌握教学内容脉络体系、做好前测学情分析。
（四）使用适当的学习方法。
此外，本课学生已有知识和学生通过教学所发展的水平之间存在。
本课通过为学生提供难度层层递进的问题，调动学生的积极性，发挥学生的创造力。
学生在获得、转化、评价的认知过程中，主动参与自主建构知识体系，构建旧知识和新知识之间的联结。
教学背景分析教学内容：本课的性质：《欣赏传统纹样•描绘京西太平》是一节欣赏•评述、造型•表现与设计•应用互相结合的课程。
太平鼓鼓面是学生绘画表现的一种媒介，本课的教学内容围绕以“用传统纹样绘制太平鼓”为主题进行绘画创作。
学生情况：一、学习态度分析通过课前谈话的方式以及平时对于学生的教授了解，五年级学生对于美术学习有一定的喜爱程度，喜欢用绘画的方式表现出自己的想法。
另外，在生活中学生有意识的去了解与认识中国传统纹样相关知识并对相关知识有一定的知识储备，并了解学生对于中国传统艺术的学习有一定的喜爱程度，愿意探索更多的知识与内容。
二、学习起点能力分析五年级学生对于纹样知识有一点点的懵懂了解并掌握初步的造型表现手法，在第一学段《民间玩具》《百变团花》等课、第二学段《面塑》《剪挂笺过新年》等课，以及本学期的《扎彩灯》一课对于中国传统文化都有一定的渗透，学生有一定的初步了解。
学生在之前的造型∙表现学习中对于点、线、面的运用已经有了一些基础，但是对于多样化的组合，产生美丽的纹样，还有一些困难。
到生活中寻找带有传统纹样的物品以及了解传统纹样的知识对于五年级学生来说难度不大，很容易完成。
但是怎样将传统纹样适合的装饰到太平鼓面上对部分学生来说有一定的困难，需要着重、逐步的对学生进行指导。
教学方式：根据上述学生情况和教学内容，本课采用实践活动式与直观演示式相结合、探究式与讲授式并存的教学方式。
学生经历“搜”、“晒”、“探”、“困”、“试”、“演”的学习过程。
采用课前搜索材料，课上学生分享（晒）课前搜集结果作为开阔学生知识面的铺垫。
在解决适合纹样如何设计、安排的难点时，老师使用了实物展示和“微课”的方式解决学生的“困”。
教师通过讲授法适合纹样与京西太平鼓的相关知识，作为本课的重点知识学习环节。
再采用小组合作探究的方法让学生们自主尝“试”太平鼓鼓面的绘画设计环节，发挥学生的探索能力。
最终让学生用舞蹈（演）的方式歌颂我们的太平盛世。
教学中增加学生的实践时间，让学生更多地利用时间去自主探寻、表现。
教学手段：采用黑板板书、多媒体教学和实物演示、微课教学、课程融合的手段。
现代手段和传统手段相结合、协调是本课学习的特色。
通过引导、启发学生观察、分析、讨论和思考，在循序渐进地学习过程中，使学生能够创造出构图美观、画面精美、色彩鲜艳的鼓面作品。
技术准备：（一）布置传统纹样与寓意展示以及太平鼓展示板。
（二）搜集传统纹样资料以及太平鼓资料制作多媒体教学课件。
（三）制作实物教具以及舞蹈融合微课、教师演示微课等。
（四）课前布置学生搜集传统纹样实物与课前作业内容。
教学目标(内容框架)一、知识与技能：了解太平鼓这一舞蹈的的历史与演出形式美感，认识太平鼓这一舞蹈道具的结构、功能与使用方法。
正确欣赏传统纹样，了解传统纹样寓意。
知道什么是适合纹样，了解适合纹样的种类。
学习如何用适合纹样的方式将传统纹样现在太平鼓面上。
二、过程与方法：通过学生课前搜集资料，收集传统纹样相关信息。
课上观察、探究等方式，了解太平鼓的艺术形式与适合纹样的特点。
通过观看微课，学会如何将各种纹样合理、巧妙的安排、绘制在太平鼓面上。
在实践创作中，发展学生的实践能力、观察力与创造力。
三、情感态度价值观：通过欣赏太平鼓的艺术表演形式与适合纹样的绘制，感受“京西太平鼓”与适合纹样的艺术特色，发现适合纹样在生活中的应用，提高美化生活的能力。
同时，提升学生对民族艺术特色的热爱与珍视。
体会劳动人民热爱生活、企盼幸福的情感，培养积极、乐观的人生态度。
教学重点：通过学习使学生了解适合纹样的构成特点并合理的装饰到太平鼓上。
教学难点：如何有创意的设计适合纹样。
教学流程示意(可选项)教学过程(文字描述)一、视频欣赏了解京西太平鼓。
（一）历史悠久的京西太平鼓。
1.视频欣赏，感受太平鼓表演形式美。
2.太平鼓的历史文化意义。
[设计意图]：由悠久的历史文化、民族感，转而引出今天的教学内容用中国传统艺术形式——纹样装饰京西太平鼓鼓面。
（二）舞蹈微课：太平鼓的结构、功能与使用方法。
[设计意图]：与舞蹈学科整合，借资源用资源。
另外，以这样一种形式讲授知识，学生的学习兴趣会更高，接受意识更强。
更能吸引学生眼球。
二、中国传统文化：纹样的艺术形态。
（一）中国传统纹样。
1.学生汇报课前搜集“传统纹样”有哪些？代表什么意思？（学生可以借助自己从家里搜集到的有关传统纹样的物品说一说。
）[设计意图]：利用课前搜集、课上分享的教学模式让学生充分了解、感受什么是纹样，体会纹样的形态美。
2.教师出示PPT图片：将这些精美的传统纹样直接装饰到我们的太平鼓面上，大家觉得合适吗？3.引出适合纹样。
[设计意图]：利用形状对比，让学生充分的感受适用于京西太平鼓面上的圆形适合纹样的形态。
排除其他形状纹样在太平鼓上的的使用。
（二）适合纹样艺术形态。
1.什么是适合纹样？传统纹样概念：适合纹样是具有一定外形限制的纹样，图案素材经过加工变化，组织在一定的轮廓线以内。
师补充：必须是适合的住在一个特定的外形里面。
2.不同形状的适合纹样感受。
3.圆形适合纹样的艺术形态。
[设计意图]：体会什么是纹样、适合纹样以及圆形适合纹样，感受适合纹样的形态美。
4.圆形适合纹样的排列方式有很多，但今天我们只学习两种：对称式均衡式师：同学们，观察一下，它们的图案在组织形式上有什么特点？[设计意图]：直观解决本节课的重点问题，让学生了解实践作业时可以用到的两种直观形式，降低学生的作业难度。
三、适合纹样的表现（一）了解知识解决难题1.学生说一说，认识了这么多纹样并了解适合纹样的形式特点，如果让你现在就画一画你有什么难点需要解决？[设计意图]：了解学生的技能状况，针对问题解决学生对适合纹样的实际操作难题。
（二）微课示范1.播放提前录制的微课教学步骤视频（1）定好骨架。
（2）找准中心、做好辅助线。
（3）选好艺术形态，开始装饰。
[设计意图]：着重解决本节课的重难点问题，突出解决问题的实效性。
四、艺术实践内容1.选择你喜欢的传统纹样，装饰京西太平鼓。
2.色彩鲜艳，线条优美。
[设计意图]：在学生实践的过程中，及时、有针对性的解决学生在实践中遇到的困难。
关注学生在实践中的获得。
五、作品评价（一）自主评价：1.你用了哪些传统纹样装饰你的鼓面？2.哪种适合纹样形式？3.有什么寓意？（二）学生间评价：1.画面是否饱满2.颜色是否鲜艳3.线条是否流畅[设计意图]：评价是检验学生实际获得的重要环节，多元化评价可以给予学生全面、周到的评价。
六、拓展学生用太平鼓的表演形式歌颂当今社会的太平盛世。
[设计意图]：欣赏舞蹈表演的同时，体会劳动人民热爱生活、企盼幸福的情感，培养学生积极、乐观的人生态度。
学习效果评价设计评价方式一、过程性评价在学习过程中和学习结束时均给与了评价，明确了教学发展的方向。
具体表现为：（一）教师评价学生对旧知识的掌握程度（二）教师评价学生探究方法的可行性（三）教师评价学生探究式的积极性（四）教师评价学生制作步骤和方法的正确性（五）教师对学生的最终集体作品作延展性评价。
二、相互评价在回答问题后和最后的作品展示后都留下时间自评互评，发挥了学生的主体地位和作用。
在回答问题后教师提问：你同意么？有什么补充？在最后作品展示后，教师提问：你最喜欢的是哪件作品？为什么？结合本课教学的重难点与学生作品鼓励从创作构思构图美观等方面进行评价。
引导学生认识自我，锻炼表达、评价的能力。
相互评价在评价他人或自己作品的同时也巩固自己学到的关键知识，增强审美欣赏能力。
评价量规一、学习过程评价表此表针对教学过程中学生的综合表现，采用学生自评与互评相结合。
用于评价学生在上课时的学习表现。
评价内容自评互评优秀良好加油优秀良好加油①积极参与课前资料搜集、勤于思考。
发言有秩序，欣赏认真，合作默契。
②实践制作时，认真、仔细，能根据实践内容需要调整构思与作品内容，能及时和其他同学合作和老师交流。
③作品构图美观，运用了本课所学所了解的传统纹样进行鼓面装饰。
本教学设计与以往或其他教学设计相比的特点一、注重新旧知识的迁移本课我特别注意启发学生知识之间的迁移。
孔子曰：举一隅不与三隅反则不复也，这体现了学习的迁移理论。
为了让学生产生顺向正迁移，本课我充分做了前测学情分析，利用休息时间在课前充分了解学生对传统纹样以及京西太平鼓知识的储备等的实际情况。
