17.18世纪欧洲各派主义艺术
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17~18世纪欧洲美术
17世纪:巴洛克艺术:
巴洛克——奇形怪状矫揉造作
热情奔放动感强烈装饰华丽巴尔比林府穹顶画
伊洛纳底乌斯的荣光
雕塑:贝尼尼(意大利)
劫夺帕尔赛福涅
阿波罗与达芙妮
圣吉列萨祭坛
巴洛克绘画:
佛兰德斯:鲁本斯:
伊莎贝拉.勃兰特像
苏姗娜.芙尔曼像
掠夺吕西普的女儿
玛丽.美第奇皇后到马赛
阿戎马之战化妆的维纳斯
凡.代克:查理一世行猎像
约尔丹斯:豆王
西班牙:
格列柯:惭悔的抹大拉
委拉斯凯兹:
煎蛋的妇人卖水的老人
火神冶炼厂酒神巴库斯
教皇英诺森十世
宫娥纺纱女
布列达的投降
牟里罗:乞丐少年清净受胎
荷兰(市民艺术):
哈尔斯:吉普赛女郎微笑的军官
伦勃朗:
杜普教授的解剖课夜巡
伯沙撒的盛宴
戴金盔的男子
持大卫来信的拔士巴
自画像
维米尔:读信妇女倒牛奶的女仆
绘画的寓言
法国(古典主义):
普桑:
阿尔卡迪亚的牧人抢劫萨宾妇女
酒神节四季
拉图尔:圣诞木匠圣约瑟
路易.勒南:农民之家
18世纪:罗可可艺术
罗可可——贝壳装饰
华托:发舟西苔岛梳妆情歌布歇:蓬帕杜夫人维纳斯梳妆
弗拉戈纳尔:秋千
夏尔丹:餐前祈祷家庭女教师
格瑞兹:打破的水壶
英国:
荷加斯:文明结婚
雷诺兹:西斯顿夫人伯爵夫人和女儿庚斯博罗:蓝衣少年。
十七世纪意大利巴洛克“巴洛克”这个词的起源充满了模糊性和复杂性,一般认为“巴洛克”可能是从葡萄牙文“barroco”衍生出来的,原意指大而不规则的珍珠。
19世纪中期德国学者使用“巴洛克”这个词来概括17世纪欧洲艺术时候,它被用来区分和标志一个艺术时代。
也代表着从16世纪矫饰主义之后18世纪洛可可之前这一时期的欧洲文化。
巴洛克是一种反对宗教改革、随着天主教运动的发展而流行起来的艺术,巴洛克首先产生于旧教中心罗马,随后传遍了欧洲及美洲部分地区。
由于矫饰主义发展而来的巴洛克艺术可以表达出他们内心对宗教的炽热和生命的赞颂,以及满足他们的政治野心和王权荣耀。
一般来说,巴洛克的风格特征是喜好用扭曲多变的缠绕线条,创造出繁复的装饰和堆砌之美,以求强烈的律动感。
黑暗写实主义(卡拉瓦乔主义)卡拉瓦乔是巴洛克绘画的先锋人物,他的画面明暗对比强烈,光影处理富有舞台照明般的喜剧效果,用光来突出画面的主要部分,构成了一种光线集中的室内光效应,深色阴影使图像的阐释具有戏剧性及选择性。
他的独特风格被其后许多画家继承。
这种聚光形成物象边线明确的明暗处理画风也被称为“卡拉瓦乔主义”。
首先卡拉瓦乔颠覆了理想美学传统,画面中充满了怪异的具有颓废色彩的男性,使人们无法获得确定的意义。
他以罗马街头最低下的衣着破烂肮脏的男女作为圣徒和英雄的模特儿,采用时装及现实背景,嘲弄着理想与崇高,制造了一种破坏气氛。
基督和圣徒都成了粗俗的下等人,流浪汉、农民、渔夫的形象进入神圣的殿堂,画中的人物因而被嘲讽为“粗野的自然人”。
模特儿充满了平民特征以及圣经文本注入到世俗生活的倾向,对欧洲绘画传统产生了深远的意义。
其次,他的绘画强调人体体积的力度特征。
画中的人物几乎是真人等大,通常被置于画面的最前端,已强光照射,人物姿态似乎要超越画面。
戏剧因素始终与现实主义联系起来,以一种“不体面的、色情的东西”挑战道德传统,无情地戏弄人们的眼睛。
西班牙波德格涅斯风格十七世纪西班牙风行的绘画风格。
17、18世纪欧洲美术一、意大利美术1、意大利三个流派:学院派艺术、巴洛克艺术、现实主义艺术。
2、现实主义最主要的代表人物是(卡拉瓦乔)。
《抱水果篮的孩子》《酒神巴库斯》《逃往埃及途中》学院派艺术:欧洲美术学院最早产于意大利,最著名是波轮亚学院。
创始人卡拉契兄弟。
1)继承先辈大师的艺术传统,总结先人经验,以此培养新的艺术人才。
2)企图把年轻画家引向所谓正途,不受样式主义美术和卡拉瓦乔主义美术的干扰。
最高标准:米开朗基罗的人体,拉斐尔的素描,格累乔的典雅与风韵,威尼斯画派的色彩。
3)过分强调法则,缺乏创新精神,题材狭小,重素描轻色彩。
巴洛克艺术:产生于16世纪末的意大利,包含奇形怪状、矫揉造作之意。
无论建筑、雕刻、绘画都强调运动感、空间感、豪华感、激情感,有时带神秘感,雕刻绘画多表现宗教题材。
巴洛克艺术特点:1)有豪华的特色,2)是一种激情艺术,具有浪漫主义色彩,强调艺术家的丰富想象力3)强调运动,运动和变化是其灵魂。
4)关注空间感和立体感。
5)具有综合性,强调艺术形式的综合感6)浓重的宗教色彩7)艺术家远离生活和时代的倾向。
3、巴洛克最著名雕刻家是(贝尼尼)。
雕刻顶峰的作品:圣德列萨祭坛1.为什么说17、18世纪的意大利美术欧洲美术史上具有承前启后、继往开来的作用?17、18世纪的意大利美术共有三个主要流派:意大利学院派艺术、巴洛克艺术、和以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术。
这一时期的意大利美术在于历史转折期,对意大利甚至整个欧洲艺术都有承前启后、继往开来的作用。
承前是指继承文艺复兴时期美术的某些传统,如学院派主张绘画的标准是米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、格累乔的典雅与风韵等;启后是指它开辟了一个新的时代,对后来的欧洲美术有着深刻的影响。
如学院派艺术影响了古典主义艺术的发展;巴洛克艺术影响了罗可可艺术和浪漫主义艺术;而卡拉瓦乔的艺术,不仅在当时影响了欧洲各国的现实主义艺术,还对18世纪的市民艺术、19世纪的批判现实主义艺术都产生过深远的影响。
试述17、18世纪欧洲美术发展的基本情况
17、18 世纪的欧洲美术,在文艺复兴美术之后,出现了巴洛克美术、罗可可美术和古典主义美术。
它们的产生、发展和衰落,反映了
这一时期欧洲社会政治、经济和文化的复杂变化。
17 世纪的巴洛克美术产生于意大利,后流行于全欧洲。
它发端于16 世纪末,盛期是 17 世纪,18 世纪除北欧和中欧地区外,逐渐衰落。
巴洛克美术的特点是豪华、激情、运动感强、富有空间感和立体感,
强调艺术形式的综合,在建筑、雕刻、绘画和音乐等方面都有重要的
成就。
18 世纪的罗可可美术产生于法国,而后遍及欧洲。
罗可可美术是
一种优美、精致、华丽、轻快的艺术风格,它与巴洛克美术的庄重、
豪华、壮丽的风格形成鲜明的对比。
罗可可美术的特点是轻松、优雅、精致、细腻,追求愉悦、舒适和感官的享受,注重装饰性和趣味性,
在绘画、雕刻、建筑、家具、服装等方面都有重要的成就。
17、18 世纪的古典主义美术产生于法国,而后影响到欧洲其他国家。
古典主义美术是一种强调理性、秩序、和谐、规范的艺术风格,
它与文艺复兴美术的人文主义、自由、个性的风格形成鲜明的对比。
古典主义美术的特点是严谨、庄重、简洁、和谐,追求理想化和完美
化,注重形式和内容的统一,在绘画、雕刻、建筑等方面都有重要的成就。
17、18 世纪的欧洲美术是一个丰富多彩、风格多样、成就辉煌的时期,它对后来的欧洲美术乃至世界美术都产生了深远的影响。
十七、十八世纪南欧与北欧地区的绘画这个时期是写实绘画的全面发展,具有独特而重要的意义。
与文艺复兴相比,其呈现出绘画技法多样化;绘画科类独立化;绘画题材广泛化。
这一时期存在三个流派:学院派艺术、巴洛克艺术、卡拉瓦乔为代表的现实主义。
主要体裁有:神话、宗教、历史、肖像、风俗风景静物都达到相当高的水平。
卡拉契兄弟创办了欧洲最早的美术学院波伦亚学院,学院派主张米开朗基罗的人体,拉斐尔的素描、格洛桥的典雅与风韵、威尼斯的色彩。
要求把古代作品的形式规律和艺术复兴时期大师的艺术视为不得稍加超越的规范,太过于保守程序化,其本身顽固不化和反对革新,因而学院派意味着墨守成规。
巴洛克是十七世纪广为流传的一种艺术风格。
它是一种复杂、奢侈与浮夸的艺术,其兴起与罗马天主教反宗教改革运动及西欧国家君权的加强有关。
巴洛克画家的典型代表是鲁本斯、凡代克、伦勃朗。
他们的画作人体动势生动大胆,色彩明快,强调光影变化,体现空间感和立体感。
十八世纪,洛可可的艺术风格在法国产生。
并且逐渐盛行,取代了巴洛克风格,洛可可风格沿袭巴洛克风格之柔和的线条和色彩,摒弃其宗教气息和夸张的情感表现,大量使用光线强调精美柔软的气氛。
洛可可风格充满了感官和享乐主义的氛围。
卡拉瓦乔为代表的现实主义,作品具有浓厚的生活气息,宗教题材世俗化的观念,大胆的怀疑批判社会,具有进步意义。
不同程度的影响到十七世纪的现实主义画家。
17、18、19世纪艺术流派,代表作品,概括巴洛克时代巴洛克是17世纪广为流传的一种艺术风格.它的名称由来,说法不一,一说来自葡萄牙或西班牙语,意思是不圆的珠子;又一说它来自意大利语,有奇特、古怪或推论上错误的含义。
总的来说这个名称在当时含有贬意,是18世纪古典主义艺术理论家对于上一个世纪一种艺术风格的称呼。
古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术,只是到了后来,才对巴洛克艺术有了一个较为公正的评价。
巴洛克艺术产生于16世纪下半期,它的盛期是17世纪,进入18世纪,除北欧和中欧地区外,它逐渐衰落。
巴洛文艺术最早产生于意大利,它无疑与反宗教改革有关,罗马是当时教会势力的中心,所以它在罗马兴起就不足为奇了,可以说,巴格克艺术虽不是宗教发明的,但它是为教会服务,被宗教利用的,教会是它最强有力的支柱。
概括地讲巴洛克艺术有如下的一些特点:首先是它有豪华的特色,它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩;二是它是一种激情的艺术,它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,非常强调艺术家的丰富想象力三是它极力强调、运动,运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂;四是它很关注作品的空间感和立体感;五是它的综合性,巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段,例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合,此外,巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象;六是它有着浓重的宗教色彩,宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位;七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向,如在一些天顶画中,人的形象变得微不足道,如同是一些花纹。
当然,一些积极的巴洛克艺术大师不在此例,如鲁本斯、贝尼尼的作品和生活仍然保持有密切的联系。
同时巴洛克还具有多样化特点,以贝尔尼尼和鲁本斯为代表,以充满动感的笔触、描述了充满戏剧张力的世界—巴洛克风格,较接近于“浪漫主义"。
以普桑为代表,以崇高的古典风格,描述了一个完美的世界——“古典主义”。
以卡拉瓦乔、伦勃朗和维米尔为代表,以写实的笔触,描绘了一个真实自然、充满人性的世界——“现实主义”。