I a艺术发展史第一部分：名词解释1.饕餮纹青铜器上常见的花纹之一，盛行于商代至西周早期。
饕餮纹这种纹饰最早出现在距今五千年前长江下游地区的良渚文化玉器上。
此兽是古人融合了自然界各种猛兽的特征，同时加以自己的想象而形成的，其中兽的面部巨大而夸张，装饰性很强，研究者称为兽面纹，常作为器物的主要纹饰。
兽面纹有的有躯干、兽足，有的仅作兽面。
纹形多以鼻为中心，左右对称，结构丰满，形象威严。
2.帛画艺术中国古代画种。
因画在帛上而得名。
帛是一种质地为白色的丝织品，在其上用笔墨和色彩描绘人物、走兽、飞鸟及神灵、异兽等形象的图画，约兴起于战国时期，至西汉发展到高峰。
帛画的本质是为死者助丧，一般分为三种：一为非衣，用以祭魂、安魂、招魂、护魂用，二为巫术辟邪类，是死者生前使用，死后随葬的，三为描绘墓主生前生活场景的。
3.马王堆汉墓帛画中国西汉绘画作品。
1972～1974年先后出土于湖南省长沙市马王堆1、3号汉墓。
帛画共5幅，创作时间为汉文帝时期，是迄今发现的汉代最早的独幅绘画作品。
其中侯夫人墓的帛画交友代表性，画为“T”形，又称非衣，画面内容丰富，可分为天界、人界、下界三部分，作品构图细密严谨，用线流畅。
4.昙曜五窟云冈石窟创建于公元450年,北魏文成帝令沙门统昙曜(音坛耀)开凿5个大石窟(第16- 20窟),后人称为昙曜五窟。
“昙曜五窟”:开凿于公元460－465年，是云冈石窟的第一期工程。
昙曜五窟（16-20窟）是云岗开凿最早，气魄最宏大的窟群。
五窟六窟毗连成一组双窟，规模宏伟，雕饰瑰丽，技法熟练，为云冈艺术之精华。
5.大小李将军唐代商场青绿山水画的父子二人，李思训（651-716）唐代杰出画家。
字建睍，任过武卫大将军，世称“大李将军”。
明代董其昌推其为“北宗”之祖。
李思训擅画青绿山水，笔力遒劲。
题材上多表现幽居之所。
画风精丽严整，以金碧青绿的浓重颜色作山水，细入毫发，独树一帜。
李昭道，李思训之子，善画山水，继承家学，并能变父之体，有所创新，造诣精深，后世称之为“小李将军”。
6.北方山水画派中国画流派之一，中国山水画至北宋初，始分北方派系和江南派系。
北方画派以荆浩、关仝、李成、范宽为代表。
李、关、范的画风，风靡齐、鲁，影响关、陕，实为北方山水画派之宗师。
7.南方山水画派亦称“江南山水画派”。
中国画流派之一。
至宋初始分北方派系和江南派系。
南方山水画派产生于五代北宋间。
宗师为董源、巨然。
8.南宋四家南宋四家指中国画史上的南宋院体山水画家李唐、刘松年、马远、夏圭的合称，亦称“南宋四大家”，亦有“李刘马夏”之称。
四家画属豪纵简略一路画风。
发展出了南宋独具特色的山水画。
这种“一角半边”的构图，在画面中留下大片空白，使画面和景物变得更加简洁、主体鲜明突出而意境完整。
9.《女史箴图》中国东晋绘画作品。
作者顾恺之。
原作已佚，现存有唐代摹本，原有12段，因年代久远，现存《女史箴图》仅剩9段，为绢本，设色。
此图依据西晋张华《女史箴》一文而作，原文十二节，所画亦为十二段，作品注重人物神态的表现，用笔细劲联绵，色彩典丽、秀润。
10.明四家明四家指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代画家。
他们都在江苏苏州从事绘画活动。
因苏州古为吴地，故又称为“吴门四家”。
四人中沈周、文征明都擅长画山水，上承北宋山水画的传统；唐寅山水、人物都很擅长，他以南宋院体为法；仇英以人工笔人物、青绿山水见称。
四人各有所长，先后齐名。
但除沈周、文征明有师承关系外，唐寅、仇英各有内格。
因此“吴门四家”（“明四家”）只是明代四位成就很高、不同风格的大家，而并非一个画派之称。
11.南陈北崔晚明时代的画家陈洪绶（也称陈老莲）与崔子忠在中国绘画史上并称为“南陈北崔”，两人不仅均以画、尤其是人物画名世，为人、处世、遭际、性情乃至画风也各有相通之处，画史经常将两人相提并论。
12.清六家清初山水画家王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历、恽寿平六人的合称。
亦称“四王、吴、恽”。
他们继明代董其昌之后享有盛名，领导画坛，左右时风，当时被目为“正统”。
13.清四僧四大名僧：是指明末清初四个出家为僧的画家。
原济（石涛）、朱耷（八大山人）、髡残（石溪）和渐江（弘仁）。
四人都擅长山水画，各有风格。
其特点：石涛之画，奇肆超逸；八大山人之画，简略精练；髡残之画，苍左淳雅；弘仁之画，高简幽疏。
都自具风裁。
作品多表现不平之气，个性鲜明；既学习古人，也敢于突破古人成法，而取材直接来自自然，贴近生活，故作品中生机勃勃，充满活力。
14.扬州八怪扬州八怪是中国清代中期活动于扬州地区一批风格相近的书画家总称，或称扬州画派。
在中国画史上说法不一，较为公认指：金农、郑燮、黄慎、李鳝、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔、边寿民等人。
因其艺术活动多在扬州、故有“扬州八怪”之称。
15.颜真卿和颜体颜真卿（709年—784年，一说709年—785年），字清臣，唐代中期政治家、杰出的书法家。
“颜体”是针对颜真卿的楷书而言的，其楷书结体方正茂密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势庄严雄浑。
16.《游春图》游春图作者是展子虔，展子虔是北齐至隋之间（约550年~600年）的一位大画家，他擅长画山水人物，这幅经宋徽宗题写为展子虔所作的《游春图》卷，是画家唯一的传世作品，也是迄今为止中国存世最古老的画卷。
这幅画的技法特点是以线勾描物象，色彩明丽，人物直接以粉点染。
其双勾夹叶法和点花法等对唐李思训一派青绿山水产生很大影响。
《游春图》的出现，结束了“人大于山和水不容泛、树木若伸臂布指”的早期幼稚阶段，使山水画进入青绿重彩工整细巧的崭新阶段。
17.孙过庭《书谱》孙过庭，一说名虔礼，字过庭，为吴郡人，名过庭。
出身寒微，迟至不惑之年始出任率府录事参军之职，以性高洁遭谗议而去官。
之後，遂专注於书法研究。
《书谱》是中国书法史上注明的理论文献，内容主要为书学体验、书谱撰写要旨及学习书法的一些基本原则。
18.《虢国夫人游春图》虢国夫人游春图描绘的是公元752年，再现唐玄宗的宠妃杨玉环的三姊虢国夫人及其眷从盛装出游，“道路为（之）耻骇”的典型环境。
虢国夫人游春图，绢本，设色，画中这八骑人马包括一女孩共九人，在行进的行列中，从头至尾，充满了舒情，闲适，勃勃生气。
19.三远山水画技法名。
这个词汇既涵盖了山水的透视关系，也算是山水的构思观念。
北宋郭思纂集的《林泉高致》载其父郭熙之说：“山有三远：自山下而仰山颠，谓之。
‘高远’；自山前而窥山后，谓之‘深远’；自近山而望远山，谓之‘平远’。
”韩拙《山水纯全集》又增一说：“郭氏谓山有三远，愚又论三远者：有近岸广水，旷阔遥山者，谓之‘阔远’；有烟雾溟漠，野水隔而仿佛不见者，谓之‘迷远’；景物至绝，而微茫缥缈者，谓之‘幽远’。
”后人合称为“六远”。
20.卫夫人卫夫人，东晋著名女书法家（272-349年）。
河东安邑（今山西夏县）人。
名铄，字茂漪。
师承钟繇，尤善楷书。
宋陈思《书小史》引唐人书评，说她的书法“如插花舞女，低昂美容；又如美女登台、仙娥弄影，红莲映水、碧沼浮霞”，应该不是过誉之词。
21.《兰亭序》《兰亭集序》又名《兰亭宴集序》、《兰亭序》、《临河序》、《禊序》和《禊贴》。
为中国书法三大行书法帖之一。
东晋穆帝永和九年（公元353年）三月三日，王羲之与谢安、孙绰等四十一位军政高官，在山阴（今浙江绍兴）兰亭“修禊”，会上各人做诗，王羲之为他们的诗写的序文手稿。
《兰亭序》中记叙兰亭周围山水之美和聚会的欢乐之情，抒发作者对于生死无常的感慨。
22.六分半书“六分半书”指的是清代郑燮（郑板桥）所创书法字体，世人亦称“板桥体”。
他以隶书笔法形体掺入行楷，创出这种介于楷隶之间，而隶多于楷的字体。
由于隶书又称“八分”，因此郑燮戏称自己所创的这非隶非楷的书体为“六分半书”。
23.“青年风格”运动青年风格，1895至1910年间，流行於欧洲的建筑艺术格式，因慕尼黑「青年杂志」而得名。
其基本意义在於反对普鲁士建国时期的学院派精神，打破因袭传统的格式。
最初提倡者为德国人叶克曼他模放草木、花卉、藤蔓之形状，凭主观印象，抽象地描绘自然飘逸的细长线条，成为平面图形，流行於德国建筑、美术、手工艺，及室内装璜方面，尤其书册装饰图案更能表现此种艺术风格，和英国新拉斐尔派之流行方式很相近。
24.《摩西》高235厘米，创作于1513－1516年间，罗马梵蒂冈圣彼得大教堂。
十六世纪初，教皇尤里乌斯二世向往给自己修建一座世界上绝无仅有的陵墓，并将著名的雕塑家米开朗基罗招来为他工作。
但由于教皇的反复无常，陵墓的施工几起几落，米开朗基罗遭受到了一生中最大的失望。
在陵墓已完成的雕塑中，最著名的就是这尊《摩西像》。
25.安格尔安格尔法国画家。
作为19世纪新古典主义的代表，他代表着保守的学院派，与当时新兴的浪漫主义画派对立，形成尖锐的学派斗争。
他的绘画吸收了15世纪意大利绘画、古希腊陶器装饰绘画等遗风，画法工致，重视线条造型，尤其擅长肖像画。
如《泉》、《大宫女》、《瓦平松的浴女》、《土耳其浴室》等。
26.威尼斯画派15-16世纪意大利文艺复兴时期的重要画派之一。
该派受人文主义影响，题材愈益走向世俗化，其突出特征是对色彩的崇尚、对人体美的赞颂和对自然风景的生动描绘。
代表画家有乔尔乔内、提香等。
27.德拉克罗瓦法国著名画家，浪漫主义画派的典型代表。
他继承和发展了文艺复兴以来欧洲各艺术流派，包括威尼斯画派、荷兰画派、P.P.鲁本斯和J.康斯特布尔等艺术家的成就和传统，并影响了以后的艺术家，特别是印象主义画家。
28.卡拉瓦乔主义 A贫民写实主义也称卡拉瓦乔主义，b敢于真实反映自己的时代，不加粉饰地描绘生活，多直接选取下层人物的生活作为题材，作品表现出一定的民主色彩和社会批判因素c一般具有朴素写实严峻深沉多使用明暗对比法等特点，追求真实生动和内在感情的表现。
29.抽象表现主义抽象表现主义(Abstract Expression)又称抽象主义，或抽象派。
二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派。
抽象派这个字第一次运用在美国艺术上，是在1946年由艺术评论家罗伯特·寇特兹Robert Coates所提出的。
"抽象表现主义"这个词用以定义一群艺术家所做的大胆挥洒的抽象画。
他们的作品或热情奔放，或安宁静谧，都是以抽象的形式表达和激起人的情感。
30.马蒂斯（1869—1954）法国著名画家，野兽派的创始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。
他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。
31.波普艺术20世纪60年代流行于英美的艺术运动，代表了对抽象表现主义一类非具象艺术的反叛，以干净、硬边的精确画法为特征。
波普艺术家用他们在日常生活中所接触的材料和媒介来制造大众所能理解的形象，以使艺术和工业机械文明相结合，并利用大众传播工具（电视、报纸和其他印刷品）加以普及。
