下载文档原格式
「辉煌的中国古代工艺美术教案」中国古代工艺美术是中国文化的重要组成部分，经过几千年的发展，形成了丰富多样的工艺美术品。
本教案以“辉煌的中国古代工艺美术”为主题，通过对古代工艺美术的介绍和实践活动，培养学生的审美能力和动手能力，同时加深对中国传统文化的了解。
以下是一个针对初中生的教案，总字数超过1200字。
一、教学目标：1.了解中国古代工艺美术的发展历程和代表作品；2.学习并掌握木雕、陶瓷、玉石、丝织等工艺技法；3.提高学生的动手能力和审美能力；4.培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱。
二、教学内容：1.中国古代工艺美术的发展历程和代表作品的介绍；2.木雕、陶瓷、玉石、丝织等工艺技法的学习和实践；3.古代工艺美术品的欣赏和评价。
三、教学步骤：1.导入（5分钟）引导学生回想一下自己的家乡有哪些古代工艺美术品，比如刺绣、陶瓷等。
并简单介绍中国古代工艺美术的概念和重要性。
2.学习（20分钟）a.分组讨论：学生分成小组，每个小组选择一个中国古代工艺美术品进行研究，并介绍该作品的历史背景、制作工艺和艺术特点。
b.小组展示：每个小组派代表向全班介绍所选作品。
其他同学进行提问和评论。
3.实践活动（30分钟）选择其中一个工艺技法进行实践活动，如木雕。
a.材料准备：提前准备好木头块和刻刀等工具。
b.示范指导：老师进行木雕的示范，同时解释注意事项和安全措施。
c.学生实践：学生根据自己的想法和创意进行木雕实践。
d.结果展示：学生将自己的作品展示出来，并相互欣赏和评价。
4.欣赏和评价（15分钟）学生观看一些古代工艺美术品的图片或实物，并进行欣赏和评价。
老师引导学生讨论这些作品的艺术特点和价值，并与学生的实践作品进行对比和学习。
5.总结与检查（10分钟）向学生提问比如“你觉得学习古代工艺美术对你有什么启示？”，并让学生发表自己的看法。
回顾教学过程，检查学生的学习情况和活动的效果。
四、延伸活动：1.筹备一次古代工艺美术展览，展示学生的实践作品。
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文一、教学目标1. 知识与技能：（1）了解中国古代工艺美术的基本特点和发展历程；（2）认识中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品；（3）掌握欣赏和评价古代工艺美术作品的方法。
2. 过程与方法：（1）通过观察、分析、讨论等方式，培养学生的审美能力和鉴赏能力；（2）运用比较、联系等方法，引导学生深入理解古代工艺美术的历史价值和文化内涵；（3）激发学生对中国古代工艺美术的兴趣，培养学生的创新意识和实践能力。
3. 情感态度与价值观：（1）感受中国古代工艺美术的魅力，增强民族自豪感；（2）学会尊重和欣赏不同文化背景下的艺术成果；二、教学内容1. 中国古代工艺美术的定义与特点2. 中国古代工艺美术的发展历程3. 中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品4. 欣赏和评价古代工艺美术作品的方法5. 实践环节：制作简易的古代工艺美术作品三、教学重点与难点1. 教学重点：（1）中国古代工艺美术的基本特点和发展历程；（2）中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品；（3）欣赏和评价古代工艺美术作品的方法。
2. 教学难点：（1）深入了解中国古代工艺美术的历史价值和文化内涵；（2）运用比较、联系等方法，深入分析古代工艺美术作品的风格特点；（3）激发学生对中国古代工艺美术的兴趣，培养学生的创新意识和实践能力。
四、教学方法1. 讲授法：讲解中国古代工艺美术的基本特点、发展历程、主要种类及其代表作品；2. 演示法：展示古代工艺美术作品，引导学生观察和分析；3. 讨论法：组织学生进行小组讨论，分享对古代工艺美术作品的欣赏和评价心得；4. 实践法：安排学生动手制作简易的古代工艺美术作品，培养学生的实践能力。
五、教学准备1. 教具：多媒体设备、投影仪、图片、实物标本等；2. 教材：中国古代工艺美术相关书籍、资料；3. 材料：制作古代工艺美术作品所需的材料和工具。
六、教学过程1. 导入：通过展示一件精美的古代工艺美术作品，引发学生的好奇心，激发学习兴趣。
《辉煌的中国古代工艺美术》教学设计穆棱市第一中学美术学科高一年级王世琦一、教材分析和教材处理（一）、地位和作用《辉煌的中国古代工艺美术》一节选自于人民美术出版社高一美术必修模块《美术鉴赏》第15课的教学内容。
主要包括：中国古代丝绸、青铜、陶瓷、玉器等工艺美术。
通过本节学习、鉴赏，可是使学生充分了解中国做为历史悠久的四大文明古国，中华民族灿烂的古代文明，尤其是辉煌灿烂的工艺美术作品，对中国历史和现代生活，乃至对世界都产生了极其重要的影响。
通过引领学生鉴赏我国古代有关丝绸和青铜器的各种典型工艺美术作品，不但使学生初步了解了丝绸、青铜器的发展历程，以及学会初步鉴别丝绸的基本方法，而且获得美的享受、美的陶冶，从而领略到中华文化博大精深、辉煌灿烂的古代文化，激发学生的民族自信心和自豪感。
因此，本节是的教学内容极其重要的。
（二）、教材处理本节内容共包括中国丝绸、青铜艺术、彩陶艺术、陶瓷艺术、玉器等五个版块。
我安排两节讲授。
本节课主要讲授“蜚声海外的中国丝绸”和“中国青铜艺术”两个版块。
特殊处理的内容有两处，一是用成语把以上两个互不联系版块进行有效的连结，使学生感受到中国古代工艺品有一种浑然一体的美；二是以上两种工艺美术品都有共同的典型文饰---龙纹，进行对比鉴赏。
二、三维目标依据本节课的课程标准，依托教材和可能收集到的课程资源，我确立的本节课的教学目的是，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、主要发展历程、突出成就进行初步了解，重点了解古代丝绸和青铜器工艺美术的典型作品的基本特征，领会其巨大的审美价值。
认识到中国古代工艺美术的卓著成就，不仅极大地丰富了中国人民的物质文化生活，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献，以达到增强学生民族自信心和自豪感，陶冶高尚的情操，提升艺术素养、文化底蕴以及对各种工艺美术品的审美、感知与鉴赏能力。
（一）、知识目标：了解中国古代工艺美术的主要类别，重点了解丝绸和青铜器工艺美术品的发展概况以及突出成就，把握丝绸、青铜器工艺美术的基本特点和时代风格。
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文一个好的教学设计是一节课成败的关键，要根据不同的课题进行灵活的教学设计。
首先对每一个课题的教学内容要有一个整体的把握。
下面就是给大家带来的《辉煌的中国古代工艺美术》教案，希望能帮助到大家!人教版九年级美术上册《辉煌的中国古代工艺美术》教案一一、教学目标：1、知识与技能：了解代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工品种的基本特征2、过程与方法：通过提问方式结合学生回答，逐步深入阐述主要工艺美术种类的成就特点。
降低学习难度，符合学生学习的要求。
3、情感态度与价值观：将中国工艺美术与中国文化相联感受其文化基础引发学生学习兴趣，陶冶情操，增加学生对民族文化的认同感，提升学生的民族自豪感。
二、教学重难点：教学重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就，把握各主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学难点：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
三、教具准备：本课教学幻灯片及相关画册四、教学过程：(一) 中国古代工艺美术门类众多，品种十分丰富。
本课仅选择了其中具有代表性的部分品种加以介绍，不能充分体现中国古代工艺美术的辉煌成就和多姿多彩的面貌。
建议补充本课未能选取的其他重要工艺品种如漆器、金银器、景泰蓝、服饰、家具、竹木牙角雕刻等内容，或就当地的工艺名品及学生感兴趣的品种加以介绍。
(二) 授课方式当灵活多样，尽可能安排一次参观当地的博物馆、工艺美术展览或工艺美术生产机构，进行现场教学，增强学生对中国古代工艺美术的感性认识，提高学习兴趣，加深学生对工艺美术的了解。
(三) 工艺美术与人们的日常生活密切相关，可鼓励学生根据生活实际和现有条件，自已动手临摹、制作工艺品，并以之与中国古代优秀的工艺作品作比较，以进一步领会中国古代工艺美术因材施艺、实用与美观相结合等特点。
(四) 本课的内容可以与中国历史、地理、语文的相关内容衔接起来讲授，如彩陶与新石器时代、青铜器与青铜时代、丝绸与丝绸之路、玉器与完璧归赵的历史故事等，启发学生综合掌握所学的知识，使之对中华民族传统文化的认识更全面、深入。
第15课民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术一、教材分析（一）教学目标通过本课的教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解，领会丝绸、陶瓷、青铜、玉器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。
最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
（二）内容结构本课首先从整体上对中国古代工艺美术的主要类别、突出成就、发展概况等加以介绍，以便对中国古代工艺美术有较全面的认识。
然后分别论述了四个工艺美术的重要品种——丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
丝绸一节，在简要叙述了中国丝绸的发展概况和主要类别后，以唐代《联珠骑士猎狮纹锦》、《卷草凤纹锦》为例，分析了中国丝绸的装饰艺术特点。
青铜器一节，通过对商代的《四羊方尊》、西周的《虢季子白盘》、春秋时代的《莲鹤方壶》、汉代的《长信宫灯》这几件重要青铜艺术作品的分析，体现中国古代青铜艺术的辉煌成就及不同的时代特征。
陶瓷一节，分别介绍了原始彩陶和宋元等朝代的瓷器，以彩陶《人面鱼纹盆》、《漩涡纹尖底瓶》、《白瓷孩儿枕》、《青花八吉祥纹扁瓶》为例，说明中国古代陶瓷的突出成就、深远影响，同时反映其艺术特色和多姿多彩的面貌。
玉器一节，首先概述了中国古代玉器所具有的丰厚文化内涵，然后分析了商代《玉凤》和清代《白玉雕桐荫仕女》的艺术特征。
（三）教学的重点与难点教学的重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就，把握各主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学的难点：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
二、教学内容资料（一）作品分析云纹漆耳杯套盒 (通高12.2厘米，口长19.6厘米，宽16.5厘，1972年湖南省长沙市马王堆一号墓出土，湖南省博物馆藏) 西汉斫木胎。
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文一、教学目标1. 知识与技能：（1）了解中国古代工艺美术的发展历程及其特点；（2）认识中国古代工艺美术的主要种类，如瓷器、玉器、漆器、金银器等；（3）掌握欣赏和评价中国古代工艺美术作品的方法。
2. 过程与方法：（1）通过观察、分析、讨论，提高学生对中国古代工艺美术的认识；（2）培养学生的审美能力和创新能力；（3）学会运用批判性思维，对古代工艺美术作品进行评价。
3. 情感态度与价值观：（1）培养学生对中国古代工艺美术的热爱和自豪感；（2）认识文化遗产的重要性，增强保护文化遗产的意识；（3）提高学生的人文素养，培养审美情趣。
二、教学内容1. 中国古代工艺美术的概述（1）定义及发展历程；（2）特点及意义。
2. 瓷器（1）概述中国瓷器的发展历程；（2）介绍代表性瓷器品种及其特点；（3）欣赏瓷器作品，学会欣赏方法。
3. 玉器（1）了解中国玉器的历史及文化内涵；（2）认识代表性玉器品种及其特点；（3）欣赏玉器作品，学会欣赏方法。
4. 漆器（1）了解中国漆器的历史及特点；（2）认识代表性漆器品种及其特点；（3）欣赏漆器作品，学会欣赏方法。
5. 金银器（1）了解中国金银器的历史及特点；（2）认识代表性金银器品种及其特点；（3）欣赏金银器作品，学会欣赏方法。
三、教学重点与难点1. 教学重点：（1）中国古代工艺美术的主要种类及其特点；（2）欣赏和评价古代工艺美术作品的方法。
2. 教学难点：（1）对中国古代工艺美术作品的深入理解和评价；（2）培养学生的人文素养和审美创新能力。
四、教学方法与手段1. 教学方法：（1）讲授法：讲解中国古代工艺美术的基本知识；（2）观察法：引导学生观察、分析古代工艺美术作品；（3）讨论法：组织学生进行小组讨论，分享欣赏心得；（4）实践法：让学生动手实践，提高审美能力。
2. 教学手段：（1）多媒体课件：展示古代工艺美术作品图片及视频；（2）实物展示：展示古代工艺美术实物作品；（3）网络资源：查阅相关资料，丰富教学内容。
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文一、教学目标1. 让学生了解中国古代工艺美术的基本概念、特点和发展历程。
2. 使学生掌握中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品。
3. 培养学生对中国古代工艺美术的欣赏能力和民族自豪感。
二、教学内容1. 中国古代工艺美术的定义与特点2. 中国古代工艺美术的发展历程3. 中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品4. 欣赏与分析中国古代工艺美术作品三、教学重点与难点1. 中国古代工艺美术的定义与特点2. 中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品3. 欣赏与分析中国古代工艺美术作品四、教学方法1. 讲授法：讲解中国古代工艺美术的基本概念、特点和发展历程。
2. 展示法：展示中国古代工艺美术的作品图片，让学生直观地感受其魅力。
3. 讨论法：组织学生分组讨论，分享对古代工艺美术作品的欣赏心得。
4. 实践法：让学生尝试制作简单的古代工艺美术作品，提高其动手能力。
五、教学过程1. 导入：简要介绍中国古代工艺美术的概念，激发学生的兴趣。
2. 讲解：详细讲解中国古代工艺美术的特点、发展历程和主要种类。
3. 展示：展示中国古代工艺美术的代表作品，让学生欣赏并了解其艺术价值。
4. 讨论：组织学生分组讨论，分享对作品的欣赏心得和感受。
5. 实践：让学生尝试制作简单的古代工艺美术作品，如剪纸、陶艺等。
六、教学评估1. 课堂问答：通过提问方式检查学生对古代工艺美术基本概念的理解和掌握情况。
2. 小组讨论：观察学生在讨论过程中的参与程度和对中国古代工艺美术作品的欣赏能力。
3. 课后作业：评估学生对课堂所学内容的消化和运用能力，以及他们的写作和表达能力。
七、教学资源1. 教材：选用权威、系统的中国古代工艺美术教材，提供丰富的历史背景和文化信息。
2. 图片资料：收集各类中国古代工艺美术作品的图片，包括陶瓷、玉器、青铜器、漆器等，以便在课堂上进行展示。
3. 视频资料：寻找相关的纪录片或短片，以视频的形式呈现中国古代工艺美术的制作过程和艺术特点。
【高一上学期美术教学设计16】：第15课民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术一、教学目标：通过本课的教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解，领会丝绸、陶瓷、青铜、玉器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。
最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
1、知识与技能：了解代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工品种的基本特征2、过程与方法：通过提问方式结合学生回答，逐步深入阐述主要工艺美术种类的成就特点。
降低学习难度，符合学生学习的要求。
3、情感态度与价值观：将中国工艺美术与中国文化相联感受其文化基础引发学生学习兴趣，陶冶情操，增加学生对民族文化的认同感，提升学生的民族自豪感。
二、教学重难点：教学重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就，把握各主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学难点：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
三、教具准备：本课教学幻灯片及相关画册四、教材分析本课首先从整体上对中国古代工艺美术的主要类别、突出成就、发展概况等加以介绍，以便对中国古代工艺美术有较全面的认识。
然后分别论述了四个工艺美术的重要品种——丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
丝绸一节，在简要叙述了中国丝绸的发展概况和主要类别后，以唐代《联珠骑士猎狮纹锦》、《卷草凤纹锦》为例，分析了中国丝绸的装饰艺术特点。
青铜器一节，通过对商代的《四羊方尊》、西周的《虢季子白盘》、春秋时代的《莲鹤方壶》、汉代的《长信宫灯》这几件重要青铜艺术作品的分析，体现中国古代青铜艺术的辉煌成就及不同的时代特征。
辉煌的中国古代工艺美术
——中国古代陶器
一、教材分析
本课选自人美版的高中美术鉴赏课。
中国古代工艺美术品类众多，表现形式不拘一格。
青铜、器玉器、丝绸、陶器、漆器、金银器、景泰蓝等是中国古代工艺美术的代表性作品。
对学生系统认识了解中国古代工艺美术的种类及其艺术特色有重要意义。
由于我国古代工艺美术种类较多，我将把中国古代陶器单独用1课时作为重点鉴赏。
二、学情分析
对于我国的传统工艺美术，学生有既新鲜又模糊的印象，缺乏系统而深入的了解和认识，但他们仍充满了好奇和兴趣，能够较为主动的进行探索和学习。
三、教学目标
1、知识与技能：学生了解陶器的发展及其艺术成就，掌握陶器的种类，能简单地鉴赏分析陶器作品。
2、过程与方法：通过对陶器的欣赏，培养学生对陶器的欣赏能力。
3、情感态度与价值观：加深学生对中国古代陶器的认识，了解中华民族传统风俗文化和时代精神，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
四、教学重点与难点
教学重点：陶器与瓷器的区别
教学难点：通过陶器的造型、装饰纹样领会其审美特点及时代风格。
五、教学方法和教学思路
教学方法：以讲授、点拨、体验法为主，利用多媒体课件。
通过讲解分析聆听实践等手段进行教学。
教学思路：情景引入——体验感受分析——语言叙述——评价交流
六、教具与学具的准备
教具：陶器、瓷器若干件，多媒体课件
学具：《美术鉴赏》课本。
辉煌的中国古代工艺美术一、说教材教材是课程的基础和依托，正确理解教材有助于课程的顺利展开。
本节课是人美版高中美术第15课，属于“美术鉴赏”模块。
本课的主要内容是了解不同种类的工艺美术作品，感受辉煌的中国古代工艺美术，通过对中国古代工艺美术陶瓷作品的赏析，引导学生认识古代陶瓷作品的艺术特点，体会中国古代工艺美术的艺术魅力。
本课的学习对拓宽学生的美术视野，提高其审美能力有着极为重要的作用。
二、说学情学生是学习的主体，学生已有的思维结构和认知水平是我授课的重要依据。
我所面对的是高中阶段的学生。
他们已经具备了一定的分析能力，对各种艺术作品以及艺术形式有着极高的热情。
但对于一些中国古代工艺美术并不是特别了解，对于鉴赏陶瓷作品的方法还需进一步学习。
因此，我将结合学生的认知引导教学。
三、说教学目标根据以上的分析和新课标的理念，我确定了如下三维教学目标：知识与技能：了解中国古代工艺美术中陶瓷艺术的不同种类及成就，能够从造型艺术及制作技法等方面欣赏古代陶瓷的重要作品。
过程与方法：通过欣赏、分析、讨论，把握中国古代陶瓷工艺重要作品的基本特征，体会中国古代工艺美术的艺术魅力。
情感、态度和价值观：增强民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术修养和对工艺美术的审美感知能力。
四、说教学重难点根据美术学科的特点和本课的现有知识，我的教学重难点确立如下：重点是了解陶瓷艺术的基本特征。
难点是掌握鉴赏角度，能够对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
五、说教学方法教学有法，教无定法，贵在得法。
为了突出重点，突破难点，践行新课标中“教师主导，学生主体”的教学思想。
我将采用讨论法、情境法、体验感悟法，从而引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：多媒体课件、陶瓷实物作品等。
七、说教学过程下面将是我本次说课的重点部分，说教学过程。
环节一：播放视频，导入新课课堂伊始，我将播放《陶瓷之路》视频片段，请同学仔细观察并思考：汉唐以来，除陆地上的“丝绸之路”，另一条海上通道是什么?在学生回答出“陶瓷之路”后，我将顺势引发学生思考陶瓷作品的艺术魅力。
《辉煌的中国古代工艺美术》教学设计各位评委老师好，我叫王希，我申请的学科是高中美术，我试讲的课题是《辉煌的中国古代工艺美术》，下面我开始进行今天的讲课。
首先，根据高中美术课程标准要求和学生学习基础，并结合本节课教学内容，设计如下三个教学目标：1．使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展以及成就基本特征有所了解2.认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质与精神文化生活中发挥重要作用；3.加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
第二、为了实现以上教学目标，圆满完成本节课的教学任务，依据教材内容，确定如下教学重点难点：教学重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展、成就，以及把握各主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学难点：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
第三，按美术教学常规，《辉煌的中国古代工艺美术》总共需要3个课时来完成，这节课主要讲授第1课时，下面重点讲授本节课的具体教学过程。
一、导入新课我们都知道，我国是四大文明古国之一，其历史文明博大精深，而中国美术更是其中最璀璨的明珠之一，它融合了中华文明、审美意识、哲学思想于一体，对于我们的历史传承，具有重要的意义。
而今天，我们要来认识在中国美术艺术中占有重要位子的——古代工艺美术，学习中国古代工艺美术的种类以及他们各自的突出成就，体会中国古代工艺美术带给我们的震撼感。
这节课主要介绍四个重要品种——丝绸、青铜、陶瓷以及玉器。
二、讲授新课请大家翻到课本P85、86，欣赏作品唐代《联珠骑士猎狮纹锦》、《卷草凤纹锦》，思考中国丝绸的装饰艺术特点？首先我们认识本节课的第一个知识点：----蜚声海外的中国丝绸?(一)、丝绸(板书)我们先来观看这幅沙漠的照片，我们会联系到什么呢？是的——著名的“丝绸之路”发生在这里。
我国是世界上最早掌握养蚕缫丝技术的国家，从原始社会晚期起，丝绸布衣就成为人们日常生活，必不可少的物件，尤其是在西汉开始，通过丝绸之路，传入西方国家，从此丝绸成为我国古代工艺美术最具有代表性的品种之一。
辉煌的中国古代工艺美术教案一、教学目标1. 让学生了解中国古代工艺美术的基本概念和特点。
2. 引导学生欣赏中国古代工艺美术的精品，提高审美能力。
3. 培养学生对中国古代工艺美术的兴趣和自豪感。
二、教学内容1. 中国古代工艺美术的定义与分类讲解中国古代工艺美术的概念，以及其包括的类别，如陶器、瓷器、玉器、青铜器、金银器等。
2. 中国古代工艺美术的特点分析中国古代工艺美术的艺术特点，如注重实用性、寓意性、工艺性等。
3. 欣赏中国古代工艺美术精品展示中国古代工艺美术的精品图片，如兵马俑、越窑青瓷、故宫金银器等，引导学生欣赏和分析。
4. 深入了解中国古代工艺美术的历史背景讲解中国古代工艺美术的发展历程，以及各个时期的社会背景对工艺美术的影响。
5. 体验中国古代工艺美术的制作过程安排实地考察或手工制作活动，让学生亲身参与，体验中国古代工艺美术的制作过程。
三、教学方法1. 讲授法：讲解中国古代工艺美术的基本概念、特点、历史背景等。
2. 展示法：展示中国古代工艺美术的精品图片，引导学生欣赏和分析。
3. 实地考察法：安排实地考察活动，让学生亲身感受中国古代工艺美术的魅力。
4. 手工制作法：安排手工制作活动，让学生体验中国古代工艺美术的制作过程。
四、教学评价1. 学生能准确回答中国古代工艺美术的基本概念和特点。
2. 学生能欣赏和分析中国古代工艺美术的精品。
3. 学生对中国古代工艺美术的制作过程有一定的了解和体验。
五、教学资源1. 中国古代工艺美术的图片资料。
2. 中国古代工艺美术的实物标本。
3. 教学视频资料：关于中国古代工艺美术的制作过程、历史背景等。
4. 实地考察资源：博物馆、工艺美术工作室等。
5. 手工制作材料：如陶土、釉料、金银丝等。
六、教学活动安排1. 第一周：讲解中国古代工艺美术的基本概念和分类。
2. 第二周：分析中国古代工艺美术的特点和历史背景。
3. 第三周：欣赏中国古代工艺美术的精品，进行审美评价。
辉煌的中国古代工艺美术教案第一章：引言1.1 课程目标：让学生了解中国古代工艺美术的发展历程和特点，培养学生对古代工艺美术的欣赏能力和文化素养。
1.2 教学内容：介绍中国古代工艺美术的定义、发展历程和主要特点。
1.3 教学方法：采用讲授法、展示法和学生自主学习法，引导学生了解和欣赏中国古代工艺美术的魅力。
1.4 教学资源：教材、图片、视频等。
1.5 教学评价：通过课堂参与、作业和考试等方式对学生进行评价。
第二章：陶瓷艺术2.1 课程目标：让学生了解中国古代陶瓷艺术的发展历程和主要特点，培养学生对陶瓷艺术的欣赏能力。
2.2 教学内容：介绍中国古代陶瓷艺术的发展历程、主要窑口和代表作品。
2.3 教学方法：采用讲授法、展示法和学生自主学习法，引导学生了解和欣赏中国古代陶瓷艺术的美。
2.4 教学资源：教材、图片、视频等。
2.5 教学评价：通过课堂参与、作业和考试等方式对学生进行评价。
第三章：金属工艺3.1 课程目标：让学生了解中国古代金属工艺的发展历程和主要特点，培养学生对金属工艺的欣赏能力。
3.2 教学内容：介绍中国古代金属工艺的发展历程、主要金属工艺和代表作品。
3.3 教学方法：采用讲授法、展示法和学生自主学习法，引导学生了解和欣赏中国古代金属工艺的美。
3.4 教学资源：教材、图片、视频等。
3.5 教学评价：通过课堂参与、作业和考试等方式对学生进行评价。
第四章：建筑艺术4.1 课程目标：让学生了解中国古代建筑艺术的发展历程和主要特点，培养学生对建筑艺术的欣赏能力。
4.2 教学内容：介绍中国古代建筑艺术的发展历程、主要建筑类型和代表作品。
4.3 教学方法：采用讲授法、展示法和学生自主学习法，引导学生了解和欣赏中国古代建筑艺术的美。
4.4 教学资源：教材、图片、视频等。
4.5 教学评价：通过课堂参与、作业和考试等方式对学生进行评价。
第五章：石刻艺术5.1 课程目标：让学生了解中国古代石刻艺术的发展历程和主要特点，培养学生对石刻艺术的欣赏能力。
第15课《民族文化的瑰宝----辉煌的中国古代工艺美术》教学目标：使学生对中国古代工艺美术的主要类别，发展概况，突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解。
认识中国古代工艺美术的卓著成就。
最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感。
陶冶情操，提高艺术修养和工艺美术的审美感知能力。
教学重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况，突出成就。
把握各种主要的工艺品中的基本特点及时代风格。
教学难点：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
教学过程：一、导入通过出示部分中国古代工艺美术作品及图片、仿制品，提出问题，让学生讨论这些工艺品属于哪些品类，哪些同学来进行分类？并导入本课。
二、新授（一）首先丛整体上对中国古代工艺美术的主要类别，突出成就，发展概况加以介绍，然后分别论述四个工艺美术的重要品种：丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
在这里重点介绍中国古代工艺美术对世界的贡献，增加学生的民族自豪感。
（二）简要介绍中国古代工艺美术的发展历史，提出问题。
1、丝绸有哪些分类？2、谁来赏析一下《联珠骑士猎狮纹锦》、《卷草凤纹锦》这两幅丝绸艺术品。
通过学生回答问题,概括总结,以着两幅丝绸作品为例,重点分析中国丝绸的装饰艺术特点。
（三）青铜器这一节，引导同学们分析商代的《四羊方尊》，西周的《虢季子白盘》，春秋的《莲鹤方壶》，汉代的《长信宫灯》这几件重要青铜器艺术作品，让学生找出不同时期青铜器的造型和装饰特点。
（四）陶瓷一节，介绍原始彩陶和宋元几朝代的瓷器。
引导学生赏析作品，让学生明确中国古代陶瓷的突出成就和深远影响。
同时感受到其艺术特色和多姿多彩的面貌。
（五）玉器这一节，学生对这种艺术品类比较熟悉，日常生活中经常见到。
在这里重点引导学生认识玉器的丰厚文化内涵，并分析商代《玉凤》，和清代《白玉雕桐荫仕女》这两件作品。
