八年级下册美术教学导案以形写神
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第2课以形写神-湘美版八年级美术下册教案一、教学内容本课程主要涉及以下内容:1.形与神关系的理解;2.形态特征的运用;3.用色彩表现神的特征;4.手绘和电脑制作的技巧与方法。
二、教学目标1.了解形与神关系的基本概念;2.熟悉形态特征的运用方法,能够在作品中成功表现所需形态;3.掌握用色彩表现神的特征的方法,并在创作中灵活运用;4.熟练掌握手绘和电脑制作的技巧与方法。
三、教学重点1.形态特征的运用;2.用色彩表现神的特征;3.手绘和电脑制作的技巧与方法。
四、教学难点1.形与神关系的理解;2.如何灵活运用色彩表现神的特征。
五、教学设计5.1 教学步骤5.1.1 引入教师从各种艺术形式中引导学生对神的表现形式进行探讨,让学生意识到神的表现需要形与神相结合。
通过引入,让学生了解今日的学习目标、之前所学知识的联系和这个问题的重要性。
5.1.2 学习1.形与神关系的理解;–展示神的表现形式,如著名的雕塑等,让学生明确形态对一个作品表现神的作用和重要性;–让学生学习有关形态特征运用的知识。
2.用色彩表现神的特征;–通过对颜色的分析,让学生了解不同颜色有不同的表达意义,能够表现不同的情感;–让学生学习运用有关色彩表现神的特征的知识;3.手绘和电脑制作的技巧与方法。
–让学生了解不同绘画和制作工具的特点,熟悉使用方法;–开展针对性的练习,让学生掌握技巧和方法。
5.1.3 练习和实践1.学生按照老师的要求,用手绘和电脑制作技巧来表现一个神的形态特征;2.学生相互分享作品,一起探讨作品的优缺点,并对不足进行改进。
5.2 教学方法本节课采用讲授、展示、练习、实践等多种教学方法,并通过多媒体、实物、模型等多种手段来帮助学生理解。
5.3 课堂效果在本节课中,学生将通过参与展示、交流、学习、制作等活动,提高了学生的创作能力和绘画基本技能,并获得颜色表达和绘画技能的更深一步的了解。
六、课后作业1.让学生以神灵为主题,用所学知识用手绘或者电脑制作来表现;2.对上一次作业中老师给予的批评意见,进行改进;3.学生相互评价己对他人作品,让学生学会更多的艺术鉴赏和创造技巧。
八年级下册美术教案以形写神1.1 设计意图:通过引入古代艺术家吴道子的作品,引导学生了解“以形写神”的概念,激发学生对美术学习的兴趣。
1.1.1 展示吴道子的作品,让学生观察其线条特点和表现力。
1.1.2 引导学生思考如何通过线条和形状来表现物体的神态和特点。
1.1.3 强调美术创作中“以形写神”的重要性。
二、知识点讲解2.1 “以形写神”的定义和意义:2.1.1 解释“以形写神”的含义,即通过形状和线条的表现来传达物体的内在神态和特点。
2.1.2 举例说明“以形写神”在古代绘画中的应用,如吴道子的作品中对人物神态的描绘。
2.1.3 强调“以形写神”对于美术创作的重要性,可以增加作品的表现力和艺术效果。
三、教学内容3.1 学习如何通过线条和形状来表现物体的神态和特点:3.1.1 观察和分析吴道子的作品,总结其线条和形状的表现方法。
3.1.2 进行实践练习,让学生尝试通过线条和形状来表现物体的神态和特点。
3.1.3 鼓励学生进行创意表达,尝试不同的线条和形状组合,展现个人风格。
四、教学目标4.1 学生能够理解“以形写神”的概念和意义。
4.1.1 学生能够分析吴道子的作品,了解其线条和形状的表现方法。
4.1.2 学生能够通过线条和形状来表现物体的神态和特点。
五、教学难点与重点5.1 教学难点:如何通过线条和形状来表现物体的神态和特点。
5.1.1 引导学生观察和分析吴道子的作品,总结其线条和形状的表现方法。
5.1.2 提供实践机会,让学生通过实际操作来掌握这一技巧。
5.1.3 鼓励学生进行创意表达,尝试不同的线条和形状组合,突破难点。
希望以上教案能满足您的需求。
如有需要,请随时告诉我,我会尽力提供帮助。
六、教具与学具准备6.1 教师准备:6.1.1 吴道子作品的相关图片和视频资料。
6.1.2 美术用品,如画纸、画笔、颜料等。
6.1.3 教案、课件和教学指导书籍。
6.2 学生准备:6.2.1 美术本和绘画工具。
第2课《以形写神》
1教学目标
了解中国传统人物画?以形写神?的艺术特点,感受祖国文化独特的精神风貌;学习运用水墨人物画的基本技法,尝试表现简单的人物。
2学情分析
学生学习兴趣高,对中国画有一定的认识。
3重点难点
运用水墨的基本技法,尝试表现人物,并通过人物造型、背景和道具表现意境,传达思想感情。
4教学过程
4.1 第一学时
4.1.1教学活动
活动1【讲授】以形写神
一、导入
关于课题?以形写神?的谈话:
1.词义理解的讨论。
(出处参照?资料库?)
2.以《藏族舞蹈》和《戏剧人物》为例展开讨论,理解形和神的概念。
小结:?以形写神?是传统人物画重要的审美标准,即通过足以显现人物内在本质的外形的描写,真实地展示不同人物的性格、个性与内心世界,同时也揭示其品格,反映其社会属性,并给予或尝试新的审美判断。
→《藏族舞蹈》和《戏剧人物》
→字幕
二、欣赏分析
《太白行吟图》欣赏要点:
1.画面感受:简约造型和空白的处理所营造的气氛。
2.诗人的神态:沉浸在无际的冥想之中。
3.了解写意画的特点,感受线条的轻重、疾涩、虚实、强弱以及流畅的运笔,转折顿挫;墨色随着线的流动产生浓淡干湿的变化呈现出的丰富效果。
→《太白行吟图》以及局部
三、临摹体会
教师示范,讲解要领,学生选择教材提供的人物画作品进行临摹,体会运用笔墨的感受和人物神态的表现。
→古典音乐背景
四、展示评价
展示自己的作品,交谈临摹过程中的体会和对自己的评价。
教师总结,布置下节课的准备工作,
如有侵权请联系告知删除,感谢你们的配合!。
《以形写神》教、学案课题:以形写神课时:两课时第一课时以形写神的中国画人物教学目标知识与能力目标:能真正理解中国人物画以形写神,形神兼备的艺术表现特征。
过程与方法目标:运用各种不同的形式,引导学生人人都能评述人物画作品,真实的表达自己的感受。
情感态度与价值观:热爱中国优秀美术传统,将其内化成学习中国画了解中国化的动力。
主要的教学方法:主要采用了循序渐进式的欣赏方法。
先由教师提出问题带领学生参与探究欣赏;然后学生尝试自主欣赏;之后再进一步深化提升欣赏水平,步步推进,逐步内化知识。
再借助演示法,练习法,进一步巩固加强。
教学重点:明白中国人物画造型以形写神的艺术特征教学难点:明白不似之似的巧妙之处,知道神似是更高的艺术追求。
第一部分欣赏活动(一)激趣带动,师生共同欣赏同学们,老师一直希望我们保持对美术课的兴趣,开开心心的上好每节课。
学习活动之前,老师有一个貌似与美术无关的问题想问一下大家:同学们挖过耳朵吗?你挖耳朵时候的感受如何?(学生一下就笑了,气氛会活跃起来)我们一起来看一下画家是怎样表现挖耳朵这种又舒服又小担心的感觉的?(展示作品《挖耳图》)首先我们看到这是一幅齐白石的中国画人物(板书)问题1 观察画面中人物,体会他的感受如何?人物性格怎样?(课件展示问题)生答后教师追问:你是怎样看出来的?问题2 观察人物的着装、动作、相貌、表情,还有坐榻是怎样的,说一说。
同学们看,作品中人物的衣着、动作、相貌、表情是我们明显看到画家画在画面上的,是外在的,这是“形”(板书);而画面中人物的感受、人物性格是隐性的,是内在的,这是“神”。
我们的中国画人物是在“以形写神”。
(板书)大家再看一下这幅画的细节,简单准确的形生动的传达了神,因为有神使形更加有生气,惟妙惟肖!(通过对比强化学生对神似和形似的认识)大家觉得齐白石画的像不像?(太像了!)有多像?(展示课件,油画人物与国画人物对比)得出:油画注重形似,中国画更重神似。
八年级下册美术教案-以形写神教学目标:1. 让学生了解“以形写神”的概念和意义。
2. 培养学生通过观察、分析、实践,运用线条、形状、色彩等表现手法,将物体的外在形态与内在精神相结合,创作出生动传神的美术作品。
3. 提高学生的审美能力和创新意识。
教学重点:1. 掌握“以形写神”的创作方法。
2. 学会通过观察、分析、实践,将物体的外在形态与内在精神相结合。
教学难点:1. 如何把握物体的内在精神。
2. 如何运用线条、形状、色彩等表现手法,创作出生动传神的美术作品。
教学准备:1. 教师准备相关美术作品,用于讲解和示范。
2. 学生准备绘画工具,如铅笔、橡皮、水彩笔等。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师展示两幅美术作品,一幅是形态相似但缺乏生动性的作品,另一幅是形态各异但生动传神的作品。
2. 请学生观察并说出两幅作品的区别。
二、讲解(10分钟)1. 教师讲解“以形写神”的概念和意义。
2. 教师通过示范,展示如何运用线条、形状、色彩等表现手法,将物体的外在形态与内在精神相结合。
3. 教师讲解如何观察物体,分析物体的特点,以及如何提炼和夸张物体的特征。
三、实践(10分钟)1. 学生分组进行观察,选择一个物体进行分析和实践。
2. 学生运用线条、形状、色彩等表现手法,将物体的外在形态与内在精神相结合,创作出一幅生动传神的美术作品。
3. 教师巡回指导,给予学生个别辅导和建议。
四、展示与评价(5分钟)1. 学生展示自己的作品,分享创作心得。
2. 教师组织学生进行互评,评价作品的生动性、传神程度以及创新意识。
五、小结(5分钟)2. 教师提醒学生在今后的学习中,注重观察、分析、实践,不断提高自己的审美能力和创新意识。
3. 教师布置课后作业,要求学生课后练习“以形写神”的创作方法,下一节课进行展示和评价。
教学反思:本节课通过讲解、示范、实践、展示和评价等环节,让学生了解了“以形写神”的概念和意义,学会了如何运用线条、形状、色彩等表现手法,将物体的外在形态与内在精神相结合。
课题第2 课以形写神共2 课时第1 课时教学目标知识与技能目标:能够联系生活运用中国画的知识评述人物画作品。
过程与方法目标:运用水墨的基本技法,尝试表现人物形象。
情感态度与价值观目标:能够在学习活动中真实表达自己的认识、观点和情感。
教学重难点能够运用笔墨技法大胆表现人物形象。
能够在学习活动中真实表达和表现自己的认识、观点和情感教法学法欣赏法、引导法、临摹法、展示评价等。
教具课件笔墨纸砚学具笔墨纸砚一、导入:关于以前所学中国画的回忆、谈话引入课题;理解形和神的概念。
小结:“形”是反映客观现实的外在形象,“神”则指内在的精神本质,指人物的内心活动:形以神为依据,形因为有神而生动。
通过生动的人物造型准确地刻画人物的内心活动,两者达到高度统一,这就是“神形兼备”。
二、欣赏分析:1、《韩熙载夜宴图》以形写神是中国人物画艺术表现最突出的特征。
中国传统的人物画,不拘泥于对外形和环境逼真的模仿,把揭示人物内在的精神气质作为最高的艺术境界2、欣赏:韩熙载夜宴图(局部)3、思考·练习从神情、姿态、线条、色彩、人物之间的呼应关系等方面分析《韩熙载夜宴图》中这组箫管乐女的造型,和同学交流你的感受。
欣赏要点:①画面感受:学生听讲、欣赏,从神情、姿态、线条、色彩、人物之间的呼应关系等方面分析《韩熙载夜宴图》中这组箫管乐女的造型,和同学交流你的感受。
欣赏体会笔墨线条的运用效果。
学生结合生活经验描述人物神态,加深对人物形象的理解。
构图上疏密得当,五个乐女坐姿各异、高低错落②乐女身体各部位的朝向不同③用色大胆、统一协调④线条柔中带刚《魏晋砖画》赏析要点:质朴的绘画风格,生动简洁的人物造型,惟妙惟肖的人物神情刻画;时代特征和日常生活情景,时空表现、道具、景物的处理手法;笔墨线条的运用效果。
临摹简单的人物,体会写意画用笔以及不求形似求传神的特点欣赏《清明上河图》描绘了北宋时期京城汴梁的繁荣景象。
其中形形色色人物的生动刻画,充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高超的艺术表现力。
《以形写神》教案教学目标:知识和技能目标:欣赏中国传统人物画“以形写神”的艺术特点,感受祖国文化独特的精神风貌。
过程和方法目标:欣赏水墨人物画的各种表现形式,并通过人物造型、背景和道具的表现感受作者现意境,传达思想感情。
情感态度和价值观目标:通过欣赏作品、学习技法和尝试水墨人物画表现几个方面设置教学活动,旨在使学生在学习和了解中国画表现技法的同时领略祖国文化独特的精神风貌。
教学重点难点:重点:欣赏作品中人物的神情姿态的表现和水墨技法的运用进行分析和了解。
难点:通过欣赏教学使学生感受和理解人物画作品的表现方法和特点。
教学方法:教法:通过展示、解说、播放图片、让学生更明确学习目标。
学法:通过教师的解说来学习国画的图片,进行观察和对比。
教学过程:1、自主学习、欣赏感受师:今天老师要带同学们去体验一场国画视觉旅行,一边看一边想想,这些图片什么地方最吸引你们的眼球!能说说你的感受吗?(课件出示各种国画的图片)生:我觉得它们的颜色非常漂亮,它们的样子也很有趣!(板书)师:在我们日常生活中,你们见过这些图片吗?生答:没有。
师:其实,这些图片上有趣的色彩是我们画家观察到的世界呈现出来的,今天就让我们一起带着美术的视觉去探究神秘而有古老的国画世界。
(揭示课题:板书——以形写神)2、导入新课观察外形拓展思维。
师(提出观察任务):请同学们观察人物动态、构图、笔墨以及细节的处理、环境、道具的烘托与陪衬的特点?然后和大家说一说!生:我觉得这张色彩好看。
生:我觉得这张构图好看。
师:用藏族舞蹈的影片资料烘托气氛;观看叶浅予的《藏族舞蹈》通过动态造型表现热烈的情绪,《戏剧人物》用阔笔泼墨的手法,表现张飞的憨直鲁莽,运用戏剧影片资料帮助学生转换这一感受;同时结合诗词帮助学生感受李白吟诗的神态等等。
让学生描述自己的感受,有助于体会作品表现的意境,理解作品传达的情感。
3、合作探究,交流分享(1)、讨论对比分析,掌握方法。
(2)、学生分组讨论作品。
第2课以形写神教学设计1教学目标知识与能力目标:了解中国传统人物画“以形写神”的艺术特点,能够联系生活运用中国画知识评书人物画作品。
方法与过程目标:学习运用水墨人物画的基本技法,尝试运用线条表现简单的人物造型。
情感与态度目标:能够在学习活动中真实表达和表现自己的认识,观点和情感,感受祖国文化独特的精神风貌。
2学情分析人物画临摹和创作也可直接用线描人物来完成。
另一方面,要尊重学生的各种想法,避免公式化的表现。
3重点难点人物画技法的学习通常从线描开始,难点在于控制毛笔和把握人物造型,教材选用《魏晋砖画》用意是提供一种适合学生掌握的范本,用简洁直率的绘画语言刻画人物,笔墨练习重在体验和感受,如:中锋运笔和侧锋运笔所产生的效果;流畅的线条和疾涩的线条所表达的不同感受;墨色的浓、淡、干、湿在纸面上产生的层次等等,通过经验的积累加深对中国画的理解。
4教学过程第一课时活动1【导入】欣赏与临摹体验关于课题“以形写神”的谈话:1 词义理解的讨论。
“以形写神“中的“形”和“神”各指什么他们之间的关系是什么形:客观现实的外在形象,神:内心活动和精神本质。
两者高度统一,达到形神兼备。
下面,我们通过作品的赏析进一步理解中国画人物表现“神形兼备”的特点。
活动2【讲授】以理解中国画人物表现的“神形兼备”的特点为目的的欣赏活动分析1《韩熙载夜宴图》欣赏要点:乐女的表现,分析形与神之间的关系,理解中国人物表现的突出特点。
赏析要点: 形:端庄的姿态,坐姿,身体的朝向,人物组合变化及呼应关系高低错落,疏密间隔画面感受:平静的面部表情,高压协调的色彩表现,工笔细腻刻画的表现特点。
神:乐女专注的神态,画面营造的优雅气氛中仿佛回荡着悠扬的乐曲。
2 《魏晋砖画》简约造型和空白的处理所营造的气氛。
似与不似之间等中国画的表现特点。
赏析要点:质朴的绘画风格,生动简洁的人物形象,惟妙惟肖的人物神情刻画。
时代特征和日常生活情境,时空表现,道具,景物的处理手法,线条的粗细变化等。
第2课《以形写神》1教学目标了解中国传统人物画“以形写神”的艺术特点,感受祖国文化独特的精神风貌;学习运用水墨人物画的基本技法,尝试表现简单的人物。
2学情分析3重点难点4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学目标4.1.2学时重点4.1.3学时难点4.1.4教学活动活动1【讲授】人物画以形写神依据课程标准基本理念,在广泛的文化情境中认识美术, 以形写神培养学生对祖国优秀美术传统的热爱,以及?造型·表现?学习领域的教学活动建议,教材以形写神围绕中国传统人物画?以形写神?的艺术特点,通过欣赏作品、学习技法和尝试水墨人物画表现几个方面设置教学活动,旨在使学生在学习和了解中国画表现技法的同时领略祖国文化独特的精神风貌。
针对作品中人物的神情姿态的表现和水墨技法的运用,为教学提供必要的感性材料,引发学生对传统绘画的关注和思考,通过欣赏教学使学生感受和理解人物画作品的表现方法和特点。
在人物画作品的欣赏感受中,对人物画的立意、造型和笔墨表现进行分析,并做出相关的提示,为尝试表现的教学活动提供指导。
尝试表现从临摹开始,教材为学习提出了技法和情感两个方面的要求。
临摹学习适合学生的不同特点和水平,避免了空洞的技法理论学习。
围绕人物画的主题表现展开,通过作品提示,从提取素材、表现典型、环境渲染以及人物性格、内心世界的刻画等方面阐述了创作表现方法。
?活动二?的学习任务是:以成语故事、神话故事或历史故事中的人物为素材尝试表现,为学生提供综合运用知识的途径。
?资料库?:介绍传统绘画理论和有关知识,帮助学生了解传统人物画的历史渊源。
?学习大空间?:介绍工笔画知识,引发学生产生进一步完整地了解中国传统绘画的兴趣。
通过学习,学生对中国传统人物画?以形写神?的艺术特点有一定的了解,能够使用中国画的工具、材料表现简单的人物,并通过人物造型、背景和道具表现意境,传达思想感情。
二、教学目标*了解中国传统人物画?以形写神?的艺术特点,感受祖国文化独特的精神风貌;*学习运用水墨人物画的基本技法,尝试表现简单的人物,并通过人物造型、背景和道具表现意境,传达思想感情。