舞蹈毕业论文

舞蹈毕业论⽂

舞蹈毕业论⽂（精选8篇）

难忘的⼤学⽣活将要结束，⼤学毕业前都要通过最后的毕业论⽂，毕业论⽂是⼀种有计划的检验学⽣学习成果的形式，那么应当如何写毕业论⽂呢？下⾯是⼩编帮⼤家整理的舞蹈毕业论⽂，欢迎⼤家分享。

舞蹈毕业论⽂ 篇1

⼀、引⾔

随着时代的发展，学校、教师不再是学⽣唯⼀的知识源。⾛出课堂，从社会这个⼴阔的舞台不断汲取舞蹈艺术灵感，充分

调动学⽣的主观能动性，⽽不是被动地接受知识，主动重组和重建⾃⼰的知识体系，让学习充满乐趣，这是每⼀名学⽣和教育

者希望看到的。艺术实践正是舞蹈专业学⽣从被动学到主动吸纳的⼀种转变，能够充分发挥学⽣的创造⼒，发掘学⽣的潜⼒，

对培养舞蹈专业的学⽣的艺术表演⼒及综合能⼒有着很重要的作⽤。

⼆、舞蹈艺术实践的定义及内涵

吕艺⽣在《舞蹈教育学》⼀书中，称舞蹈专业的艺术实践就是舞蹈实习，他认为舞蹈实习包括了舞蹈表演、编导、教学、

写作等，舞蹈表演专业的实习主要是舞台表演，侧重学⽣舞台表演能⼒的锻炼。舞蹈教育专业实习的内容包括模拟教学、实际

教学和论⽂。作者认为，舞蹈作为⼀门集⾳乐美、形体美、服装美、舞美设计等多项艺术于⼀⾝的综合艺术，以其⾼雅时尚的

艺术品位和凝聚着中华⽂化的翩翩风韵，⽆论是⽣动活泼的舞台演出、还是严谨科学的教育教学、论⽂书写，对于从事舞蹈专

业学习的学⽣来说都有着“感于外、发于⼼”的本质提⾼，是艺术表现⼒来源的沃⼟。

三、艺术实践对舞蹈专业学⽣艺术表现⼒的作⽤

（⼀）舞蹈艺术实践是知识积累的过程，为艺术表现⼒的提⾼打下良好基础

舞蹈课和舞蹈实践活动（如舞蹈⽐赛）结合提⾼学⽣审美观舞蹈课是知识积累的过程，教学⽅式主要围绕讲解——训练——讲解进⾏，教师以主导地位的⾓⾊传授舞蹈基础知识，学⽣基本是被动接受者，周⽽复始，学⽣对舞蹈课学习的兴趣就会

降低。为提⾼舞蹈课的教学质量，要⿎励学⽣多参加各种舞蹈艺术实践⽐赛活动，把课堂所学知识应⽤到舞蹈实践⽐赛中去，

注重学⽣对舞蹈知识的应⽤，体验、赏析和创造。要强调艺术实践过程中的感性认识，它是教学活动的延伸，也是对舞蹈课教

学质量的进⼀步检验，它们是相辅相成的。注重舞蹈课和艺术实践⽐赛活动的相结合，为给学⽣提供艺术实践的机会，经常参

加艺术实践⽐赛活动的学⽣同没有参加艺术实践⽐赛的学⽣相⽐，他们之间是有⼀定差距的。所以，通过⼀定的舞蹈知识学习

后，要安排和⿎励学⽣多参加各种艺术实践⽐赛活动，把理性认识上升为感性认识，激发学⽣对舞蹈知识更⼴泛的学习兴趣，

达到培养舞蹈艺术表现⼒的⽬的。

（⼆）舞蹈艺术实践可以提⾼学⽣的模仿⼒，进⽽提⾼其艺术表现⼒

舞蹈是⼀门不仅注重形式美，同样还⼗分注重思想情感内涵的艺术，从这个意义上讲，舞蹈美不是⼀般的⼈体动态美。⽽

是⼀种饱含诗情，富于乐感的⼈体动态美。学⽣在舞蹈艺术实践中通过对⼤⾃然和⽣活的创造性模仿，可以提⾼其表现⼒，如

挤奶舞就取源于劳动，它是模仿牧民给⽜⽺挤奶的动作来表现⼈民的智慧、劳动的美。通过丰富多彩的艺术实践活动如“三下

乡”、“舞蹈采风”等⽅式，学⽣缩短了舞蹈与⽣活的距离，使学⽣逐渐通过感性认识上升到理性认识。作者认为，舞蹈作为⼀门

独⽴的艺术，是⼈类社会⽣活的⼀种意识形态的反映，它属于上层建筑，“源于⽣活⼜⾼于⽣活”，是艺术的再现⽣活的⼀种表

现形式，离开了⼈类社会⽣活，离开了劳动实践，也就没有舞蹈艺术，在⽂字记载的⼏千年的社会发展过程中，⼈类经历了各

个不同的历史时代，有过各种不同的⽣产⽅式和⽣活内容，舞蹈艺术正是在这些多种多样的⽣产⽅式和⽣活内容的基础上，伴

随着历史的进程，时代的印迹，从⽆到有，由低级向⾼级逐步发展起来的。内容、形式多样的艺术实践活动不仅可以开拓学⽣

视野、提⾼学⽣综合素质，更能进⼀步激发学⽣的表演和创作灵感，从⽽提⾼舞蹈的艺术表现⼒。

（三）舞蹈艺术实践可以提⾼学⽣创作、表演、欣赏⽔平，从⽽促进艺术表演⼒等综合能⼒的提⾼

舞蹈实践包括舞蹈创作和舞蹈表演，⽽这两者都经历着从客观现象到主观意象再到舞蹈形象这⼆种时空状态的两度转化过程。从素材到舞蹈艺术的转化就是创造过程。舞蹈艺术源于⽣活。⼈们在⽣活中会有很多感悟，但表达不清楚，⽽创造本领的

前提就在于发现、升华，例如，讲解舞蹈《⼩⾦鱼》时，我带领学⽣⾛进⾃然，在⼤⾃然中观察鱼的形态、觅⾷、嬉戏的全过

程，并要求低年级学⽣设计⼀组舞蹈造型动作。学⽣们的想象⼒很丰富，想象出的肢体动作也⼗分丰富，有⾝体的扭动、⾯部

表情的夸张表演、⼿部动作的配合，⼗分具有创造⼒也⼗分可爱，回到课堂再度讲解《⼩⾦鱼》时，学⽣情不⾃禁的发出

了“原来是这样”的感慨，学习效果⼗分好。对于⾼年级的学⽣，通过参加辽宁电视台春节晚会演出、电视台“双拥晚会”、去⽇

本昭和⼤学演出、去法国演出等⼀系列艺术实践活动，不仅可以开阔学⽣眼界、提⾼艺术欣赏⽔平，更能够提⾼学⽣的爱国热

情、创作、艺术表现⼒等多种能⼒，从⽽是各种艺术实践成为了舞蹈艺术表现⼒的“活化剂”，激活学⽣的创造性思维，进⽽在

⾃⼰的舞蹈艺术专业上发挥创造⼒。

四、艺术实践是艺术表现⼒的沃⼟，需要教育者不断探索艺术实践的新途径

学⽣的舞蹈感受⼒和艺术表现⼒，是学⽣的外部形态动作和内部情态动作的综合培养。只要教育者努⼒探寻舞蹈教育的发

展趋势、发展规律和发展途径，创造性的开展艺术实践活动，那么，对启发学⽣的创造性思维，开展创造性的艺术实践活动，

让学⽣创造性地运⽤外部舞蹈动作与内⼼情感语⾔的技能，来进⼀步创编舞蹈动作，发挥其表演才能，并不断提⾼学⽣的艺术

表现⼒和美的创造能⼒就不在是⼀句空话。艺术实践，对于每⼀位教育者来说，不仅仅是单纯的“演出”、“表演”；更应该是“教

和学”的完美统⼀，是学⽣主动吸纳知识过程，更是“教学实践”、“舞台实践”、“创作实践”的沃⼟，每⼀位教育者都应该开拓思

路，创造性的开展艺术实践活动，使舞蹈教育、教学告别“机械化”的操练，让学习充满乐趣，达到教育的最佳效果。

舞蹈毕业论⽂ 篇2

学前教育（preschooleducation）是⼀门综合性⾮常强的学科。与此同时，学前教育是就业率排名最⾼的专业之⼀，⼏乎

是供不应求，很多幼⼉园都需要提前下“定单”来保证⾃⼰的教师资源。然⽽，每年仍然⾯临许多学前教育专业的毕业⽣找不到

⼯作的情况。究其原因，是因为社会不是缺少幼⼉教师，⽽是缺少⾼⽂化⾼素质的幼⼉教师。这就需要学前教育的教师，不仅

要拥有⼀定的艺术实践能⼒（包括普通话、歌唱、舞蹈、钢琴、美术等技巧），还要拥有⼴博的⽂化素养与待⼈接物的智慧，

以及敏锐的科研意识以及良好的科研能⼒。

⽽⼤专学前教育专业的学⽣构成较本科相对多样。但归结起来有以下共通点：⾸先，对学前教育专业有⼀定程度的了解

（⾄少明了毕业之后的⼯作去向及⾃⼰的职业发展⽅向）；其次，本⾝对艺术⽐较喜欢或者有⼀定的艺术素养；再次，幼⼉学

前教育最基本的年龄段是5—6岁，因⽽作为他们的⽼师，有耐⼼，性格相对稳定是必须要有的先决条件。

相对于艺术类学⽣更注重专业⽅⾯的要求，学前教育⼤专的学⽣在专业程度上未必有很深的要求，但学前教育专业的特殊

性⼜要求她们具备艺术传播⽅⾯的基本素养。这其中就包含了舞蹈等艺术类课程教学法的问题。作为艺术类课程的重要环节，

舞蹈类课程的教学⼏乎贯穿了学前教育专科教学的始终，⽐较多所⾼校的专科教学⼤纲来看，舞蹈课程的设置不外乎舞蹈形

体、各个舞种（芭蕾舞、古典舞、民族民间舞、现代舞、爵⼠舞等等）的学习，及幼⼉舞蹈的教授与编创技法。众多的课程，

繁多的舞种，怎么样才能在舞蹈基础不是很深厚的情况下尽快的掌握各个舞蹈的舞种风格，并且让没有太多表演经验的⼈迅速

进⼊舞蹈状态并提升⾃信是学前教育专科学⽣将⾯临的问题。

教学⽬标⼀致，教学内容固定，然不同的教师教授的学⽣呈现出不同的教学结果，除了学⽣⾃⾝的素质之外，教师的教学

⽅法⽆疑是产⽣不同的原因。教学⽅法是教学⼯作的理论依据，在舞蹈教学中，舞蹈教学的理性化思维就是教学⽅法。⽤教学

⽅法指导实践，两者相辅相成，相互促进。⼏⼗年来，舞蹈教学⽅法在其传承的过程中，应当成为新的教学理念的指导，⽽不

应该成为其在探索过程中的羁绊。教师想要实现教学设计和控制的科学化，必须对其教学内容进⾏科学的和本质上的认识，⼀

旦认识有了偏差势必得不出科学的⽅法论，更谈不上科学的指导和控制，相反，则会导致教学的盲⽬性。

那么如何利⽤舞蹈教学，发挥课堂的作⽤，切合实际的发挥素质教育的功能。有的学者认为“素质教育是要提⾼学⽣的全

⾯素质，不只限于⽂化艺术学科素质”。所以课堂教学不应作为素质教育的唯⼀⽅法，这⼀说法不⽆道理，但就⽬前来说，社

会以考试为主要的录⽤⼈才的制度没有得到根本改变，学校考核教学效果的⽅式也没有彻底改⾰，因此，学⽣在学校的活动还

不能脱离课堂教学这⼀主要形式。任何将学校教育游离于课堂教学这⼀主要形式之外的想法都是不现实的，课堂教学从任何⼀

⽅⾯来说，都不是推⾏素质教育的障碍，也不是产⽣应试教育的温床。因此，我们没有理由淡化课堂教学，另辟蹊径。我们应

该把注意⼒放在课堂教学这⼀主要⽅式上，充分发挥它的作⽤，那么如何发挥呢？我认为应该注意以下⼏个⽅⾯的问题。

1、精⼼设计课堂教学的⽬的就是要让学⽣在有限的时间内获得更多的知识。要达到这⼀要求，作为教师来说就要根据学

科知识特点，利⽤⼀切可利⽤的⼿段，采取灵活多样的形式，设置⼀定的⽬标，发挥学⽣的主体功能和教师的主导功能“以导

促学”完成课堂要求的基本任务。同时值得注意的是舞蹈课堂教学都是由浅⼊深、从简到繁，通过不断的练习达到逐渐掌握、

不断巩固的⽬的。经常复习和舞台实践，就不致有学新忘旧的现象。利⽤教师渊博的知识和对教学课程的精⼼设计和舞台的表

演实践，极⼤调动学⽣学习的积极性和获得知识技能的快乐感，形成良性循环，减轻学⽣学习的课堂负担提升⾃信，获得较多

知识和对舞蹈学科更多的了解。

2、注重学⽣能⼒培养。素质教育归根结底还是要培养学⽣的能⼒，⽽能⼒⼜是在知识的教与学中能中形成的，所以加强

课堂教学中对学⽣能⼒的培养是素质教育的核⼼，其内容包括：

（1）观察能⼒是⼀种有意识、有计划的⾼级知觉形态，它是⼀种积极的能⼒。据测，⼈的信息量的30—90%是通过视觉

观察得来的。鲁迅说：“如要创作，第⼀须观察。”因⽽舞蹈课程的教授，⾸先要有观察的能⼒，要观察⽣活，观察各类舞蹈活

动，⽽且在观察中善于以舞蹈家特有的思维⽅式进⾏思考归纳。让学⽣学会分析、观察所得的信息，导出正确合理的结论，从

⽽发挥意识对学⽣智慧的启迪作⽤。