诗词赏析

[作者简介]范仲淹（969—1052），字希文，吴县（今属江苏）人。

宋真宗朝进士。

庆历三年（1043）七月，授参知政事，主持庆历改革，因守旧派阻挠而未果。

次年罢政，自请外任，历知州、邓州、杭州、青州。

卒谥文正。

他不仅是北宋著名的政治家、军事家，文学成就亦卓然可观。

散文《岳阳楼记》为千古名篇，词则能突破唐末五代词的绮靡风气。

有《范文正公集》，词仅存五首。

[注释]①此调为西域传入的唐教坊曲。

宋代词家用此调是另度新曲。

又名《云雾敛》《鬓云松令》。

双调，六十二字，上下片各五句。

②黯：形容心情忧郁。

黯乡魂：用江淹《别赋》“黯然销魂”语。

③追：追随，可引申为纠缠。

旅思：羁旅之思。

[赏析]这首词抒写思乡之情、羁旅之思，以铁石心肠人作黯然销魂语，尤见深挚。

“碧云天，黄叶地”二句，一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景，后为元代王实甫《西厢记》“长亭送别”一折所化用。

“秋色连波”二句，落笔于高天厚地之间浓郁的秋色和绵邈的秋波：秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波的则是空翠而略带寒意的秋烟。

在这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅色彩斑斓的画面。

“山映斜阳”一句，又将青山摄入画面，并使天、地、山、水融为一体，交相辉映。

同时，“斜阳”点出所状者乃薄暮时分的秋景。

“芳草无情”二句，由眼中实景转为意中虚景，而离情别绪已隐寓其中。

“芳草”历来是别离主题赖以生发的意象之一，比如相传为蔡邕所作的《饮马长城窟行》写“青青河畔草，绵绵思远道”；李煜《清平乐》写“离恨恰如草，更行更远还生”。

埋怨“芳草”无情，正可见作者多情、重情。

下片“黯乡魂”二句，直接托出心头萦绕不去、纠缠不已的怀乡之情和羁旅之思。

“夜夜除非”二句，是说只有在美好的梦境中才能暂时泯却乡愁。

“除非”一词，强调舍此而别无可能。

但天涯孤旅，“好梦”难得，乡愁也就暂时无计可消除了。

“明月楼高”一句顺承上文：夜间为乡愁所扰而好梦难成，便想登楼远眺，以遣愁怀；但明月皎皎，反而使他倍感孤独与怅惘，于是不由得发出“休独倚”之叹。

歇拍二句，写作者试图借饮酒来消释胸中之块垒，但这一遣愁的努力也归于失败——“酒入愁肠，化作相思泪”。

全词低徊婉转而又不失沉雄清刚之气，不愧为真情流溢、大笔振迅的千古名篇。

上片起首两句点明节令，从高低两个角度描绘出廖廓苍茫、衰飒零落的秋景。

三、四两句，从碧天广野写到遥接天地的秋水。

秋色，承上指碧云天、黄叶地。

这湛碧的高天、金黄的大地一直向远方伸展，连接着天地尽头的淼淼秋江。

江波之上，笼罩着一层翠色的寒烟。

烟霭本呈白色，但由于上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色而莫辨，如所谓“秋水共长天一色”，所以说“寒烟翠”。

“寒”字突出了这翠色的烟霭给予人的秋意感受。

这两句境界悠远，与前两句高广的境界互相配合，构成一幅极为寥廓而多彩的秋色图。

上片结尾三句进一步将天、地、山、水通过斜阳、芳草组接一起，景物自目之所接延伸到想象中的天涯。

这三句写景中带有强烈的主观感情色彩，着一“情”字，更为上片的写景转为下片的抒情作了有力的渲染和铺垫。

过片紧承芳草天涯，直接点出“乡魂”、“旅思”。

乡魂，即思乡的情思，与“旅思”意近。

两句是说自己思乡的情怀黯然凄怆，羁旅的愁绪重叠相续。

上下互文对举，带有强调的意味，而主人公羁泊异乡时间之久与乡思离情之深自见。

下片三、四两句，表面上看去，好像是说乡思旅愁也有消除的时候，实际上是说它们无时无刻不横梗心头。

如此写来，使词的造语奇特，表情达意更为深切婉曲。

“明月”句写夜间因思旅愁而不能入睡，尽管月光皎洁，高楼上夜景很美，也不能去观赏，因为独自一人倚栏眺望，更会增添怅惘之情宋神宗元丰五年（1082），黄庭坚当时在吉州太和县（今江西泰和）知县任上，公事之余，诗人常到"澄江之上，以江山广远，景物清华得名"（《清一统治·吉安府》）的快阁览胜。

这一首著名的七律就是写登临时的所见所感。

它集中体现了诗人的审美趣味和艺术主张，因而，常被评论家们作为代表举。

一般说来，文章或诗歌开头往往较难，以致有的文学家常将其开头处砍去，这是因为开头处，作者还没有和作品的情境融为一体，因而容易作态。

黄山谷此诗起首，用通俗口语娓娓道来，但又能构思奇妙，引人入境。

诗人说，我这个呆子办完公事，登上了快阁，在这晚晴余辉里，倚栏远眺。

这二句，看似通俗浅近，却包涵着极为丰富的内容：前句是用《晋书·傅咸传》所载夏侯济之语，"生子痴，了官事，官事未易了也。

了事正坐痴，复为快耳！"后句用杜甫"注目寒江倚山阁"及李商隐"万古贞魂倚暮霞"之典，还多有翻新出奇之妙。

"痴儿"二字翻前人之意，直认自己是"痴儿"，此为谐趣之一；"了却"二字，渲染出了诗人如释重负的欢快心情，与"快阁"之"快"暗相呼应，从而增加了一气呵成之感此为妙用二；"倚晚晴"三字，更是超脱了前人的窠臼。

杜诗之"倚"，倚于山阁，乃实境平叙；李诗之"倚"，主语为"万古贞魂"，乃虚境幻生而成；黄诗之"倚"，可谓虚实相兼；诗人之"倚"，乃是实景，但却倚在无际无垠的暮色晴空。

读此三家，宛如一幅艺术摄影，在晚霞的逆光里，诗人与亭阁的背影......不仅如此，"倚晚霞"三字，还为下句的描写，作了铺垫渲染，使诗人顺势迸出了"落木千山天远大，澄江一道月分明"的绝唱。

远望无数秋山，山上的落叶飘零了，浩渺的天空此时显得更加辽远阔大，澄净如玉的澄江在快阁亭下淙淙流过，一弯新月，映照在江水中，显得更加空明澄澈。

这是诗人初登快阁亭时所览胜景的描绘，也是诗人胸襟怀抱的写照。

读这样的诗句，不禁使人想起杜甫"无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来"和谢眺"余霞散成绮，澄江净如练"的名句。

但黄山谷之句，既汲取了前辈的养料加以锻炼熔造，又是新的境界再现。

所以前人曾评此二句道："其意境天开，则实能劈古今未泄之奥妙。

"（张宗泰《鲁斋所学集》）五、六二句，是诗人巧用典故的中句。

前句用伯牙捧琴谢知音的故事。

《吕氏春秋·本味篇》载："钟子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。

"后句用阮籍青白眼事。

史载阮籍善为青白眼，"见礼俗之士，以白眼对之"，见所悦之人，"乃见青眼"（《晋书·阮籍传》）。

诗人这二句大意是说，因为知音不在，我弄断了琴上的朱弦，不再弹奏，于是只好清樽美酒，聊以解忧了。

此处"横"字用得很生动，把诗人无可奈何、孤独无聊的形象神情托了出来。

结句诗人说自己希望能坐上归船，吹弄着悠扬的长笛，回到那遥远的故乡——我的这颗心呵，早已和白鸥订好盟约了。

从全诗的结构看，这个结尾是相当精彩的：起首处诗人从"痴儿了却官家事"说起，透露了对官场生涯的厌倦和对登快阁亭欣赏自然景色的渴望；然后，渐入佳境，诗人陶醉在落木千山，澄江月明的美景之中，与起首处对"公家事"之"了却"形成鲜明对照；五、六句诗人作一迭宕：在良辰美景中，诗人心内的忧烦无端而来，诗人感受到自己的抱负无法实现、自己的胸怀无人理解的痛苦。

那么，解脱的出路何在呢？这就很自然地引出了诗人的"归船"、"白鸥"之想。

这一结尾，不但呼应了起首，顺势作结，给人以"一气盘旋而下之感"（潘伯鹰评语）。

而且意味隽永，让人想象无穷。

此诗极受后人称赏。

姚鼐称此诗"豪而有韵，此移太白歌行于七律内者"；方东树评析说："起四句且叙且写，一往浩然，五、六句对意流行。

收尤豪放。

此所谓寓单行之气于排偶之中者。

"这些评析都是十分切中肯綮的。

翁方纲评黄山谷诗云："坡公之外又出此一种绝高之风骨，绝大之境界，造化元气发泄透矣。

"细吟此诗，当知无愧。

黄庭坚作诗以学杜甫为宗旨，专意学其“拗句”；又提倡“无一字无来处”而“点铁成金”、“夺胎换骨”，从而形成独具风格的“山谷体”。

体现其特征的作品如：【赏析】：此词以清丽质朴的语言，描写作者春日载舟颍州西湖上的所见所感。

词的上片描摹明媚秀丽的春景和众多游人的欢娱，下片写作者画舫中宴饮的情况，着重抒情。

整首词意境疏放清旷，婉曲蕴藉，意言外，别有意趣。

“堤上游人逐画船”，写所见之人：堤上踏青赏春的人随着画船行走。

一个“逐”字，生动地道出了游人如织、熙熙攘攘、喧嚣热闹的情形。

“拍堤春水四垂天”，写所见之景：溶溶春水，碧波浩瀚，不断地拍打着堤岸；上空天幕四垂，远远望去，水天相接，广阔无垠。

第三句“绿杨楼外出秋千”，写出了美景中人的活动。

这句中的“出”字用得极妙。

晁无咎说：“只一…出‟字，自是后人道不到处。

”（吴曾《能改斋漫录》卷十六引）王国维则说：“余谓此本于正中（冯延巳字）《上行杯》词…柳外秋千出画墙‟，但欧语尤工耳。

”《人间词话》卷上（“出”字突出了秋千和打秋千的人，具有画龙点睛的作用，使人们好象隐约听到了绿杨成荫的临水人家传出的笑语喧闹之声，仿佛看到了秋千上娇美的身影，这样就幽美的景色中，平添出一种盎然的生意。

“白发戴花君莫笑”，“白发”，词人自指。

这样的老人头插鲜花，自己不感到可笑，也不怕别人见怪，俨然画出了他旷放不羁、乐而忘形的狂态。

下句“六幺催拍盏频传”和上句对仗，但对得灵活，使人不觉。

“六幺”即“绿腰”，曲调名。

“拍”，歌的节拍。

此句形象地写出画船上急管繁弦、乐声四起、频频举杯、觥筹交错的场面。

歇拍“人生何处似樽前”，虽是议论，但它是作者感情的升华，写得凄怆沉郁，耐人品味。