大学园林专业美术教案

园林美术教案

主题：园林美术

年级：初中

学时：2课时

教学目标：

1.了解园林美术的概念和特点。

2.学习园林美术的基本构成要素：布局、植物、建筑、雕塑等。

3.培养学生欣赏园林美术的能力。

教学内容：

1.园林美术的概念和特点。

2.园林美术的基本构成要素：布局、植物、建筑、雕塑等。

3.著名园林的欣赏。

教学步骤：

第一步：导入新知

老师出示一幅园林美术作品的图片，向学生提出问题：你们知道这是什么吗？你们觉得它有什么特点？

第二步：学习园林美术的基本构成要素

老师通过课件、图片等形式展示园林美术的基本构成要素，并讲解每个要素的特点和作用。

第三步：学习著名园林的欣赏

老师向学生介绍中国、外国著名的园林，并通过图片、视频等形式引导学生进行欣赏。

第四步：练习与交流

学生根据学到的知识，结合自己的想象，设计一幅自己理想中的园林美术作品，并在小组内进行交流和展示。

第五步：总结与作业

教师与学生一起总结园林美术的概念和特点，巩固所学知识，并布置相关的作业。 教学评价：

教师可以通过观察学生在小组内展示的作品，以及听取学生的课堂发言等方式进行评价，也可以采用问答、小测、作业等形式进行评估。

园林美术教案

教案标题：园林美术教案

教案目标：

1. 了解园林美术的概念和特点。

2. 培养学生对自然环境和园林景观的观察和欣赏能力。

3. 提升学生的美术创作技巧和审美能力。

4. 培养学生的团队合作和创意思维能力。

教学内容：

1. 园林美术的概念和特点介绍。

2. 园林景观的构成要素和设计原则。

3. 园林美术作品的欣赏和分析。

4. 园林美术创作实践。

教学步骤：

引入：

1. 利用图片或视频展示一些著名的园林景观，引发学生对园林美术的兴趣和好奇心。

2. 引导学生讨论园林景观的特点和对人们生活的影响。

知识讲解：

1. 介绍园林美术的概念和历史背景。

2. 解释园林景观的构成要素，如植物、水池、建筑等。

3. 分析园林美术作品的设计原则，如比例、对称、重复等。

欣赏与分析： 1. 展示一些著名的园林美术作品，引导学生欣赏和分析作品的特点和意义。

2. 引导学生讨论作品中的设计原则和艺术表现手法。

实践创作：

1. 分组或个人任务，要求学生设计一个小型园林景观。

2. 学生根据自己的创意和所学知识，选择合适的植物、构建小型建筑等。

3. 学生利用绘画、手工制作等方式，将设计方案呈现出来。

总结与展示：

1. 学生展示自己设计的小型园林景观，分享设计理念和创作过程。

2. 引导学生互相欣赏和评价，提供建设性的反馈意见。

3. 总结园林美术的重要性和学到的知识，鼓励学生将所学运用到实际生活中。

教学评估：

1. 观察学生在课堂上的参与度和表现。

2. 评价学生的园林美术作品设计和创作水平。

3. 收集学生对园林美术的理解和反思，进行课后讨论。

教学资源：

1. 图片或视频展示著名的园林景观。

2. 园林美术作品的图片或视频。

3. 绘画、手工制作工具和材料。

教学延伸：

1. 鼓励学生参观当地的园林景观，加深对园林美术的理解和感受。

2. 组织学生参与园林美术比赛或展览，展示他们的创作成果。

《园林艺术》课程教案

第一章 概 论

引言：本章介绍园林的概念、涉及的学科范畴，以及中外园林的发展史和现代园林的发展理论等

第一节 园林与园林学

一、园林

1、园林的概念

早在3000多年前的商周时期，中国就已经开始了造园活动，那时的园林称为囿，随着社会历史和人类认识的发展，又出现了园、苑、圃、庭、院、园囿、庭院、园庭、林园、园圃、园池、田园、别墅、山庄、山池、草堂等名称。

“园林”一词，最早的文字记载出现于西晋即公元二百年左右，当时的文学家张翰的《杂记》中有：“暮春和气应，白日照园林；青条若总翠，黄花如散金„„”之句。此时期左思的《娇女》诗中也有“驰鹜翔园林”句。东晋陶潜有“阶除旷游迹，园林独余情”诗句，北魏杨衒之有“高林对牖，青松绿柽，连枝交映„„园林山池之美，诸王莫及”之内容。唐宋以后 “园林”一词使用逐渐增多，如白居易在《雪夜小饮刘梦得》中有“同为漫步园林客，共对萧条雨雪天”；在《春尽归》中有：“春归似遣莺留语，好住园林三两声”。宋朝黄庭坚在《咏梅》诗中有：“雪后园林才半树，今春花鸟作边愁”等。

今天，“园林”已经成了专用名词。对于这个名词的含义，长期以来一直存在不同的看法，许多园林专家、学者从不同的角度对“园林”一词作出了不同的定义或解释：孙筱祥在《园林艺术及园林设计》一书中提出：园林是由地形地貌和水体；建筑构筑物和道路；植物和动物等素材，根据功能要求，经济技术条件和艺术布局等方面综合组成的统一体。周武忠在《城市园林艺术》一书中定义为：园林是在一定的地块上，以植物、山石、水体、建筑等为素材，遵循科学原理和美学规律，创造出的可供人们游憩和观赏的现实生活境域。史震宇在《试论我国园林的概念》一文中提出：园林是以地体为基础，以生物（主要是植物）、山石、建筑等为主要素材，以美的各种规律为指导原则，以景为单元，以自然为师，以生态环境科学为依据，通过设计师立意构思、规划设计，融冶多门艺术，精心施工所创造的多维空间而供人们生活的境域，这个境域称为“园林”，其整个实施过程称为“造园”。

1 《园林艺术》教学大纲

课程名称：园林艺术

适用专业：园林规划设计、园林工程、园林

1.课程定位和设计思路

1.1 课程定位

本课程是高职高专园林专业的一门专业基础课性质的专业必修课。

本课程的功能是通过给学生传授从事园林规划设计体现艺术性的理论和技巧, 使学生了解园林的基本知识，掌握园林造景艺术和技巧、园林空间构图艺术，具备对园林景观艺术性的鉴赏和初步的设计、组织能力，为进一步学好专业课打好基础。

本课程是以 “园林工程制图”、 “测量学”、“园林植物”“园林绘画”为前期课程，同时与“园林规划设计”、“园林建筑与小品”“园林工程”等课程相衔接配合，共同打造学生的专业核心技能。

1.2 设计思路

园林艺术课程是学习园林风景构图的基本原理及园林各造景要素设计艺术理论的认识，提高学生对园林艺术美的鉴赏和创作水平，为后续课程“园林规划设计”、“园林建筑与小品”、“园林工程”等专业课程的学习奠定一定的基础。学生对园林艺术美的鉴赏和创作水平在后续课程的学习中具有十分重要的作用，因此本课程在园林工程技术专业中处于非常重要的地位，应当作为专业必修课程。

本课程立足于实际能力的培养，因此对课程内容的选择标准作了根本性改革，打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为以实际任务为中心组织课程内容和课程教学，让学生在完成具体项目的过程中来构建相关理论知识，提高学生对园林艺术美的鉴赏和创作水平。经过行业、企业专家深入、细致、系统的分析，本课程最终确定了以下工作任务：园林风格和园林规划形式艺术分析、园林山水地形艺术分析、园林建筑艺术分析等几个学习项目。这些项目将主要突出学生对园林美的鉴赏能力训练，其理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行，同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，并融合了园林相关实际工作对知识、技能和素质的要求。例如通过大量园林实地景观分析、实测和园林景观艺术布局的实践练习，进一步提高学生对园林风景构图的基本原理及各造园要素设计艺术理论的认识。另外上述工作任务并不是完全独立的，而是在各任务之间有关联，总体的完成才能够掌握整个园林艺术美的认知。总之，通过以上课程内容的训练学习和相互关联分析，以工作任务为中心，将不同类型的知识综合起来，实现理论与实践的一体化，有利于培养学生的综合应用知识和技能，以便有效地完成实践中相应的工作任务。