安藤忠雄的介绍

安藤忠雄，日本著名建筑师，从未受过正规科班教育，开创了一套独特、崭新的建筑风格，成为当今最为活跃、最具影响力的世界建筑大师之一。

1941年出生于日本大阪。

1957年左右，开始练习职业拳击。

1959～1961年，考察日本传统建筑。

1962～1969年，游学于美国、欧洲和非洲。

1969年，创办“安藤忠雄建筑研究所”（Tadao Ando Architecture&Associates）。

1969年在大阪成立安藤忠雄建筑研究所，设计了许多个人住宅。

其中位在大阪的“住吉的长屋（住吉の长屋）”获得很高的评价。

1980年代在关西周边（特别是神户?北野町、大阪心斋桥一带）设计了许多商业设施、寺庙、教会等。

1987年- 担任耶鲁大学的客座教授。

1988年- 担任哥伦比亚大学的客座教授。

1990年代之后公共建筑、美术馆，及海外的建筑设计案开始增加。

1989年- 担任哈佛大学的客座教授。

1995年- 获得普利兹克建筑奖。

1997年- 执教于日本东京大学建筑系，并担任东京大学工学部教授。

1997年- 2003年- 从东京大学退休，转任名誉教授。

2005年- 获得东京大学的终身特别荣誉教授。

2011年- 担任东南大学的客座教授。

个人简介安藤忠雄（1941年9月13日－），日本大阪人，日本建筑师。

安藤忠雄出生于大阪市。

利用拳击比赛赢得的奖金，前往美国、欧洲、非洲、亚洲旅行。

3兄弟中最小的弟弟是建筑师北山孝二郎（因为与美国建筑师彼得·爱森曼的合作而知名）。

最初的建筑作品－Rose Garden 是在1977年时，与弟弟孝雄所属的浜野商品研究所一起共同合作。

他并未受过正规的建筑教育，仅在建筑公司工作过一小段时间。

1969年在大阪成立安藤忠雄建筑研究所，设计了许多个人住宅。

其中位在大阪的“住吉的长屋”获得很高的评价。

1980年代在关西周边设计了许多商业设施、寺庙、教会等。

1990年代之后公共建筑、美术馆，和海外的建筑设计案开始增加。

安藤忠雄主要概述与人物介绍
安藤忠雄是一位知名的日本建筑师，他的设计哲学和风格在建筑界有着广泛的影响。

以下是关于他的主要概述和人物介绍：
1. 主要概述：安藤忠雄的建筑设计理念是“以简约的形式，追求诗意的空间和自然的融合”，他的作品通常采用自然材料，如混凝土、石材、木材等，并注重对光线的运用，使空间产生丰富的光影变化。

他的设计风格被称为“安藤式”，其特点是注重功能性和空间感，同时强调对自然和人文环境的尊重和融入。

2. 人物介绍：安藤忠雄出生于日本大阪市，毕业于东京大学建筑系，之后在著名建筑师伊东丰雄的门下工作。

他在职业生涯中获得了许多重要的建筑奖项，包括普利兹克奖和日本建筑学会奖等。

他的代表作品包括水之教堂、光之教堂和住吉长屋等。

3. 光与混凝土的诗：安藤忠雄在设计中特别注重光线的运用，他通过巧妙地运用光线和混凝土的质感，创造了一种独特的氛围和诗意。

他常常将光线引入室内，让空间充满自然的光线，同时通过混凝土的反射和折射，使空间产生不同的光影效果。

这种设计手法让他的作品具有了非常独特的视觉效果和艺术气息。

总的来说，安藤忠雄是一位具有独特设计理念和风格的建筑师，他的作品不仅具有功能性和实用性，同时也具有艺术性和审美价值。

他的设计哲学和风格对当今的建筑设计仍然具有重要的影响和启示作用。

安藤忠雄简介一、背景介绍安藤忠雄（Tadao Ando），出生于1941年9月13日，是一位日本建筑师。

他是现代建筑界的重要人物之一，以其简约而又富有创意的设计风格而闻名于世。

安藤忠雄的作品常常融合了现代主义和传统日本建筑的元素，创造出独特而又令人印象深刻的空间。

二、教育背景与职业经历安藤忠雄在日本大阪市出生并长大。

他的父亲是一位木工，这也让他对建筑产生了浓厚的兴趣。

然而，在他年轻的时候，他并没有接受正规的建筑训练。

相反，他是通过自学和实践经验成为了一名建筑师。

安藤忠雄曾在大阪一家建筑设计公司工作多年，期间积累了丰富的经验和知识。

在30岁的时候，他决定辞去工作，专注于自己的建筑实践。

这也是他开始创造出许多具有影响力的作品的时期。

三、设计风格和主要作品安藤忠雄的设计风格以简约和功能性为主，同时注重与自然环境的融合。

他擅长利用光线、几何形状和材料的特性来打造独特的空间体验。

他常使用混凝土、玻璃和木材等传统材料，将它们与现代的建筑技术相结合，创造出具有强烈现代感和精神内涵的作品。

安藤忠雄的一些主要作品包括：1. 21世纪美术馆（21st Century Museum of Contemporary Art）这座位于日本石川县金泽市的美术馆是安藤忠雄的代表作之一。

建筑外观简洁大方，内部空间灵活多变。

通过大量的玻璃幕墙，室内外空间得以自然地连接起来。

这个设计使得人们在参观展览的同时，也能欣赏到室外环境的美景。

2. 安藤忠雄水族馆（Tadao Ando Aquarium）安藤忠雄设计的水族馆位于日本冲绳本岛的宜野湾市。

这个水族馆融入了自然景观与建筑之间的无缝连接，通过墙体上大面积的透明玻璃让游客可以近距离观赏到水生生物，营造出身临其境的感受。

3. 大阪国际会议中心（Osaka International Convention Center）大阪国际会议中心是一座巨大的世界级会议中心，位于大阪港区。

它的设计与周围的海港景观相互融合，使参会人员可以尽情享受到海洋的美景。

安藤忠雄：1941年9月13日出生於日本本州的大阪市(Osaka)，有一双胞胎弟弟。

他并未接受过正统的建筑教育，於1962～69年在美国、欧洲、非洲旅行考察自学建筑学。

返国後於1969年自行创办安藤忠雄联合建筑师事务所。

曾经在美国的大学作客座教授，也曾担任多次国际竞赛的评审委员。

1995年，成为普立兹建筑奖是自1979年成立以来第十八位荣获建筑界最高荣誉的得奖人，亦是日本建筑界第三位得奖者。

他对建筑的独特见解是从旅行中一点一滴地体验而来的，在日本各地包括京都、东京、广岛等地，他所接触到京都庙宇龙安寺的枯山水，体验到传统日本建筑的空、间、寂的奥义，这种榻榻米模矩化空间，看似简单又有变化，让他深受感动；当他旅行至广岛参观丹下健三於1995年所设计的和平纪念公园时，看到清水混凝土的面材质感，也受到莫名的感动。

由於丹下健三的作品风格师承柯比意，他在自学建筑期间，买了一整套柯比意的作品全集来临摹，开始了「向大师学习」建筑的过程。

安藤忠雄的空间构成与自然：他认为建筑必备之三要素：1.可靠的材料、2.几何形式、3.自然。

1．可靠的材料：也就是真材实料，如朴实无华的水泥或未刷漆的木头等物质。

安藤在其作品中所运用的建材以混凝土为主，以玻璃、木材、钢材为辅。

2．几何形式：这种形式为建筑提供基础和框架，使建筑展现於世人面前；它可能是一个主观设想的物体，也常是一个三度空间结构的物体。

安藤忠雄的空间几何形式发展如下：(1).二D平面推演：从方形、长方形、三角形、弧形、圆形、椭圆形到环形，由简而繁，由直而弧的渐进过程。

(2).三D立体推演：从正方体、长方体、角锥体、圆柱体、圆锥体、球体到卵蛋体，看得出由直角六面到非直角多面的空间变化。

(3).空间组织变化：这些几何型几何体相互结合，利用分割、复制、增殖、旋转、平移、插入、重叠、对称、变形、反射等各种不同手法组织，使空间虚实有相接相含的变化，不论形式变化为何，仍在几何学的范畴下操作，是安藤忠雄的基本原则。

安藤忠雄（Tadao Ando）清水混净土建筑诗人“光赋予美以戏剧性，风和雨通过他们对人体的作用给生活增添色彩。

建筑是一种媒介，使人们去感受自然的存在。

”——安藤忠雄安藤忠雄（Tadao Ando），1941年9月13日出生于日本大阪，日本著名建筑师，从未受过正规科班教育，开创了一套独特、崭新的建筑风格，成为当今最为活跃、最具影响力的世界建筑大师之一。

安藤忠雄以清水混凝土和几何形状为主的个人风格，也得到世界的良好评价。

后时代先前的风之教堂，水之教堂，光之教堂曾经介绍过这位日本建筑大师-安藤忠雄，这次看看这位大师其他作品吧：）安藤忠雄简介：1941年，生于曰本大阪，在运动场和大街上度过童年。

曾迷恋过船模和航模制作，并学过木工手艺。

1957年，开始练习职业拳击。

1959～1961年，18岁时，安藤开始考察曰本文化古城京都和奈良的庙宇、神殿和茶社等传统建筑。

1963年，游历欧美，考察研究西方著名建筑。

1969年，安藤再家乡大阪成立安藤忠雄建筑事务所（Tadao AndoArchitecture&Associates）。

1975年，安藤完成了他的成名作——位于大阪住吉区的东邸，即“住吉的长屋”。

1979年，“住吉的长屋”或曰本建筑学会年度大奖。

1983年，神户六甲集合住宅或曰本文化设计奖。

1985年芬兰建筑学会阿尔瓦·阿尔托奖。

1986年获曰本文部省嘉奖。

1987年六甲教堂获每曰(Mainichi)奖1986年，获曰本教育部的年度奖。

1987年，任耶鲁大学访问教授。

1988年，任哥伦比亚大学访问教授。

1989年，获法国建筑科学院建筑金奖。

1990年，任哈佛大学访问教授。

1991年，获美国艺术与文学科学院布鲁诺纪念奖（Arnold W. Brunner），美国建筑家学会荣誉会员。

1992年，或丹麦嘉士伯建筑奖。

1993年，获曰本艺术学院颁发的建立，成为英国皇家建筑学学会的荣誉会员。

1995年，或普利茨凯建筑奖（Pritzker Prize）及法国艺术和文学院奖(Cheralier de I‟oder) 1997年，或英国皇家建筑学会金奖以及法国艺术和文学院（Officier de I‟order）。

安藤忠雄简介：1941年生于日本大阪1962——1969年自学建筑1968年创建事务所1969年（大板车站地区改造）1973年富岛邸1974年平冈邸立见邸芝田邸宇野邸1975年山口邸（双墙方案）1976年住吉的长屋平林邸帝冢山广场（冈本集合住宅）1977年玫瑰圆真过邸松本邸甲东Alley 北野Alley （艺术画廊）1978年石原邸大楠邸1979年屈内邸片山住宅大西邸松谷邸上田邸1980年福邸（中之岛1）1981年大淀工作室小莜邸1983年六甲集合住宅11984年FESTIV AL TIME’S1,21985年中山邸1986年城户崎邸OLD/NEW餐厅六甲山教堂（涩谷方案）1988年大淀的茶室I邸水的教堂水的剧场Akka画廊（中之岛2）1989年Raika总部Collezione 光的教堂姬路儿童博物馆1990年北山公寓1991年姬路文学馆大淀工作室水御堂1992年当代艺术博物馆1 ，2 大手前女子大学艺术中心世界博览会日本馆熊本县立装饰古幕博物馆宫下邸六甲集合住宅2 姬路儿童活动中心直岛现代美术馆芝加哥艺术学院（淡路岛方案）1993年维特拉研究中心兵库县立看护学院1994年飞鸟博物馆京都府立陶板名画庭Suntory博物馆木材博物馆成羽町美术馆1995年大山崎山庄博物馆冥想之庭（赈灾复兴集合住宅）1996年贝纳通研究中心东陶活动中心1997年横仓山自然森林博物馆芝加哥住宅1998年东陶研究院日光博物馆1999年六甲集合住宅32000年淡路梦舞台光明寺贝纳通信息研究中心2001年普利策艺术基金会ARMAN/TEATRO 狭山水库历史博物馆司马辽太郎纪念博物馆2002年国际儿童文学图书馆皮卡迪利公园改造沃思堡现代美术馆今天，我来谈谈我是怎么认识安藤的。

还记得最初看到安藤的作品是光的教堂，当时只觉得他是个“用光的好手”，之后，在ABBS上看到了他的那个“几块扳组成的博物馆”，当时给我的第一印象是这个博物馆有种颓废感。

一、安藤忠雄简介
安藤忠雄（1941年9月13日—），1969年在大阪成立安藤忠雄建筑研究所，设计了许多个人住宅。

其中位在大阪的“住吉的长屋”获得很高的评价，1995年，安藤忠雄获得建筑界最高荣誉普利兹克奖。

二、语录
在我的都市住宅中，封闭的建筑中都包含有数层的空间和庭院。

室外环境被不可置否的切断了，一个新的独立的世界在内部诞生。

原省的风景之一中隐藏在黑暗之中的意识，是一束在深度中逐渐消逝的光线，是一种冰冷的触觉，只在幽暗孔家中令人恐惧的柱列。

从柱列中发出的笑声。

回应着昏暗、摇曳的光线。

三、原理
纯净的几何体
可信赖的混凝土
自然。

安藤忠雄：“清水混凝土诗人”安藤忠雄简介：1941年生于日本大阪，成年之前的他在运动场和大街上度过了童年。

曾迷恋过船模和航模制作，并学过木工手艺，也学过拳击，18岁时，安藤开始考察日本文化古城京都和奈良的庙宇、神殿和茶社等传统建筑。

1962年起开始游历欧美，考察研究西方文明中的著名建筑，并绘制大量的旅游速写图。

1969年，安藤回到家乡大阪成立了安藤忠雄建筑事务所。

1975年，安藤完成了他的成名作———位于大阪住吉区的东邸，即住吉的长屋。

该建筑1979年获日本建筑学会年度大奖。

1983年神户六甲集合住宅获日本文化设计奖。

1985年芬兰建筑学会阿尔瓦•阿尔托奖。

1986年获日本文部省嘉奖。

1987年六甲教堂获每日（M ainichi）奖。

1989年，获法国建筑科学院建筑金奖。

1991年获美国艺术和文学科学院布鲁诺（a rnold W．Brunner）纪念奖。

1992年丹麦嘉士伯建筑奖。

1995年获普利茨凯（p ritzker Prize）建筑奖及法国艺术和文学院c heralier de I＇order奖。

1997年获英国皇家建筑学会金奖以及法国艺术和文学院o f fici er de I＇or der 奖。

上个世纪90年代末的一天，著名的乔治·阿玛尼打电话给一名建筑师，希望他设计阿玛尼剧场。

一个星期之后，他们在米兰见面；十多天后，这位建筑师就设计好了建筑的架构。

阿玛尼说：“他以令人无法相信的速度进行着这项工作。

世界级的建筑师对我如此礼遇和对待，让我忍不住欣喜若狂。

只有他才能把我的品位转译成建筑上的文化表现。

”这位神奇的建筑师就是安藤忠雄，被誉为“清水混凝土诗人”。

菊花与剑第一眼看安藤的建筑，多半会觉得他的禅意扑面，与一杯苦茶的滋味当是一致。

寒素枯涩的美，即早在《源氏物语》的时代，就为日本人所钟爱，这也影响到了安藤的创作。

安藤以裸露的清水混凝土直墙为压倒性的建筑语言要素，也许东方人会嫌它造成了不容分说的生硬气氛，但他那种如老僧入定般的纯粹素净，西方人又极感陌生。