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工业设计汽车手绘教程虽然大家都喜欢看漂亮(de)图片,但作为一个专业(de)设计师,你会发现图上(de)东西很少能够被制造出来.设计师(de)工作是在短时间内得出很多而又各式各样(de)创意,同时也要让大家能够理解你(de)想法.良好(de)草图绘画技术就是关键.刚开始画草图(de)时候会很艰难,很重要(de)一点就是不要把草图画(de)过于精致.掌握这点之后,你就能画出更多(de)草图,而且会很快(de)得到提高.本教程展示了一种能画出既快又让人易懂(de)草图技术.要想画出三维物体(de)草图,基础(de)透视知识是必须(de).因此,本教程从介绍一点和两点透视开始,同时也包括了车轮椭圆.然后举了3个使用不同透视(de)例子,每个例子都通过粗线条(de)工作和最终简单(de)上色方法介绍了如何从一张白纸开始构建草图（原文刊载于cardesignnews）.透视水平线：常被作为视线.例如,一个位于水平线上方(de)物体同样也位于观察者(de)视线上方,因此展示(de)是它(de)下部.灭点：位于水平线上,是所有线(de)交汇点.虽然总处在水平线上,但是它们(de)位置取决于观察者(de)角度.Convergence Lines: All parallel lines in a scene will always appear to converge to a single point (the vanishing points). The exception to this rule is that lines viewed in parallel or perpendicular to the viewer will not converge. In one and two point perspective you can also consider all vertical lines as non-converging lines.一点透视：当物体平行或者垂直于观察者(de)时候,一点透视是很明显(de).这时候朝向或者背离观察者(de)线在水平线上只有一个灭点.图1展示(de)就是一种很简单(de)一点透视,这对于画车(de)侧面草图是很有帮助(de).实例>>两点透视：当物体与观察者成某一角度时,就像第二个例子中,所有水平(de)线都相交,所以这里就出现了第二个灭点.灭点落在水平线(de)位置取决于物体与观察者(de)角度.观察图2,你会发现如果车(de)角度被转动,车(de)大部分就都能够被看到,同时右灭点就会向右移动,直到移出画面.车轮椭圆：画车(de)时候,画出正确(de)椭圆可能是透视最难(de)部分.把车轮(de)透视画(de)绝对正确也许不会给你(de)草图添彩,但是如果画错了,就会使你(de)草图变得非常难看.如果你以90度(de)角度看一个圆,你看到(de)就是一个正圆.当你减少角度时,圆就会变成椭圆.一个椭圆有一个主轴和一个副轴.从图3你可以看到它们在椭圆上(de)位置,主轴把椭圆沿着最长(de)线分成两等分,副轴把椭圆沿着最短(de)线也分成两等分.画草图时你应该总是把主轴垂直于车轮轴.最后,如何确定你(de)椭圆角度是否正确如果你确定以上部分都做对了,那么角度或者椭圆(de)宽度就很应该是显而易见(de)了.例1：一点透视当我开始画一个草图(de)时候,我几乎总是从画侧视图开始.初期草图主要是为了让设计师能在短时间内找到很多创意.通过画侧视图,我能很快获得大量创意,这也许是因为几乎不需要去考虑透视,所以我能够集中精力在思考创意上.在这些图中唯一可见(de)透视就是远处(de)轮子.步骤1：从这里你能发现我通过逐渐画出一条底线和两个轮子(de)位置开始.同时我也标出了车肩线(de)高度.这里需要注意(de)是画线条要既快又轻,这样随着草图(de)深入就可以改变和移动线条(de)位置.学习画草图(de)一个共同错误是当你意识到一些东西超出位置(de)时候就重新开始画另一张新(de)草图.千万不要继续画这张图,把错误作为参考去进行修改,当草图改好之后加深线条颜色就行.步骤2：这里我用中心线和空白车窗轻轻标出了车(de)大概造型.当确定中心线(de)时候要试图避免因为车前后部离车轮太近而造成(de)悬挂过短.步骤3：我现在已经从后车窗到车顶再到前保险杠确定了车(de)顶部.记住这条线表示了通过车顶和前后两个车窗(de)弧度.例如你能发现后车窗有一定弧度,到了车顶就开始变平,然后到前车窗弧度又开始增加.边缘线离中心线越近,弧度就越小.步骤4：一旦你对大形和比例满意了,就可以开始填补一些细节.我在侧窗上添加了一些反光线,一直延伸到车身侧面.我同时也确定了车前角.画车顶(de)时候同样(de)原则再次得到应用：车角离前端中心线越远,前保险杠(de)弧度就越大.步骤5：这是上色前(de)最后一步.这里你可以看到我已经画上了所有我满意(de)细节,同时也给车轮添加了一些细节.在车轮上花一点小功夫是很值得(de),因为它能大大提高你草图(de)美观程度.同样要注意(de)是草图在打线稿(de)时候要既放松又快,这只有通过坚持不懈(de)练习才能做到.步骤6：当你对于大形和比例都满意之后就可以开始上色了.这里我用深灰色(de)马克笔简单(de)给车窗和车轮加了阴影.注意这里不用太精确.接着我等笔迹干了之后又画了一遍车窗和前轮(de)较低区域加深阴影.我只加深前轮阴影而不加深后轮是为了让画看起来有动感.如果所有草图所有区域(de)笔重和工作程度都一样,那么最终出来(de)画将会看起来很平淡.步骤7：这一步你得迫使你自己不去把草图画(de)很精致.希望你现在能在纸上画出一幅漂亮(de)草图,用马克笔既放松又快(de)画草图并不容易.这些线呈现了车身侧面(de)反光效果.你会发现我继续处理了车窗反射到车身(de)效果,并且加深了车肩下面(de)部位.车身侧面上半部我轻轻标出(de)地方实际表现出了水平线.这里(de)重点是要非常放松,并且保持你马克笔颜色(de)选择非常浅.步骤8：这也许是草图最简单(de)部分,而且你会发现你(de)草图开始有生命力了.选择一种颜色和之前马克笔相似(de)蜡笔,沿着车身长度上色,中心稍低于肩线.不要担心会画出车(de)边缘.步骤9：现在是草图(de)最后一步,就快搞定了.用橡皮逐渐摹拓出蜡笔画过(de)所有区域,你会做出车(de)立体效果.现在草图已经基本完成并且可以展示于人了,同时获得一个你试图描述(de)三维形式(de)好想法.你也可以加很小(de)高光再给草图加一小点额外(de)闪光点.步骤10：用喷笔可以在车身上快速(de)画出光晕.记住这里你并不是要降低画面(de)清晰度,而是要增加画面(de)最终效果.例2：平两点透视当你画侧视图(de)时候,一定也会想画出车(de)前后部,这时就要用到两点透视法.平两点透视(de)convergence lines落在水平线上,并且穿过车(de)中心.步骤1：开始同画侧视图差不多,画出一条底线和两个轮子.你可以看到这次后轮是椭圆形(de).你想看到(de)车前部越多,这个椭圆就越瘦.记住要轻轻(de)画,因为和画简单(de)侧视图相比,你很有可能要进行调整.步骤2：我给车添加了轮廓.这步我轻轻画出了车(de)大形和比例.如果这时我想为了改进车(de)比例而进行调整,例如车轮(de)位置,这时候我就可以这么做.这步轻轻(de)画可以让你在调整(de)时候不必担心会毁了整幅画.步骤3：这里我给车(de)远端加上了轮子.设计师常用(de)一个窍门是夸张远端前轮(de)位置,把它放在车(de)前面.这样就给强调车身保险杠提供了一个深色背景.这步我继续轻轻画出车身部分,需要时随时进行调整.这里风挡玻璃(de)底部不再简单(de)是平(de).实际上从这个角度你可以看到引擎盖(de)膨大,因为线条朝着中心线向上延伸,然后消失在另外一侧.步骤4：当你满意你(de)设计和车(de)比例后就可以开始处理你想要强调(de)线了.这些线通常表达了车(de)强烈(de)造型元素.其它表现车身表面变化(de)线要画轻些,因为你可以用颜色和阴影来更好(de)表达这些.步骤5：这是上色前(de)最后一步,我已经画好了最终细节,并且又加了一些浅色(de)线让面看起来更好.注意车肩(de)高光是如何从前轮和下面延伸到保险杠角(de).步骤6：现在可以开始上色了,过程和画侧视图很相似.我用深灰色(de)马克笔画上了所有车窗.在车窗上用深色,同时在车身上用浅色(de)原因是这样使草图更容易被理解.因为强烈(de)对比,只要看一眼你就会对车(de)造型有所感觉.步骤7：和画侧视图相同(de)方法,你现在可以在车身侧面添加反射效果了.我同样在中心线远侧给所有部分画上了阴影,这样有利于强调这些面(de)弧度和草图整体(de)立体感.步骤8：就像前面(de)例子一样,这步是整个草图最简单(de)部分.用蜡笔沿着车身侧面快速画过.步骤9：我用橡皮擦出了车身所有向上(de)面,包括车轮(de)轮辐.注意在擦一条表达车身表面柔和变化(de)线条时,一定要轻轻(de),因为锐利(de)擦痕表达(de)是车身上(de)尖角.步骤10：最后如果你想(de)话可以再加一些高光.例3：全两点透视全两点透视是3个例子里最难(de).所以在动手画这种草图之前我通常先在脑子里对设计有个大概(de)想法.然而学习全两点透视是很必要(de),因为简化视点(de)草图无法完全解决车所有(de)面.在图中你可以看到用这种透视意味着that all parallel lines running both down the body side and across the front or the rear of the vehicle will converge.这就会比较难弄清楚如何画草图.一个比较好(de)练习方法是从画简单(de)立方体或者长方体(de)透视开始,然后再在每个角上加上轮子.当你确信自己已经掌握这种方法后,就可以开始加些简单(de)东西在立方体上面,使其看起来更像是.这时你就可以忽略立方体,只用辅助线画草图了,这对你(de)草图和设计很有帮助.步骤1：开始我画了一些简单(de)辅助线,表示了平行线(de)集中.然后我画出了车轮,你可以发现就像之前说(de),椭圆(de)主轴和车轮轴线成一个恰当(de)角度.记住这里轻轻(de)画,因为你很有可能需要调整你(de)椭圆.步骤2：第二步我构建了一个简单(de)车侧面.在添加细节前先画出主要(de)面,这么做通常比较简单.步骤3：这步是画透视图里最难(de).你必须在车身(de)远端画出你之前在近端画(de)东西.有一些画透视图(de)小技巧你可以使用,但是我宁愿先在脑子里大致勾画出草图.了解透视(de)基本法则是很重要(de). From there you should practice sketching using only simple guidelines which will ensure that the sketches remain fast fluid and spontanious.在你(de)桌上放几张能够看到(de)同样视角(de)车照片对于这点是非常有帮助(de).从前面(de)步骤你可以看出我先画(de)是主要(de)面.Also of note is the way the tumblehome (leaning inwards) of the side windows flattens out the far edge of the vehicle.多看真实(de)车照片会对你画草图(de)感觉有所帮助.步骤4：当你满意大形,并且确信主要部位(de)透视正确之后,就可以加上其他(de)表面细节.注意车(de)中心线是如何被用来重点处理表面(de).你可以看到我通过把远侧(de)后灯画得几乎要脱离车身来夸张车后部(de)曲线.步骤5：在草图上画上一些车内饰和合金轮(de)细节.不必花太多时间在画内饰上,因为你需要做(de)只是大致介绍一下内部(de)形状.步骤6：我用两种颜色(de)马克笔给车内部上了阴影.通过利用两种不同级别(de)深灰马克笔,你就可以很精细(de)刻画阴影.如果你眯上眼睛看草图,你就会看到整个车窗效果,而不是各个独立(de)阴影.你给车身上色后也是同样(de)效果,这就是为什么你应该为车窗选择合理(de)深色,而为车身选择浅色.步骤7：现在开始用浅色(de)马克笔给车身上色,注意不要画复杂了.我同样在车最远处(de)边缘也画上了一点马克笔.You could also try blocking in every surface on the far side of the centre line except the upwards facing ones, 就像平2两点透视草图里展示(de)那样.步骤8：给两点透视(de)草图上阴影(de)时候很容易就会过度复杂上色工作,因为你会试图给每个面都正确(de)上阴影.我总是在试图抵制这种诱惑,并且只给两个主要区域上色.第一个就像侧视草图里那样贯穿车身侧面,第二个是远端(de)面.这使亮度(de)中心贯穿最接近观察者(de)面,赋予草图强烈(de)立体感.步骤9：最后两步既快又简单.用红色马克笔或者铅笔把后灯画成红色,同时像前两个例子一样从朝上(de)面擦蜡笔印.步骤10：最后加一点喷笔(de)高光.。
工业设计手绘教程工业设计手绘是一门重要的技能，它能够帮助设计师将创意转化为可视化的表达。
手绘作为一种直观、灵活和个性化的表达方式，具有独特的魅力和价值。
下面将为你介绍工业设计手绘的基本步骤和技巧。
首先，准备好所需的绘画工具和材料。
常用的绘画工具包括铅笔、橡皮擦、绘图纸和直尺，而材料可以根据个人喜好和需求选择。
例如，一些设计师喜欢使用水彩画和彩色铅笔，而另一些则更倾向于使用钢笔和墨水。
接下来，确定绘画的比例和尺寸。
根据设计图纸或模型的尺寸，我们需要将其缩小或放大到适合绘画的尺寸。
使用直尺和铅笔在绘图纸上绘制准确的比例线条，以供参考。
这一步是非常关键的，因为它能够确保我们在绘画过程中保持正确和一致的比例。
然后，根据设计的轮廓和形状开始绘画草图。
草图是设计过程中的基础，它能够帮助我们捕捉创意和思维的流动。
使用轻柔的铅笔线条，画出产品的大致形状和结构。
这一阶段我们不需要过于细节化，只需简单地将主要的轮廓和特征绘制出来。
继续绘画过程中，我们需要将注意力放在产品的细节和表面处理上。
通过使用更细的铅笔线条和阴影，我们可以增强产品的质感和立体感。
此外，创造投影和光线的效果也是非常重要的，因为它能够使产品在图纸上显得更加真实和可信。
在绘画过程中，我们还可以使用不同的视角和角度来展示产品的不同侧面和特点。
通过从不同的角度观察和描绘产品，我们能够提供更全面和准确的信息，帮助他人更好地理解和评价设计。
此外，颜色也是工业设计手绘中的重要元素之一。
使用彩色铅笔或水彩画，我们可以将产品赋予生动和鲜艳的色彩。
通过合理选择和运用颜色，我们能够更好地表达设计理念和情感，让绘画作品更具吸引力和关注度。
最后，一定要进行修整和润色。
检查绘画中是否有不准确或错误的部分，如果有，及时进行修改和补充。
此外，可以使用橡皮擦去除多余的铅笔线条，然后使用绘图纸保护剂来保护绘画作品，并使其更持久和耐用。
工业设计手绘是一项需要不断练习和磨砺的技能。
通过不断地探索和实践，我们可以不断改进自己的绘画技巧和创意表达能力。
先练【直线】，画一根直线，然后再画一根，要求和第一根重合，然后画第三根,也要和前面的重合，直到你画十多根都能重合在一起；（这个办法要求纸张很厚，下面一条的效果更明显一些。
）然后是【平行线】，每根都平行没有交叉和间距不等（保持5mm间距），有点类似素描里面上调子时候的排线,但是线要够长,大约是A4纸的短边长度（21cm）,直到你能把整张A4画满平行线.（我个人练平行线的时候是用的A3纸，可以把手腕抬起，一笔到底。
横向画满了就用纵向，然后45度倾斜，一张纸可以画几百根线,相信每天一张，坚持到1个星期，直线就画得笔直了。
）【曲线】，过三个点画一条曲线,保证三个点都在曲线上并且要求曲线有张力和速度.【椭圆】，其实就是各种角度的圆圈，包括正圆.各种美术专业，设计专业,建筑学专业，都要画圆，做产品你画个数码相机我看看，镜头的同心圆比汽车的轮箍难画多了……以上是ACCD的一些基础教育，清华美院也进行一些类似的课程，其他学校有没有这样的基础课不知道,但是这是手绘技法必需的。
以前在学校时候，看FEIFEI大师（现在是三菱日本设计中心设计师）每次画图前都要做一些这样的线条的练习,极其刻苦认真……—--—-———---NO。
2 快速表现技法练习的捷径———————--———很多同学已经意识到没有硬功夫，就没有就业出路，所以，我在这里简单的对学习快速表现进行介绍,希望能对大家起到帮助作用！关于快速表现的练习，我经过多年的总结，对同学的练习应该还是有一定的帮助的.首先你要给自己一个“五月计划”,合理的安排每一时间段的学习计划。
对于快速表现不需要太长时间，只要你每天坚持一个小时或两个小时。
在第一个月的时间内,把半透明的硫酸纸压在透视线稿图的上面，进行严谨的拷贝练习。
（主要练习线条的曲滑流动性，寻求生动的线条魅力，同时要总结透视规律）在第二个月内，把硫酸置换成A4的复印纸,不要再压到线稿资料上面了，而是把图放到旁边进行抄图练习。
先练【直线】，画一根直线，然后再画一根，要求和第一根重合，然后画第三根，也要和前面的重合,直到你画十多根都能重合在一起；(这个办法要求纸张很厚，下面一条的效果更明显一些。
)然后是【平行线】，每根都平行没有交叉和间距不等（保持5mm间距）,有点类似素描里面上调子时候的排线,但是线要够长，大约是A4纸的短边长度(21cm），直到你能把整张A4画满平行线.（我个人练平行线的时候是用的A3纸,可以把手腕抬起，一笔到底。
横向画满了就用纵向，然后45度倾斜，一张纸可以画几百根线，相信每天一张，坚持到1个星期，直线就画得笔直了。
)【曲线】，过三个点画一条曲线,保证三个点都在曲线上并且要求曲线有张力和速度。
【椭圆】，其实就是各种角度的圆圈,包括正圆。
各种美术专业,设计专业，建筑学专业，都要画圆,做产品你画个数码相机我看看，镜头的同心圆比汽车的轮箍难画多了……以上是ACCD的一些基础教育，清华美院也进行一些类似的课程，其他学校有没有这样的基础课不知道，但是这是手绘技法必需的。
以前在学校时候，看FEIFEI大师(现在是三菱日本设计中心设计师）每次画图前都要做一些这样的线条的练习,极其刻苦认真……--—-—---——-NO.2 快速表现技法练习的捷径—-—-——----——很多同学已经意识到没有硬功夫，就没有就业出路，所以，我在这里简单的对学习快速表现进行介绍,希望能对大家起到帮助作用！关于快速表现的练习，我经过多年的总结，对同学的练习应该还是有一定的帮助的.首先你要给自己一个“五月计划”，合理的安排每一时间段的学习计划.对于快速表现不需要太长时间,只要你每天坚持一个小时或两个小时.在第一个月的时间内，把半透明的硫酸纸压在透视线稿图的上面，进行严谨的拷贝练习。
(主要练习线条的曲滑流动性，寻求生动的线条魅力，同时要总结透视规律）在第二个月内，把硫酸置换成A4的复印纸，不要再压到线稿资料上面了，而是把图放到旁边进行抄图练习。
工业设计师必备-产品表面处理工艺手绘宝典CMF首先罗老师给大家普及一下，我们通常所说的CMF里面的C、M、F分别是三个单词的第一个字母，这三个单词分别是：Color、Material、Finishing，具体指的是有关产品设计的颜色、材质与工艺基础认知我们常常听周围设计师提到CMF设计，它是作用于设计对象，它是联系、互动于这个对象与使用者之间的深层感性部分。
它多是应用于产品设计中对色彩、材料、加工等设计对象的细节处理我们可以较容易了解CMF的基础知识，让自己在设计过程中掌握表面处理工艺那么，问题来了...如果在草图提案时需要用手绘表达你对于产品表面工艺的想法你，怎么搞？罗老师在这分享出不同表面处理工艺的手绘表达方法，让职业、专业、逼格高级设计师可以用手绘来表现产品表面处理工艺...我们采取先CMF介绍，后相应手绘表现的方式！［抛光］抛光是指利用机械、化学或电化学的作用，使工件表面粗糙度降低，以获得光亮、平整表面的加工方法。
是利用抛光工具和磨料颗粒或其他抛光介质对工件表面进行的修饰加工。
常用的抛光方法有以下几种：机械抛光、化学抛光、电解抛光、超声波抛光、流体抛光、磁研磨抛光。
抛光应用场所：（1）一般来说，凡是表面需要光亮的产品，都要抛光处理。
（2）塑胶产品不直接抛光，而是对磨具进行抛光。
step1产品线稿画好后准备进行CMF材质的手绘表达step2可先用深灰（冷灰）马克笔对产品最深镜影处上色，圆柱形产品可以把区域设定在造型的中间位置，也就是整个造型的最凸起处step3在之前深灰色笔触基础上用与之较浅的马克笔再次铺色step4step5step6［注塑］注塑是一种工业产品生产造型的方法。
产品通常使用橡胶注塑和塑料注塑。
注塑还可分注塑成型模压法和压铸法。
注射成型机（简称注射机或注塑机）是将热塑性塑料或热固性料利用塑料成型模具制成各种形状的塑料制品的主要成型设备，注射成型是通过注塑机和模具来实现的。
塑料注塑：塑料注塑是塑料制品的一种方法，将熔融的塑料利用压力注进塑料制品模具中，冷却成型得到想要各种塑料件。
工业设计手绘工业设计手绘是指通过手绘的方式来表达工业产品的设计概念和外观形态，是工业设计师们常用的一种设计工具。
工业设计手绘的目的是通过手绘的形式将设计师的想法和理念直观地展示出来，帮助设计师更准确地进行构思和沟通，为工业产品的设计和制作提供参考。
工业设计手绘的过程主要包括构思、草图，和细节标注，最终呈现出一张立体感强、形象生动的手绘图。
在构思阶段，设计师需要通过头脑风暴和灵感汲取来确定设计的基本方向和风格。
然后，设计师通过手绘草图的方式将想法和概念具体化，包括外观形态、比例关系、线条和曲面等。
手绘草图的特点是快速、自由，可以灵活地修改和调整设计方案。
最后，在细节标注阶段，设计师需要加入标注和注释，说明设计的细节和功能特点，以便后续工程师和制造商进行具体的制作和生产。
工业设计手绘的优势在于直观、灵活和高效。
相比于使用计算机辅助设计软件，手绘可以更快速地展现设计师的构思和细节，同时也能更好地表达设计师的创意和审美。
手绘的过程是自由、直观的，能够给设计师带来更大的创作空间，更灵活地调整和改进设计方案。
此外，工业设计手绘也有助于沟通和交流，设计师可以直接与团队成员和客户交流，更准确地表达自己的设计理念和要求。
当然，工业设计手绘也存在一些局限性。
手绘无法完全准确地表达物体的尺寸和比例关系，需要依赖设计师的经验和技能。
此外，手绘也难以进行重复和修改，一旦出现错误或变动，需要重新绘制整个图稿。
因此，在实际的设计过程中，工业设计手绘往往和计算机辅助设计软件相结合，以提高设计效率和准确性。
总的来说，工业设计手绘是一种重要的设计工具，能够帮助设计师更直观地表达设计概念和思路，同时也是设计师创作和沟通的良好辅助工具。
随着科技的发展，计算机辅助设计在工业设计中的作用越来越大，但手绘仍然是工业设计师们不可替代的重要技能之一。
工业设计手绘方法完整版设计手绘是指设计师通过手绘的形式将随心所欲的创意与想象、构思与定位相符的多种虚拟图像、能够有效解决问题的内容视觉化并进行不断优化的行为。
设计是为了将脑海中瞬间出现的创意或者符合最终要求的全新形态创建出来，是一种创意行为。
设计手绘与创意行为的关系非常密切。
设计手绘是为了将脑海中瞬间出现或者最终创建的某个全新形态以视觉方式表现出来，以及创造性的发展形态的过程。
设计手绘不是为了再现现有的产品，而是要将头脑中构思的创意形态通过手绘的形式视觉化的一个过程。
并且不断的将最初的创意发展成更完整更符合优秀设计条件的产品(推敲过程)。
设计手绘不是单纯的对着对象进行描绘，而是组合各种不同的要素，发挥丰富的创意与想象力，从而进行尝试优化并最终创建符合定位需求产品的过程。
01设计手绘是解决创意视觉化的行为。
为了更好地体现创意，视觉化的过程中会通过搭配空间、光影、色彩、材质等，这些要素以表现最终产品的形态为最终原则。
为了更好的对创意进行视觉化，创意产品形态的多角度表现也是必不可少的一一个环节。
02、设计手绘是创意不断推敲优化的一个过程。
做创意、设计的人在一开始埋头于发挥想象的时候，其创意是暂时的、变化的、不稳定的，所以，创意需要一一个及时的记录以及优化。
一开始的创意往往是不完善的，会存在各种问题与矛盾，因此我们的大脑会不断地寻找进行修正和改善的形态，手绘以可视化的形式将创意表现在纸面上，以此寻找解决问题的方案。
将大脑中的创意用手绘的方式表现出来，同时用双眼对其进行观察，通过眼睛收到的手绘信息传达到大脑，由大脑做出评价。
评价过程中，大脑重新对其进行更改和调整,然后发送新的信息，然后不断进行循环优化。
03、设计手绘需要有意识的培养空间想象力。
在绘制某个形态时，时，应该好像用手触摸这个形态一样，边感受边进行绘制，从而逐步把握这个形态的特点。
这个可以逐步步的培养设计师的空间想象力。
那些总是觉得手绘比较难的学生，大部分都是因为在手绘过程中不能结合触觉的感受。
