古代文学 明清文学 期末复习资料整理

默写：

1、 《登太白楼》王世贞（明）

昔闻李供奉，长啸独登楼。 此地一垂顾，高名百代留。

白云海色曙，明月天门秋。 欲觅重来者，潺湲济水流。

2、《牡丹亭》（惊梦）

【绕池游】〔旦上〕梦回莺啭，乱煞年光遍。人立小庭深院。〔贴〕炷尽沉烟，抛残绣线，恁今春关情似去年？〔乌夜啼〕〔旦〕晓来望断梅关，宿妆残。〔贴〕你侧著宜春髻子恰凭阑。〔旦〕翦不断，理还乱，闷无端。〔贴〕已分付催花莺燕借春看。〔旦〕春香，可曾叫人扫除花径？〔贴〕分付了。〔旦〕取镜台衣服来。〔贴取镜台衣服上〕“云髻罢梳还对镜，罗衣欲换更添香。”镜台衣服在此。

【步步娇】〔旦〕袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌整花钿。没揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏。〔行介〕步香闺怎便把全身现！〔贴〕今日穿插的好。

【醉扶归】〔旦〕你道翠生生出落的裙衫儿茜，艳晶晶花簪八宝填，可知我常一生儿爱好是天然。恰三春好处无人见。不堤防沉鱼落雁鸟惊喧，则怕的羞花闭月花愁颤。〔贴〕早茶时了，请行。〔行介〕你看：“画廊金粉半零星，池馆苍苔一片青。踏草怕泥新绣袜，惜花疼煞小金铃。”〔旦〕不到园林，怎知春色如许！

【皂罗袍】原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！恁般景致，我老爷和奶奶再不提起。〔合〕朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱！〔贴〕是花都放了，那牡丹还早。

【好姐姐】〔旦〕遍青山啼红了杜鹃，荼蘼外烟丝醉软。春香啊，牡丹虽好，他春归怎占的先！〔贴〕成对儿莺燕呵。〔合〕闲凝眄，生生燕语明如剪，呖呖莺歌溜的圆。〔旦〕去罢。〔贴〕这园子委是观之不足也。〔旦〕提他怎的！〔行介〕

【隔尾】观之不足由他缱，便赏遍了十二亭台是枉然。到不如兴尽回家闲过遣。

3、《后秋兴》（其二）钱谦益

海角崖山一线斜，从今也不属中华。更无鱼腹捐躯地，况有龙涎泛海槎？

望断关河非汉帜，吹残日月是胡笳。嫦娥老大无归处，独倚银轮哭桂花。

4、《秦淮杂诗》（其一）王士祯

年来肠断秣陵舟，梦绕秦淮水上楼。十日雨丝风片里，浓春烟景似残秋。

其八：新歌细字写冰纨，小部君王带笑看。 千载秦淮呜咽水，不应仍恨孔都官。

5、《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》郑燮

衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。 些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。

6、《马嵬》（其二） 袁枚

莫唱当年《长恨歌》，人间亦自有银河。 石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多。

填空:

1、 明初三大家：宋濂、刘基、高启

2、 前七子：李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思和王廷相

3、 后七子：李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行和吴国伦

4、 公安三袁：袁宗道、袁宏道、袁中道

5、 朱权《太和正音谱》 朱有燉《诚斋乐府》

6、 《四声猿》，包括四部杂剧：《狂鼓史渔阳三弄》、 《玉禅师翠乡一梦》、《雌木兰替父从军》、 《女状元辞凰得凤》，被誉为“明曲第一”

7、 吕天成《曲品》中国戏曲史上第一部体系完整的戏曲批评专著

王骥德《曲律》我国最早一部有关南北曲的论著

8、 明中三大传奇：《宝剑记》、《浣纱记》、《鸣凤记》 9、 玉茗堂四梦：《紫箫记》、《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》

10、 三言：《警世通言》、《醒世恒言》、《喻世明言》

二拍：《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》

11、三灯丛话：《剪灯新话》、《剪灯余话》、《觅灯因话》 马中锡《中山狼传》

12、钱谦益

13、 一人永占：清初李玉早期的四部作品《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》、《占花魁》

14、 李玉《清忠谱》

15、 杨潮观《吟风阁杂剧》

名词解释：

1、台阁体：

台阁体是明代永乐至成化年间形成的一个文学创作风格，代表作家是“三杨”：杨士奇、杨溥、杨荣，他们都是台阁重臣。 其创作内容均以粉饰太平、歌功颂德为主旨，风格雍容华贵、典雅工丽。除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作。这种文风垄断了当时的文坛。

2、茶陵派：

明初以李东阳为领袖的诗歌流派，因其领袖李东阳为湖南茶陵人而得名，成员谢铎、张泰、陆代、邵宝等人。他们论诗主张宗法杜甫，针对台阁体平冗委琐的风气，李东阳提出诗学汉唐的复古主张。虽未尽除台阁遗风，他的有些作品摆脱了台阁体的束缚，表现出更为广阔的生活视角，刻画了作者个人的真情实感他们的诗歌成就不高，但在明代诗歌发展史上占有一定地位。

3前七子：从明朝中期开始，诗歌掀起了一场以复古面目出现的革新活动。以李梦阳、何景明为核心，包括康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿等人的文学群体，称“前七子”。文学主张复古：①重视文学中真情的表达，反对道的说教 ②诗歌创作上，主张古体学汉魏近体学盛唐，而文章则以西汉以上文为典范，这就是所谓的“文必秦汉，诗必盛唐” ③主张学习古人格调，遵循古人创作

4、后七子：至嘉靖、隆庆时期，出现了以李攀龙、王世贞为代表，包括谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行、吴国伦在内的文学群体，称“后七子”。他们一方面继承了前七子关于重视文学自身价值的观点，另一方面，他们在复古道路上比前七子走得更远。他们成员间的文学主张和创作风格差异较大，它并不是一个主张和创作实践完全统一的文学流派。文学主张：①偏激的复古理论 ②格调法度的强化、具体化 ③格调说中的重情色彩

5、“唐宋派”：

明代散文流派。嘉靖时，归有光、王慎中、唐顺之、茅坤等散文家，极力反对前后七子的模拟主张，认为不一定“文必秦汉，诗必盛唐”，特别是唐宋的散文更值得效法。他们的成就主要表现在散文创作上。由于宗唐拟宋，所以被称为唐宋派。唐宋派中成就最突出的是归有光。

6、公安派：

指明代后期以袁宏道为首，包括袁宗道、袁中道在内的文学派别，因他们三兄弟是湖北公安人，故称“公安派”。 “性灵说”是公安派的理论核心，他们以李贽的“童心说”为指导，在理论上提倡“独抒灵性，不拘格套”的创作原则，反对前后七子的拟古风气，意图在一定程度上突破儒家思想对文学的束缚，在内容上，则有抒写闲情逸趣的倾向，在当时产生较大的影响。

7、竟陵派：

明代后期文学流派。以竟陵人钟惺、谭元春为首，因此得名。又称竟陵体或钟谭体。竟陵派认为“公安”作品俚俗、浮浅，因而倡导一种“幽深孤峭”风格加以匡救，主张文学创作应抒写“性灵”，反对拟古之风。竟陵派创作特点：刻意雕琢字句，求新求奇,语言佶屈,形成艰涩隐晦的风格。竟陵派与公安派一样在明后期反拟古文风中有进步作用，对晚明及以后小品文大量产生有一定促进之功。然而他们的作品题材狭窄,语言艰涩,又束缚其创作的发展。 8、《四声猿》 ：

是徐渭的杂剧作品。《四声猿》，包括四部杂剧：《狂鼓史渔阳三弄》、 《玉禅师翠乡一梦》、《雌木兰替父从军》、 《女状元辞凰得凤》，被誉为“明曲第一”。关于四声猿的命名，一方面以猿声写自己内心的悲愤、不遇的感慨，另一方面借猿声写自己心听奇气，借剧本作中夜长吟。其中《狂鼓史》最突出地体现了徐渭内心的悲愤。《四声猿》处处流露出“真性情”，作者在剧本长度、音律等方面的随心所欲，使元杂剧的创作格式真正被打破，明杂剧完成了它的蜕变，从而进入了一个新时代。

9、吴江派：

明代后期，在沈璟的影响下，出现了大批用昆山腔创作传奇的作家和戏曲理论家，从而形成了一个重要的戏曲流派，因沈璟是吴江人，故后人称之为吴江派。此派作家认为传奇创作要严守音律，强调曲辞必须本色，比较注重舞台演出实践，作品大多以伦理教化或惩劝风世为主旨。主要作家有卜世臣、吕天成、王骥德、袁于令等，但他们的理论主张并不完全等同于沈璟，创作也取得一定成就。

10、玉茗堂四梦、临川四梦：

明代作家汤显祖的传奇有《紫钗记》《牡丹亭》《南柯记》《邯郸记》，代表了作者戏剧创作的全貌，其中又均与梦有关，故而合称“临川四梦”。

“临川四梦”是作者以戏剧形式表现出自己对人性、人生极其意义的思考。汤显祖所重的情包括两个方面：一是“真情”，二是“矫情”。“临川四梦”中的前二梦写的上男女青年的爱情，表现“真情”的力量；后二梦则写士人仕途生涯和宦海沉浮，意在劝戒世人超越对“矫情”的贪恋。

《牡丹亭》是“临川四梦”影响最大，并奠定了作者作为中国古代戏曲大家地位的一部传奇。

11、三言二拍：

明代中后期短篇小说，以冯梦龙的“三言”，凌蒙初的“二拍”为代表。

“三言”是明代冯梦龙所编的三部白话短篇小说集，即《喻世明言》、《警世通言》《醒世恒言》的合称。每集四十篇，共一百二十篇。其中约有三分之一的作品是宋元旧篇，三分之二是明代的话本和拟话本。明代的作品约有半数是直接反映现实生活的，半数是取材于历史或宗教传说故事。这些作品基本上反映了封建地主阶级衰落和市民阶层逐渐兴起的时代特征。艺术特点有：一、从现实生活取材，主题思想更为集中，二、继承话本传统，情节曲折动人，三、人物描写更为细致，人物性格更为丰满。代表作有《卖油郎独占花魁》《杜十娘怒沉百宝箱》；为宋元明三代白话短篇小说的总集，标志古代短篇白话小说整理与创作高潮的到来。

“二拍”是指凌濛初所编著的拟话本集《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》，合称“二拍”，共收作品七十八篇，主要是凌濛初根据“古今来杂碎事”，加工制作而成的。“二拍”所反映的社会内容和达到的思想高度同“三言”大致相同，但有更多的封建说教，宿命论观点和色情描写，在艺术上，“二拍”稍逊于“三言”。代表作有《宣徽院隐仕女秋千会》等，“二拍”是个人创作的白话短篇小说专集，标志着白话短篇小说的创作进入一个新阶段。

12、梅村体：

梅村乃清朝诗人吴伟业的号，“梅村体”是他在继承元、白歌行体诗的基础上，辅以初唐四杰的采藻缤纷，温庭筠、李商隐的风情韵味，融合明代传奇曲折变化的戏剧性，自成的一种叙事诗体。梅村体的题材、格式、语言、情调、风格、韵味等具有相对稳定的规范，以故国抒情和身世荣辱为主，“可备一代诗史”，又突出叙事写人，多了情节的传奇性。“梅村体”叙事诗有百余首，以《圆圆曲》为代表。

13、桐城派

桐城派，即桐城文派，又称：桐城古文派、桐城散文派。其主要代表人物方苞、刘大魁、姚鼐均系安徽桐城人，故名。桐城派的文章，内容多是宣传儒家思想，尤其是程朱理学；语言则力求简明达意，条理清晰，“清真雅正”。他们的许多散文都体现了这一特点。

桐城派的文章,在思想上多为“阐道翼教”而作;在文风上，是选取素材，运用语言，只求简明达意、条例清晰，不重罗列材料、堆砌辞藻,不用诗词与骈句,力求“清真雅正”，颇有特色。桐城派的文章一般都清顺通畅，尤其是一些记叙文，如方苞的《狱中杂记》、《左忠毅公逸事》，姚鼐的《登泰山记》等，都是著名的代表作品。

14、神韵说：

清代诗人王士稹诗歌理论的核心。王士稹在理论上继承了钟嵘、司空图、严羽的诗学思想和南宗画论，总结了王维、孟浩然以来的山水田园诗歌的艺术传统，将神韵说发展为一套有系统的诗歌理论。他强调“兴会神到”， 追求“得意忘言”，以清淡玄远的风神韵致为诗歌的最高的境界，要求诗歌要有含蓄深蕴言尽而意不尽的特点，有神韵的诗歌境界的审美特征是清和远。所谓“神韵说”就是力图摆脱政治等社会因素对诗歌艺术的干扰，注重诗歌本身淡远清新的境界和含蓄蕴藉的语言，从而加强诗歌的消遣娱乐功能。

15、一人永占

指清初李玉早期的四部作品《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》、《占花魁》。《一捧雪》写严世蕃为夺取一只玉杯对莫怀古进行陷害的故事。《人兽关》批判了忘恩负义者，也宣传了因果报应。《永团圆》描写了蔡文英、江兰芳的爱情故事，讽刺了豪门的嫌贫爱富，歌颂了真挚的爱情。《占花魁》则反映了以爱情为基础的新型婚姻。这四种传奇表现的是社会下层的世态人情，着重嘲讽鞭挞的是唯利是图、忘恩负义的卑劣行径，道德高尚者倒是出自微贱中人，这种情形近乎“三言”小说的世界，而道德意识又更重了些。也正是由于李玉是带着道德感情去写他心爱的和憎恶的人事，表现力求尽致，强化了戏剧冲突，剧作富有感染力。