中国古代音乐史
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中国音乐通史题型填空题词条解释简答题问答题远古、先秦一、简答题1.词条解释:贾湖骨笛:是用猛禽的肢骨在其一面钻孔而成大司乐:我国最早的宫廷音乐机构,是我国古代第一所音乐学校,其目的是为了配合礼乐制度,维护周王朝的最高统治。
六代乐舞:黄帝——《云门大卷》祭天神,云神崇拜唐尧——《大咸》祭地神,水鱼崇拜虞舜——《九韶》祭四望,三代文治武功夏禹——《大夏》祭山川,歌颂大禹治水商汤——《大濩》祭先妣,歌颂商汤伐桀周武王——《大武》祭先祖,歌颂武王伐纣三分损益法:是春秋战国时期出现的,是最早的乐律计算方法。
2.简述周代宫廷礼乐机构的主要构成:(与大司乐有关)3.周代八音分类法的依据是什么?(每类各举二种乐器)石类:鸣球二、问答题1.春秋战国时期儒、墨、道学派的代表人物及其对音乐的主要观点是什么?2.曾侯乙墓出土乐器在中国音乐史上的意义如何?汉代一、简答题1.乐府的基本概念及其功能乐府是汉代封建王朝建立的管理音乐的一个宫廷官署。
乐府最初始于秦代,到汉时沿用了秦时的名称。
2.词条解释相和歌:李延年:鼓吹乐:百戏:汉代百戏,上承周代,是兼有音乐歌舞成分的杂技表演之总称。
包括角觝、杂技、武术、幻术、民间歌舞等多种表演形式,表演中伴有音乐的唱、奏。
京房六十律:(理论律学)二、问答题:1.简述汉代相和歌的发展历程2.简述汉魏时期相和大曲的结构形式3.阐述《乐记》的主要音乐美学观点4.关于音乐的美感认识,《乐记》强调音乐给人们的愉悦感受是人类生活不可缺少的。
《乐记》作为先秦儒学的美学思想的集大成者,其丰富的美学思想,对其后两千多年来中国音乐美学思想的发展具有十分重要的影响。
魏晋南北朝一、简答题1.词条解释清商乐:它的形式大致与相和诸曲相同,所用的宫调系统亦与相和歌相通,被称为“清商三调”。
吴歌:西曲:何承天:《广陵散》:2.简述《声无哀乐论》的主要美学观点二、问答题1.简述魏晋时期古琴音乐发展的主要内容历史上的魏晋时期是一个战乱与分裂的时代,也著名琴曲有《广陵散》、《酒狂》、《梅花三弄》、《乌夜啼》及现存最早的文字谱《碣石调·幽兰》(南朝梁丘明所传)。
中国古代音乐史总结古代中国音乐又有一段重要的发展阶段是商、周时期。
在商代,出现了中国最早的乐谱《商调歌》,其中收录了乐曲和舞蹈的记谱。
周朝时,乐器逐渐丰富,形成了“六合”乐器,其中包括磬、钟、簧管、筝、瑟和琴。
这些乐器在礼仪、军事和宗教活动中发挥了重要作用。
从战国时期开始至秦汉时期,中国古代音乐迎来了一个黄金时期。
这一时期,乐舞得到了极大的发展,出现了一批优秀的音乐家和乐曲。
其中最著名的是乐府诗,它是一种以歌曲形式传唱的诗歌,不仅在古代音乐史上有着重要地位,也对后来的音乐发展产生了深远影响。
唐代是中国古代音乐史上的又一个重要时期。
唐朝时,音乐发展到了一个高峰,成为社会生活的重要组成部分。
唐代的音乐家杨凝式提出了“九宫六调”的音律体系,这一体系被后来的音乐家广泛应用。
唐代还出现了许多优秀的音乐家,如李白、张说等,他们的音乐作品广泛传唱至今。
宋代是中国古代音乐史上的又一重要阶段。
在这一时期,音乐的民间化、艺术化趋势更加突出。
宋代出现了民间流行的丝竹乐队,表现了音乐的广泛普及。
同时,宫廷音乐也得到了重视,皇家乐队成为官方音乐机构。
宋代音乐理论也取得了重要进展,音乐学家赵秉文创立了“十三色律”理论,对后来的音乐发展起到了积极推动的作用。
明清时期是中国古代音乐发展的最后一个时期。
在明代,乐府音乐逐渐衰落,取而代之的是琴曲、曲艺等新的音乐形式。
清代则出现了著名的清乐,它是一种庄重、肃静的音乐形式,在宫廷和寺庙中得到了广泛应用。
同时,明清时期的音乐由于时代背景的变迁,融入了许多外来音乐元素,形成了独具特色的音乐风格。
总体来说,中国古代音乐经历了长期的发展,形成了不同的音乐形式和风格。
这些音乐不仅反映了当时社会、文化的特点,也对后来的音乐产生了深远影响。
通过对中国古代音乐史的了解,我们可以更好地理解中国文化的博大精深。
中国古代音乐史一、先秦:六代乐舞、八音、三分损益法、《诗经》、《乐记》1、六代乐舞:又称六代之乐,是黄帝时期流传下来并保留在周代宫廷中六部代表性乐舞,是当时统治者用于祭祀大典和重大宴享活动,包括黄帝的《云门大卷》、尧时的《咸池》、舜时的《大韶》(孔子称之为尽善尽美的乐舞)、夏时的《大夏》、商时的《大濩》、周时的《大武》,这六部规模宏大的典礼音乐,是分别用于祭祀天神、地神、四望、山川、仙妣、仙祖,前三部属于原始社会后期作品,都是以图腾崇拜为主,后三部为夏、商、周的创作性乐舞,均歌颂统治者的文功武德。
特点:规模宏大,有歌有舞而声调平淡、节奏缓慢,大多表现一种中庸平和的情绪,给人以严肃、静穆之感,六代乐舞是周代音乐文化具有集大成意义的代表性作品。
2、三分损益法:我国战国时确立的以数学来计算一个五声音阶中各音弦长比例的生律法,史称三分损益法,是我国制定音乐史所使用最早的生律法,最早记述的著作是《管子·地图》,分三分损一和三分益一,即以黄钟标准音为宫,以宫音弦长增加三分之一,得低四度徵音,再就徵音的弦长减去三分之一,得高五度商音,如此往复,出现宫、徵、商、羽、角五音,并在此基础上推出12律,黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟,由此得出的12律为不平均律,因而出现黄钟不能还原现象,暴露出12律不能回归本律和无法周而复始地旋宫转调,该问题直到明代朱载堉的《新法密率》才得以解决。
3、《诗经》:我国最早的一部诗歌总集,儒家经典之一,是周代统治者为体察民情而设的采风制度,于春秋末期形成300个集子,后世称之为“诗经”,它保存了西周初期到春秋末年500年间的音乐作品,歌词共305首,分为“风”、“雅”、“颂”三类,其中“风”又称为“国风”,是北方15国的民歌,共有160篇,也是诗经中的精华之作,它直接表现了古代劳动人民的智慧与天才,具有高度的思想性与艺术性,“雅”主要是贵族创作乐段,分大雅、小雅,大雅都为朝会宴饮之作,小雅乃为个人抒情之作,“颂”为宗庙祭祀的乐舞,共40篇,包括周颂、鲁颂、商颂,是当时三个文化中特有的传统乐舞,诗经是周代流传下来的音乐文学之经典,为后人研究先秦文化提供了重要参考。
《中国古代音乐史》是一本关于中国古代音乐的纪实性著作,记录了中国古代音乐的发展历程、音乐形式、音乐器乐、音乐家和音乐文化的相关信息。
读完这本书后,我对中国古代音乐有了更深入的了解,认识到中国古代音乐是一个十分丰富多彩的文化,在不同时期有着各自独特的特点和发展趋势。
我也认识到中国古代音乐的形式多样,有民间音乐、宫廷音乐、戏曲音乐等。
这些音乐形式都有着各自独特的特点,并且在不同的历史时期都有着不同的发展趋势。
我还了解到中国古代音乐中使用的器乐非常丰富,有弦乐、管乐、打击乐、民族乐器等等。
每种器乐都有着独特的音色和表现力,并且在不同的音乐形式中都有着重要的作用。
《中国古代音乐史》还记录了中国古代音乐中著名的音乐家和作品。
我们可以通过这本书了解到许多传奇性的音乐家和他们的杰出作品,如唐代的李煜和他的《芦花》、《山居秋暝》,宋代的苏轼和他的《念奴娇》等等。
这些作品不仅是中国古代音乐的经典之作,也是中国文化的瑰宝。
《中国古代音乐史》还提到了中国古代音乐文化的一些重要方面,如中国古代音乐的宗教场所、节日仪式、祭祀活动等。
这些内容让我更加理解中国古代音乐在社会文化生活中的重要地位。
另外,《中国古代音乐史》还涉及到了中国古代音乐与其他文化的联系,如与中国古代文学、绘画、戏剧等艺术形式的联系。
这些内容让我们更加深入地了解中国古代音乐是如何与其他文化交流和互动的,并且对于我们更加全面地理解中国古代文化有着重要的意义。
此外,《中国古代音乐史》还讲述了中国古代音乐的传承与发展。
中国古代音乐是一种悠久的文化,在不同的历史时期都有着不同的发展趋势和特点。
通过阅读这本书,我们可以了解到中国古代音乐是如何从一个时期传承到另一个时期的,以及它在不同历史时期的发展趋势。
除此之外,《中国古代音乐史》还涉及到了中国古代音乐与世界音乐的联系。
中国古代音乐是一种独特的文化,它与世界各地的音乐形式都有着联系。
通过阅读这本书,我们可以了解到中国古代音乐与其他国家和地区的音乐有着怎样的联系,以及这些联系对于中国古代音乐的发展有着怎样的影响。
中国古代音乐史上古-先秦(夏、商、西周、春秋和战国)1、骨笛:新石器时代/8000年/河南舞阳县贾湖遗址出土。
最古老的乐器:骨笛;闭口吹奏乐器:埙。
骨笛、骨哨是苏格兰最具特色的民族乐器。
(×)风笛2、音乐起源:劳动起源说/情感表达起源说/模仿/精神起源说3、原始乐舞:歌舞乐三位一体(歌唱/舞蹈/奏乐)4、葛天氏之乐=八阙:《吕氏春秋-古乐》“昔葛天氏之乐,三人操牛尾,投足一个八阙。
”5、弹歌:《吴越春秋》“断竹续竹飞土逐ru。
”6、商:巫乐-民间音乐和淫乐-宫廷音乐7、周:礼乐制度-王(天子)宫县,诸侯轩县,卿大夫判县,士特县。
天子8佾,诸侯6佾,卿大夫4佾,士2佾。
礼乐机构-我国历史上第一个礼乐机构:春官;春官包括大司乐、乐师、大师;大司乐的职能:音乐教育、行政管理、音乐表演。
礼崩乐坏-郑卫之音:民间音乐(新乐)雅乐(古乐)8、《诗经》=《诗三百》:第一部歌诗总集风:民间歌曲;雅:宫廷歌曲;颂:祭祀乐舞。
9、《楚辞》:第二部歌诗总集;楚声:下里、巴人、阳春、白雪、采菱等屈原《九歌》有11首,离骚、招魂等10、《成相篇》战国荀子荀况/最早的说唱音乐形式内容揭露统治者的愚蠢,要求他们改变作风,实行开明政治11、六代乐舞:《云门》皇帝;《大咸》尧;《箫韶》舜;孔子:“三月不知肉味”“尽善尽美”《大夏》夏(大禹治水);(侈乐)《大濩》商(商汤伐桀);(巫乐和淫乐)《大武》周(武王伐纣)。
“尽美未尽善”12、歌手:秦青“声振林木之势”;韩娥“余音绕梁三日不绝”13、琴曲:伯牙鼓琴,钟子期听之:《高山流水》。
师旷:《阳春白雪》。
14、“八音”:周/制作材料/金(钟)石(磬)土(缶埙)木(柷敔)丝(琴瑟)革(鼓)匏(笙簧竽)竹(箫)“我有嘉宾,鼓瑟吹笙”/“琴瑟友之,钟鼓乐之”15、曾侯乙墓编钟:湖北随州擂鼓墩出土,65件,3层16、音乐思想:儒家:倡乐/孔子、孟子、荀子/《乐记》-儒家礼乐思想大成;最早的音乐美学理论著作。
中国古代音乐史●发展●远古夏商●音乐起源:精神起源说、情感起源说、模仿起源说、劳动起源说。
●两周●礼乐制度一佾8人●天子:4面乐队,8佾舞队●诸侯:3面乐队,6佾舞队●卿大夫:2面乐队,4佾舞队●士:1面乐队,2佾舞队●礼乐机构●春宫●官职:大司乐、乐师、大师●职能:音乐教育、传授乐艺、表演和其他音乐事务。
●秦汉●音乐机构:乐府●时期:产生于秦,兴盛于汉,罢于汉哀帝●职能:大规模大范围的采集民间歌谣,对其进行加工、改编、创作和填词,并研究理论、演唱、演奏。
●人物作品:汉武帝时期协律都尉李延年根据西域音乐《摩诃兜勒》创作的《新声二十八解》,被认为是中国最早的军乐作品。
他的作品还有《佳人歌》。
●隋唐五代●太常寺由政府管辖,是封建社会掌管礼乐的最高行政机关,由太常卿主管。
●大乐署:兼管雅乐和燕乐,队音乐艺人的训练考核。
●鼓吹署:专管仪仗中的鼓吹音乐,一部分宫廷礼仪活动。
●宫廷●教坊:训练培养乐工。
●梨园:专习法曲,专搞器乐。
●宋元市民音乐蓬勃发展●音乐场所勾栏在瓦舍中●瓦舍:又名瓦市、瓦肆、瓦子,以娱乐为主要内容的商业集中地。
●勾栏:又称“乐棚”,民间艺人演出的固定场所。
●新兴职业:路岐人(流动民间艺人)●形态●远古夏商周●古歌●出自《吴越春秋》的《弹歌》,“断竹,续竹,飞土,逐肉”。
原始狩猎生活●出自《吕氏春秋•音初篇》的《候人兮猗》最早的情歌●古乐舞●远古:《八阕》,又名《葛天氏之乐》原始农牧生活●黄帝:《云门》以云为图腾,崇拜天神●尧:《咸池》以水鱼为图腾,崇天,祈求五谷丰收●舜:《箫韶》●地位:原始社会最高水平的乐舞作品。
以排箫为主奏乐器,共有九个段落,故又名《九韶》●评价:孔子“三月不知肉味”,提出中国最早的音乐审美原则:“韶尽美矣,又尽善也。
”●夏:《大夏》歌颂大禹治水●商:《大濩》歌颂商汤伐夏桀●周:《大舞》孔子评价:“尽美矣,未尽善也。
”●秦汉●概况:是一种以打击乐器和吹管乐器为主,兼有歌唱的器乐合奏形式●黄门鼓吹:天子专用●骑吹:车马驾行●横吹:军中马上演奏●短箫饶歌:军队凯旋奏唱●百戏●含义:上承周代散乐,是多种民间艺术的汇合,包括角抵戏,杂技,魔术,歌舞等多种艺术形式。
中国古音史一.远古时期:1.音乐形式:歌、舞、乐合而为一(基本因素是节奏),与生产力发展紧密相关(古歌、古乐舞)。
①《弹歌》——狩猎。
②《八阙》——农牧。
③《蜡辞》——祭歌。
④《云门》——黄帝拜神乐舞(图腾)。
⑤《咸池》——尧崇天乐舞(星座)。
⑥《萧韶》——舜时期宗教性乐舞2.乐器:1、贾湖骨笛:1986~1987年,河南省舞阳县贾湖村出土,骨笛有七音孔和八音孔价值:①它为我国早期原始社会音阶的形成提供了新材料;②它反映了我国当时路雪的发展高度;③它在一定程度上反映了当时音乐创作情况;④它把中华文化的可考历史向前推进了3000年。
①骨笛——河南舞阳县贾湖骨笛,最古老的乐器,是我国音乐文化9000年可考的依据。
20支,距今9000年。
音孔不一,五、六、七、八。
七音笛居多,保存完整。
②骨哨,陶埙(浙江余姚河姆渡,一孔)、籥。
③鼓——山西陶寺鼍鼓,永登土鼓,商代双鸟饕餮纹铜鼓。
二.夏商时期。
1.音乐发展:与远古乐舞性质不同,有阶级烙印。
①《大夏》:歌颂夏禹治水。
②《大濩》:歌颂商汤伐桀。
③巫乐:求雨,驱鬼逐疫,出征。
2.乐器:磬——石制。
虎纹大石磬。
山西陶寺夏磬。
编磬——故宫商代编磬,三枚一组。
“永启”、“夭余”、“永余”。
埙——商代,五孔。
钟——陶钟。
商代青铜钟。
编钟——河南安阳商代编钟,三个一组。
编铙——殷墟,五件一组。
三.西周。
(奴隶制社会达到鼎盛)1.周代礼乐制度实质——等级制度。
(可作填空或名词解释,如:判县。
)a.体现在舞队、乐队规模与排列的严格规定。
①乐队——天子-宫县;诸侯-轩县;卿、大夫-判县;士-特县。
(周代礼乐制度体现在舞队、乐队规模与排列的严格规定。
天子的乐队为四面排列,称宫县。
)②舞队——天子-八佾;诸侯六佾;依次递减。
b.典礼仪式,祭祀,宴飨的步骤。
2.乐舞:①六代乐舞:西周统治者用于祭祀、宴享,儒家雅乐最高典范。
黄帝——云门大卷;尧——大咸;舜——箫韶(九韶);孔子“尽美以,尽善也”。
中国古代音乐史1.贾湖骨笛:河南舞阳县贾湖新石器时代遗址出土,将中国音乐文明推到了八九千年前。
可以吹奏完整的六声或七声音阶,反映了原始先民对音高观念和音阶规律的认识。
2.原始乐舞:音乐的早期形态是歌唱、舞蹈、奏乐的“歌、舞、乐”三位一体的乐舞形态,是野蛮时代人类所共有的文化现象,持续了很久。
3.原始乐舞主要分类:弹歌:反映远古时期狩猎的歌谣(“断竹、续竹、飞土、逐宍”);《云门》:黄帝时崇拜云图的乐舞;《咸池》:尧时崇拜水鱼图腾,祈求五谷丰收;《箫韶》:舜时反映原始社会最高水平的多段体乐舞,内容丰富,优美抒情,孔子给予“尽善尽美”的评价。
4.原始社会乐器的分类:敲击乐器:鼓、陶钟、石磬。
吹管乐器:骨笛、骨哨、陶埙(商代后五个孔)。
5.甲骨文:商朝纳入信史时代,甲骨文的记录内容广泛,反映了商代政治、经济、文化以及社会生活,还有乐舞和乐器的记载。
6.侈乐:夏商时期的音乐规模巨大,史称“侈乐”。
是一种新音乐,使用了超出人们习惯听觉范围的、扩大了音域的乐器,扩展了表现力。
7.商代巫乐:商代的祭祀活动频繁。
在祭祀中,娱神的歌舞是重要的仪典之一。
特征:酣歌狂舞,漫无节制。
华丽多姿,热闹非凡。
不仅娱神,也娱人。
8.商代淫乐:内容荒诞污秽,形式华丽,漫无节制,是一种供奴隶主贵族尽情享乐的没落阶级的音乐。
9.雅乐体系:周代在礼乐制度上建立起我国第一个宫廷雅乐体系。
雅乐是一种有一定程式规范的乐舞形式,有深刻的历史文化内涵,符合阶级统治的审美理想,起到维护奴隶制社会秩序的作用。
雅乐强调教育意义,配合道德方面的宣导,以和平中正为原则,以庄重肃穆为标准,使参加典礼的贵族及其子弟受到伦理教育的感化,造成一种庄严肃穆,安静和谐的气氛,以影响身历其境者。
雅乐的最高典范:“六代之乐”是西周统治者用于祭祀大典和重大宴会的六部乐舞:《云门大卷》-黄帝-祭天神《大咸》-尧-祭地神《九韶》-舜-祭四望《大夏》-禹-祭山川《大濩》-商-祭先仳《大武》-周-祭先祖10.乐官制度:周朝有乐官“采诗”制度,乐官还担任诵诗讽谏的职能。
中国古代音乐史远古的音乐文化一、原始乐舞(六代乐舞):是集歌唱、舞蹈、奏乐三位一体的混生性的艺术形式。
二、有史料记载的原始音乐:《吕氏春秋·古乐篇》:朱襄氏之乐、阴康氏之乐、葛天氏之乐、候人兮猗(一般被认为是中国古代最早的南方民歌,爱情歌曲);《吴越春秋》:弹歌(中国古代远古时期表现先民狩猎生活的歌曲);《礼记·郊特牲》:依耆氏之乐。
三、被考古发现证实了的远古乐器:1、骨笛:中国古代远古时期的吹管乐器,因以鹤之胫骨为制作材料,故称骨笛。
目前发现的最早的骨笛出土于河南省舞阳县贾湖村新石器时代遗址,距今约8-9千年,是目前中国音乐史上发现的最早的乐器。
2、埙:中国古代吹奏乐器(闭口),因用陶土烧制而成,又称陶埙。
目前发现的所知年代最早的埙出土于浙江省余姚河姆渡新石器时代遗址,其为一个吹孔的埙。
埙的形制大多呈橄榄形、圆形、椭圆形、鱼形、平底卵形,其中有一、二、三、五、多音孔,多音孔的为旋律乐器。
埙在中国古代多用于宫廷雅乐的表演,民间也有流传。
(埙也是历史最悠久且今仍在使用的古代吹奏乐器之一)3、磬:中国古代石制打击乐器,其源于原始社会时期的片状石制劳动工具,其形制在后世有多种变化,大多呈鱼形,也有长条形。
早期的磬比较粗糙,一般无纹饰。
夏商以后,磬一般都有虎纹、鱼纹、彩绘凤鸟花纹等装饰。
单个的叫特磬,多枚成组的叫编磬。
最早的磬用于先民的乐舞活动,之后用于历代统治者配合祭祀、宴飨等礼仪的雅乐之中。
磬在古代既是打击乐器,又是象征统治者身份地位的礼器。
另外还有一种呈仰钵形的铜制坐磬,是寺院中的法器(至今沿用)。
四、传说中原始社会的音乐家:1、夔:古史传说中虞舜时期的乐官。
据《尚书·舜典》记载:舜帝命其“典乐”(主持乐政,执掌乐教)。
是中国最早的一位寓教于乐的先行者。
2、伶伦:又叫“泠伦”(伶:古代乐官官职称谓)。
古史传说中黄帝时期的乐官,据《吕氏春秋·古乐篇》记载,他是乐律的发明者,据传黄帝令其作律,他根据凤凰的鸣叫声定出十二律,且以其雄雌之声将十二律分为六律、六吕(六同)。
中国古代音乐史一期末复习资料一、背景中国古代音乐是指起源于古代中国,在繁荣发展期最早可追溯至西周,经历了悠久的历史,直至清朝(公元1644年至1911年)结束。
古代音乐以宗教、宫廷、民间三种形式广泛流传于各个领域。
二、发展历程西周(公元前1100年-公元前771年)西周时期的音乐以宗教祭祀为主,奏乐是弥合人与神之间的桥梁。
乐器主要分为“八音”:钟、鼓、瑟、琴、箫、管、笙、镞。
春秋战国(公元前770年-公元前221年)这一时期的音乐主要是围绕着王室和贵族展开,音乐成为了表示身份权威的象征。
乐器得到充分的发展,出现了丝弦乐器、桐木制乐器和铜制乐器。
秦汉(公元-206年-公元-220年)秦汉时期音乐开始流向民间。
此时期乐器逐渐增多,有“九州”之称,具有更丰富的音韵。
魏晋南北朝(公元220年-公元581年)这一时期音乐流派繁多,魏晋南北朝时期的音乐被称为“乐府”时期,其代表作品是“长歌行”。
隋唐(公元581年-公元907年)隋唐时期是中国古典音乐的黄金时期之一,随着唐朝的繁荣,音乐逐渐流入了普通百姓的生活。
此时期乐器的发展达到一个新的高峰,音乐理论和记谱法得到了进一步发展。
宋元明清(960年-1911年)宋元明清时期的音乐以宫廷音乐为主,分为内、外两院,包括清音、雅乐等流派。
三、音乐形式与代表作品印象古乐以《梅花三弄》为代表。
器乐《广陵散》、《钗头凤》、《阳关三叠》等为代表。
曲艺京剧、昆曲等为代表。
民歌《梁祝》、《小白菜》、《普遍的春天》等为代表。
四、考试重点1. 中国古代音乐的几个发展时期及其特点;2. 中国古代音乐的乐器;3. 中国古代音乐的形式和代表作品。
中国古代音乐史简述一·上古音乐(原始社会)1.贾湖骨笛:●在河南舞阳县于1986和1987年两次发掘“骨笛25件,完整17件,残器6件,半成品2件。
”●贾湖骨笛是目前所知中国最为古老的乐器,骨笛出土于不同时代的墓葬,其年代跨度长达两千余年,音阶结构随着年代的距离而变化。
●描述贾湖骨笛:早期,距今九千多年至八千六百年左右,骨笛上开有5孔6孔,能奏出四声音阶和完备的五声音阶。
中期至今八千六百至八千二百年左右,骨笛上开有7孔,能奏出六声和七声音阶。
晚期,距今八千二百至七千八百年左右,能奏出完整的七声音阶以及七声音阶以外的一些变化音阶.骨哨:浙江余姚河姆渡遗址发现160件,用鸟禽类中段肢骨制作,有2—3孔。
3.葛天氏之乐:《吕氏春秋·古乐》:“昔葛天氏之乐,三人操牛尾,投足以歌八阙。
”这是原始社会极为着名的一部乐舞作品。
●表演形式:三人操牛尾,投足以歌八阙。
●八支歌内容:《载民》《玄鸟》《遂草木》《奋五谷》《敬天常《达帝功》《依地德》《总禽兽之极》4.黄帝《云门》是一部崇拜云图的乐舞。
.尧《咸池》以水鱼图腾崇拜为主的乐舞,是一部远古时期优秀的乐舞作品。
咸池是天上西宫星名,古人称它是西方日落之处。
.舜《萧韶》这是一部反映原始社会最高水平的乐舞作品。
乐舞由编管乐器排箫作为主要伴奏乐器,所以称《萧韶》;乐舞有个段落,所以称《九韶》;有9次歌唱,称《九歌》;有9次变化称《九辨》。
二、(夏商周春秋战国)西周:1.雅乐:是我国古代祭祀天地、神灵、祖先等典礼中所演奏的音乐和乐舞,在周代包括用于宗庙、宫廷礼仪、军事大典等各个方面的音乐。
雅乐一直延续至清末。
2.六代之乐:是西周统治者用于祭祀大典和重大宴享活动的六部乐舞,被后世儒家奉为雅乐的最高典范。
●黄帝《云门》是一部崇拜云图的乐舞。
●尧《咸池》以水鱼图腾崇拜为主的乐舞。
●舜《萧韶》这是一部反映原始社会最高水平的乐舞作品。
●禹《大夏》歌颂大禹治水。
●商《大濩》歌颂商汤伐桀。
中国古代音乐史第一章远古(约公元前21世纪前)1、音乐的起源:劳动起源说,模仿说,异性求爱说(达尔文在《进化论》),巫术说(爱德华.泰勒《原始文化》,游戏说(席勒),信号说,“太一”说,潜意识(无意识)说,情感表达说等。
2、中国最古老的乐器新石器时代的“贾湖骨笛”,被专家认定为世界上最早的吹奏乐器,被称为中华第一笛。
(丹顶鹤的尺骨,演奏七声)3、人类历史划分为蒙昧,野蛮,文明三个时代。
音乐的早期形态是一种歌唱,舞蹈,奏乐结合在一起的乐舞形态,它们互相依赖。
歌舞乐三位一体的乐舞形式是野蛮时代人类所共有的一种文化现象。
音乐美学论著《乐记》。
彩陶盆(三组舞蹈图案,每组五人)4、远古时期狩猎活动的歌谣《弹歌》。
反映农牧生活的乐舞有《八阕》(葛天氏之乐),朱襄氏之乐(士达的人造了一张五弦琴用来求雨)。
古乐舞“击石附石﹑百兽率舞”5、原始音乐的基本形式和特点―原始音乐以诗歌舞三者相结合为主,节奏是基本的因素,音高音色也得到了注意。
原始音乐往往与现实生活﹑巫术﹑宗教相结合6、原始社会音乐文化总结?音乐的本质:原始音乐是社会实践的反应,是全体民族公社成员集体创作的产物,是没有阶级,没有剥削,生产力低下,人们共同努力劳动,共同消费的原始生活得生动写照,其目的在于为整个公社服务,在于受生产经验和斗争知识,在于组织全体公社成员,同心同德对自然界或氏族敌人进行顽强的斗争。
局限性?同时,原始社会的音乐艺术,与当时人们现实世界的认识密切相关,认识的局限性使他们一方面用自己的力量进行斗争,另一方面又用幻想的方式去理解巫术﹑宗教,为达到他们物质愿望的手段,因此原始社会的音乐常常与宗教﹑巫术相结合,乐舞以歌舞乐为一体,尤其是“万物有灵”的巫术观念,创造了原始音乐文明的独特面貌。
第二章夏、商(约公元前21世纪前—前11世纪)1、夏朝是我国历史上建立的第一个奴隶制王朝。
夏文化和夏代文化是两个不同的概念,“夏文化应该是指夏王朝时期夏民族的文化”。
中国古代音乐史重点总结
古代原始音乐(约公元前21世纪-公元前11世纪)
中国古代原始音乐源于先民对自然环境的感受和人类生活的体验。
据考古学家的研究,古代原始音乐主要使用的乐器包括石柱琴、骨笛、竹笛等。
古代原始音乐有着简单的旋律和节奏,用以祭祀神灵、贺喜庆典等。
宫廷音乐(公元前11世纪-公元14世纪)
宫廷音乐是古代宫廷贵族阶层的专属音乐。
它在商代和西周时期达到了巅峰。
宫廷音乐是为了彰显官员的统治地位和宫廷的威严而存在的。
宫廷音乐主要使用的乐器有编钟、编磬、簧管等。
由于其独特的音响效果和儒家思想的影响,宫廷音乐在古代中国音乐史上占据重要地位。
寺庙音乐(公元14世纪-公元18世纪)
寺庙音乐以佛教音乐为主,主要表现了宗教信仰和追求超凡化境的精神。
寺庙音乐是从宋代开始趋于成熟和流行的。
寺庙音乐使用的乐器主要有佛钟、和尚鼓、木鱼等。
寺庙音乐旋律悠扬,气氛庄重,反映出佛教信仰的深度。
民间音乐(公元18世纪-现代)
民间音乐源于百姓生活和文化活动,反映了百姓的欢乐和痛苦。
民间音乐以民谣为主,其中包括山歌、劳作歌曲、酒歌等。
民间音乐使用的乐器各异,如二胡、琵琶、古筝等。
民间音乐旋律简单易懂,节奏明快,广泛传播于乡村和各地民间。
总结起来,中国古代音乐历经了原始音乐、宫廷音乐、寺庙音乐和民间音乐等阶段。
每个阶段的音乐都有其独特的风格和功能,反映了当时社
会、文化和宗教的状况。
这些丰富多样的音乐艺术形式,以其深厚的历史底蕴和独特的审美风格,为中国古代音乐史增添了丰富的内涵。
一、郑卫之音
俗乐之中,影响最大的是郑国和卫国的音乐(史称“郑卫之音”)。
《诗经·风》里载有“郑风”和“卫风”,从保留的作品看,它们大都是生动的反映了民间的世俗生活和男女青年之间的爱情。
这是它们被儒家斥之为“乱雅乐”(见《论语·阳货》)的原因之一。
此外
二、清商乐
清商乐,亦名清商曲,隋唐时简称清乐。
是三国、两晋、南北朝是兴起并在当时音乐生活中占据主导地位的一种音乐。
它是晋室南迁之后,就有的相和歌和由南方民歌发展起来的“吴声”、“西曲”相结合的产物,是相和歌的直接继续和发展。
三、
四、。
中国音乐通史题型填空题词条解释简答题问答题远古、先秦一、简答题1.词条解释:贾湖骨笛:是用猛禽的肢骨在其一面钻孔而成大司乐:我国最早的宫廷音乐机构,是我国古代第一所音乐学校,其目的是为了配合礼乐制度,维护周王朝的最高统治。
六代乐舞:黄帝——《云门大卷》祭天神,云神崇拜唐尧——《大咸》祭地神,水鱼崇拜虞舜——《九韶》祭四望,三代文治武功夏禹——《大夏》祭山川,歌颂大禹治水商汤——《大濩》祭先妣,歌颂商汤伐桀周武王——《大武》祭先祖,歌颂武王伐纣三分损益法:是春秋战国时期出现的,是最早的乐律计算方法。
2.简述周代宫廷礼乐机构的主要构成:(与大司乐有关)3.周代八音分类法的依据是什么?(每类各举二种乐器)石类:鸣球二、问答题1.春秋战国时期儒、墨、道学派的代表人物及其对音乐的主要观点是什么?2.曾侯乙墓出土乐器在中国音乐史上的意义如何?汉代一、简答题1.乐府的基本概念及其功能乐府是汉代封建王朝建立的管理音乐的一个宫廷官署。
乐府最初始于秦代,到汉时沿用了秦时的名称。
2.词条解释相和歌:李延年:鼓吹乐:百戏:汉代百戏,上承周代,是兼有音乐歌舞成分的杂技表演之总称。
包括角觝、杂技、武术、幻术、民间歌舞等多种表演形式,表演中伴有音乐的唱、奏。
京房六十律:(理论律学)二、问答题:1.简述汉代相和歌的发展历程2.简述汉魏时期相和大曲的结构形式3.阐述《乐记》的主要音乐美学观点4.关于音乐的美感认识,《乐记》强调音乐给人们的愉悦感受是人类生活不可缺少的。
《乐记》作为先秦儒学的美学思想的集大成者,其丰富的美学思想,对其后两千多年来中国音乐美学思想的发展具有十分重要的影响。
魏晋南北朝一、简答题1.词条解释清商乐:它的形式大致与相和诸曲相同,所用的宫调系统亦与相和歌相通,被称为“清商三调”。
吴歌:西曲:何承天:《广陵散》:2.简述《声无哀乐论》的主要美学观点二、问答题1.简述魏晋时期古琴音乐发展的主要内容历史上的魏晋时期是一个战乱与分裂的时代,也著名琴曲有《广陵散》、《酒狂》、《梅花三弄》、《乌夜啼》及现存最早的文字谱《碣石调·幽兰》(南朝梁丘明所传)。
1.简述河南舞阳贾湖骨笛及其发掘的历史意义。
骨笛是1986年和1987年的两次在河南省舞阳县贾湖新石器时代遗址墓葬中出土的。
长约20多厘米,上有七个同规则音孔,末端上另有小孔,共18支。
是目前发现的最早的乐器,距今有8000年。
已经能够完整的吹出六声和七声音阶,对我国音阶发展的研究有重要意义。
2.“葛天氏之乐”的丰富内容与原始乐舞的特点。
是原始社会极为著名的一部乐舞作品。
传说中有个远古氏族,叫葛天氏。
《吕氏春秋·古乐》记载了八支歌,葛天氏之乐反映了人类进入农业定居阶段后的信仰、观念和愿望,勾画出一副远古时代人们的生活途径。
原始乐舞是处于萌芽的音乐艺术,音乐的早期形态。
是一种歌唱、舞蹈、奏乐结合在一起的乐舞形态。
歌、舞、乐“三位一体”的原始乐舞。
3.“弹歌”及其原始音乐内含。
《吴越春秋》记录了一首古歌谣,辞曰:“断竹、续竹、飞土、逐穴”。
这是一首反映远古时期狩猎活动的歌谣。
内涵:具有简单的节奏形态,体现了一往一复的原始节奏。
4.黄翔鹏关于古代音乐史历史分期的论述。
从音乐形态角度而言,黄翔鹏提出了一个著名论断:“历史上经历过以钟磬乐为代表的先秦乐舞阶段,以歌舞大曲为代表的中古伎乐阶段,以戏曲音乐为代表的近世俗乐阶段。
”音乐的早期形态是一种歌唱、舞蹈、奏乐结合在一起的乐舞形态。
这种歌、舞、乐“三位一体”的原始乐舞,是处于萌芽状态的音乐艺术。
5.简述原始社会的典章乐舞。
黄帝时期的《云门》。
传说中的黄帝氏族是一云为图腾的,黄帝氏以云记事,所以各官之长都以云字命名。
《云门》就是一部崇拜云图的乐舞。
尧时的《咸池》。
咸池是天上西宫星名,古人称它是西方日落之处。
古人认为它主管五谷,人们祭祀它,也是为了祈求五谷丰登。
《咸池》洋溢着浓郁的浪漫主义气息,是一部远古时期优秀的乐舞作品。
舜时的《箫韶》。
这是一部反映原始社会最高水平的乐舞作品。
是在历史上真实存在的、并有着极为深远影响的作品。
6.原始社会时期出土的乐器(鼓、磬、埙)的形制、音乐性能如何?鼓鼓是原始乐器中最早产生的一种打击乐器,最古老的鼓为土鼓,后有木鼓,到商代才有铜鼓。
磬磬是石器时代的产物,现存较早的磬为山西陶寺和夏县东下冯出土的夏磬。
其制作工艺很粗糙,其音高分别为#C4和#C。
埙埙是以陶土制成的吹奏乐器,一般成平底,卵形。
也有其他各种形状。
制作材料由陶土、石、骨等。
7.夏代的《侯人歌》夏代的音乐色彩显然比远古时期丰富的多,《吕氏春秋》有这样的记载,涂娇在其丈夫禹把她迁居到山西以后,长期见不到禹的面,思念之心使她从内心深处发出了“候人兮猗”之歌。
“候人歌”出现的意义是重大的,可以说是我国第一首严格意义上的诗歌。
8.了解甲骨文中的商代乐器四种。
磬甲骨文中写作,左半像悬挂之石,右半似一手执槌敲击。
鼓卜辞中鼓字作,右半上为装饰,中为鼓身,下为鼓足,左半似手持槌鼓敲击。
缶卜辞中作,在古代它既是生活用具,又用作击乐器。
乐甲骨文中作,郭沫若从罗振玉说,认为“琴瑟之象也”。
今人已有提出不同见解者,乐字在卜辞中实作为地名出现的。
9.夏、商时期主要的乐人巫、觋在商代,巫、觋就是作为沟通人和鬼神之间的“使者”面目出现的。
在《说文解字》里讲到:“觋,能斋肃事神明也。
在男曰觋,在女曰巫。
”他们用龟甲兽骨进行占卜活动,占卜的吉凶体现着神明和祖先的意志。
因此,巫觋的地位相当高,是神权统治的直接参与者。
同时,巫又有很高的文化水平,本身能歌善舞,是职业的音乐家、舞蹈家。
10.西周的雅乐。
周代在礼乐制度上建立起我国历史上第一个比较明确的宫廷雅乐体系。
所谓雅乐,就是我国古代祭祀天地、神灵、祖先等典礼中所演奏的音乐和表演的乐舞。
在周代实际上包括用于郊社、宗庙、宫廷礼仪、乡射和军事大典等各方面音乐。
其名称的由来,当取其歌词“典雅纯正”之意。
11.六代乐舞。
“六代之乐”是西周统治者用于祭祀大典的重大宴享活动的六部乐舞,被后世儒家奉为雅乐的最高典范,概括起来是:《云门大卷》(黄帝)祭天神《大咸》(尧)祭地神《九韶》(舜)祭四望《大夏》(禹)祭山川《大》(商)祭先妣《大武》(周)祭先祖12.“八音”周代已经出现“八音”的名称,所谓“八音”,是我国古代依据制作材料的不同,将乐器分成八个类别。
1.金类:钟、镈、镛、剽、笙钟等;2.石类:玉磬、笙磬、离磬等;3.土类:埙、缶等;4.革类:土鼓、足鼓、灵鼓、雷鼓等;5.丝类:琴、颂琴、瑟、筝等;6.木类:圄7.匏类:簧、笙、和、钟笙、竽等;8.竹类:箫、言、管、产、仲等。
13.西周礼乐制度中的“佾”和“乐悬”的含义如何?西周音乐的等级化具体表现在享用乐舞规模的区分上。
古代对“佾”有两种解释,一是“八人为行列”,则分别为64人、48人、32人和16人。
一是解释为自乘,即分别为八八六十四人、六六三十六人、四四一十六人、二二得四人。
在乐队的排列和乐器的使用的多寡方面,“悬”即规定天子可以四面悬挂钟磬,诸侯则想用三面悬挂之规格,卿和大幅可以享用两面排列,士只允许排列一面。
这种“乐悬”制度等级规格,也是完全由森严的宗法制度所决定的。
14.简要评论春秋战国时期发生的音乐文化下移现象。
春秋时期是我国奴隶社会向封建社会转变的时期。
周天子的地位一落千丈。
周王室处于风雨飘摇的境地,这种现象反映在文化上,便是历史上有名的“礼崩乐坏”。
1.王子朝奔楚王子朝奔楚,使周人典籍大量移入楚国。
从此,楚国代替东周王朝,与宋、鲁同为文化中心。
这是我国先秦史上最大的一次文化迁徙活动。
春秋时期的文化下移,不仅表现在王室的百官散到各诸侯国,也反映在各诸侯国之间乐工的迁移交流。
2.八佾舞于庭西周音乐的等级化具体体现在享用乐舞规模的区分上。
鲁国的大夫季桓子在自己的庭院里演出天子方能享用的“八佾之舞”,违背了礼的规定,商民族的音乐全用五声,“商音”是其特有的音阶骨干音,而周民族则坚持本民族的审美习俗,不用商音,呈现出“五声缺商”的现象。
但是,到了春秋时期,在民族文化交融的过程中,《大武》的音乐也被异引起了孔子的愤慨。
“八佾舞于庭”说明在一些人心中,“天子之乐”并不是那样神圣不可侵犯。
这实在是观念形态上的巨大变化。
3.“声淫及商,何也?”化了,竟然夹杂进来敌对民族商民族特有的“商”音。
这事实表明,在西周奴隶制社会趋向崩溃之际,即使民族之间政治上的对立也阻挡不了文化上的交流融合,周王朝已经失去控制上层建筑的权力。
4.恶郑声之乱雅乐也①魏文候是一位精通音乐的君王,他指出古乐和新乐是有着两种截然不同效果的音乐。
②《晏子春秋》记载了齐景公夜听新声而不朝的事。
③齐宣王是一位爱好音乐的君王,他说:“寡人今日听郑卫之声,呕吟感伤,扬激楚之遗风。
”“郑卫之音”的问世,恰恰起到了加速“礼崩乐坏”进程的作用,这股迎合封建时代需要而兴起的文化潮流,在长达四个世纪左右的时间里,席卷了各诸侯国的宫廷之间,形成中国音乐史上空前繁荣的景象。
15.孔子对古代音乐文化的贡献。
名丘,字仲尼,鲁国曲阜人。
我国古代伟大的政治家、思想家和教育家。
同时也称的上是一位杰出的音乐家。
1.孔子多才多艺,好学不倦,掌握了多方面的音乐技艺。
弹琴、唱歌、作曲等。
2.孔子整理周代文化典籍,是他为保存我国古代文化精华所做的最重要的贡献。
3.孔子在其教育思想体系中,十分重视音乐教育。
4.孔子强调音乐的社会功能,主张礼、乐治国。
他提出:“人而不仁如礼何?人而不仁如乐何?”5.孔子对西周音乐文化的传承作出了极其重大的贡献。
孔子无疑是中国的文化伟人。
16.五声阶名的由来。
“宫、商、角、徵、羽”是我国古代音乐的阶名。
即五声音阶中各音的名称,表示音阶中的五个音级,合称“五声”。
自古以来五声音阶在我国占有相当重要的地位,称作“正五声”。
“宫、商、角、徵、羽”的名称很可能始于西周,甚至商代。
它与天文历法的兴起有着密切关系。
17.十二律名与“律”、“吕”、“同”简单的说,把一个八度平均分成12个半音,就叫做“十二律”。
十二律又分为六吕六律。
“黄钟、太簇、姑冼、蕤宾、夷则、无射”称六律,是为阳率。
其余“大吕、夹钟、仲吕、林钟、南吕、应钟”称六吕,是为阴率。
18.三分损益法最初见于据今2600余年的春秋时期。
这便是《管子·地员篇》中所记载的“三分损益法”。
“三分损益法”是我国古代最早记载的,采用数学运算求率的方法。
它的方法是:先以一条空弦为基础,将其长度三等分,“三分益一”,即增加其长度的三分之一,求得其下方纯四度音。
再“三分损一”,即减去次弦长度的三分之一,可生得次一律上方的纯五度音。
再“三分益一”……如此生律四次,得出五音。
十二律就是在三分损益法的基础上产生的。
19.曾侯乙墓出土的古乐器。
1978年在湖北随县发掘的曾侯乙墓,出土了125件乐器,这是20世纪中国音乐考古的重大发现,墓的中室,全套钟、磬架安排了三面,占据了突出位置,恰如典籍所载“诸侯轩悬”的规格。
曾侯乙编钟出土的意义:1.青铜铸造工艺和音律科学达到了一定的程度,体现了聪明才智和高超的音乐才能。
2.用实物驳倒“中国音乐就是五声音阶”的说法。
3.宣告“在公元前五世纪”中国人就已经制造出令人震惊,符合近代音响学、乐律、理论的一整套乐器了。
4.音乐理论与实践的关系。
5.标志着当时高度的发展水平。
20.重要音乐家响遏行云战国时期的秦青是一位歌唱技巧相当高超的歌手,以教唱为职业。
据《列子·汤问》记载,一个叫薛谭的学生还没有完全学会秦青的技能就要求回家,于是秦青在郊外设宴为他送行,并且打着节拍唱了一支非常有感情色彩的歌曲。
响亮的歌声震的林子里的树木哗哗的摇动,使得天上飘动的云彩也停了下来。
这情景使薛谭深受感动,于是向老师道歉并要求留下来继续学习,从此再也不提要回家的事。
这个故事反映了古代音乐教学中的启发式教育和示范作用所产生的良好效果,也说明了“学在官府”的技艺传播开始走向民间。
高山流水战国时期的伯牙是一位优秀的古琴演奏家。
他弹琴具有出色的即兴创作才能,又有非常开阔的艺术胸襟。
据《吕氏春秋·本味》记载,琴师伯牙一次在荒山野地弹琴,樵夫钟子期竟能领会伯牙心中所想得意境,“若太山”,“若流水”。
伯牙的精湛技艺,在于把情与景完全融合在一起,钟子期则表现出了很高的音乐欣赏水准和感悟力。
伯牙和子期通过音乐结为知音的故事,千百年来被人们传为美谈。
余音绕梁战国时期的韩娥是一位卖唱女子,以善于唱情著称。
据《列子·汤问》记载,韩娥到齐国都城临淄时,由于粮尽就在临淄的西南门一带卖唱求食。
她的歌声极其动听,以至于离去了三天,人们仿佛觉得歌声还在耳边萦绕。
“余音绕梁,三日不绝”就是对韩娥美妙歌声的形容。
韩娥是我国古代“唱情”见长的典范,也是历代音乐家十分推崇的民间歌手。
她的歌唱特色对后世的声乐艺术有着深远影响。
得心应手春秋时期郑国有一位乐师师文,据《列子·汤问》记载,师文学习音乐的态度非常严肃。