电视艺术发展史(1)

第八章电视艺术的历史发展学习建议1．从科学技术发展角度认识和理解电视的诞生和发展。

2．比较电影、电视剧的创作过程、艺术特征，思考电视剧的观赏特性。

3．通过某一个电视专题片，理解电视节目的传播功能。

第一节电视的诞生与发展一、电视媒介的出现与迅速发展电视诞生于20世纪初，是现代文明中最具影响力的一项发明。

它的出现与发展，大体经历了四个阶段——黑白电视阶段、彩色电视阶段、多路传播电视阶段、卫星传播电视阶段。

1817年，瑞典人成功提炼电视重要原料——“硒”。

1873年，美国人研究了光电效应，英、法、美开始电视方面研究。

1877年，法国科学家根据前人研究成果，构想人类原始的电视发射系统。

20世纪80年代，扫描线原理的研究，为电视机的发明创造了条件。

20世纪初，电视在接收机研究方面取得实质性进展。

具有显像管的电视在俄国、美国出现。

不久，俄裔美国籍专家又发明了电视摄像机。

1929年，伦敦试播无声电视，1930年开始有声电视节目试播。

1936年，英国广公司建立伦敦电视台。

此后法国、美国、前苏联纷纷办起了电视台。

第二次世界大战以后，黑白电视在世界各国兴起。

这是第一阶段。

1940年，匈牙利人发明了彩色电视机，美国率先试验彩色电视。

1954年，彩色电视才最后实验成功。

彩色电视的诞生与发展，使电视技术进入了第二阶段。

进入20世纪70年代，人们研制成功了多路传播电视设备。

频道的利用率及电视节目播出质量均有了很大提高，观众对节目的选择余地也更大了，电视技术跨入第三个阶段。

卫星传播电视阶段，这一技术可以追溯到20世纪60年代。

1964年，美国成功地发射了同步卫星，使电视信号的传输由微波传送进入卫星传播时代，从而减少了转播的中间环节，降低了电波信号的损耗，提高了信号传输的效率和电视接收质量。

20世纪70和80年代，电缆电视得到发展，电缆电视即有线电视，电视信号可以直接输送到每个用户。

摄像设备的发展也很迅速，体积小、操作简便、功能完善的全自动遥控摄像机、数字摄像机的诞生，使电视节目的制作更加丰富灵活。

中外电影电视简史世界电影艺术的历史发展一、诞生形成期（1895—1927）（一）卢米埃尔的纪实电影在上述的七门艺术中，唯一知道其诞生日的只有电影，它诞生于1895年12月28日。

这一天，卢米埃尔兄弟在巴黎卡普辛路14号大咖啡馆的地下室里第一次售票公映了他们制作的《火车到站》、《水浇园丁》、《工厂的大门》等十余部影片，并且取得轰动国际的成功。

在世界电影史上这一天就被定为电影的诞生日。

卢米埃尔的影片明显的特点是纪实性。

由于影片直接地拍摄真实的生活，给观众以身临其境的亲切感。

（二）梅里爱的“戏剧电影”乔治•梅里爱对电影的贡献包括三个方面：首先，他把许多照像特技应用于电影。

其次是特技摄影的发明。

通过“停机再拍”，可以使贵妇突然变成了魔鬼；灰姑娘变成了高贵的公主；老鼠变成了白马。

其中最著名的是《月球旅行记》。

再次是创造了戏剧电影。

他几乎把所有戏剧上的表现手法，诸如剧本、演员、服装、化妆、布景以及场与幕的划分等等，系统地移植到电影制作中来。

他还首创了用人工布景摄制电影。

梅里爱所作的这一切，后来都成为电影技术的基本要素。

但是他对戏剧美学的过于执着，既造就了他的辉煌也使他沦为戏剧美学的俘虏。

（三）蒙太奇的产生蒙太奇的产生才使电影真正成为一门独立的艺术。

对蒙太奇贡献最大、最有代表性的是美国的大卫•格里菲斯和前苏联的谢尔盖•爱森斯坦。

格里菲斯最大的贡献是把影片的基本构成单位由场景改变为镜头，并让摄影机在他的指挥下运动起来，他还创造性地运用特写和“切”以及通过调度镜头，在影片中创造节奏气氛，以利于把情节推向高潮。

格里菲斯首先使蒙太奇成为电影的艺术手段。

他吸收了梅里爱的特技技巧，借鉴了小说家狄更斯的“切回”手法，创造了平行蒙太奇。

这种艺术手法在他的传世之作《一个国家的诞生》一片中得到了更巧妙地运用。

电影史家把这部影片上映的日期（1915年2月8日）当作“好莱坞统治世界的开始”，这部影片被称为美国电影史上的里程碑。

《党同伐异》中，蒙太奇的手法得到了更完善的运用。

电视艺术电视艺术：是以电子技术为传播手段，与声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的荧幕形象，达到以情感人为目的的屏幕艺术形态画面语言：主要是指电视艺术家用以构成视觉形象的各种因素和方式，体现创作构思的各种手段和技法的总和。

这其中主要包括构图、光效、色彩、影调等诸多语言表述方式构图语言：主要是由被摄对象在画面中的位置和空间以及由此构成的视觉形象所传递的思想和情感。

主要组成部分是：主体，陪体，环境和空白。

主体是指画面中所表现的主要对象。

陪体是画面中为了突出主体，说明主体而起到烘托，陪衬作用的物体。

环境是指由对象周围的人物，景物和空间所构成的画面背景。

空白，可以更好的衬托主体对象的客观存在。

人声语言：是指屏幕上的人物在表达思想和情感是所发出的各种声音。

这些有声语言，是电视艺术反映社会生活的重要手段之一开放型的电视艺术结构：就其纵向来说——就是截取生活长河中的一段，它既无头也无尾，这样，观众可以通过各自的联想和想象，主动探求生活的来源和去向，从而便于展现电视艺术的历史深度；就其横向来说——即便是这一段生活，也不做按部就班的，滴水不漏的展现，而是只选择几个断续的，不连贯的情节点，这样，观众的思维触角，反而可以伸向四面八方，从而扩大电视艺术反映社会生活的广度。

所以说开放型是容量最大的电视艺术结构电视艺术的思维特征1、场性思维：呈现在思维中的是一个完整的生活场，在这个场中需要提供社会生活的全部信息，也就是生活中的声、光、色、音、线、形等一切的一切，从而具有鲜明的全息性，因为显得更真实，更形象，更具体。

即便是完成电视艺术文本的时候，也需要考虑到：时间、地点、人物、情节、对白、镜头、音乐、音响等，尽可能地展现一个真实生活的完整画面2、意识流思维：电视艺术的思维方式，体现为一种碎片式的思维，也就是一种意识流的思维，想到哪里，表现到哪里。

完全打破了传统线性思维按部就班，一环紧扣一环的思维方式，画面之间组合，甚至没有什么必然的因果联系。

电视发展史电视媒体历史沿革电视机经历了从黑白到彩色，从电子管、晶体管电视迅速发展到集成电路电视，目前，电视正在向智能化、数字化和多用途化迈进；电视转播也由卫星传播到卫星直播。

电视机技术发展史19世纪末，少数先驱者开始研究设计传送图像的技术。

1904年，英国人贝尔威尔和德国人柯隆发明了一次电传一张照片的电视技术，每传一张照片需要10分钟。

1924年，英国和德国科学家几乎同时运用机械扫描方式成功地传出了静止图像。

但有线机械电视传播的距离和范围非常有限，图像也相当粗糙。

1923年，俄裔美国科学家兹沃里金申请到光电显像管、电视发射器及电视接收器的专利，他首次采用全面性的“电子电视”发收系统，成为现代电视技术的先驱。

电子技术在电视上的应用，使电视开始走出实验室，进入公众生活之中，1925年，英国科学家研制成功电视机。

1928年，美国纽约31家广播电台进行了世界上第一次电视广播试验，由于显像管技术尚未完全过关，整个试验只持续了30分钟，收看的电视机也只有十多台，此举宣告了作为社会公共事业的电视艺术的问世，是电视发展史上划时代的事件。

1929年美国科学家伊夫斯在纽约和华盛顿之间播送50行的彩色电视图像，发明了彩色电视机。

1933年兹沃里金又研制成功可供电视摄像用的摄像管和显像管。

完成了使电视摄像与显像完全电子化的过程，至此，现代电视系统基本成型。

今天电视摄影机和电视接收的成像原理与器具，就是根据他的发明改进而来。

电视机发展史世界上第一台机械电视1880年，法国人莱布朗克提出使一个镜面在两个不同轴线上以不同速度振动，形成往返直线扫描，从而对图像进行分解和再现。

1883年，德国人尼普科夫提出了圆盘扫描法；1897年，德国的布劳恩发明阴极射线管以显示快速变化的电信号；1904年，英国人贝尔威尔和德国人柯隆发明了一次电传一张照片的电视技术，每传一张照片需要10分钟。

电子管电视1923年，俄裔美国科学家兹沃里金申请到光电显像管、电视发射器及电视接收器的专利，他首次采用全面性的“电子电视”发收系统，成为现代电视技术的先驱。

中国电视剧艺术研究发展史读书笔记2018年是中国电视发展50周年、改革开放40周年的历史节点，有必要回望历史，寻找1978年至今中国电视艺术发展脉络，把握新时期电视艺术的走向。

40年来，随着电视艺术的不断发展，电视艺术与电视技术工作者的不断增加，越来越多的学者将研究视角置于电视研究之上。

也正因此，近40年来研究电视艺术的文章不仅数量和篇幅上有所增大，质量上也有所提高。

40年历程，中国电视硕果累累，电视艺术不断发展，电视产物不断增多，在改革开放的宏观背景下，在政治环境、学术环境一片大好的良好环境中，工作者和研究人员本着敢于创新的精神，对电视艺术进行了多方面、多层次、多角度的立体化解读。

随着研究领域的不断扩大，大部分学者除却对电视本体诸如电视艺术的本质、思想内容以及产生发展等问题进行研究外，还开辟了对电视市场与产业、电视美学、电视政策背景、电视与其他学科的交融等方面的探析。

由于研究成果多，研究视域广，将所有论文、著作进行整理收集难度较大，故而在初期写作中首先选取了100多篇论文进行分析，其中胡智锋从2003年到2014年间对论文及著作的年度化整理而作的《XX年中国电视研究著作述评》《XX年中国电视研究论文述评》以及《中国电视艺术发展报告》等文章成为本文论述的重要依托。

一、电视艺术基础理论研究1.电视美学研究电视美学的研究从20世纪80年代就已经产生，对电视美的创作、美的传播、美的本质进行了一系列探索。

但这只是对电视美学的传统研究，是将各种电视类型看作是独立的文学、戏剧等特征，没有将电视创作、电视艺术文本之间的整体关系把握住。

后期，研究者在美学方面的研究上，尝试总结标志着总体审美的一般规律。

随着电视技术的不断发展，传统的对于美学的探究也开始不断进行自我更新，高鑫教授在《技术美学研究》中将美学与大众美学、信息美学以及通俗美学联系起来。

2.电视文化学研究电视文化学的研究与电视美学的研究发展相近，随着电视艺术内容的不断发展，电视除了本体性之外，也作为一种文化现象呈现在大众视野中，在当今多元化发展态势的状态下，电视文化学的研究显得尤为重要。

电视的发展史
电视机经历了从黑白到彩色，从电子管、晶体管电视迅速发展到集成电路电视，目前，电视正在向智能化、数字化和多用途化迈进；电视转播也由卫星传播到卫星直播。

回顾历史：1928年，英国Baird公司生产了首台面向消费者的商用电视机。

1948年Baird 研制出12英寸Lyric电视机。

英国于1950年前后出品的9英寸电木外壳电视机。

从此，电视机正式走进“平民家”。

1951年Sony为美国市场生产的第一台电视机，规格为8英寸。

电视机走向世界。

感动中国：我国在1958年研制成功第一台黑白电视机北京牌14英寸黑白电视机，1970年12月26日，我国第一台彩色电视机在同一地点诞生。

并在1974年开始拥有“有线技术”。

2002年，我国“长虹”宣布研制成功了中国首台屏幕最大的液晶电视。

其屏幕尺寸大大突破22英寸的传统业界极限，屏幕尺寸达到了30英寸，当时被誉为“中国第一屏”。

展望未来：现代电视系统基本成型，今天电视摄影机和电视接收的成像原理与器具，更具便捷化，更加智能化。

安民学校东八间校区三（1）班。

北大、人大、中财、北外、中传中传教授创办教授创办集训营、一对一保分、视频、小班中国传媒大学硕士研究生入学考试
《广播电视艺术基础》考试大纲
【育明教育解读】
育明教育中传名师团队专注中国传媒大学专业课考研辅导7年经验来看：
一、考试的总体要求
《广播电视艺术学基础》是一门综合性、集合式的重要专业基础和专业理论课考试科目。

广播电视艺术学是从广播电视艺术现象入手探求广播电视艺术发展规律的一门科学。

广播电视艺术学专业的主要专业基础内容包括广播电视艺术发展史、广播电视艺术基本理论、广播电视艺术前沿理论、广播电视创作理论。

要求考生熟练掌握广播电视艺术学的发展历程、基本概念、基本特性、基本创作规律和前沿理论动态，并具有综合运用所学知识分析和解决实际问题的能力。

二、考试的内容
（一）广播电视艺术发展史
1、中国广播发展历程的阶段划分及各个阶段的特征和标志性作品。

2、中国电视发展历程的阶段划分及各个阶段的特征和标志性作品。

3、世界广播发展简况及现状
4、世界电视发展简况及现状
（二）广播电视艺术基本理论
1、广播电视艺术的界定
2、广播艺术的分类及其界定
3、广播艺术的特性
4、电视艺术分类及其界定
5、电视艺术的特性
（三）广播电视艺术前沿理论
1、广播电视艺术的创作、传播现状分析
2、广播电视艺术审美文化与大众文化的关系
3、广播电视艺术的艺术性与技术性的关系。

中国当代广播电视文艺简史导论1936年11月2目，英国广播公司在伦敦市郊亚历山大宫开播，这一天被认为是世界电视的诞生日。

当代中国广播文艺大致经历了建国17年、文革10年、新时期、转型期等四个发展阶段。

立体声广播利用人的双耳特性，在节目中同时发出左右两个声道的信号，使收听者从收音机左右两个声道的喇叭中同时听到声音，从而得到全方位、层次分明的立体感和临场感。

1986年12月，珠江经济广播电台宣告成立，吹响了我国广播体制改革的号角，从此在全国范围内掀起了广播行业走系列化发展道路的热潮。

1993年9月，全国范围内广播电台的系列化改革基本完成。

这是当代中国广播体制上发生的重大变革，标志着当代中国广播进入转型期发展阶段，具有划时代的历史意义。

尤其需要指出的是在转型期广播文艺较此前的广播文艺有着本质的不同，这种不同表现在：1．节目播出样式：直播对录播的裨补2．审美交流方式：单向交流向双向、多极交流嬗递3．审美心态：仪式化聆听向附庸伴随的变迁4．接受主体的审美创造：艺术生产的终结实现1998年1月1日开始，北京音乐广播启用了计算机制作播出网络系统，全面实现系统数字化、制作网络化、播出自动化，这在全国电台尚属首家。

2002年6月，《中国歌曲排行榜》首开先河成为第一个走出国门到海外举行颁奖的媒体，首次在美国纽约举办了海外华人票选颁奖典礼。

北京音乐广播尝试构建一条产业链条，扩大盈利空间。

在这条产业链上，不仅有精彩的电台音乐节目，还有终端的消费产品、互联网、杂志及演出等许多方面。

2002年12月2日，中国第一个国家级专业化流行音乐频道——《音乐之声》(Music Radio)正式开播。

它是中央人民广播电台以频率专业化、管理频率化的立台理念为指导，在改革新阶段隆重推出的全新频道。

根据市场调查数据和人们的收听习惯，以2－3小时为单位，将全天节目划分为八个时段，设臵8个栏目：《音乐太阳能》、《音乐不塞车》、《音乐任我行》、《音乐快餐车》、《经典百分百》、《音乐过山车》、《音乐新天地》、《音乐VIP》。

中国电视艺术发展史教程中国电视艺术作为一门新兴的综合性艺术形式，经历了数十年的发展，逐渐形成了独具特色的艺术体系。

本教程将对中国电视艺术的发展历程进行概述，从起源、技术发展、节目类型与风格、民族文化、创新与突破、产业现象以及发展前瞻等方面进行深入剖析。

一、中国电视艺术的起源中国电视艺术起源于20世纪50年代，当时中国电视事业开始起步，北京电视台（中央电视台前身）成立，标志着中国电视艺术的诞生。

早期电视节目以新闻报道、文艺表演和转播传统戏曲为主，如《新闻联播》、《春节联欢晚会》等，这些节目在满足人们文化需求的同时，也奠定了中国电视艺术的基础。

二、电视技术与艺术发展电视技术的发展对电视艺术的发展起到了推动作用。

从最初的黑白电视到彩色电视，再到现在的数字电视和互联网电视，技术的进步使得电视节目的表现形式越来越丰富。

同时，电视艺术也经历了从简单到复杂的演变，从最初的现场直播到现在的后期制作和特效应用，电视艺术的表现力得到了极大的提升。

三、电视节目的类型与风格随着电视技术的发展和观众需求的多样化，中国电视节目的类型和风格也在不断变化。

目前，中国电视节目主要包括新闻类、综艺类、影视剧类、纪实片类等。

新闻类节目注重时效性和权威性，综艺类节目则注重娱乐性和互动性，影视剧类节目以故事情节和演员表演为核心，纪实片类节目则以真实记录和深度剖析为特点。

同时，各种类型节目在不同时期也呈现出不同的风格，如“综艺大观”的舞台表演风格、“实话实说”的谈话风格等。

四、电视艺术与民族文化中国电视艺术作为传承和弘扬民族文化的重要载体，始终与民族文化紧密相连。

在电视节目中，传统民族文化元素如戏曲、书法、绘画、舞蹈等被广泛应用，如《梨园春》展示传统戏曲的魅力、《国宝档案》挖掘文物背后的历史文化等。

此外，各种民族文化节日也成为电视节目的重要素材来源，如春节联欢晚会中的歌舞表演和相声小品等。

五、电视艺术创新与突破近年来，中国电视艺术在创新和突破方面取得了显著成果。