幼儿舞蹈创编之基本知识

第四单元幼儿舞蹈表演及创编第一节幼儿舞蹈基础知识二、幼儿舞蹈的种类（五）幼儿手指游戏1.婴幼儿运动游戏（1）运动的概念：是运动器官、神经系统和心理系统在一定环境要求和条件作用下，协同活动的过程与结果运动是心理活动的外在表现。

婴儿的运动发展反过来又促进了婴儿的心理发展。

从神经系统的活动来分类可分为：反射运动；情绪反应（因情绪表现出的身体运动反应和内脏运动反应）。

随意运动：是一种受意识的调节，并具有一定的目的性和方向性的运动，对婴儿的发展至关重要。

可分为：粗大运动和精细运动。

这里我们主要探讨的是幼儿的精细动作，即幼儿手指游戏活动。

（2）精细运动的概念：通常将用手捏弄细小物品的动作称为精细运动，是利用手和手指的小肌肉或小肌肉群进行活动。

可以分为适应性行为和个人社会性行为两种表现形式。

精细运动的表现形式（如图所示）（3）婴幼儿精细动作的发展阶段第一阶段：在约4个月大时，婴儿够不着红色立方体。

第二阶段：发生在5个月初，婴儿能碰触到红色立方体，但却不能“抓握”。

第三阶段：被称为“原始抓握”，发生在5个月末，婴儿用手臂圈住立方体，然后再在另一只手或者胸部的支撑帮助下使立方体离开支持表面，但这一动作过程中手指的精细肌肉运动不占据主要地位，并不是真正意义上的“抓握”动作。

第四阶段：约6个月大的婴儿已经有真正意义上的抓握动作，能够弯曲手指“包住”立方体，然后用手指的力量稳稳地抓住立方体。

第五阶段：出现在婴儿约7个月大时，动作形式与第四阶段的动作非常相似。

不同的是，婴儿这时手指的力量已能克服重力作用，使立方体离开地面。

婴儿在抓握时其拇指保持与其他四指平行，同时用力“抓握”立方体第六阶段：婴儿表现出初步的“对指”能力，即抓握过程中拇指与其他四指相对（拇指的指腹与其他四指的指腹相对）第七阶段：出现在婴儿约8个月大时，抓握过程中，婴儿的手在立方体一侧放下，拇指接触立方体的一个平面。

食指、中指接触与拇指所在立方体的平面平行的另一个平面，然后在3个手指的共同“努力”下抓起1立方英寸的红色正方体。

幼儿大班音乐教案：舞蹈创编舞蹈创编
1.教学目标
通过本次音乐教学，使幼儿们：
1.了解舞蹈的基本知识，学会表现舞蹈中的节奏和动感；
2.提高动手动脚的能力，锻炼身体协调性和灵活性；
3.提高幼儿的想象力和创造力，激发幼儿对舞蹈的兴趣和热
爱。

4.教学准备
1.音乐设备，如音响、CD、MP3等；
2.舞蹈教材和舞蹈音乐；
3.舞蹈表演服装（可选）。

4.教学过程
1.热身活动
让幼儿们进行简单的活动，如头、肩、手、腰、腿等部位的活动，以达到身体的热身效果，为舞蹈表演做好准备。

2.舞蹈基本知识的介绍
介绍舞蹈的种类、历史、特点和舞蹈动作的区别，使幼儿们对舞蹈有一个大致了解。

3.舞蹈动作的教学
选择一首适合幼儿的舞蹈音乐，对音乐进行简单的节拍教学，然后再教授舞蹈动作的基本要领，使幼儿们能够掌握舞蹈的基本动作。

4.舞蹈创编
在幼儿们学会基本动作后，引导幼儿们进行创编舞蹈，可以利用幼儿们的想象力和创造力，由幼儿自己组合舞蹈动作和节奏，形成一段具有个性和独特特点的舞蹈。

5.舞蹈表演
让幼儿们在音乐的伴奏下，表演自己创编的舞蹈，激发孩子们的表演欲望，提高自信心和表达能力。

6.教学重点
1.舞蹈的基本知识和动作的掌握；
2.幼儿的创造力和表现力发挥；
3.幼儿的身体协调性和灵活性的提高。

5. 教学反思
幼儿大班的音乐教学应该注重幼儿们自身的特点和特点，教材应该有趣、生动、易懂，有益于幼儿们的身体和心理发展。

要把音乐、舞蹈融入教育中，培养孩子的团队协作精神和社交能力，同时也能够为孩子们的未来成长打下良好的基础。

第三章幼儿舞蹈创编基本由于幼儿认识事物地思维方式与成人不同,因此创编幼儿舞蹈在构思与方法上与创编成人舞蹈有着很大地区别。

幼儿舞蹈创编者必须了解幼儿自身地发展规律,熟悉幼儿情绪情感地表达方式,抓住幼儿舞蹈地特点,形象直观地表现舞蹈主题,表达思想感情,创编出易被幼儿理解,接受与喜爱地舞蹈作品。

目录CONTENTS舞蹈艺术创作认识幼儿舞蹈编导幼儿舞蹈创编地原则幼儿舞蹈创作地误区第二节第四节第三节第一节 舞蹈艺术创作舞蹈艺术家地艺术创作来源于现实生活,通常是在现实生活中受到某种事物,某种遭遇,某种情景地强烈感染,启迪,通过想象,联想与幻想,伴随着强烈地感情与鲜明地态度,运用概括与集中地方法,塑造出完整而有意义地艺术形象,以表达自己地思想与情感。

一舞蹈艺术创作源于生活深入生活是艺术创作地源泉生活积累是艺术创作地推动力独特地思维是艺术创作地关键舞蹈《雀之灵》二舞蹈动机地捕捉1从生活图式中捕捉动机2从自然物态中挖掘动机3从音乐节奏中感受动机4从风格变化中创造动机目录CONTENTS舞蹈艺术创作认识幼儿舞蹈编导幼儿舞蹈创编地原则幼儿舞蹈创作地误区第二节第四节第三节第二节 认识幼儿舞蹈编导幼儿舞蹈编导要深入幼儿地日常生活中,搜集反映幼儿生活方面地舞蹈素材,通过丰富地想象力与临时迸发地创作激情,从“编”“导”“演”三个环节针对幼儿特点创编出幼儿喜欢学,跳,演地舞蹈,促进幼儿地肢体与潜力地充分发展,同时加强自身修养,提高综合素质,加强自身地组织协调能力。

12345幼儿舞蹈编导地具体要求二幼儿舞蹈编导地专业要求丰富地舞蹈专业知识与理论修养注重研究幼儿生理,心理特征敏锐地观察力与丰富地生活阅历幼儿舞蹈《下雪了,真滑》二幼儿舞蹈编导地专业要求丰富地舞蹈专业知识与理论修养注重研究幼儿生理,心理特征敏锐地观察力与丰富地生活阅历富有想象力与创作激情提高艺术修养与鉴赏能力明确教育目地,全员快乐舞蹈目录CONTENTS舞蹈艺术创作认识幼儿舞蹈编导幼儿舞蹈创编地原则幼儿舞蹈创作地误区第二节第四节第三节第三节 幼儿舞蹈创编地原则要想创编出优秀地幼儿舞蹈,创编者就要选择好舞蹈地主题,音乐,服装,进行合适地舞蹈编排。

浅谈幼儿舞蹈创编
幼儿舞蹈创编是指在幼儿舞蹈教学过程中，根据幼儿的兴趣和能力，由教师或幼儿参
与共同创作舞蹈动作的过程。

幼儿舞蹈创编能够培养幼儿的创造力、表达能力和合作意识，让幼儿在舞蹈中展示自己的个性和才艺。

在进行幼儿舞蹈创编时，教师需要充分了解幼儿的兴趣和特点，根据幼儿自身的发展
水平设计适合他们的舞蹈动作。

要考虑幼儿的年龄特点，选择适合幼儿发展需求的舞蹈主
题和内容，如自然风景、动物世界、儿童游戏等。

要注重培养幼儿的创造力和表达能力，
引导幼儿参与到舞蹈创作中，让他们动手动脑，提出自己的想法和建议。

要通过合作学习
的方式，让幼儿在团队中学会彼此尊重、合作共赢，培养他们的合作意识和团队精神。

幼儿舞蹈创编需要给幼儿提供一个积极的学习环境，激发幼儿的学习兴趣和动力。

教
师可以通过音乐、道具、服装等手段，营造良好的舞蹈氛围，让幼儿沉浸快乐地参与到舞
蹈创编中。

要注重培养幼儿的观察力、想象力和动手能力，让他们通过观察、模仿、创作
等方式，发展自己的艺术潜能和能力。

幼儿舞蹈创编的实施过程中，教师要起到引导和支持的作用，帮助幼儿理解和掌握舞
蹈动作，要给予幼儿充分的自由空间，让他们展示自己的才艺和个性。

在舞蹈创作的过程中，教师应该给予幼儿积极的评价和鼓励，提高幼儿对舞蹈创编的自信心和满足感。

教师
可以组织幼儿参加舞蹈活动和比赛，为他们展示舞蹈成果的机会，增强他们的学习动力和
成就感。

幼儿舞蹈的创编应注意的事项幼儿舞蹈的创编应注意的事项音乐是舞蹈的灵魂，幼儿舞蹈的音乐首先要注意曲调明朗、简单、形象化且节奏感强，歌词也应顺口、押韵，富有感染力，让孩子们听后能展开想象，有想跳、爱跳的欲望。

幼儿舞蹈的创编应注意的事项有哪些呢？下面店铺为大家解答一下，希望能帮到您！幼儿舞蹈的创编应注意的事项篇1第一、题材的选择。

首先从确定主题入手，即选择题材。

舞蹈内容上要有明显的思想性，教育性。

通过舞蹈作为桥梁和中介，把小孩暂时不能完全理解的东西，以优美的旋律和各种舞蹈动作，印入幼儿的心扉。

选择富有儿童情趣的内容，使幼儿快乐地学习舞蹈。

即富有儿童生活情趣、儿童喜欢、熟悉的事和物。

例如《我爱洗澡》《一小锣号》等舞蹈，孩子们连唱带跳、感情真切饱满，在不知不觉中快乐地学会了舞蹈；单纯的舞蹈动作只是一种外在的表现，而内容情节才会真正深入他们的心灵，感化他们的情操，他们才会用动作把他们心理的真正想法表现出来，舞出他们的感情，舞出舞蹈的内涵。

第二、音乐的选取。

音乐是舞蹈的灵魂，幼儿舞蹈的音乐首先要注意曲调明朗、简单、形象化且节奏感强，歌词也应顺口、押韵，富有感染力，让孩子们听后能展开想象，有想跳、爱跳的欲望。

只有音乐与舞蹈相辅相成，才能保障舞蹈的艺术性。

音乐的乐句要短小活泼，旋律流畅，节奏鲜明，富有感染力；音乐节奏要鲜明强烈，才能引起幼儿的动感；音乐形象应生动具体，便于幼儿理解；歌词应通俗易懂，能激发幼儿的兴趣和跳舞的欲望。

幼儿舞蹈用的歌词能为舞蹈提供鲜明的文学形象,具有儿童特点和趣味的歌词能启发幼儿对“景”的理解,并且歌词的节奏对幼儿的舞蹈动作的表现力、协调感的培养十分有利。

如大家熟悉的幼儿歌曲《拔萝卜》对幼小的孩子特别有吸引力，重复的段落中包含变化的形象，这样的歌曲很容易激起孩子参与的热情，引起孩子们不自觉的动作．亦可选用日常为幼儿所熟悉的儿歌或唐诗,通过改编节律使幼儿在充分体会到自己创作乐趣的同时,发展舞蹈能力,从而掌握身体语言的运用规律。

幼儿园舞蹈的创编技巧幼儿园舞蹈创编技巧一、舞蹈主题的选择在创编幼儿园舞蹈时，首先要确定舞蹈的主题，这可以是关于生活、友情、亲情、学习等各个方面的，但一定要符合幼儿园小朋友的理解和接受能力。

可以选择一些简单、欢快、形象、易懂的主题，例如“小鸭子学跳舞”、“快乐的小熊”等。

二、舞蹈音乐的选择选择适合小朋友的音乐是非常重要的。

音乐应该具有鲜明的节奏和欢快的旋律，容易让小朋友跟着节奏舞动。

同时，音乐的速度不宜过快或过慢，过快会让小朋友跟不上，过慢则会显得单调乏味。

三、舞蹈动作的编排在确定舞蹈主题和音乐后，接下来就是动作的编排。

动作的编排应当考虑到小朋友的身体特点，不宜过于复杂或过于激烈。

可以选择一些简单易学的基本动作，如拍手、旋转、跳跃、摆头等，将它们组合起来，形成完整的舞蹈动作。

四、舞蹈道具的选择道具能够增强舞蹈的表现力和视觉效果。

选择适合的道具可以激发小朋友的兴趣和创造力。

例如，可以使用一些小动物的头饰、五彩缤纷的飘带、可爱的小裙子等，来增强舞蹈的表现力。

五、舞蹈队形的编排在舞蹈队形的编排上，应该考虑到小朋友的身高和动作特点。

可以将小朋友按照身高和动作能力进行分类，形成高低错落、动作协调的舞蹈队形。

同时，应该注重舞蹈队形的变化，可以设计一些简单的转圈、交叉等队形变化，增强舞蹈的视觉效果。

六、舞蹈的情感表达舞蹈不仅仅是一种身体语言，更是一种情感表达。

在创编幼儿园舞蹈时，应该注重情感的表达，让小朋友通过舞蹈来表达自己的喜悦、欢乐、友爱等情感。

可以通过音乐、动作、道具等手段来增强舞蹈的情感表达。

七、舞蹈的审美修养在创编幼儿园舞蹈时，应该注重培养小朋友的审美修养。

可以通过选择优美的音乐、色彩鲜艳的道具、精致的舞蹈服装等手段，来提高小朋友的审美感知力。

同时，在舞蹈的训练中，也应该注重培养小朋友的舞蹈表现力和舞蹈修养。

总之，创编幼儿园舞蹈需要考虑到小朋友的身体特点、理解能力和情感需求，选择适合的主题、音乐、动作、道具等，注重情感的表达和审美修养的培养，让小朋友在舞蹈中感受到快乐和自信。

一、儿童基本舞步儿童基本舞步是根据儿童动作发展一般规律和我国儿童舞蹈中实际运用的步法，只是基本不是全部。

在教学过程中，根据基本舞步的速度，重心，节奏，行走方向，步幅大小等不同的变化，以及舞步的分解和交替综合运用1.走步：一拍一步，手臂可前后交替或左右横摆。

2.碎步：动作时，双脚跟抬起，双脚掌快速均匀交替，膝关节要放松.3.进退步：动作时第一拍前半拍，右脚向前上一步，身体重心移至右脚，同时左腿屈膝，左脚离地，后半拍左脚掌落地，身体重心移植至左脚，同时右脚离地．4.错步：要求双脚掌做错步，走出舞步的咐点节奏5.十字步：训练时注意身体重心的平稳饿双臂上身，腰的协调配合。

6.踵趾步：第一拍左脚向右斜前方伸出，脚跟落地。

右腿向2点屈膝，身体向左后群斜，面向2点上方。

第二拍右腿直立，左脚向6点撤步，脚尖点地，脚面向外，身体稍前。

7.点步：动作时主力腿膝关节随音乐节拍原地曲伸。

8.踏踮步：膝关节曲伸要柔和，身体重心随膝关节曲伸上下自然起伏，不可左右摇晃。

9.交替步：训练时起步脚绷脚，脚面向外侧，三步的节奏要均匀，上身腰注意协调配合，舞步动作优美，挺拔。

10、小跑步：做小跑步时两腿交替向前提膝，脚尖自然下垂，前脚掌落地，给人以紧张轻盈之感11、后踢步：原地或行进间双脚交替匀速后踢小腿，蹦脚面。

12、跑跳步：左右腿起步都可以，跳起落地时应用脚掌，后背要立住达标规定：除了单一的动作练习，还要原地、变换方向、旋转或加入上肢动作进行综合练习。

要求四肢与身体协调动作规范，并能加入各种舞蹈形象练习。

完成作业量：除每节课后复习所学舞步之外，每人创编2—3个新的儿童舞步组合，音乐不限。

幼儿在不同的年龄阶段的生理、心理发展状况有着明显的不同，其接受能力的差异性也对舞蹈艺术的教育产生不同的特殊要求。

根据幼儿不同阶段、不同时期的感知觉、记忆、模仿、想象、情感、理解能力、接受能力等心理特点，以及这些特点阶段性的发展过程的种种变异，我们以年龄为标志，把幼儿期分为三个阶段：3—4岁，4—5岁，5一6岁。

幼儿舞蹈创编基础知识同学们，你们喜欢这段舞蹈吗？一个优秀的幼儿舞蹈作品让人看了精神振奋、心情舒畅，使人心里洋溢出一种难以名状的喜悦，有时还会深深的被舞蹈中所展示的矛盾冲突、艺术形象所感染，甚至久久不能忘怀。

那么，怎样才能创造出这样悦人耳目、扣人心弦的幼儿舞蹈作品呢？让我们一起来了解一下幼儿舞蹈创编的基础知识吧！舞蹈是幼儿生活中的一部分，他们喜欢舞蹈,幼儿在舞蹈活动中可以得到了一种情绪的释放,它可以提高幼儿的审美能力，能促进幼儿人格的形成，能促进幼儿的智力发展，能促进幼儿身心健康发展。

我们应充分利用舞蹈这种艺术形式对幼儿进行教育,因此作为即将走向幼儿教育一线的学生应在跳、教、编等技能上得到全面的发展。

一、舞蹈编导的定义及要求舞蹈编导是舞蹈作品的作者,也是舞蹈作品的导演,还是整个舞蹈创作、演出的组织者和领导者,其职责是构思和编写舞蹈台本,根据音乐进行具体的编舞,组织和指导排练,最终把舞蹈呈现在舞台上。

（图片1）幼儿舞蹈编导：除了有与成人舞蹈编导相同的职业之外，还必须根据幼教专业的特点及其自身发展的工作规律,尊重幼儿个性发展特征,关注幼儿心理、生理特征,成为热爱幼儿、富有爱心和责任感的教师。

（图片2）舞蹈编导的专业要求：（1）需要熟悉和研究幼儿的心理特征（2）广博的知识和专业的舞蹈素养（3）丰富的生活知识和舞蹈素材（4）丰富的想象力和艺术创作热情（5）提高音乐修养和音乐鉴赏能力（图3）二、幼儿舞蹈的含义幼儿教育中的舞蹈教学，是根据幼儿的心理和生理特点，进行符合其年龄段简单的舞蹈创编，使学生在掌握一定理论的基础上，提高对舞蹈的鉴赏能力，并将理论与实际相结合。

在幼儿园教学中，幼儿舞蹈具有重要的教育意义和作用，那么，什么是幼儿舞蹈呢？幼儿舞蹈:由儿童表演或体现幼儿生活的舞蹈，是对儿童进行德智体美综合教育的重要手段（图4）三、幼儿舞蹈的特点幼儿舞蹈有哪些特点？下面，让我们一起来观看一段视频（视频2）该舞蹈以飞扬的“肥皂泡”为主题，突出表现了孩子的童心、童真、童趣，蕴含了真、善、美的价值追求，真正体现了舞蹈美育的初衷。

舞蹈，作为一种富有表现力的艺术形式，深受幼儿的喜爱。

幼儿舞蹈作品的创编，既要考虑到幼儿的身心发展特点，又要兼顾舞蹈的艺术性。

下面，我就结合自己的工作经验，为大家浅析一下幼儿舞蹈作品的创编。

一、了解幼儿身心发展特点1.年龄特点幼儿时期的孩子们好奇心强，模仿能力强，但注意力容易分散。

因此，在舞蹈创编过程中，要注重舞蹈动作的简单易学，以及舞蹈情节的生动有趣。

2.身体特点幼儿骨骼和肌肉尚未发育成熟，动作幅度不宜过大，以免造成伤害。

同时，幼儿的节奏感、协调性较差，舞蹈动作要注重节奏的鲜明性和动作的协调性。

二、创编舞蹈的动作与情节1.动作设计（1）简单易学：幼儿舞蹈动作要简洁明了，易于模仿。

可以通过简化舞蹈动作，降低难度，让幼儿能够轻松掌握。

（2）形象生动：舞蹈动作要具有一定的形象性，让幼儿能够通过动作表达情感，展现故事情节。

（3）富有创意：舞蹈动作要具有一定的创新性，避免千篇一律，让幼儿在舞蹈中感受到新鲜感和挑战性。

2.情节设计（1）贴近生活：舞蹈情节要贴近幼儿的生活，以幼儿熟悉的事物、场景为背景，让幼儿产生共鸣。

（2）富有童趣：舞蹈情节要充满童趣，以幽默、夸张的表现手法，引发幼儿的共鸣和兴趣。

（3）寓意深刻：舞蹈情节要具有一定的教育意义，通过舞蹈传递正能量，引导幼儿树立正确的价值观。

三、音乐与舞美的搭配1.音乐选择（1）旋律优美：音乐旋律要优美动听，让幼儿在舞蹈过程中感受到愉悦。

（2）节奏明显：音乐节奏要鲜明，易于幼儿跟随。

（3）情感丰富：音乐要具有一定的情感表现力，引导幼儿进入舞蹈的情感氛围。

2.舞美设计（1）色彩搭配：舞美色彩要丰富、和谐，符合幼儿的审美需求。

（2）道具运用：道具要简洁、实用，既能丰富舞蹈表现力，又能避免给幼儿带来负担。

（3）舞台布局：舞台布局要合理，既能展现舞蹈情节，又能让观众视线舒适。

幼儿舞蹈作品的创编，要紧密结合幼儿的身心发展特点，注重动作、情节、音乐和舞美的搭配。

只有创作出既具有艺术性，又贴近幼儿生活的舞蹈作品，才能更好地激发幼儿的舞蹈兴趣，促进幼儿全面发展。

浅谈幼儿舞蹈创编
幼儿舞蹈创编是针对幼儿特点的舞蹈表演，需要结合幼儿的年龄、身体素质、兴趣爱好等因素进行设计和创作。

幼儿舞蹈创编除了强调动作的美感和协调性外，更要注重寓教于乐、培养孩子的审美意识和良好的情感体验。

以下是我总结的幼儿舞蹈创编的几个要点：
1. 着眼于幼儿的特点，包括认知能力、心理需求、兴趣爱好等方面，根据这些因素选择合适的音乐和舞蹈元素进行创编。

2. 舞蹈动作要简单、易学、富有变化，避免过于复杂的舞蹈动作，确保幼儿能够轻松掌握，做到既有趣味性，又不失技术性。

3. 引导幼儿通过舞蹈表现情感和表达内心世界，注重在创作中融入一定的情感元素，使幼儿在舞蹈中得到情感上的满足。

4. 注意舞蹈的整体设计，注重节奏、舞蹈元素的变化和呼应，做到节奏感和视觉效果的协调统一。

5. 在创编过程中，教师需要关注幼儿的表现和反馈，及时做出相应的调整，鼓励幼儿发挥自己的创造力。

总之，幼儿舞蹈创编需要根据幼儿特点进行设计和创作，以培养幼儿的审美意识、情感体验及协调性等方面的能力为主要目标，教师需要具备丰富的创编经验及审美素质，并在实践中不断总结、提高。