台中室内合唱团

适合团队大合唱的歌
以下是适合团队大合唱的中文歌曲：
1. 《同一首歌》- 金莎
2. 《月亮代表我的心》- 邓丽君
3. 《朋友》- 周华健
4. 《爱情转移》- 陈奕迅
5. 《珊瑚海》- 周杰伦、梁心颐
6. 《我和你》- 林俊杰、张惠妹
7. 《隐形的翅膀》- 张靓颖
8. 《明天会更好》- 五月天
9. 《大海》- 林志炫
10. 《青春修炼手册》- TFBOYS
这些歌曲旋律动人，歌词内容积极向上，适合团队合唱展现团结和力量。

无论是在舞台上还是在团队内部，这些歌曲都能够激发团队成员的热情和信心。

记得在演唱时要注意和声及整体的和谐，以确保合唱效果更加出色。

团体唱歌策划方案一、背景介绍团体唱歌活动是一种通过合唱的形式，使参与者共同享受音乐带来的快乐，同时展示个人的唱歌才能和团队配合能力的活动。

团体唱歌活动不仅可以培养参与者的音乐素养和团队协作能力，还可以营造积极向上的团队氛围，增强团队成员之间的凝聚力和沟通能力。

二、目标本次团体唱歌活动的目标是： 1. 提供给团队成员一个展示自己唱歌才能的舞台；2. 增进团队成员之间的交流和合作；3. 激发团队成员的团队荣誉感和自豪感。

三、策划方案1. 活动时间和地点的确定根据团队成员的日程安排，确定一个适合大多数人参加的活动时间。

考虑到团队规模较大，最好选择一个容纳所有参与者的室内场地。

2. 活动主题和曲目选择根据活动的目标和团队成员的喜好，确定一个主题，并选择相应的曲目进行合唱。

主题可以是节日、友情、爱等，曲目选择要旋律优美、容易上手，并且能够展示团队成员的各种声音特点。

3. 分组练习将团队成员分成若干个小组，每个小组负责练习一段曲目。

每个小组要有一个组长，负责统筹安排练习时间和指导团队成员的合唱。

为了保证团队整体的协调性，小组之间要定期进行联络和合练。

4. 声音调整和混音为了确保合唱的效果，可以考虑寻求专业的声音调整和混音人员的帮助。

通过技术手段，调整团队成员的声音，使合唱更加和谐、动听。

5. 彩排和舞台布置在活动开始前，要进行几次彩排，确保每个团队成员都熟悉自己的部分，并且团队之间的过渡流畅。

此外，还要设计舞台布置，根据活动主题选择合适的装饰，营造出良好的演出氛围。

6. 活动宣传和邀请在确定活动时间后，要及时进行活动宣传，通过团队的内部通道（如企业内部邮件、公告栏等）和外部渠道（如社交媒体、宣传海报等）邀请团队成员和其他观众参加活动。

同时，可以配备门票，增加活动的庄重感和专业性。

7. 活动现场管理在活动当天，要有一支专业的现场管理团队，负责场地布置、观众引导和安全保障等工作。

同时，要准备音响设备、舞台灯光等必要设备，确保演出的效果和质量。

合唱话筒的使用技巧合唱话筒在使用中，经常遇到的问题有：合唱队要用多少只合唱话筒？如何摆位？使用中，特别困扰大家的是啸叫问题，合唱话筒音量打不开，开大了啸叫，开小了，音量小，满足不了听音的需要。

本文在合唱话筒的使用上，从以下几个问题，分享一下工作中的经验，以供参考，不足之处，大家多提意见。

一常见的合唱话筒大振模电容话筒、小振模电容话筒、立杆式电容话筒，可以落地放置，可以吊挂。

1、关于合唱电容话筒指向性选择：根据大合唱的要求和特性，需要拾取的是整个团队，而不是单一的声源，因此，传声器要摆放在离合唱队相对较远的前方或上方。

这就要求在选择话筒时，要选择灵敏度较高、低阻抗（抗干扰性强）和频率响应较宽的电容话筒，按指向性应选择心型或超心型传声器（可用于稍大范围或抑制更多环境音）。

2、合唱话筒在工作中方式可以吊挂和落地：立杆式（落地）使用比较灵活，缺点是视线不美观，话筒占地方。

吊挂式固定安装，美观但不灵活。

吊装式一般会在专业场所固定安装，线路都从舞台上空与吊杆捆绑在一起。

优点是舞台上没有传声器线缆，不会出现演员碰倒传声器的情况。

缺点是不可随时调整，每次调整都需要升降吊杆，并且传声器线缆要足够长，而线缆越长信号损耗越大。

二合唱话筒需要的数量跟声部有关，和话筒的指向性有关。

1、现场演出，首先应该考虑合唱队伍有多少“声部”、每个声部有多少人，话筒数量不应少于声部。

合唱可以采用按照声部分区域拾音（女高音、女低音、男高音、男低音）。

2、心型电容话筒的拾音角度一般为110°-130°，可收15人左右，对于纵深较为深的合唱团可以采用分排分区拾音，并调整好话筒的收音角度。

三合唱话筒的摆位1、心型电容话筒的拾音角度一般为110°-130°：建议将传声器置于第一排人员前上方正中央，并指向最后一排。

在这样的设置中，对于排成矩形或楔形的合唱队，单只心型指向范围话筒可覆盖15人左右声。

对于人数更多或排成其他形状的合唱队，可能需要多支传声器。

26MUSIC LOVERWecovoice小小音量做符合心意的事在金承志看来，音乐最重要的在于实践。

85后的他自小是一名琴童，后来考上了中国音乐学院指挥专业，机缘巧合下从北京来到了上海，在上海音乐学院完成了指挥专业剩余的学习。

“在上音的这段日子，我认识了班上几位出色的同学，与他们一起学习的那段时光总是让我深受触动，我的老师田汨也总是带着我们进行很多社会实践，我在实践中收获良多。

”因此上海彩虹室内合唱团的成立看来是一种偶然，实则也是一种必然。

他成立合唱团的初衷只是为了让大家找到一个能够唱歌的地方，在无数次的探索实践过程中，难免会有“走偏”的时候。

无论如何，大家依旧在这条“合唱之路”上前行，去往更远的目的地。

金承志说，他曾有过两次“低潮期”。

一次是在2012年至2013年，当时他面临着人生的一个重大选择，是继续做合唱还是和其他同学一样去找一份稳定的工作。

尽管这个选择没有对错，但却极为重要。

内心的迷茫、焦虑缠绕着他，他深知只能自己救赎自己，做自己力所能及的事。

2019年，他又陷入了迷茫期，“那时觉得自己所经历的生活不是自己最喜欢的，想要去做出一些改变，首先就是要找到自己喜欢做的事情以及真正想做的上海彩虹室内合唱团团长金承志专访捕捉和声交织的闪耀瞬间文字_顾韫玉Interview with Jin Chengzhi, Head of Shanghai Rainbow Chamber Singers事情。

”在金承志看来，应对生活中的起起落落除了跟朋友聊天得到某种“开导”外，更多的是把问题不断进行拆分后扪心自问一番：“这些是我想要的吗？接下来应该去做什么？”这也是他同自己相处、与自己沟通的一个过程。

自2016年上海彩虹室内合唱团的一曲《张士超你昨天晚上到底把我家钥匙放在哪里了？》一夜爆红后，一首首新歌便在社交媒体上发酵，从《感觉身体被掏空》到《春节自救指南》无不如此。

面对各大媒体对他“神曲制造者”的称呼，金承志坦言：“我在创作的过程中并没有想过要刻意去‘制造’出什么歌曲，通常是有感而发就提笔写曲。

Tizzy Bac 是一支台湾独立音乐乐团，成立于2008年。

他们的音乐风格融合了摇滚、流行和电子元素，因此在台湾乐坛上备受瞩目。

而其中一首歌曲 "You'll See" 也是他们的代表作之一。

在这篇文章中，我们将深入探讨Tizzy Bac 和这首歌曲"You'll See" 的意义和艺术价值。

1. Tizzy Bac 乐团简介Tizzy Bac 乐团由主唱兼吉他手崔健鹏、吉他手陈建骐、贝斯手李尚祖、鼓手黄建洲组成。

他们以独特的音乐风格和深情的歌词而闻名。

乐团成立之初，就以批判现实、关注社会议题的歌词和高能量音乐表演，吸引了大量忠实粉丝。

2. "You'll See" 歌曲赏析"You'll See" 是 Tizzy Bac 乐团的一首著名歌曲，收录在他们的专辑《Tizzy Bac》中。

这首歌曲的编曲充满动感，歌词深沉而富有哲理。

歌曲以抒情的方式表达了对生活和命运的思考，歌词中充满对未来的期许和对现实的追问。

歌曲中融入了电子乐元素，使整首歌曲更加饱满和丰富。

3. "You'll See" 歌词解析在歌词中，乐团表达了对生活的无奈和对未来的追逐。

歌词中反复出现的 "You'll See" 一词，仿佛在告诉人们，不管遭遇多少困难，不管经历多少失败，都要相信自己的选择和前行的路。

这种乐观、积极的态度让人感到鼓舞和激励。

歌词中也透露出对社会现实的反思和对人生意义的思考，使得这首歌曲更加丰富和有内涵。

4. "You'll See" 音乐视瓶欣赏Tizzy Bac 乐团在拍摄 "You'll See" 音乐视瓶时，采用了极具创意的手法。

视瓶一开始，画面呈现出一片荒凉的废墟，仿佛在诉说着人生的坎坷和无助。

台湾合唱生活漫谈作者：马筱筱来源：《音乐时空》2015年第07期摘要：笔者是三峡大学的一名研究生，本科专业为钢琴表演。

研究生一年级的时候，在三峡大学九歌合唱团里担任了钢琴伴奏的工作，对合唱的形式及组织方式有一定的认识。

为了拓展自己的专业，于研究生二年级上学期赴台湾彰化师范大学做交换生。

在那里笔者有幸接触到了台湾极具自身特色的合唱文化的冰山一角，对台湾当代合唱艺术的发展现状感触颇多。

本文将从台湾高校中的合唱生活和社会中的合唱生活两个方面，分别讲述笔者在台湾所接触到的台湾同胞的合唱生活。

关键词：台湾合唱交换生漫谈一、参与台湾高校合唱团及演出——走进台湾合唱生活合唱作为一种集体歌唱艺术，主要有宗教、学校教育、社会活动三种传播方式。

在台湾，学校教育作为主要的传播力量，时刻推动着合唱艺术的发展。

台湾的学校上到大学下到小学，基本都有自己的合唱团。

每年也会举办各式各样的校园合唱比赛。

笔者就读的彰化师范大学就有一支非常优秀的大学生合唱队伍——C大调合唱团，他们在今年台湾举办的学生音乐比赛中获得团体项目第一名的好成绩。

彰化师范大学是台湾三所师范院校之一，也是台湾培育高中、初中、小学教师的重点高校。

该校师资优良，校风端正，给学生的课余生活提供了很多舞台。

学校有各种供学生拓展课余生活的社团，如钢琴社、吉他社、戏剧社、古筝社等音乐类以外社团。

作为一名来自大陆音乐专业的学生，笔者有幸参加了该校的C大调合唱团。

通过参加此合唱团，看到台湾学生较高的的合唱素养，同时也看到他们对合唱充满着热爱。

C大调合唱团的团员由学校各个院系的学生组成，该社团的所有事务均由学生自主管理。

尽管做声音训练时，会邀请校外老师，但大部分排练都是由团长兼指挥来完成。

合唱团分为四个声部，每个声部都有自己的声部长，负责带领各声部成员分开练唱。

除此之外，C大调合唱团管理团队里还有两个执行秘书，公关，器材负责人以及总务，这些职务均由本科的学生来担任。

在了解了C大调合唱团基本无教师作主导，主要由学生自主管理的机制后，笔者曾为该团队能否及时招收到新团员从而完善队伍表示怀疑。

金承志与上海彩虹室内合唱团合唱套曲《泽雅集》评析●赵雪吟作者简介：赵雪吟，女，广西艺术学院2016级西方音乐史专业研究生。

一曲成名天下知2016年，一首《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》引爆网络，其工整严肃的多声部演唱形式配以荒诞的歌词，《射雕英雄传》《牛仔很忙》《西部大镖客》以及各种游戏音乐的音乐主题都或多或少的杂糅在这首合唱作品中。

大众纷纷惊呼：“原来合唱可以这样唱！”一曲成名天下知，在“张士超的钥匙”之后，金承志的更多作品《感觉身体被掏空》《春节自救指南》等“神曲”相继问世，延续了以往怪诞风格的同时，立足于当下人们的生活状态，触动了大众心中的共鸣点。

在当今社会，似乎出奇出怪往往比出精品更容易流行。

“神曲”效应使得这一团员全是非科班出身的业余合唱团瞬间跻身为民间业界排名第一的位置上。

除了正常的音乐演出以外，影视、广告等通告不计其数，这些对于一个做小众音乐的合唱团来说无疑是成功的，但作为彩虹合唱团的指挥兼“神曲”的作曲家金承志却不这么认为。

这个刚过而立之年的年轻团长和同龄人相比有着一种自觉的清醒，他推掉了过多的宣传与商业演出，他所享受的是音乐带来的快乐，而不是把它当做任务去完成，也更不是把音乐当做谋生的工具。

对于金承志来说，十年的蛰伏与合唱团五年的磨练换来的成功显得更加不易，他像一个巧匠用心雕琢着他的每一部作品，每一首音乐。

他形容自己的音乐是在用全身的力气表达生活中一点点鸡毛蒜皮的忧伤和小事，用轻描淡写的方式去表达巨大的沉痛，而“神曲”的本身还是严肃音乐，不是不正经的嬉笑玩闹。

当然他并不是我们认为的只创作背离原始合唱形式哗众取宠的作曲家，他无数次申明：“上海彩虹室内合唱团的风格基本上是九分严肃，一分活泼和幽默。

”而更多的听众只把注意力放在了最后的一分上，忽视了他作品本身高雅的严肃感。

上海音乐学院作曲与指挥系专业毕业的金承志创作了很多严肃的音乐作品，皆极静极雅极柔极美，与他创作的《张士超》《感身空》等作品有着强烈的反差。