关于英美哥特小说研究

从边缘到中心———国外英国哥特小说研究史述评於　鲸 内容提要　国外哥特小说批评历经240余年的酝酿、发酵和膨胀,最终爆发成了一个批评话语的狂欢之场。

大致可以将这一过程分为三个历史阶段,即边缘化阶段(1764-1920)、合法化阶段(1920-1970)和批评视角多元化阶段(1970至今)。

鉴于国内英国哥特小说系统研究的稀缺状况,对国外这方面的研究背景加以仔细梳理,可以为国内研究者提供一个较高的研究起点,以避免低层次的简单重复。

关键词　英国　哥特小说　边缘化　合法化　多元化 “哥特小说”原本是一个受到严格历史限定和地域限定的名词,它专指1764-1820年的英国哥特小说。

其上限是霍拉斯・沃波尔(H orace Walpole)《奥特朗托堡》(The Castle o f Otranto,A Gothic Story,1764)的问世,下限则是作为“终结者”出现的马图林的《漫游者梅尔莫斯》。

通常,这类小说的故事情节充满恐怖和悬念,以阴暗古老的城堡或修道院为背景。

然而,当现在人们谈论这个名词时,首先要谈的却是它那臭名昭著的不可定义性。

“穿过20世纪晚期,现在进入21世纪,评论家们对于滑不溜手的哥特文类边界所表现出的焦虑不断增长。

”①哥特小说的内涵不断地在时限上和地域上越出自身的界限。

当前研究界对英国哥特小说的范围较为认同的说法大致是:从广义上说,在英国文学史上出现了三次大规模复兴。

第一次即18世纪末的英国哥特小说,第二次是19世纪末以史蒂芬生的《化身博士》等为代表的维多利亚哥特小说,第三次则是出现在20世纪的70年代以斯蒂芬・金的《撒冷镇》为代表的一批当代恐怖小说。

哥特小说内涵膨胀的过程也正是哥特小说批评话语膨胀的过程,也可以说,正是批评话语膨胀的需要造成了越来越多的作家作品被搜罗进了哥特小说的研究领域。

至今已历经了240余年发酵、膨胀的哥特小说批评最终爆炸成了一个狂欢场。

这是个呈现出鲜明的阶段化特征的过程。

浅析英美文学作品中存在的哥特因素哥特式艺术风格起源于文艺复兴时期，一开始并不为人们所认可，但是哥特式小说对人类的情感进行了极度宣扬，赋予作品极具特色的艺术魅力，使人们开始慢慢接受哥特式风格的文学作品。

“哥特式因素”在英美文学中是一个不容忽视的存在，它的定名与“哥特人”及“哥特式建筑”不无关系，它具体包括幽灵鬼怪、邪恶力量、古堡、修道院等因素；“哥特式小说”是由哥特式因素编织而成的复杂的文学样式，对英美后世文学产生了深远影响。

当前英美文学作品中有不少都是哥特式风格的，只要认真分析定能找到文学作品中存在的哥特式因素，而要想真正理解文学作品，就必须抓住文学作品的哥特式因素。

下面，笔者从哥特式背景、哥特式人物及哥特式艺术效果三个方面分析了英美文学作品中存在的哥特因素。

1.令人窒息的哥特式背景哥特式风格的艺术作品最倾向于将一些阴森封闭的场所作为故事发生的背景，同时将气氛宣扬得异常神秘和诡异。

如，在著作《呼啸山庄》中，虽然稍微改变了故事中“中世纪”的时代背景，但作品创作者为了达到预期效果，更为了故事情节的发展需求，仍旧在该作品中展现了一个具有“中世纪”风格的山庄。

通过欣赏《呼啸山庄》，作品中具有“中世纪”风格的山庄是故事发展的主要场所，同时将晦暗、荒原等哥特式因子渗透进来，使原本就阴森的山庄变得更昏暗。

欣赏者抓住该作品中的哥特式因素，能够很好地体会创作品的创作精神，但是如果没有抓住哥特式因素则必定不能够体会到作品的“晦暗”和“荒原”，就不可能真正地体会到作品的精髓，失去欣赏的意义。

2.善恶交织的哥特式人物英美文学作品中体现的哥特因子，既强调了理性，更赋予了文学创作以颠覆性。

英美文学作品具有哥特式风格，刻画的人物必定表现冲动和脆弱、残酷和敏感、邪魅和诱惑，将人性邪恶黑暗的一面生动形象地展现于眼前，让读者的内心产生恐惧心理，以实现读者和文本作品的共鸣。

在英美文学作品中加入哥特因素，能够使作品更具有戏剧性，激发读者阅读和欣赏的兴趣。

英美文学中的哥特传统肖明翰内容提要　英美文学中存在着一个影响广泛、持续发展的哥特传统。

自18世纪中叶哥特小说在英国出现之后,不仅通俗作家热衷于它的创作,许多第一流的作家也对它充满兴趣,他们或者创作出了脍炙人口的哥特式作品,或者将哥特文学的手法大量运用到自己的创作中。

本文首先对英美文学中哥特传统的起源及其发展进行了综述,进而概括了哥特小说创作的一般性特征,即通常以古堡、废墟或荒野为背景,故事情节恐怖刺激,充斥着凶杀、暴力、复仇、强奸、乱伦等内容,常有鬼怪神灵或其它超自然现象出现。

这些作品中常常笼罩着神秘、阴森、恐怖的气氛,充满悬念,具有独特的艺术震撼力。

本文进一步指出,哥特小说属于浪漫主义文学传统,被称为“黑色浪漫主义”,其美学基础是审美上的“壮美”,而其心理基础则是人内心中的恐惧感。

哥特小说中的许多优秀之作致力于揭示社会罪恶和人性深处的黑暗面,并进行深刻的道德探索。

哥特小说的产生及其整个发展同英美二百多年来的社会、宗教、文化背景及文学的发展密切相关。

关键词　哥特小说　黑色浪漫主义　壮美　恐惧感　道德探索 尽管各民族的文学中都有许多惊险、恐怖的故事,但似乎没有哪一种文学像英美文学那样不仅创作出数量众多、质量优秀的恐怖文学作品,而且还形成了一个持续发展、影响广泛的哥特传统(G othic tradition )。

哥特文学现在已经成为英美文学研究中的一个重要领域。

对哥特文学的认真研究开始于20世纪二三十年代,到70年代以后,由于新的学术思潮和文学批评观念的影响,该研究出现了前所未有而且日趋高涨的热潮。

据笔者在国际互联网上的搜索,到2000年9月为止,英美等国的学者除发表了大量关于哥特文学的论文外,还至少出版专著达184部,其中1970年以后为126部,仅90年代就达59部,几乎占总数的三分之一。

当然,近年来哥特文学研究的状况不仅在于研究成果迅速增加,更重要的是它在深度和广度方面都大为拓展,并且把哥特传统同英美乃至欧洲的历史、社会、文化和文学的总体发展结合起来。

试析英美文学中哥特主义的“黑色光芒”摘要：哥特主义是英美文学作品的一种重要因素，其文学创作主要是古堡和废墟，通过“黑色”的主人翁和“黑色”主题为创作手法来批判社会的黑暗现象。

目前英美文学作品中广泛运用了哥特式的艺术手法，并成为英美文学中的一种创作传统，尤其是其中的“黑色光芒”，建构了黑色恐怖与崇高之间的冲突又充满张力的联系，所以英美文学史上哥特主义小说风格非常独特，深受人们的喜爱。

关键词：英美文学；哥特主义；黑色光芒在英美文学的发展中，18世纪出现哥特主义文学，这是一种全新的创作模式，严重影响了英美文学的发生，随后越来越多的恐怖文学作品问世。

目前英美文学作品中哥特主义有很高的地位，其中的“黑色光芒”在英美文学作品中有很多体现，并在深度和广度强进行了新的拓展，促进了英美文学与哥特传统的融合。

一、英美文学中哥特主义的主要风格特点（一）哥特主义的来源“哥特”原指代哥特人，而哥特式是文艺复兴时期被用來对中世纪时期艺术风格的区分，其标志性元素就是恐怖、超自然、死亡、颓废、巫术、古堡、深渊、黑夜、诅咒、吸血鬼等，艺术主题通常是黑暗、恐惧、孤独和绝望，描绘了爱与绝望之间的挣扎、嘶叫的痛苦和清醒[1]。

哥特式小说刚开始出现时人们并不认可，人们更加看重古典主义，对处于古典时代与文艺复兴时期之间的中世纪阶段有很大的否定和反感。

而哥特最早期的风格就是国家，当时哥特人强行进入罗马帝国进行大规模的杀烧抢掠，在人们心目中哥特就是野蛮和粗野的代名词，意大利人记恨哥特人摧毁了罗马帝国，所以中世纪也被人们称为“哥特时期”。

随后，文艺复兴思想家们又将中世纪不喜欢的建筑风格成为“哥特”比，如具有高耸尖顶、染色的玻璃、厚重的石壁、阴森的过道的教堂与古堡等风。

而且文艺复兴思想的发展使得哥特一词内涵不断丰富，开始被赋予了恐怖、野蛮、黑暗、神秘、中世纪等多种含义。

霍勒斯在小说《奥特兰托城堡》的前言中描述了哥特式小说的内涵，当时遭受大众的强烈反对，认为哥特式小说中没有体现严肃、讽喻、科学、理性等内涵，所以人们也质疑了霍勒斯。

英美文学中的哥特传统分析在任何民族的传统文化中都有恐怖等类型的作品生存在其中，由于作品创作涉及了数量、质量的问题，促进了英美文学的发展与强盛。

基于英美文学在哥特传统方面具有不同的发展时期，会对近代的英美文学发展产生较大的影响力。

因而，在现今发展中的英美文学作品中，哥特传统形成了具有持久性的发展。

不仅影响着作家的传作风格，还使其形成不同的表达方式以及看法。

利用哥特传统进行创作，实际上会对社会发展产生一定的文学影响。

因此，在对哥特传统进行分析时，不仅要分析其文学成果，还要分析其深度的影响。

在不断分析与探索的历程中，探讨文学作家如何把英美文学、哥特传统进行紧密性的结合，从而快速推动其作品在文学中的发展。

一研究哥特传统的实际由来哥特最早被作为某一民族部落的称号，体现着民族的英勇精神，后来在不断征战之下消灭了原始的罗马，最终随着历史的发展消失在历史当中。

哥特族人具有英勇作战的精神，不仅仅使南欧族人感觉到敬佩，还带有一丝丝的恐惧与忧伤。

最后哥特被作为词语被抽象地应用在文学中。

在文艺复兴年代，很多建筑物因为具有狭小、阴森等典型特征，使人们产生了厌恶的心理。

他们觉得建筑的哥特风格具有黑暗与落后的特征，因此，只能用“野蛮、黑暗”等词语去描述哥特的特征。

在传统历史的相继发展中，哥特逐渐被赋予了多种含义。

二哥特传统在英美文学中的发展史哥特小说在文学发展阶段成为其固有的类型之一，尤其是在18世纪，其中《弗兰肯斯基坦》具有较强的代表性，在当时非常受社会追捧。

由于在作品中铺设了恐怖气氛，导致在发展中深受社会的批判。

另外，哥特传统在完成整个小说的创作过程中，主要是以反映对社会的听闻为主，进而将情感进行扩大化，同时基于社会的黑暗现象、宗教相关制度进行传统深层次的批判，基于对自然中超现象的描述与演绎，进而促进哥特传统小说被文学界所接纳。

它在创作方面不仅展现了惊人的创作想象，还通过超自然力量协助自身作品对人性展开深入的文学探讨。

其在创作风格方面，会引发社会人类对其联想到具有黑暗性的森林与城堡。

英美哥特小说的探讨1 哥特式小说的起源哥特式小说是英语小说的一个重要流派,是西方文学神秘惊险小说的一种。

公认的说法由贺瑞斯·华尔波尔创作《奥特朗图堡》而诞生了哥特式小说。

哥特是Goth一词的译音,该词本来是对条顿民族的哥特部落的称呼。

条顿民族定居在北欧,经历了数个世纪的迁徙流浪生活之后,竟然在公元5世纪占领了西罗马帝国,这样的行为使哥特部落给人们留下了神秘的印象。

一千年后,在文艺复兴时期,意大利人法萨里转接哥特这个词来指代中世纪中像城堡、教堂这样的建筑。

其中最典型的是巴黎圣母院和圣·保罗大教堂,他们的外形特点是石壁厚重,窗户狭窄,染色的玻璃增添了神秘的色彩,宏大的外面里面包裹着的幽暗的内部,而地道中的藏尸所更让人觉得毛骨悚然,所以哥特式小说中经常会出现这样的建筑,里面发生着神秘而恐怖的事情。

在文艺复兴思想家看来,这种建筑是黑暗、野蛮的象征,受这种思想倾向的影响,哥特成为了中世纪黑暗时代中恐怖、神秘、屠戮等罪恶现象的代名词。

在18世纪晚期,哥特一词被转借入了文学领域,成为了描写以古城堡或荒芜废墟为背景的小说的名词,这种小说逐渐发展为一种新的体裁。

哥特小说作为一种体裁,具体产生时间是1764年,贺拉斯·瓦尔浦尔(Ho－race Walpole)的小说《奥特朗托城堡》(The Gastle of Otran to)引起巨大轰动,在短短的4个月后就发行了第二版,这次作者给小说加了一个副标题——“一个哥特故事”,这样哥特小说就有了正式的命名。

2 哥特小说的发展《奥特朗托城堡》成功让模仿者趋之若鹜,不仅仅是通俗小说的作者来模仿,许多顶尖的诗人和作家如英国的雪莱、勃朗特姐妹和美国的布朗、华盛顿等人接受了哥特式小说的手法,写出了许多为世界读者所熟悉的哥特式小说。

他们推动了哥特式小说的发展,把哥特小说从文学的边缘地带带入了主流文学中。

18世纪末期,哥特小说进入了鼎盛时期,随着浪漫主义的兴起,哥特手法在文学界更加手欢迎。