平面构成基础-形与形的关系
- 格式:ppt
- 大小:1.43 MB
- 文档页数:12
平面构成(平面设计入门基础知识)《平面构成》1、总论2、形态属性3、形态要素4、基本型与骨骼属性5、骨骼关系6、基本形式第一章总论1、构成得起源1919年德国建筑师格罗佩斯创建了全新得“国立魏玛建筑学校",这就就是著名得“包豪斯”。
包豪斯顺应工业社会得发展,致力于纯美术与应用视觉艺术得共性研究,提倡艺术与技术得统一,建立起现代工业设计得新体系。
“构成”就是包豪斯设计基础课程体系中得一门重要课程、2、构成得定义构成:将造型要素按照某种规律或法则进行组织,建构理想形态得造型活动。
平面构成:在二维平面上将造型要素按照某种规律进行组织,构成理想形态得造型设计基础训练、3、平面构成得目得、特点及学习方法(1)目得培养创造力与基础造型能力,为专业设计构思提供方法与途径。
研究形态、色彩、质感、构图、表现力与美感等造型因素,这些因素就是其她艺术造型得本质与基础。
(2)特点基础性:学习设计入门课,对初学设计有重要得专业引导与指导作用。
趋理性:将繁杂造型关系还原分解成造型要素,再按一定法则综合构成、设计性:设计就是有目得得造型活动,设计方案必须收到有条件得制约、实践性:体现在课程对材料,工具与工艺得尝试把握以及对现有形态得积累,也有对新形态得发现与创造。
(3)学习方法遵循理论与实践相结合,感性与理性相融会得原则、努力开拓思路,发挥想象力,丰富构想,培养艺术创造能力。
接受严格系统训练,勤思考,勤动手。
4、平面构成所用得材料与工具(1)工具笔:毛笔、钢笔、铅笔、签字笔、马克笔、绘图笔、直线笔、曲线笔、鸭嘴笔等。
绘图仪器:直尺、三角尺、曲线板、圆规、分规与小圈圆规及多用小刀、剪刀等工具、 (2)材料纸张:白卡纸、白板织或较光滑得纸张,如果就是做肌理还可以用宣纸,毛边纸,水彩纸或质地较粗糙得纸张来达到效果、颜料:通常用瓶装浓缩黑色水粉颜料填色,也可用中华墨汁代替。
5、平面构成给设计思维带来得思考平面构成就是一种开发潜在创造力得训练方法,其思维途径至少可以给我们带来以下几点思考:(1)严谨得逻辑思维构成练习中首先确定构成形态得若干基本要素,然后进行分解,组合,排列,这种方法就是一种富于理性得,逻辑性很强得思维方法,这样可以避免先入为主得弊病,又便于在众多得方案中优选出最佳方案。
《构成基础》课程标准一、构成基础课程的地位、作用及与其他课程的关系构成基础课一直都是设计专业学生的必修基础课,是设计基础教育的主干课程。
构成基础主要培养学生全面的造型能力和创新能力,训练学生的思维能力和创新能力,从而引导学生展开理性的思维,最终推导出创新的、合理的造型,最终有效的完成创作。
在学习构成原理的基础上,引导学生分解形态、理解形态的各个基本要素,学会应用各种构成法则进行有视觉传达目的性的训练,把平面、立体、色彩、空间等要素综合起来,避免以往纯粹的形式法则单一的作品。
培养学生正确的理性艺术思维方法,丰富学生的艺术表现手段,并通过一定数量的立体构成设计造型训练,增强学生的空间意识,掌握形式美的构成原则。
为学生今后在空间艺术设计造型方面打下一定的基础,提高学生的形象思维能力、设计创造能力和艺术思维能力。
二、教学目标、方式和方法通过构成基础的教学和训练,让学生掌握构成基本原理,熟练运用构成要素进行创作。
开启学生的创造性思维,运用不同的设计手段和创作条件进行创新。
加强学生对创作形式的培养和创意思维的训练,提高学生平面、色彩和空间的综合表现能力,从而使学生的设计从形式到内涵得到全面的提升。
理论结合实际的教学方法。
在课程前期,进行理论教学,当学生掌握基本的理论知识后进入实践环节也可分部分进行,组织学生进行符合课程要求和内容的有针对性的实践作业,同时教师对学生进行指导。
在教学中要充分利用教科书中的构成作品范例,要通过这些范例作品,讲解有一定抽象性的构成形式要素等内容。
必要时还要用以前学生制作的构成作品辅助讲解,以帮助学生理解抽象的内容。
本课程的教学还需要通过一定数量的构成设计制作练习,帮助学生逐渐掌握基本的立体构成设计规律。
在制作构成作品所用的材料方面,可以尽量使用简便易寻的材料,如硬纸、塑料吸管等等,使学生能够在教师的指导下通过较多的构成设计练习,掌握规律。
达到增强学员构成意识感觉,提高学员构成创作意识的目的。
第二章平面构成的形态要素一、教学目的及要求:1、通过对平面构成的讲解,使学生了解平面构成的概念,三要素以及各自的特点。
2、通过对平面构成的讲解,使学生掌握如果应用平面构成中点、线、面三要素的性质去设计优秀的平面构成作品。
3、通过对平面构成的讲解,提高学生对平面构成设计作品的鉴赏水平,4、使学生了解平面构成的形态元素,以及形与形的关系二、主要内容:1、平面构成的形态元素——点、线、面、概念、形态、作用、性格及错视2、图与地的关系3、基本形4、图例三、学时安排总学时8学时讲课 2学时课堂讨论1学时课题5学时四、教学重点:1、了解平面构成形态元素的形态、作用、性格、错视2、图与地的关系,形与形的关系五、教学难点:如何将点、线、面三要素的特点应用到平面设计中,充分利用其特点表现画面主题。
六、教学过程:一)复习上次课程内容(提问)1、什么是构成2、什么是平面构成?3、如何运用自然形态和抽象形态进行构成?二)导入新课提问学生:教师首先出示一空白瓷盘,接着展示另一只装饰有图案的瓷盘,请同学们欣赏并加以比较哪一个更加美观,更具有艺术欣赏性,学生异口同声地回答后者。
教师引入:(手拿美丽的瓷盘工艺品)我对这普通的盘子只进行了简单地设计,就使它不仅只是一件日用品,同时也成了一件精美的工艺品,这除了要求我们有动手绘画能力,还需要有一定的设计头脑,那么怎样才能在平面上设计出好的作品呢,今天我们就来学习平面构成的形态要素。
三)讲授本章内容1、简介概念提问学生:什么是“平面构成”,并举例。
总结学生发言:平面――主要解决长、宽两度空间的造型问题,比如在黑板上,书面上设计都属于平面构成的应用;构成――就是“组装”的意思,把设计中所需要的各元素,象机器零件一样按照美的形式法则进行组装,形成一个新的,适合需要的图形。
提问学生:在日常生活中还有哪些是应用平面构成的?(如:花布,壁画,海报,烟盒,书籍封面,日用品的包装袋等等。
)2、世界上一切纷繁复杂的,无论简单的或是复杂的平面构成,归纳起来最终都是由点、线、面构成的,因此,点、线、面是平面构成的基本要素3、平面构成的形态要素——点点在我们的生活中随处可见,如蝴蝶翅膀上有美丽的斑点;孔雀尾羽上长着色彩艳丽的圆点;万绿从中的一“点”红等;人们也模仿自然界中的点加以装饰,许多妈妈给孩子眉间点上红点,更加突出孩子的可爱,这也是对点的一种应用。
教程思路1.概论2.平面构成的设计元素3.平面构成的形象4.平面构成的基本形与骨格5.重复构成与近似构成6.特异构成7.渐变构成8.发射构成9.空间构成10.密集构成11.肌理构成一 .概论平面构成作为一门设计基础课的教育,始于一九一九年德国包豪斯设计学府,其后应用于设计的各个领域,如服装、装潢、室内设计、造型设计、建筑、绘画等。
通过这门课程的学习,可加深学生对形与形之间关系的理解,培养学生组织形、创造形的能力。
构成的定义:构成是一种造型概念。
是将不同或相同的形态单元重新组合成新的单元形象,赋予视觉感受上新的形态形象。
二.平面构成的设计元素1.概念元素:是在头脑里存在的点、线、面、体;2.视觉元素:是将概念元素体现在实际设计中,包括大小、形状、色彩、肌理等;3.关系元素:是把视觉元素在画面上进行组织、排列,是形成一个画面的依据完成视觉传达的目的。
包括方向、位置、空间、重心等;4.实用元素:是指设计所表达的内容、目的和功能。
三.平面构成的形象形 --> 概念的形(抽象)--> 现象的形(具象)--> 自然形(有机形、无机形)--> 人为形(有机形、无机形)1.点点的形象:细小、简单点的大小、数量、空间及排列的形式方向使构成作品产生不同的心理效应。
可形成活跃、轻巧等不同表现效果。
2.线1>线的形象:宽度窄、长度显著。
2>线的形态:有直线和曲线两种,设计线构成,关键在于把握线形态的性格表现。
3>线的性格<1>垂直线:赋予生命力、力度感、伸展感;<2>水平线:稳定感、平静、呆板;<3>斜线:运动感、动向、方向感强;<4>折线:方向变化丰富、易形成空间感;<5>几何曲线:弹力、紧张度强,体现规则美;<6>自由曲线:自由、潇洒、自如、随意、优美;<7>细线:精致、挺拔、锐利;<8>粗线:壮实、敦厚。
第三节平面构成中基本形的创造以最基本的几何形,通过减缺、透叠等多种手段组合成新的基本形,以手段主要有以下八种:⑴分离——形与形之间不相互接触,有一定的距离。
⑵接触——形与形之间的边缘正好相碰。
⑶组合——形与形相互结合,形成二形相加的新形。
⑷重合——形与形相互重合,变为一体,形成新形。
⑸减缺——形与形之间部分覆盖,覆盖部分的共有形被减除。
⑹覆盖——形与形之间为覆盖与被覆盖关系,由此产生上下、前后的空间关系。
⑺透叠——形与形之间交叠部分透明,但不产生空间关系。
⑻差叠——形与形相互交叠,交叠部分产生一个新形。
第五节平面构成的语法与技巧作文要遵循一定的语言法则,才能行文流畅,让人读懂。
平面构成的设计亦如此。
它的设计,依据的是形式美的法则。
具体的说就是二维平面空间世界构成的“语法”,这些“语法”包括:渐变、重复、近似、骨格、发射、特异,对此,密集、肌理、空间、图与底、打散、韵律、分割、平衡等多种构成语法形式。
实际上,构成语法就是形式美法则的具体表现。
⒈渐变渐变是将重复骨格的单元逐渐地有规律地循序变动,也是一种生活中经常能体验到的视觉经验。
层层的山峦由浓到淡的色彩渐变;路边树木从近到远,由大到小的渐变。
渐变是一种规律性很强的现象,在构成设计中运用渐变能产生强烈的透视感和空间感,是一种有秩序、有节奏的变化。
渐变的类型:形状的渐变——从一个基本形渐变到另一个基本形,由简单到复杂、抽象到具象渐变。
大小的渐变——基本形由大到小或由小到大地渐变排列,产生远近深度及空间感。
方向的渐变——基本形做有方向的渐变。
骨格的渐变——指骨格有规律的变化,使基本形在大小、形状、方向上进行变化,划分骨格的线可以作水平、垂直、曲线等各种渐变。
其他还有:位置的、色彩的渐变等多种渐变形式。
⒉重复重复是指在同一构成设计中,骨格的单元、形状、大小、方向等相同,相同的形象出现过两次或两次以上。
重复可以使人加强印象,造成有规律的节奏感,使画面得到统一。
平面构成中的基本形和组合关系一、基本形形象是指能引起人的思想或感情活动的具体形状或姿态。
设计使用形象作为激发人们思想感情、传递信息的一种视觉语言,它是一切视觉艺术中不可缺少的组成部分。
形象的定义:一切用于平面构成才可见的视觉元素。
视觉元素包括:图形的形状、大小、色彩等。
二、形象形态的组合关系在设计中通常到将几个基本形组合在一起,构成新的形象最简单形的组合关系:(1)、分离:形与形存在一定的距离(2)、相遇:形与形边缘相接触;(3)、透叠:形与形透明相交;(4)、重叠:一个形覆盖在另一个形上,产生前后关系,形成一近一过的层次感;(5)、联合:两形交叠,彼此联合形成一个新的形;(6)、减缺:一个形被另一个形局部遮挡,形成一个新的形;(7)、差叠:与透叠相反,只有互相重叠的地方可以看得见;(8)、套叠:形与形之间套叠在一起,如果两个大、小和黑白不一样的采用俯视的角度进行表现,原本条状的形态有了方、圆、三角、多边等多种变化。
概括、写实的描绘手法使铅笔的造型在黑色背景中显得细腻、结实。
以敏锐的观察、独特的视角细腻地描绘了静静地躺在墙角的轮胎。
有序而有变化的纹饰在黑暗中若隐若现,白色的影子反衬了它的重量感和纹饰的精致。
一只风筝从地面慢慢起飞,飘向远处,简洁、概括的表现语言向我们展现了这样的景象:风筝、房屋、老树都省略了细节,在黑色背景下显得格外醒目。
此幅用到了概括和省略的方式。
稠密的树林中,阳光在叶片中闪烁、跳动,一只小小的昆虫静卧在一片树叶上,享受着温暖的阳光。
它有椭圆的外形,头部和背部有非常美丽的花纹,也许是为了防御天敌,它没有艳丽的色彩,只有与环境协调的伪装色。
作者发现了它,对他细心描绘并放大了它的形状和花纹,省略了树叶的纹理,用到了特写。