新课程改革背景下河北高师美术教育的改革探究

新课程改革背景下河北高师美术教育的改革探究摘要：随着美术基础教育的改革，肩负着培养中小学美术教育师资的高师美术教育也面临着严峻的挑战。

高师教育和美术基础教育犹如鱼和水的关系，密不可分。

教师队伍的素质直接关系到基础教育的好坏。

从河北高师美术教育的现状来看，仍然存在一些问题，改革步伐显的滞后，因此，在新课程改革的背景下，针对高师美术教育现状来进行培养目标、教学模式等方面的探讨，意义深远。

关键词：新课程改革河北高师美术教育改革当前，新一轮基础教育课程改革正在全国井然有序地推进着。

高等师范美术教育，肩负着为基础教育输送美育师资的重任，将直接关系到基础美术课程改革的可持续发展和美术新课程标准能否顺利得到实施，这也对高师美术人才培养的培养目标、教学模式等方面提出了新的挑战。

因此，探讨如何根据基础教育的变革发展，及时改革和调适高师美术教育，对于培养出适应新课程要求的基础教育师资具有重要意义。

1 河北高师美术教育现状分析目前，河北省开设美术教育专业的有河北师范大学、河北科技师范学院、廊坊师范学院、保定学院等九所高等院校。

虽然新课程改革从2001年就已提出，但以上各师范学院美术教育的改革尚未见诸报道。

从各高校美术教育现状来看，主要存在以下问题：1.1培养目标定位较准确，但师范性特点未能充分体现多数高校将其美术教育的培养目标定位为中等学校美育师资。

然而，课程设置却偏重于技法类课程（占总学时的80%以上），而教学论、教学法和教育实践等师范类课程仅占总课时量的5%左右。

这样的课程设置势必造成学生偏重美术技法的学习，而忽视教育技能技巧的掌握。

师范院校的美术教育不同于美院的专业美术教育。

后者侧重于培养美术家、设计师等，着眼于美术本身，即由美术本位出发，以教育为手段和方式，发展和延续美术文化。

而师范院校的美术教育的着眼点在教育，即从教育价值的角度看待美术教育，以美术作为教育的媒介，通过美术教育有目的地培养人的审美情趣、道德品质、智力和创造力等基本素质和能力。

【新课改背景下的高师美术教育改革初探】改革开放40年美术教育随着我国教育改革的不断深入，美术教育作为素质教育的重要方面，越来越受到社会重视。

21世纪初，教育部颁布了《全日制九年制义务教育美术课程标准》和《普通高中美术课程标准》，这标志着我国的基础美术教育改革的全面展开。

新课程标准的出台，一方面给中小学美术教育改革提供了纲领性的理论指导，给美术教师提出了新要求，另一方面也给高等师范美术教育改革提出了新的挑战。

高师美术院校作为培养中小学美术教师队伍的重要机构，理应关注和研究基础美术教育改革的状况，并针对目前自身存在的问题及时调整课程结构和教学模式，以培养适应现代中小学美术教育发展需要的素质全面的优秀美术教师。

一基础美术教育课程改革的一个显著特点，就是在教育理念上凸显了人文性。

《普通高中美术课程标准》中指出：“美术是人类文化的重要组成部分，具有人文教育的功能，能使学生较全面地了解美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面的关系，引导学生热爱社会、理解美术文化，形成人文素养。

”①美术作为人文学科重要的组成部分，蕴含着丰富的人文精神，它在提升学生人文素养方面具有重要作用。

在课程结构和内容方面凸显出综合性。

新标准将课程结构分为美术鉴赏、绘画・雕塑、设计・工艺、书法・篆刻和现代媒体艺术五个模块、九个领域的学习内容。

这较之以前单一的“美术欣赏”更为拓宽，针对这些内容，学生可在教师的指导下自主选择学习。

这表明美术课程已开始由单一的知识技能取向朝更注重人文价值取向转变，这也就更突出强调了美术课程的人文性质。

在教学实施方面强调学生的主体性。

为突出和强调学生创造精神和创新意识的培养，新课标把“培养学生的创新精神”列入《普通高中美术课程标准》的总目标中，充分肯定了美术教育对培养学生的创造力的重要作用。

《全日制九年制义务教育美术课程标准》中指出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。

高师师范类美术教育教学改革探索摘要：高师师范美术教育以培养中、小学美术教师和教育研究型人才为主要目标，“师范性”教育是高师师范美术教育的重要特点。

针对高师美术教育教学存在的问题，结合高师当前美术教育的现状，提出“三改——四突出”的改革意见。

关键词：美术教育；教学改革；三改——四突出从1906年南京两江优级师范学堂率先开办图画手工科，李瑞清大胆创办美术师范专科开始，中国现代美术教育在经历百年的发展历程之后取得了前所未有的成果。

随着各大艺术院校的不断扩招，大量学生涌入大学校园，艺术教育格局发生根本性变化，美术教育出现空前“热闹”的景观，中国现代美术教育从精英教育逐渐走向大众教育，普及美育成为当前美术教育的重要任务。

师范类美术教育肩负着为国家培养中、小学美术教师的责任，而中、小学美术教师又肩负着普及美术知识和提升全民审美素养的责任，因此高师“师范性”美术教育在当前高师教育中责任不容忽视。

在长期的实践教学中，美术教育虽然为国家、为社会培养了无数的教育人才和艺术家，但面临新世纪教育大发展、大变革，高师美术教育在教学模式、课程设置、教学方法等方面问题突出，教育改革是当前高师美术教育发展的重要课题。

1存在问题（1）美术教育培养的教育人才难以适应当前中、小学美术教育的发展要求。

高师师范美术教育长期以来“重技艺、轻学理”的教学模式，专业性过强，造成学生知识结构单一，理论水平薄弱，无法顺利参与教育教学实践，难以适应未来教育的发展。

（2）课程设置不合理。

素描+色彩+专业课程（油画、国画、版画等）=总课时量，这一课程设置模式是目前高师美术教育的普遍教育模式。

只重视传统美术技法科目的教学，忽视手工制作（如陶艺、剪纸、折纸等）、书法篆刻、民间传统技艺等项目的技能训练。

由于当前师范类美术教育课程设置是参照专业美院的课程设置来安排的，因此过分专业性带来的负面影响必然引起“师范性”技能的下滑，“专业性”和“师范性”矛盾突出。

（3）地方特色不突出。

高师师范类美术教育教学改革探索随着教育的不断发展和人们对于艺术的认知不断提高，美术教育的地位也在不断提升。

因此，美术教育的教学也在不断改革和创新。

本文将围绕着高师师范类美术教育的教学改革展开探讨。

一、高师师范类美术教育的现状高师师范类美术教育是一门基础的艺术教育，对于提高学生的审美能力，培养他们的艺术素养有着非常重要的作用。

在高师师范类美术教育的课程体系中，主要包括美术史、美术理论、色彩基础、素描、速写、平面设计、立体造型等课程。

这些课程旨在让学生掌握美术的基础知识和技巧，从而提升他们的绘画水平和创意能力。

然而，当今社会的发展和变化也给高师师范类美术教育带来了新的挑战。

一方面，艺术市场竞争激烈，学生面对的就业压力不容小觑。

另一方面，随着文化交流的不断加深，学生不仅要拥有国内的艺术眼光，也需要具备全球化的视野和观念。

因此，随着这种需求的改变，高师师范类美术教育也需要不断的改革和创新。

二、高师师范类美术教育的教学改革探索（一）教材更新与优化教材作为教育的核心资源之一，对于学生的学习质量和效果具有决定性的作用。

因此，对于高师师范类美术教育而言，教材的更新与优化也是必不可少的一部分。

首先，教材的更新需要基于时代的发展和学科的进展。

当前，许多新兴的艺术形式和表现方式不断涌现，这也带动了美术教育的创新和改革。

因此，教材中应当反映出新兴的流派和风格，让学生可以接触到更加广泛的艺术形式和文化。

比如，中国美术史应当注重对于当代艺术的介绍，并融入一些现代艺术的元素，让学生能够更好地了解当代艺术的发展状况和趋势。

其次，教材的优化需要着重强化学生的实践能力。

学习美术，需要不断的实践和练习，掌握各种绘画技巧和创意手法。

因此，在教材的编制中应当注重实践教学的环节，比如增加实验、创作等内容，让学生尝试运用所学知识和技巧，参与到实际的艺术创作中去。

（二）运用互联网和新媒体技术互联网和新媒体技术的不断发展和突破，为美术教育的教学改革带来了新的契机。

【新课改背景下的高师美术教育改革初探】改革开放40年美术教育随着我国教育改革的不断深入，美术教育作为素质教育的重要方面，越来越受到社会重视。

21世纪初， __颁布了《全日制九年制义务教育美术课程标准》和《普通高中美术课程标准》，这标志着我国的基础美术教育改革的全面展开。

新课程标准的出台，一方面给中小学美术教育改革提供了纲领性的理论指导，给美术教师提出了新要求，另一方面也给高等师范美术教育改革提出了新的挑战。

高师美术院校作为培养中小学美术教师队伍的重要机构，理应关注和研究基础美术教育改革的状况，并针对目前自身存在的问题及时调整课程结构和教学模式，以培养适应现代中小学美术教育发展需要的素质全面的优秀美术教师。

一基础美术教育课程改革的一个显著特点，就是在教育理念上凸显了人文性。

《普通高中美术课程标准》中指出：“美术是人类文化的重要组成部分，具有人文教育的功能，能使学生较全面地了解美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面的关系，引导学生热爱社会、理解美术文化，形成人文素养。

”①美术作为人文学科重要的组成部分，蕴含着丰富的人文精神，它在提升学生人文素养方面具有重要作用。

在课程结构和内容方面凸显出综合性。

新标准将课程结构分为美术鉴赏、绘画?雕塑、设计?工艺、书法?篆刻和现代媒体艺术五个模块、九个领域的学习内容。

这较之以前单一的“美术欣赏”更为拓宽，针对这些内容，学生可在教师的指导下自主选择学习。

这表明美术课程已开始由单一的知识技能取向朝更注重人文价值取向转变，这也就更突出强调了美术课程的人文性质。

在教学实施方面强调学生的主体性。

为突出和强调学生创造精神和创新意识的培养，新课标把“培养学生的创新精神”列入《普通高中美术课程标准》的总目标中，充分肯定了美术教育对培养学生的创造力的重要作用。

《全日制九年制义务教育美术课程标准》中指出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。

2023年高师美术教育改革思考2023年高师美术教育改革思考随着时代的发展，美术教育也要不断地改革创新。

而作为高等师范院校，高师对美术教育改革愈加应该。

在2023年，我们应该对高师的美术教育进行全方位的改革，包括教学思路、教学方式、教学环境、教学资源等等。

一、教学思路的转变传统美术教育大多是将绘画、书法、雕塑、水墨等技术知识灌输给学生，重视“技法”的教学，导致学生技术拜师成为了唯一的途径，而忽视了学生批判思考能力的培养。

在2023年，我们应该转变教学思路，强调对学生创意和创新思维的培养。

将艺术和设计的思维方式融合进课程中，让学生在掌握基本技巧的基础之上，不断探索并表达自己的思维感受。

二、教学方式的改变现今高师美术教师教学方式，除了板书、讲授、示范，很少有其他的方法。

但现实生活中，学生的学习方式越来越多样化，多种教学方式可以更好地满足学生的需求。

在2023年，我们应该引入更多现代化的教学方式，例如多媒体课件、网络教学、工作坊等，提升教学效果和体验。

三、教学环境的创建美术教育的重点是学生的创造和发掘能力，这需要良好的教学环境。

在2023年，我们要营造学生自主学习、自我展示的社交环境，促进师生互动交流。

同时，要引入公共艺术作品展示，让学生置身于专业的艺术氛围中，激发他们的艺术灵感。

四、教学资源的共享在高师的美术教育中，教学资源的不足也是一个问题。

学校、学生、教师、社会可以将各自拥有的教学资源进行共享，丰富教学内容，完善教学体系。

这不仅可以提高学生的学习兴趣和学习效率，还可以降低学习成本，提高教学效益。

综上所述，高师美术教育的改革已经刻不容缓，需要引领更加前卫和创新的教学理念和实践，实现传统和现代的交流和互动，创造更美好的未来。

论新课程背景下高师美术教学改革摘要：高师美术教育学以普通中小学校的美术学科教育为研究对象，研究其教育现象，揭示其本质和规律，是以提高学生的美术文化素质和促进其人格全面发展为目的的教育科学。

新课程要求教师从教育的角度认识美术课程，为了适应这种需要，高师美术教育改革责无旁贷，美术教学论教学改革更是大势所趋，势在必行。

关键词：高师美术教学论；中小学美术教学新课程标准；改革2001年教育部颁布了《全日制义务教育美术课程标准》(实验稿)和《普通高中美术课程标准》(实验)。

新课程标准在课程目标、功能、结构、内容、实施、评价及管理等方面都较原来有了重大创新和突破。

新课程的实施是我国基础教育战线一场深刻的变革，要求教师重新认识和确立自己的角色，改进原有的教学方法、教学行为和教学手段，提高自身的理论素养和实践能力。

将近十年过后，高师美术教学论教学是否适应了“新课标”呢?一、高师美术教学论课程教学之现状高师美术教育学课程是美术学专业学生的必修课之一，是其未来走上工作岗位必备的专业理论知识。

但笔者在教学实践中看到，现在多数美术专业的学生对美术教学论课程的兴趣没有上专业课浓厚，敷衍了事。

很多学生最起码的中小学美术教师基本功都不具备，如钢楷、粉楷等，以至于授课板书时，常常有损教师之形象。

更严重的是此问题并没有引起学生应有的重视和注意，认为只要有美术基本功底就可以胜任未来中小学美术教育。

问题的存在，来自于高师师者及教学过程。

美术教学论教学施教者尚有人还没有从传统的教学模式中走出来，更没有走进新课程标准，仍然墨守着教师是教学活动的控制者、主宰者，在教学中权威无边且无微不至、尽心竭力。

看上去这种传统的做法似乎很尽职，但学生则麻木、顺从或逆反、抵触，在教师的牵引、灌输下被动地接受，学生主动学习的热情被扼杀。

新课程要求教师不能再依据固有模式传授现成的知识、演练技能，必须认识“能动性是学生作为学习主体的首要特征”。

讲授教学方法的只是空谈理论而不改变自身的教学方法。