《走进抽象艺术》

走进抽象艺术教案一、教学目标1. 让学生了解抽象艺术的定义和特点，认识抽象艺术的重要代表人物。

2. 培养学生对抽象艺术的欣赏能力和创新精神，激发学生对艺术的热情。

3. 引导学生通过观察、分析、实践等方法，探索抽象艺术的创作规律。

二、教学内容1. 抽象艺术的定义和特点2. 抽象艺术的重要代表人物及其作品3. 抽象艺术的创作方法和技巧三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解抽象艺术的定义和特点，认识抽象艺术的重要代表人物。

2. 教学难点：引导学生通过观察、分析、实践等方法，探索抽象艺术的创作规律。

四、教学方法1. 讲授法：讲解抽象艺术的定义、特点和代表人物。

2. 展示法：展示抽象艺术作品，引导学生欣赏和分析。

3. 实践法：让学生亲自动手创作抽象艺术作品，提高实践能力。

五、教学准备1. 教师准备：抽象艺术相关资料、图片、视频等。

2. 学生准备：画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。

六、教学过程1. 导入：引导学生观察一幅抽象艺术作品，让学生猜测作品的含义。

2. 新课导入：介绍抽象艺术的定义和特点，讲解抽象艺术的重要代表人物。

3. 案例分析：展示一系列抽象艺术作品，引导学生分析作品的特点和创作手法。

4. 实践环节：让学生动手创作一幅抽象艺术作品，教师巡回指导。

5. 总结与评价：学生展示作品，互相评价，教师给予总结性评价。

七、课后作业1. 让学生结合所学内容，收集更多关于抽象艺术的资料，了解其发展历程。

八、教学反思1. 教师反思：本节课的教学目标是否达成，教学方法是否恰当，学生反馈如何。

2. 学生反思：自己在创作过程中的体会，对抽象艺术的理解和认识。

九、拓展活动1. 组织一次抽象艺术作品的展览，让学生邀请家人、朋友来参观。

2. 开展抽象艺术创作比赛，鼓励学生积极参与，展示自己的创作才能。

十、教学评价1. 学生自评：评价自己在课堂上的表现，作品创作过程中的收获。

2. 同伴评价：学生之间互相评价，给出意见和建议。

《走进抽象艺术》教案走进抽象艺术教案一、教学目标1.了解抽象艺术在艺术史上的地位和意义。

2.掌握抽象艺术的基本特征和表现手段。

3.培养学生对抽象艺术作品的欣赏能力和审美素养。

二、教学内容1.抽象艺术的定义和发展概况2.抽象艺术的基本特征和表现手段3.抽象艺术作品的欣赏与评价三、教学过程1.导入（15分钟）教师通过放映一些抽象艺术作品的图片或视频，引发学生的兴趣和好奇心，让学生猜测这些作品的创作方式和意义。

2.理论讲解（30分钟）教师向学生讲解抽象艺术的定义和发展概况，包括马蒂斯、康定斯基等抽象艺术大师的介绍及代表作品的解读。

同时，教师通过展示一些具有代表性的抽象艺术作品，详细解读其表现手段和特征。

3.学生互动（30分钟）将学生分成小组，每个小组选择一幅抽象艺术作品进行分析和讨论，包括作品的构图、色彩运用、线条表达等方面。

每个小组选出一位代表向全班呈现他们的分析和感受。

4.艺术创作（30分钟）学生根据自己对抽象艺术的理解和感受，进行一次小型的艺术创作。

可以使用颜料、纸张等材料，自由表达自己的情感和想法。

5.作品展示与评价（15分钟）学生将自己的作品展示给全班，并进行互评。

同时，教师可以向学生展示一些著名的抽象艺术作品，并开展讨论和评价。

四、教学参考1.艺术与设计课本：抽象艺术的基本特征与发展历程。

2.相关书籍：《抽象艺术导论》、《抽象艺术的启蒙》等。

3.电子资源：抽象艺术的图片、视频等。

五、教学评估1.学生的互动讨论和呈现是否具有深度和独创性。

2.学生的创作作品是否能够体现出抽象艺术的特点和个人风格。

3.学生对抽象艺术作品的欣赏和评价是否具有准确性和理解力。

六、教学延伸1.学生可自主参观艺术展览，深入了解不同艺术流派和作品。

2.学生可以尝试使用不同的材料和媒介进行抽象艺术的创作，拓宽自己的艺术表达方式。

3.可对学生进行抽象艺术的考察和作品集的评定，鼓励他们在艺术方面的创新和探索。

总结：通过本节课的学习和实践，学生对抽象艺术有了更深入的了解和体验，培养了他们的艺术欣赏能力和创造力。

走进抽象艺术教案教案主题: 走进抽象艺术年级: 中学高年级课时数量: 4个课时教学目标:1. 了解抽象艺术的起源和发展历程。

2. 理解抽象艺术的特点和表现形式。

3. 学习分析和欣赏抽象艺术作品。

4. 鼓励学生自由创作和表达。

教学准备:1. 电脑、投影仪及相关教学素材。

2. 抽象艺术家作品的图片或视频。

3. 艺术品鉴赏表格。

教学过程:课时一: 抽象艺术的起源和发展1. 引入抽象艺术的概念，解释抽象艺术与具象艺术的区别。

2. 分享抽象艺术的起源和发展历程，介绍一些著名的抽象艺术家和作品。

3. 展示一些抽象艺术品的图片或视频，引导学生观察和思考。

课时二: 抽象艺术的特点和表现形式1. 回顾上节课的内容，检查学生对抽象艺术的理解。

2. 分析抽象艺术的特点，例如非具象化、形式化、符号化等。

3. 介绍和讨论抽象艺术的不同表现形式，如色彩、线条、形状等。

课时三: 分析和欣赏抽象艺术作品1. 选择一些具有代表性的抽象艺术作品，分析其中的设计元素和艺术手法。

2. 引导学生通过观察和描述来欣赏并理解这些作品。

3. 提出问题和讨论，以促进学生对作品的深入思考和感受。

课时四: 自由创作和表达1. 鼓励学生进行自由创作，可以选择任何艺术形式，如绘画、雕塑、摄影等。

2. 提供创作的主题或指导，例如表达情感、描绘感觉、传达思想等。

3. 学生展示和分享自己的作品，互相欣赏和评价。

评估方式:1. 学生的课堂参与和讨论表现。

2. 学生对抽象艺术作品的分析和欣赏能力。

3. 学生创作作品的独特性和表达能力。

教学延伸:1. 组织参观当地艺术展览或美术馆，进一步感受和学习抽象艺术。

2. 邀请专业艺术家或艺术教育者来学校进行讲座或工作坊，与学生互动和交流。

备注: 这个教案可以根据实际教学需要进行修改和调整，以适应不同年级和学生的学习情况。

高中美术鉴赏《走进抽象艺术》教案设计一、教学目标1.知识目标：o学生能够了解抽象艺术的基本概念、发展历程及主要流派。

o学生能够识别并区分不同抽象艺术作品的风格特点。

o学生能够掌握抽象艺术的基本表现技法及创作理念。

2.能力目标：o培养学生的艺术鉴赏能力，能够独立分析抽象艺术作品的形式美感和情感表达。

o提升学生的创新思维和审美能力，鼓励尝试抽象艺术创作。

o增强学生的团队合作能力，通过小组讨论共同完成艺术鉴赏任务。

3.情感态度价值观目标：o激发学生对抽象艺术的兴趣和热爱，培养尊重多元文化的艺术观念。

o培养学生开放包容的心态，理解并接纳不同形式的艺术表达。

o引导学生通过艺术鉴赏和创作，提升个人情感表达能力和创造力。

二、教学内容-重点：抽象艺术的基本概念、主要流派（如表现主义、立体主义、超现实主义等）、代表作品及艺术特点。

-难点：抽象艺术的形式美感和情感表达的解读，以及如何运用抽象艺术技法进行创作。

三、教学方法-讲授法：介绍抽象艺术的基本概念和发展历程。

-讨论法：小组讨论抽象艺术作品的风格特点和情感表达。

-案例分析法：分析著名抽象艺术家的代表作品。

-实验法：引导学生进行抽象艺术创作实践。

-多媒体教学：利用多媒体资源展示抽象艺术作品和创作过程。

四、教学资源-教材：《高中美术鉴赏》及相关抽象艺术资料。

-教具：多媒体教学设备、投影仪、画布、颜料等艺术创作工具。

-多媒体资源：抽象艺术作品图片、创作视频、艺术家访谈等。

五、教学过程六、课堂管理-小组讨论：每组5-6人，确保每个学生都有发言机会，鼓励小组内互相评价和帮助。

-课堂纪律：明确课堂规则，如举手发言、尊重他人意见等，确保课堂秩序。

-激励策略：对积极参与讨论和创作的学生给予表扬和奖励，如优秀作品展示、小组加分等。

七、评价与反馈-课堂小测验：通过选择题或简答题形式，检测学生对抽象艺术基础知识的掌握情况。

-课后作业：要求学生完成一幅抽象艺术作品，并附上创作说明，以评估学生的创作能力和理解能力。

高中美术说课稿：《走进抽象艺术》说课稿范文引言概述：《走进抽象艺术》是一篇高中美术说课稿的范文，本文将从五个大点来阐述抽象艺术的特点和意义。

首先，介绍抽象艺术的定义和起源；其次，探讨抽象艺术的表现形式和艺术家的创作方法；然后，分析抽象艺术的审美特点和表达方式；接着，讨论抽象艺术对观者的影响和引起的思量；最后，总结抽象艺术在当代艺术中的地位和价值。

正文内容：1. 抽象艺术的定义和起源1.1 抽象艺术是一种表现形式，它摒弃了具象形象的描绘，以抽象的形式和符号来表达艺术家的内心世界。

1.2 抽象艺术起源于20世纪初的欧洲，是对传统艺术形式的一种反叛和创新。

2. 抽象艺术的表现形式和艺术家的创作方法2.1 抽象艺术有两种主要形式，分别是抽象表现和抽象构成。

抽象表现强调情感和内心体验的表达，而抽象构成则注重形式和结构的组织。

2.2 艺术家在创作抽象艺术时，往往运用色采、线条、形状等元素来表达自己的情感和思想，通过形式的变化和组合来传递信息和感受。

3. 抽象艺术的审美特点和表达方式3.1 抽象艺术强调观者的主观感受和联想，通过含糊和不确定的形式来引起观者的思量和想象。

3.2 抽象艺术追求形式的纯粹性和自由性，不受现实世界的限制，通过形式的变化和组合来创造独特的艺术语言。

4. 抽象艺术对观者的影响和引起的思量4.1 抽象艺术可以激发观者的情感和思量，引起他们对艺术作品的不同解读和理解。

4.2 抽象艺术可以启示观者的想象力和创造力，让他们以不同的方式来看待世界和生活。

5. 抽象艺术在当代艺术中的地位和价值5.1 抽象艺术在当代艺术中占领重要地位，成为艺术家表达自我和思想的重要方式。

5.2 抽象艺术的独特性和创新性，使其具有较高的艺术价值和欣赏价值。

总结：综上所述，《走进抽象艺术》这篇高中美术说课稿通过五个大点的阐述，全面介绍了抽象艺术的定义和起源，表现形式和艺术家的创作方法，审美特点和表达方式，对观者的影响和引起的思量，以及在当代艺术中的地位和价值。

高中美术鉴赏《走进抽象艺术》说课稿一、教学目标1.知识目标：o学生能够理解抽象艺术的基本概念、发展历程及其主要流派。

o学生能够识别并区分不同抽象艺术家的作品风格。

o学生能够掌握抽象艺术的基本表现手法和创作理念。

2.能力目标：o培养学生观察、分析和评价抽象艺术作品的能力。

o提升学生的审美素养，激发其创造力和想象力。

o培养学生自主学习和合作探究的能力。

3.情感态度价值观目标：o培养学生对抽象艺术的欣赏兴趣和尊重多元文化的态度。

o引导学生理解艺术与生活的关系，增强艺术感知力。

o鼓励学生勇于表达自己的艺术见解，培养自信心。

二、教学内容-重点：抽象艺术的基本概念、主要流派及其代表作品；抽象艺术的表现手法和创作理念。

-难点：如何引导学生理解抽象艺术的内在情感和意境；如何培养学生的抽象思维和审美能力。

三、教学方法-讲授法：用于介绍抽象艺术的基本概念和理论知识。

-讨论法：组织学生分组讨论，分享对抽象艺术作品的理解和感受。

-案例分析法：通过分析具体抽象艺术作品，引导学生深入理解抽象艺术的内涵。

-多媒体教学：利用多媒体展示抽象艺术作品，增强教学的直观性和趣味性。

四、教学资源-教材：《高中美术鉴赏》及相关辅助材料。

-教具：多媒体设备、投影仪、音响等。

-多媒体资源：抽象艺术作品图片、视频、音频等。

-实验器材（如有需要）：绘画材料，用于学生实践体验。

五、教学过程六、课堂管理-小组讨论：每组分配明确的任务，确保每个学生都参与讨论。

-课堂纪律：制定课堂规则，明确奖惩机制，维持良好的学习氛围。

-激励策略：通过表扬、奖励等方式激励学生积极参与课堂活动。

七、评价与反馈-课堂小测验：通过选择题、简答题等形式检测学生对知识点的掌握情况。

-课后作业：布置与抽象艺术相关的作业，如撰写赏析文章、创作抽象画等。

-期末考试：在期末考试中设置相关题目，评估学生的学习成果。

-学生反馈：通过问卷调查、个别访谈等方式收集学生的反馈信息，及时调整教学策略。

《走进抽象艺术》教学设计走进抽象艺术教学设计一、教学目标：1.了解抽象艺术的起源、发展和特点；2.掌握抽象艺术的表现手法和表现形式；3.增强学生的审美能力和艺术欣赏能力；4.提高学生的创造思维和创作能力。

二、教学内容：1.抽象艺术的起源和发展；2.抽象艺术的特点和表现手法；3.抽象艺术的表现形式和艺术家介绍；4.抽象艺术的欣赏和创作。

三、教学过程：1.导入环节：教师出示一幅抽象画作，让学生观察并谈谈自己对这幅画的感受和看法，引导学生对抽象艺术的兴趣和好奇心。

2.课堂讲授：(1)抽象艺术的起源和发展：通过图片和讲解，给学生介绍抽象艺术的起源和发展过程，让学生了解抽象艺术与传统绘画的不同之处。

(2)抽象艺术的特点和表现手法：讲解抽象艺术的主要特点，如形式化、非现实性、具象性和非精确性等。

并介绍抽象艺术常用的表现手法，如线条、色彩、形状和材料等。

(3)抽象艺术的表现形式和艺术家介绍：通过图片和介绍，展示不同的抽象艺术形式，如抽象绘画、抽象雕塑和抽象装置等。

同时，向学生介绍一些著名的抽象艺术家及其作品，激发学生对抽象艺术的兴趣和学习欲望。

3.案例分析：(1)学生分组，给每个小组一幅抽象画作，请小组成员观察并讨论，尝试用自己的话描述这幅画作。

(2)每个小组选出一名代表，向全班呈现他们对该画作的理解和感受。

全班同学可以提问和辩论。

(3)分析不同学生对同一幅画作的理解和感受的差异，并引导学生发现抽象艺术的多样性和主观性。

4.欣赏与创作：(1)教师带领学生集体欣赏一些著名的抽象艺术作品，让学生体验和领悟抽象艺术的独特魅力。

(2)学生自选一个主题或情感，通过绘画、雕塑或装置的形式创作一件抽象艺术作品。

鼓励学生大胆尝试和创新，发挥他们的想象力和创造力。

(3)学生展示自己的作品，并进行同侪评价和反思。

四、教学评价：1.学生的思维能力和艺术鉴赏能力的提高；2.学生对抽象艺术的理解和欣赏能力的提升；3.学生的创造思维和创作能力的培养；4.学生的合作意识和团队精神的培养。

高中美术说课稿：《走进抽象艺术》说课稿范文引言概述：抽象艺术作为一种独特的艺术表现形式，具有独特的审美特点和表达方式。

本篇说课稿将以《走进抽象艺术》为主题，通过引导学生了解抽象艺术的起源、特点和艺术家的代表作品，培养学生对抽象艺术的审美能力和创作思维。

一、抽象艺术的起源1.1 艺术的演变与抽象艺术的出现- 介绍艺术的起源和发展，从写实艺术到抽象艺术的转变；- 解释抽象艺术的定义，强调其与传统艺术形式的不同之处。

1.2 抽象艺术的影响与意义- 分析抽象艺术对观者的影响，如感官上的冲击和情感上的激荡；- 探讨抽象艺术的意义，如对观者审美能力和创造力的培养。

1.3 抽象艺术的代表艺术家- 介绍抽象艺术的代表艺术家，如康定斯基、毕加索等；- 分析他们的作品特点和对抽象艺术发展的贡献。

二、抽象艺术的特点2.1 形式上的抽象- 解释形式上的抽象，如形状、线条和色彩的简化和变形；- 分析形式上的抽象对作品表达的影响。

2.2 内容上的抽象- 阐述内容上的抽象，如摒弃具象形象，追求抽象的思维和情感表达；- 分析内容上的抽象对观者的启发和想象力的激发。

2.3 风格上的抽象- 探讨风格上的抽象，如艺术家对形式和表现的独特处理；- 分析风格上的抽象对作品的独特性和艺术家的个人风格的塑造。

三、抽象艺术的表现方式3.1 色彩的运用- 分析抽象艺术中色彩的运用，如色彩的搭配和对比；- 引导学生通过观察作品，理解色彩对作品表达的重要性。

3.2 线条的运用- 解释抽象艺术中线条的运用，如线条的形态和构图；- 培养学生通过线条表达情感和思维的能力。

3.3 形状的运用- 探讨抽象艺术中形状的运用，如形状的变形和组合；- 引导学生通过形状的运用，表达抽象思维和意象。

四、抽象艺术的艺术表现4.1 抽象表现主义- 介绍抽象表现主义的特点和代表艺术家，如康定斯基和波洛克；- 分析抽象表现主义作品的艺术表现和对观者的冲击力。

4.2 极简主义- 解释极简主义的特点和代表艺术家，如马丁和斯特拉；- 探讨极简主义作品的艺术表现和对观者审美体验的影响。

高中美术说课稿：《走进抽象艺术》说课稿范文引言概述：高中美术课程中，抽象艺术是一个重要的内容，通过学习抽象艺术，学生可以拓展自己的审美观念，培养独立思量能力和创造力。

本文将环绕《走进抽象艺术》这一主题，进行说课稿的范文展示。

一、抽象艺术的起源和发展1.1 抽象艺术的概念抽象艺术是20世纪初兴起的一种艺术形式，它摒弃了传统的客观表现方式，强调艺术家对形式、色采、线条等元素的抽象表达。

1.2 抽象艺术的起源抽象艺术起源于欧洲，早期的抽象艺术家如毕加索、克里姆特等，他们试图通过简化和提炼形式来表达内心情感。

1.3 抽象艺术的发展随着时代的变迁，抽象艺术逐渐发展成为多种流派，如表现主义、抽象表现主义、构成主义等，每种流派都有其独特的表现方式和风格。

二、抽象艺术的特点和表现形式2.1 抽象艺术的特点抽象艺术强调形式的简化和抽象化，注重艺术家对形式、色采、线条等元素的自由创造和表达。

2.2 抽象艺术的表现形式抽象艺术可以通过色采、线条、形状等元素来表现艺术家的情感和思想，常见的表现形式有色块拼贴、线条交织、形状变异等。

2.3 抽象艺术的表现手法艺术家在创作抽象艺术作品时，往往运用各种手法如涂抹、刮擦、拼贴等，以达到表现自己内心情感和思想的目的。

三、抽象艺术的意义和价值3.1 抽象艺术的意义抽象艺术能够激发学生的想象力和创造力，培养他们对艺术的独特理解和感悟。

3.2 抽象艺术的价值通过学习抽象艺术，学生可以拓展自己的审美观念，培养独立思量能力和创造力，提高艺术修养和审美素质。

3.3 抽象艺术的启示抽象艺术告诉我们，艺术不仅是对客观事物的摹仿，更是对内心情感和思想的表达，每一个人都可以通过艺术找到自己独特的表达方式。

四、抽象艺术在教学中的应用4.1 抽象艺术的教学目标通过教学抽象艺术，可以培养学生的审美情趣、观察力和创造力，提高他们的艺术修养和审美素质。

4.2 抽象艺术的教学方法在教学抽象艺术时，可以采用多种方法如示范教学、实践操作、讨论交流等，激发学生的兴趣和潜能。

高中美术说课稿：《走进抽象艺术》说课稿范文《走进抽象艺术》说课稿引言概述：抽象艺术是一种独特的艺术表现形式，通过简化、变形、夸张等手法来表达艺术家的情感和思想。

在高中美术课程中，了解和探索抽象艺术对学生的审美教育和创造力培养具有重要意义。

本文将从抽象艺术的概念、特点、发展历程、代表作品和教学实践等方面进行详细阐述。

一、抽象艺术的概念1.1 抽象艺术的定义抽象艺术是一种不以自然界物象为对象的艺术表现形式，强调形式、色彩、线条等元素的组合和表达。

1.2 抽象艺术的特点抽象艺术具有高度的抽象性和表现性，强调情感和想象力的表达，具有较强的个性化和创造性。

1.3 抽象艺术的分类抽象艺术可分为抽象表现主义、抽象构成主义、抽象形式主义等不同流派，每种流派都有其独特的表现方式和特点。

二、抽象艺术的发展历程2.1 20世纪初的抽象艺术运动20世纪初，抽象艺术开始兴起，以俄国和荷兰为代表的艺术家们开始尝试用抽象的形式表现情感和思想。

2.2 抽象艺术的发展和影响随着时间的推移，抽象艺术在世界各地得到了广泛的发展和传播，对当代艺术产生了深远的影响。

2.3 当代抽象艺术的表现形式当代抽象艺术形式多样，包括绘画、雕塑、装置艺术等，艺术家们通过不同的媒介和形式来表达自己的创作理念。

三、抽象艺术的代表作品3.1 《蓝色的色块》（Blue Poles）《蓝色的色块》是美国抽象表现主义画家杰克逊·波洛克的代表作品，以其独特的线条和色彩表现力著称。

3.2 《雕塑之家》（The Home of the Sculptor）《雕塑之家》是法国雕塑家康斯坦丁·布兰库西的代表作品，以其简洁的线条和几何形状展现了抽象雕塑的魅力。

3.3 《光之舞》（Dance of Light）《光之舞》是中国抽象画家吴冠中的代表作品，以其独特的色彩搭配和线条表现力展现了东方抽象艺术的魅力。

四、抽象艺术在教学实践中的应用4.1 培养学生的审美情趣通过学习抽象艺术，可以拓展学生的审美视野，培养其对艺术的独特理解和感悟。

走进抽象艺术说课稿3篇走进抽象艺术说课稿1我说课的内容是人美版高中课程标准试验教科书-----美术鉴赏第5课《走进抽象艺术》。

我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。

一、教材分析作为人类三种主要艺术类型之一，抽象艺术也是人类熟悉和把握世界的一种重要方式，只不过它使用的是纯粹的艺术语言，抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型之分，了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现，进而能够创作抽象艺术作品。

教学目标：对抽象艺术有更深化、详细的熟悉，通过观赏抽象艺术作品了解和熟悉抽象艺术的两种基本形态(冷抽象和热抽象)，美术走向抽象的简洁过程及抽象艺术的语言和艺术上的美的表现。

教学重点：抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的区分。

教学难点：1、如何结合原有的美术语言的学问来理解熟悉抽象艺术的概念。

2、艺术如何进展到抽象的。

二、教学方法：展现法，讲练结合法，探究商量法三、学法指导1、引导同学采纳欣赏观看、实践、商量、归纳的方法学习，用多媒体展现相关图片，并奇妙导出本课。

2、商量法，小组合作法。

四、教学过程新授过程：导入：首先同学们来看两组图片，第一幅是现实生活中详细存在的，真实的再现现实，即具象艺术。

另两幅在你们的生活中存在这样的物体吗?同学回答：“不存在”。

我们称这种没有现实形象的可辨性的作品为抽象艺术作品。

怎样去观赏抽象艺术作品呢?这节课，就让我们一起走进抽象艺术，去体会其独特的艺术美。

老师总结：抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是，它不直接表现任何现实中的可视物，但不能因此说它与现实就没有任何关系。

展现：《百老汇的爵士乐》、《即兴之31》两幅作品。

问题思索探讨：同学们分两组商量，谈谈自己对这两幅作品的感受。

相同之处?不同之处?同学活动：分别请一位同学回答下列问题，然后找同组同学作补充。

老师活动：老师总结后引出——抽象艺术的含义(一)抽象艺术及其两种形态(冷抽象，热抽象)1、抽象艺术的含义在20世纪初才开头逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行创作的美术类型。

教学目标（1）知识与技能：了解什么是抽象艺术，认识著名抽象艺术画家及作品等知识，掌握欣赏抽象艺术作品的方法。

（2）过程与方法：通过游戏、观察、实践探讨的过程，提高美术鉴赏能力。

（3）情感态度与价值观：学生能够体验了解抽象艺术作品带来的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。

教学重点赏析抽象作品，进一步解释抽象艺术语言和形象特征。

教学难点能够从不同方面领会抽象艺术的魅力。

教学过程（一）音乐导入教师请学生听一段网上点击量特别高的钢琴曲，请学生谈谈感受，由音乐的抽象性联想绘画的抽象性，引出课题。

（二）新课讲授1.初步感知（1）教师请学生对比欣赏米勒的《拾穗》和康定斯基的《即兴之31》。

提问：这两幅作品给你什么感受？在内容和表现形式上有什么区别?教师总结：《拾穗》看起来很真实，有具体的内容，画法写实；《即兴之31》让人看不懂，没有具体的内容，用点线面色完成画面。

继续提问：为什么画家要画一些让人看不懂的作品呢？教师总结：因为20世纪西方在新的历史条件下、新的科技思想的影响下，尤其是出现了像照相机这种可以取代画画的器材后，西方画家开始探索新的美术发展之路，所以通过对形体变形和夸张多种方式来表达内心的感受。

（2）阅读课本，观察蒙德里安和康定斯基分别用了什么方法进行创作。

教师总结：蒙德里安的作品用几何形来表现，因为画家觉得这样的表达方式是最简单纯粹也是最永恒的，大家把他的这种表达称为“冷抽象”；而画家克兰的作品更多的是用笔触和点、线、面、色这样基本的艺术语言进行创作的，在他的作品中可以感受到画家的情绪，这和中国的书法很像，他的这种表现方式被称为“热抽象”。

2.深入探究欣赏作品并小组讨论：抽象艺术的美有哪些表现？应该怎样欣赏抽象艺术作品？教师总结：形式与色彩、构图与笔触、材料与肌理、空间与透视，还有光影与运动；抽象艺术将各种语汇分析、抽离、孤立出来，再加以夸大，甚至绝对化，这就形成了抽象艺术特殊的艺术美，因此我们在欣赏抽象艺术作品时也需要通过这些夸大了的形式去感受作者内心的感悟与思考。

第5课《走进抽象艺术》一、教材、学情分析本课是具体了解和认识三大美术类型中的第三种类型——抽象艺术。

作为人类三种主要艺术类型之一，抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式，只不过它使用的是纯粹的艺术语言，这是它与具象艺术和意象艺术的区别所在。

学情分析：教学对象是高中学生，现代中学生求知欲强，富有想象力、创造力，对抽象画充满了好奇却又觉得看不明白，有些费解。

在前四节课的基础上，学生对线条、色彩、构图等美术语言及这些语言的组织手段有了初步的认识，对具象画的欣赏与分析有了一定的感悟能力，为欣赏难度较大的抽象画奠定了基础。

二、教学目标（知识技能、情感态度、价值观）1.知识、技能目标：使学生了解抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言和艺术上的美有一个大致的了解。

2.过程与方法目标：在教学过程中，教师是教学的引导者，通过具体的实例和相应的问题促进学生思考，激发学生的兴趣，鼓励学生描述和发表自己的观点，始终尊重学生的体验、感悟，从而促进学生自我成长。

3.情感、态度、价值观目标：使学生感受思考的乐趣，体察内心深处的情感变化，在艺术中学会接纳多元文化，热爱生活,热爱艺术创作。

三、教学重难点1.教学重点：理解什么是抽象艺术和抽象艺术的美有哪些表现，以及如何赏析抽象艺术。

2.教学难点：理解抽象艺术产生的特点：分析性以及如何赏析抽象艺术。

四、教学准备教师准备：多媒体教学设备，课件及配合欣赏的音乐背景。

学生准备：课本。

五、教学程序1.激趣导入出示一组抽象艺术作品：问1：你喜欢这些作品吗？你觉得这些作品美吗？问2：难道只有具象的形象才美吗？举例：墨水滴在清水中的形态和运动的过程。

你觉得这个过程美吗？教师总结：可见，并不是只有具象的形象才能打动我们，抽象的事物一样能让我们体验到美感。

今天让我们一起走进抽象艺术——出示课题2.从生活中的具象形象，引导感悟其中抽象构成的美感老树皮、梯田、沙漠、云朵、干裂的地面、破碎的玻璃（一）什么是抽象艺术呢？1、对自然对象的外观加以简化、提炼或重组2 、完全舍弃自然对象，以纯粹点、线、面、色彩等形式构成出现，被称为纯抽象。

高中美术说课稿：《走进抽象艺术》说课稿范文引言概述：美术课程在高中教育中起着重要的作用，它不仅可以培养学生的审美能力和创造力，还可以拓宽学生的艺术视野。

本篇文章将为大家呈现一篇高中美术说课稿范文，主题是《走进抽象艺术》。

一、抽象艺术的定义和特点1.1 抽象艺术的定义抽象艺术是一种艺术形式，它以形式和色彩等非具象的元素来表达艺术家的情感、思想和意识等内在世界。

与具象艺术相比，抽象艺术更加注重形式的变化和色彩的运用。

1.2 抽象艺术的特点抽象艺术具有以下几个特点：首先，它摒弃了传统艺术中对于对象形态的描绘，强调艺术家对于内心世界的表达；其次，抽象艺术更加注重形式和色彩的运用，通过线条、形状和色彩等元素的组合来表达情感和思想；最后，抽象艺术具有多样性和开放性，艺术家可以通过不同的表现形式和风格来展现自己的创造力和独特性。

1.3 抽象艺术的发展历程抽象艺术起源于20世纪初的欧洲，经历了多个阶段的发展。

最早的抽象艺术形式是具象艺术的简化和变形，后来逐渐演变为完全的抽象形式。

在不同的历史时期和地域，抽象艺术呈现出多样的风格和表现形式，如表现主义抽象、几何抽象和色彩抽象等。

二、抽象艺术的意义和作用2.1 培养学生的审美能力抽象艺术作为一种独特的艺术形式，可以培养学生对于形式、色彩和构图等美学要素的敏感性，提高他们的审美能力和艺术鉴赏水平。

2.2 拓宽学生的艺术视野通过学习抽象艺术，学生可以了解到不同的艺术流派和风格，拓宽他们的艺术视野。

同时，学生也可以通过模仿和创作抽象艺术作品，发展自己的创造力和想象力。

2.3 培养学生的创造力抽象艺术注重艺术家对于内心世界的表达，学生在学习和创作抽象艺术作品时，可以自由发挥想象力，培养他们的创造力和独立思考能力。

三、抽象艺术在高中美术教学中的应用3.1 学习抽象艺术的历史和理论知识在高中美术教学中，可以通过讲解抽象艺术的历史和理论知识，让学生了解抽象艺术的起源、发展和不同的表现形式，为他们的学习和创作提供基础。

高中美术说课稿：《走进抽象艺术》说课稿范文高中美术说课稿：《走进抽象艺术》引言概述：抽象艺术是一种独特的艺术形式，它通过抽象的形式表达艺术家的情感和思想。

本次说课将以《走进抽象艺术》为主题，通过引导学生了解抽象艺术的起源、特点、表现形式以及对现代艺术的影响，培养学生对抽象艺术的审美能力和艺术鉴赏能力。

一、抽象艺术的起源1.1 抽象艺术的定义- 解释抽象艺术是一种追求形式、色彩、线条等艺术元素的自由表达，摒弃了具象形象的描绘。

1.2 抽象艺术的历史背景- 介绍抽象艺术的起源于20世纪初的欧洲，是对传统艺术形式的一种反叛和创新。

1.3 抽象艺术的发展与影响- 分析抽象艺术在西方艺术史上的重要地位，对后来的现代艺术和设计产生了深远的影响。

二、抽象艺术的特点2.1 艺术家的个人表达- 阐述抽象艺术是艺术家情感和思想的个人表达，强调艺术家的主观意识和创造力。

2.2 艺术形式的自由变化- 说明抽象艺术摒弃了具象形象的描绘，追求形式、色彩、线条等艺术元素的自由变化。

2.3 观者的主观解读- 强调抽象艺术作品的开放性，观者可以根据自己的感受和理解进行主观解读。

三、抽象艺术的表现形式3.1 形式抽象- 解释形式抽象是通过简化、变形、夸张等手法表达艺术家的情感和思想。

3.2 色彩抽象- 阐述色彩抽象是通过色彩的运用和组合来表达艺术家的情感和思想。

3.3 符号抽象- 介绍符号抽象是通过符号、图形等非具象的表现手法来表达艺术家的情感和思想。

四、抽象艺术对现代艺术的影响4.1 艺术观念的变革- 分析抽象艺术对传统艺术观念的颠覆和重新定义，推动了现代艺术的发展。

4.2 艺术创作的自由性- 阐述抽象艺术的自由表达方式为现代艺术家提供了更多的创作空间和可能性。

4.3 观众的参与性- 强调抽象艺术作品的开放性和观众的主观解读，促使观众更加积极参与艺术创作和欣赏。

五、培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力5.1 培养学生的观察力和想象力- 提出通过观察抽象艺术作品，培养学生的观察力和想象力，激发学生的艺术创造力。