让人生享受音乐 用音乐美化人生

《小学音乐新课程标准》的基本理念应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。

1.以音乐审美为核心以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。

音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。

音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。

在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。

2.以兴趣爱好为动力兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。

音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。

教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。

3.面向全体学生义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。

音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。

4.注重个性发展每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。

要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。

5.重视音乐实践音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。

因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。

通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。

6.鼓励音乐创造中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。

漫谈音乐表演艺术的三重境界发表时间：2009-03-25T06:15:47.280Z 来源：《魅力中国》作者：胡川[导读] 音乐表演艺术拥有三层境界，首先是直觉。

境界之一——直觉艺术直觉包含着深刻的内在心理因素，直觉是一种最基本的理性活动，是对客观世界的感悟和深刻的心理体验过程。

直觉绝非单纯的感知，而是与情感的想像、感知交融在一起的多种心理功能的综合体。

所以，在音乐表演艺术中，音乐家的艺术直觉，在其对客观世界的感悟中、在对艺术形式的把握中起着巨大的作用。

它使音乐家不断发现、不断启发自己的艺术思维，不断地提高音乐的艺术创造能力。

直觉是艺术家进行艺术创作的生命线，任何一个伟大的音乐家无不凭借着他的独特而又非同寻常的艺术直觉而驰骋于音乐的神圣舞台。

我们可以看到，音乐大师门德尔松，用激情和灵感催生出了不朽的传世名作《森林交响曲》，那阵阵林涛，那隐伏于林海万山丛中的无穷故事，被大师用音乐诠释得精妙绝伦。

“音乐神童”莫扎特4岁会作曲，6岁开演奏会，天赋的音乐艺术直觉造就了他如此之多的伟大作品。

在莫扎特《费加罗的婚礼》中的一个曲子《求爱神给我安慰》中，看似简单的一个乐曲，并没有大喜大悲的华丽却表现了人性的本质，而且主要通过悟性和直觉来实现，并无依据任何心理分析。

所以我们在感受莫扎特的声乐作品时，要是真正领悟到了，就能感受到蕴藏在心底的一种力量，那是内心情感的自然流露。

他对乐曲的形式感和对称感似乎是与生俱有的，而且他将此天赋与他来自学习、来自直觉的万无一失的技艺紧密结合在一起。

他在歌剧中不仅表现出迄今仍无人可及的戏剧感，而且还透过与当时几位最伟大声乐家的接触而扩展了歌唱艺术的天地。

由于具有极强的敏锐度与能以超然物外的态度洞察人生，他所塑造的舞台人物可与莎士比亚笔下的同类人物媲美。

境界之二——兴趣在充分感受直觉对于音乐表演的重要性后，我们必须关注的便是第二个层次——兴趣。

兴趣是个体以特定的事物、活动及人为对象，所产生的积极的和带有倾向性、选择性的态度和情绪。

用音乐感悟人生
音乐是生活中不可或缺的一部分，它能够给人带来愉悦，能够启发人的思考，也能够让人感悟人生。

在音乐的世界里，我们可以找到许多关于人生的感悟，这些感悟或许能够给我们的人生带来一些启示。

首先，音乐教会了我们坚持不懈。

在学习一首乐曲的过程中，我们可能会遇到许多困难和挑战，但只要我们坚持不懈，最终都能够克服这些困难，演奏出优美的旋律。

同样地，人生中也会遇到许多困难和挑战，但只要我们坚持不懈，勇敢面对，最终都能够战胜困难，迎来美好的人生。

其次，音乐教会了我们感受美好。

当我们沉浸在美妙的音乐中时，我们会感受到一种美好的情感，这种情感会让我们忘却一切烦恼，感受到内心的宁静和满足。

同样地，人生中也有许多美好的事物，只要我们用心去感受，就能够发现生活中的美好，让自己的心灵得到滋养。

最后，音乐教会了我们团结合作。

在乐队演奏中，每个乐手都扮演着重要的角色，只有大家团结合作，才能演奏出完美的音乐。

同样地，人生中也需要团结合作，只有大家携手合作，才能创造出更加美好的社会。

总之，音乐教会了我们许多关于人生的感悟，它教会了我们坚持不懈，感受美好，团结合作。

希望我们在人生的旅途中，能够用音乐的智慧去感悟人生，让自己的人生更加丰富多彩。

让音乐美化人生让人生享受音乐音乐常识题库（选择题部分共200题） 1.人声的分类不包括（ B ）。

A. 童声 B. 老声 C. 男声 D.女声 2.哪一首音乐作品不是施光南先生作曲的。

（ C ） A.《校园的早晨》 B. 《祝酒歌》C.《青春舞曲》D.《在希望的田野上》 3.在简谱中“0”表示（ C ）。

A. 重音 B.跳音 C.休止符D.终止符 4.在记谱法中 D.C.是指（ C ）。

A.从标记处反复。

B.从头反复到乐曲结束。

C.从头反复到Fine处结束。

D.从标记处开始到乐曲结束。

5.我国的国粹是（ B ）。

A.黄梅戏B.京剧 C.越剧 D.淮海戏 6.音乐符号“|”表示（ B ）。

A.反复记号 B.小节线 C.终止符 D.连音线附点音符的含义是（ A ）。

A .增加音符时值的一半 B. 减少与音符时值的一半 C. 跟音高有关 D. 时值不变 7.在音乐作品的结构形式中,图示为A A A A 是( B ）曲式。

123..... A.单二曲式 B.变奏曲式 C.回旋曲式 D.反复曲式 8.在音乐《金蛇狂舞》的片段中乐句逐渐递减，这种手法在我国民间音乐中称为（ A 。

） A.螺丝结顶 B.鱼咬尾C.起承转合 D.合头换尾 9.江苏民歌《茉莉花》属于（ C ）。

A.山歌 B.号子 C.小调 D.花儿 10.被誉为“音乐神童”的作曲家是（ B ）。

1让音乐美化人生让人生享受音乐 A.肖邦 B.莫扎特 C.贝多芬 D.巴赫。

11.德国作曲家（ A ）是集古典主义之大成，开浪漫主义之先河。

A.贝多芬 B.格里格 C.巴赫D.海顿 12.力度记号中的“mf”是指（ B ）。

A.强 B. 中强C.渐强 D.中弱13.以下的音乐作品中哪一首是学堂乐歌（ C ）。

A.《牧童短笛》 B.《蝴蝶飞呀》 C.《念故乡》 D.《思乡曲》 14.没有被列为非物质文化遗产名录的是（ C ）。

《孤独的牧羊人》教学设计一．教材分析：《孤独的牧羊人》是曾获五项奥斯卡大奖的电影《音乐之声》的一首插曲，它已“戏中戏”的方式出现，表现了影片中女教师与孩子们一起做木偶游戏的情景。

歌曲为表演唱。

歌曲节奏紧促欢快，旋律活泼跳跃，大跳音程频频出现，是歌曲显得十分轻快而富有活力。

歌中的衬词“来咿奥都”课视为牧羊人的歌声，使歌曲更为会写有趣。

演唱时常要用提高嗓音、假声突然翻离的方法。

这是瑞士约德尔山歌的旋律风格和演唱方式。

二．学情分析：八年级学生处于学习最蓬勃时期，需要拓宽知识面，也已有一定的音乐积累，具有一定的音乐欣赏能力，大致能从节奏、旋律、情绪、速度等音乐要素来理解音乐作品。

但对外国民歌的风格特点还不甚了解。

不过本首歌曲节奏明朗、曲调欢快，学生比较敏感与青睐于这类音乐作品，所以它很好的迎合了学生的口味和兴趣。

教师可以借助角色互换法来引导学生感受“约德尔调”的风格。

三．教学目标：1、情感目标：通过学唱《孤独的牧羊人》，接触瑞士约德尔山歌，感受体会其风格之美。

欣赏一系列欧洲音乐作品，增强学生对不同音乐风格与流派的体验与学习，增强学生对多元文化的接纳与包容意识，开拓学生音乐视野、提高认为素养。

2、知识技能目标：了解歌曲简介，激发学生用准确、清晰而俏皮的声音来演唱《孤独的牧羊人》，能简单了解构成约德尔山歌作品的音乐要素。

3、过程方法目标：设情景教学法贯穿始终，构建一个学习氛围；用启发联想法，激励学生多思维；用活动激励法，激发学生学习兴趣。

教学重点：探索学唱歌曲的方法，练习用准确、清晰而俏皮的声音演唱，并让学生感受和体验约德尔山歌。

教学难点：激发学生有真假声交替的演唱歌曲及唱准大跳音程。

四．教学过程：一．导入音乐像一条船，承载着我们在历史的长河里航行；音乐是一座桥，沟通你们彼此的心灵。

创设情境：音乐采风，乘着歌声的翅膀去欧洲。

1、说一说：你认识这几位音乐巨匠吗？【背景音乐：《欢乐颂》】贝多芬莫扎特舒伯特2、连一连：请把音乐家的代表作品连线贝多芬欢乐颂莫扎特渴望春天舒伯特小夜曲3、品一品：连续播放代表作品片段提问：为什么欧洲会产生这么多著名的音乐家？结论：一方水土养育一方人。

【导语】唱歌教学是⼩学⾳乐教学的重要内容，它不仅是对学⽣⾳乐感受⼒和唱歌基本能⼒的培养，⽽且对学⽣浸润美的熏陶、提⾼艺术修养起着⾮常重要的作⽤。

以下是整理的《⼩学三年级⾳乐课后反思5篇》相关资料，希望帮助到您。

1.⼩学三年级⾳乐课后反思 《我是⼩⾳乐家》 这节课中最让我感动的地⽅是了解乐器的这部分。

没等我演⽰完乐器演奏的姿势时，学⽣们都能很快的反映出我演⽰的是什么乐器，这说明学⽣对乐器的熟悉，也说明我的演⽰是像模像样的。

等学⽣回答出来之后，我再让个别学⽣来体会，学⽣们都⾮常活跃，反映很灵敏，⽽且课堂秩序活⽽不乱，这说明学⽣们已经被我的⾳乐课吸引了，也说明了学⽣的训练有素。

看到学⽣这么有兴致的参与⾳乐活动中来，我⿎励他们：⾳乐来源于⽣活。

只要有⼼，每个⼈都能成为⼩⾳乐家！ 对于新教师来说，这节课是成功的，但是也有⼀些值得探讨的地⽅。

通过⼤家的讨论，得出我的课堂调控能⼒还有待加强，我与学⽣的互动还做得不够。

很感谢⼤家对我的课提出宝贵的意见，在今后的教学中我将努⼒克服这⼀点，争取早⽇成为⼀个！2.⼩学三年级⾳乐课后反思 我把⾃⼰这⼏个星期的教学⼼得做了⼀个总结和反思。

⼩学三年级的⾳乐课即唱歌课为主，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。

我觉得现在有这样⼀种现象，在课堂的相当⼀部分时间⾥（特别是课的后半部分）唱歌都是“⽼太婆念经，有⼝⽆⼼”。

既不⽤⼼，何来之味、⼜何来之情，更何从谈感！⾳乐课⾥的歌不好听、不够味，那就要到课外去找。

找学⽣认为好听、够味的歌来唱，还⼯⼯整整地把它们抄在精⼼挑选的⼩本本⾥，装在兜⾥，并引以为豪。

我觉得⾳乐应该与时俱进，把最新的资信带进课堂，第⼀是可以激发学⽣们的积极性，第⼆是要跟上时代的步伐。

在刚进⼊⾳乐教学的第⼀个星期，我进⼊了思想的误区，即⾳乐课即技能课。

枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。

我光⽚⾯地理解了技能，过于偏重技能，使我的⾳乐课成了⾳乐基本功训练课，把⾳乐当作机械的技能去训练，把⼩学⽣当作⾳乐专业的学⽣来训练。

《音乐家舒伯特——摇篮曲》一、教课理念：以情育人音乐能以诚挚、生动、深刻的感情拨感人的心弦，比其余艺术更能迸发出火花，所以，音乐被誉为最具感情的艺术。

在音乐教课中，我创建全部条件让学生充足享受参加音乐活动的美好、快乐等踊跃的感情体验，促进其感情不停丰富和深刻，用“感情”架起学生与音乐之间的桥梁，让他们的情操遇到陶冶、心灵获取启示。

在教课《摇篮曲》这节音乐课时，我一直把学生的感情体验与表现放在重要地点，经过教课，让学生体验到母爱的暖和，学会表现歌曲寂静、暖和、甜美的境界。

二、教课目的：1、听“少年舒伯特”的故事，认识舒伯特的平生，学习他热爱音乐、坚韧不拔的精神。

2、用柔美的声音演唱《摇篮曲》，表现歌曲寂静、暖和、甜美的境界。

感觉母爱的暖和.三、教课重难点：体验《摇篮曲》表达的内容与感情,。

正确演唱《摇篮曲》四、教课时间：一课时五、教课过程：（一）创建氛围、酝酿情绪：1、导入新课：介绍舒伯特的故土导言：同学们，今日我们的音乐之旅将到欧洲一个漂亮的音乐城市去看一看，认识一下奥地利的音乐之城——维也纳。

2、学生观看课件，认识维也纳及金色大厅。

（二）自主学习，保持兴趣1、观看连环画——少年舒伯特师：在维出纳，出生了好多有名的音乐家，如海顿、莫扎特等。

下边我们来认识此中一位有名的作曲家——弗朗茨、舒伯特。

2、学生观看课件，读一读，说一说：从舒伯特的故事中你遇到了什么启示？3、师小结：在我们的学习、生活中会碰到很多困难，我们要像舒伯特那样不怕困难、坚持究竟。

（三）学习歌曲，感觉体验：1、教师叙述舒伯特创作摇篮曲的故事：版商那边去，又多又快，而每首歌曲却只值两毛钱。

所以，固然不朽的作品连连问世，舒伯特却连饱暖问题也没法解决。

一天，大作曲家舒伯特饿得昏头昏脑，但他囊空如洗。

他试着走进了维也纳的一家饭店。

进去后，他四周观望，希望能看见一个朋友，他的目光无心中落到桌子卜的一张报纸上，那上边有一首小诗。

他看了看，在饭店里往返走了几趟，为那首小诗谱上了乐曲，他把乐曲交给了饭店老板，换了一份土豆烧牛肉。

小学一年级音乐教学计划学校一班级音乐教学打算1一、本册教学总体目标要求苏少版《音乐》教科书，力图全面表达《基础教育课程改革纲要》的理念和要求，以人文内涵为依托、贯穿审美精神及音乐文化、激发同学潜能和创新意识、培育同学人格健康并富有特色、成为同学爱学，老师爱教的新型教科书，为同学的音乐艺术活动和音乐审美力量进展供应优化、可持续进展的基本课程资源。

此宗旨用两句话概括：奉献于同学：让人生享受音乐，用音乐美化人生。

概括本册教学总体目标要求如下：一、留意“低幼连接”，用孩子们喜闻乐见的方式和内容，让同学剧烈感受学习音乐所带来的美好与快乐，培育了儿童对音乐的爱好，让同学从起始阶段就喜爱音乐，喜爱音乐课。

二、在教学中，创设美丽开心的学习环境，并通过唱游、律动等丰富多彩活动，培育同学良好学习习惯，逐步提高音乐力量。

三、引领同学走进音乐世界，培育同学敏于音乐听觉的耳朵，以歌引听，以听辩声，以奏试声，以画辨音，引起同学对音响和音乐探究的爱好。

四、以儿童的生活阅历为切入点，尝试参加节奏、歌词、动作等的创编，通过各种有制造性的音乐活动，培育同学的音乐制造力量。

二、教学进度周次时间教学内容课时一、2/9—2/13再见吧，冬天小小雨点2二、2/16—2/20我和小树来竞赛集体舞2三、2/23—2/27小松树我的制造(1)(2)2四、3/2—3/6大树妈妈小宝宝睡着了2五、3/9—3/13家家就是妈妈摇篮曲(1)(2)1六、3/26—3/20唱给妈妈的摇篮曲我的制造歌表演1七、3/23—3/27劳动最荣耀勤快人和懒散人2八、3/30—4/3欢乐的小木匠我有一双万能的手铁匠波尔卡2九、4/6—4/10大鹿守株待兔小红帽2十、4/13—4/17龟兔赛跑小小音乐剧2十一、4/20—4/24哈里罗彝家娃娃真美好2十二、4/27—4/30法郎多尔舞曲欢乐的罗嗦节日舞曲2十三、5/4—5/8数蛤蟆颠倒歌2十四、5/11—5/15滑稽歌天黑黑音乐嬉戏2十五、5/18—5/22闪耀的小星月儿弯弯2十六、5/25—5/29闪亮闪亮的小星小白船小星星变奏曲2十七、6/1—6/5柳树姑娘萤火虫爱唱什么歌2十八、6/8—6/12闻着荷花的香气夏之夜青蛙合唱2十九、6/15—6/19期末考核2学校一班级音乐教学打算2第一单元：春来了1．通过观赏木琴独奏《小松树》，了解木琴的音色，感受到乐曲的心情，在倾听过程中获得愉悦的体验。

让音乐欣赏教学因学生的创造而充满活力兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。

音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情，为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

在欣赏教学中，如何对学生进行审美教育，在欣赏中审美，在审美在陶冶，实现对音乐美的感受和鉴赏？如何让音乐欣赏教学因学生的创造而精彩呢？一、充分利用丰富的想象力，激起学生的共鸣。

爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。

想象力推动着世界的进步，是知识进化的源泉。

”音乐的想象是通过声音来完成的，培养学生对音乐的想象能力要注意设置情节、激发兴趣、营造想象空间。

音乐的魅力不仅在于音乐本身韵律的和谐完美，同时还在于它能给人们一个驰骋想象的空间。

我记得一本书里曾经有这样一句话：“没有想象的人生是苍白的人生，而没有想象的民族是没有希望的民族。

”学生时代正是富于想象的年龄时代，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散思维能力，这对音乐教育工作者来说是一个崭新的课题，又是一个行之有效的捷径。

在欣赏管弦乐《闲聊波尔卡》时，为了提高学生的欣赏兴趣，营造出使学生乐学的音乐氛围，我特地将两种不同表现形式的《闲聊波儿卡》音乐让学生进行对比欣赏，一种是管弦乐，一种是维也纳童声合唱，为的是丰富听觉、引发思索、激活课堂，发展学生想象空间，提高课堂效果。

当学生分别听完两首曲目时我提问：两首音乐表现同一内容，你更爱哪一首？为什么？这一问使课堂气氛即刻活跃起来，大家议论纷纷，喜爱合唱的占多数，原因是声音接近他们的年龄段。

接着，我充分发挥教师的主导作用引导学生：管弦乐由多种乐器演奏，气势恢弘，具有立体感；童声合唱声音具有穿透力，音色优美，极具感染力。

274让音乐触动心灵，陶冶情操★ 李莹音乐家冼星海说过：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。

”的确，音乐最大的魅力是触动人的心灵，陶冶人的情操。

在小学音乐教学中，好的音乐作品能够让学生在充分享受音乐美的同时，还能被音乐所表达的真善美所吸引，触动心灵，产生强烈的情感共鸣，这对学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度起到积极的作用。

那么，在教学中，怎样用音乐的魅力去感染学生，拨动学生的心弦呢?下面我就谈谈自己的做法。

一、激发兴趣，触动学生心灵课标指出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系，享受音乐，用音乐美化人生的前提。

”在音乐教学中，我把游戏、舞蹈、美术等等与音乐融合在一起，让学生当起小小音乐家，把抽象的音乐概念和枯燥的技能训练转化为活泼有趣的游戏、舞蹈，使之具体化、形象化、趣味化。

例如，在《小孔雀，告诉你》的教学中，我就融入了舞蹈的元素，使学生感受傣族音乐和舞蹈的柔美。

在《快乐的歌唱家》的教学中，我把音乐与游戏结合，都收到不错的效果。

把美术、音乐、文学融为一体，以达到活跃气氛、愉悦身心、陶冶情趣、诱发灵感、开发智力的教学目的。

在不知不觉中，同学们都兴趣盎然地融人到音乐意境中，随着这美妙的自然音响哼唱、表演起来，我深深感受到：音乐是情感的表达，当学生对音乐产生浓厚的兴趣时，音乐就会水到渠成地走进他f的内心世界，触动学生心灵，潜移默化地陶治他们的思想情操。

二、以人为本，走进学生心灵小学音乐课的任务是面向全体学生。

在音乐教学中，为了让课堂成为学生充分展示生命智慧的舞台，我总是想方设法为学生提供平等、宽松、自由的课堂氛围，提供一个自由活动的空间，关注每一个学生，鼓励每一个学生，尽最大的努力去发现他们闪光点，及时赏识激励，培养学生自信和乐观的性格。

在教学《小动物走路》时，我根据学生的年龄特点，创编出很多优美的舞蹈动作。

因为歌词具有很浓的生活气息，因此，我引导学生联系生活实际和知识背景，运用多种充满生活气息的教学方法进行教学。

音乐美化人生作文素材英文回答：Music is a form of art that has the power to beautify our lives in numerous ways. It has the ability to evoke emotions, bring people together, and provide a sense of solace and comfort. Personally, music has played a significant role in shaping my life and has become an integral part of my daily routine.Firstly, music has the power to evoke a wide range of emotions. Whether it's a happy tune that makes me want to dance or a sad melody that brings tears to my eyes, music has the ability to tap into our emotions and make us feel alive. For example, when I listen to a cheerful song on a gloomy day, it instantly lifts my spirits and brings a smile to my face. Similarly, when I'm feeling down, listening to a heartfelt ballad can provide a sense of comfort and understanding.Furthermore, music has the ability to bring people together. It serves as a universal language that transcends cultural and language barriers. For instance, I have attended numerous concerts where people from different backgrounds and nationalities come together to enjoy the music. In those moments, it doesn't matter where we come from or what language we speak, we are all connectedthrough the shared experience of music. This sense of unity and belonging is truly beautiful.In addition, music has the power to provide solace and comfort during difficult times. When I'm going through a challenging period in my life, I often turn to music as a form of therapy. It allows me to escape from reality for a while and provides a sense of solace and understanding. For example, during a breakup, listening to sad songs can help me process my emotions and find solace in knowing that others have gone through similar experiences.Moreover, music has the ability to inspire and motivate. There have been numerous instances where a particular songor lyrics have resonated with me and pushed me to strivefor greatness. For instance, when I'm feeling demotivated or lacking confidence, listening to an empowering anthem can instantly boost my morale and give me the motivation to keep going.Lastly, music has the power to create memories. Certain songs have the ability to transport us back in time and evoke vivid memories of specific moments in our lives. For example, whenever I hear a song that was popular during my high school years, it instantly takes me back to those carefree days, reminding me of the friendships, adventures, and experiences I had during that time. These musical memories are precious and serve as a reminder of the beautiful moments in life.In conclusion, music has the ability to beautify our lives in numerous ways. It evokes emotions, brings people together, provides solace and comfort, inspires and motivates, and creates lasting memories. Whether it's through a catchy tune, heartfelt lyrics, or a mesmerizing melody, music has the power to touch our souls and make our lives more beautiful.中文回答：音乐是一种艺术形式，有着许多方式可以美化我们的生活。

“居高声远，兼收并蓄”小学音乐教学观探究居高声远，千秋雅调流芳远；兼收并蓄，认知发现施惠多。

小学音乐教育不是说要让学生死记多少音乐理论，而是要用音乐美化人生，让人生享受音乐。

教学中要以学生的音乐审美能力发展为核心，让学生真正成为音乐学习的主体。

在小学音乐教学中，听觉体验是音乐学习的基础，参与音乐活动是音乐学习的基本途径，实践要以音乐为主线，过程要体现人文学科的共性与音乐教育个性的统一。

一、洞悉教学观，宏观新教材洞悉教学观，学习的本质是是主动地获取知识，并通过把新获得的知识和已有的认知结构联系起来，积极地建构其知识体系。

认知结构可以给经验中的规律性以意义和组织，使人能够超越给定的信息，举一反三，触类旁通。

学习包括获得、转化和评价三个过程，学习活动首先是新知识的获得。

新知识可能是以前知识的精炼，也可能与原有知识相违背。

获得了新知识以后，还要对它进行转化，我们可以超越给定的信息，运用各种方法将它们变成另外的形式，以适合新任务并获得更多的知识。

教学的目的在于理解学科的基本结构，这种结构主要指基本概念、原理及态度和方法。

教师不能把学生教成一个活动的书橱，而是教学生学习如何思维；从求知的过程中去组织属于他自己的知识。

因此，求知是自主性的活动历程，而非只是被动地承受前人研究的结果。

任何知识结构都可以用动作、图像和符号三种表象形式来呈现。

其中，动作表象是借助动作进行学习，无需语言的帮助；图像表象是借助表象进行学习，以感知材料为基础；符号表象是借助语言进行学习，经验一旦转化为语言，逻辑推导便能进行。

宏观苏少版小学音乐新教材，一到四年级为8个单元，五六年级为6个单元，每个单元有四部分组成，即演唱、演奏、听赏、活动。

其中活动设置为：歌表演，律动、音乐游戏、集体舞、我的创造、露一手、小小音乐剧、采取与分享、精彩回放等。

教材充分体现了人文性、音乐性、开放性和综合性。

以苏少版小学音乐三（下）第一单元为例，本册以“音乐和我们的生活”为主题回归生活，体现生活性是新课程课堂教学的基本特征。

唱歌课教学反思唱歌课教学反思1小学音乐作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。

这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。

在不断探索的实践当中，我们尝试构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。

一、引唱——唱趣——欣赏美引唱作为课堂教学的第一个环节，是激发学生学习兴趣的关键。

我们尝试用“师生互相赠歌”的方式激发学生学习音乐的兴趣。

低年级的同学可以唱在幼儿园里学过的歌曲；中、高年级同学可以唱课本上的歌曲或者课外习得的歌曲。

即使有同学唱相同的歌曲，也可以因为对歌曲情感不同的处理，不同的表现而给人以不同的感受，丰富自己的欣赏水平。

在过程中教师也积极参与，范唱新歌，引出新歌的学习目标。

这种方式不仅能够使学生的音乐记忆库不断接收新的内容，丰富他们的音乐阅历，提高对音乐作品的理解，而且温习了学习过的歌曲，加深了印象；师生互相赠歌又激发出强烈的学习新歌的欲望，同时也建立了同学与同学、同学与老师之间的和谐的人际交往关系，为课堂合作奠定了良好的基础。

二、自唱——唱会——感受美自唱这一教学环节主要是满足学生“自我认知”的需要。

要求学生通过一系列的学习手段，主动获取新的知识，达到初步会唱、唱准歌曲的目的。

低年级同学由于还没有识谱能力，可以在教师的引导下通过书上的插图理解歌曲的内容、情感，通过教师弹琴、范唱或者放录音、VCD来学习歌曲。

基本理念1、以音乐审美为核心以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。

音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。

音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。

在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。

2、以兴趣爱好为动力兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。

音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。

教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。

3、面向全体学生义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。

音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。

4、注重个性发展每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。

要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。

5、重视音乐实践音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。

因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。

通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。

6、鼓励音乐创造中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。

在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。

《音乐新课程标准》学习心得体会《音乐新课程标准》学习心得体会1从对新课程标准的学习中，我认识到审美、创新、创造力、创造性人才，学生为主体、自主性学习、音乐综合、解决问题的能力都将是教学新模式的目标，更加贴近基层，尤其是教学的出发理念与之前相比发生了变化，更加突出了实用性，使基层音乐教师又有了新的指导思想。

通过新课标的培训，我更新了观念，提高了认识。

下面是我对新课标的一些理解。

1、学会利用课程资源，以情传知，让学生感受美、鉴赏美、创造美新课程提倡培养学生的综合能力，重视学科之间的横向联系，将音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姐妹艺术的综合，在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其它艺术门类及其他学科的联系。

音乐教学多为感知教材，感受美的内涵以达到鉴赏美的目的。

而设计的范筹是主要的新课的教法，唱又是音乐教学的重要手段，是体会形象美，表现形象美的关键。

为了能够很好地感染教育学生，教学中，我让学生采用多种形式的演唱表现音乐作品，让他们自己讨论设计表演作品，在参与活动中激发学习兴趣，培养个性爱好，扬长避短，并适时选用乐器，发展学生的协调能力，提高学生的参与情绪，帮助学生掌握节奏，音高，丰富演唱效果，从而达到鉴赏美的目的。

2、加强综合技能训练，使学生领悟音乐美综合技能训练目的在于对已学过的教材内容进行巩固和加深理解，使教师了解学生对学过的知识、技能掌握情况，培养学生对音乐的责任感。

在教学中，教师必须充分利用示范法、指导法去学习，体会，让学生充分领悟、感受音乐美的所在。

所以，在教学中不能再以学生是否知道这道题的答案来衡量学生的'会与否，以知道一首歌是怎么唱的来衡量一个学生对音乐的理解与否，更何况音乐、美术等这些学科并不追求“标准答案”或唯一答案。

我觉得教学的任务不仅是教，更是为了学，让学生掌握学习的方法，自己去开启知识宝库的大门。

3、由专业知识传授给学生，注重审美感受能力教学是一种精神交流活动。

《黄水谣》说课稿各位老师好！今天我说课的内容是《苏少版小学音乐教材第十册第六单元的歌曲黄水谣·音乐欣赏》第三课，本次说课包括五部分：说教材、教学目标、说教法、说学法、说教学程序和说板书设计。

说教材苏少版《音乐》教材着重于学生学习、思考与探讨，课程标准可以分为四个领域：感受与鉴赏；表现；创造；音乐与相关文化。

它倡导以学生的发展为本，以审美为核心，以音乐文化为主线，以学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发兴趣贯穿始终。

让人生都享受音乐，更让音乐美化人生。

着重体验奇妙的音乐世界。

全册教学目标，以感受和鉴赏为主，不断培养学生音乐的体验能力，然后有引导性的对起进行表现和创造方面的导向，倡导以学生的发展为本，以审美为核心，以音乐文化为主线，以学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发兴趣贯穿始《黄河大合唱》创作于1939年3月，由光未然作词，冼星海作曲。

《黄水谣》是音乐家冼星海创作的《黄河大合唱》中的第四乐章。

《黄河大合唱》是冼星海最重要、影响最大的一部作品,是一部反映中华民族解放运动的英雄史诗,是近代中国音乐史上里程碑式的作品。

作品以黄河为背景，热情歌颂中华民族源远流长的光荣历史和中国人民坚强不屈的斗争精神，痛诉侵略者的残暴和人民遭受的深重灾难，广阔地展现了抗日战争的壮丽图景，并向全中国、全世界发出了民族解放的战斗警号，从而塑造起中华民族巨人般的英雄形象。

指挥的要点：本歌曲共分三段，三段又各有不同情绪，指挥时也应当根据情绪的不同做不同的处理。

“A”段是悠扬的，“B’段是戏剧性的，变化较大，再现“A”段基本用控制性虚拍，而“B”段大量使用实拍。

教学目标根据素质教育的要求和新课改的精神，我确定教学目标如下：（1）知识与技能：认识中国的声乐作品，深刻体会《黄水谣》所表达的中心思想并欣赏及学习《黄河大合唱》部分乐章《保卫黄河》等。

了解外国声乐风格。

（2）过程与方法：结合视频教材，教师适当的补充，声乐示范，作品分析，及作背景或创作过程的展开等。

浅析音乐欣赏中学生兴趣的培养音乐是诉诸于听觉的表情艺术,音乐欣赏教学旨在使学生的“情感世界”受到感染和熏陶,进而养成对生活积极乐观的态度和对美好未来的向往与追求。

音乐欣赏是音乐教学领域的重要内容之一。

音乐欣赏过程中,如何激发学生欣赏的欲望和兴趣,让学生主动体验和领悟音乐的真谛,从而得到精神愉悦呢?通过多年的教学实践,笔者认为,不同的教学对象,不同的教学阶段,不同的欣赏内容,不同的教学方法,对音乐欣赏这一审美教育,有着极重要的意义。

一、创设教学氛围,培养学习兴趣《新课标》指出“兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系,享受音乐,用音乐美化人生的前提。

”教师必须树立“以学为本,为学服务”的教学新理念,重视教学过程中学生的主体价值,给学生充分创造体验和表现自我的时间和空间。

在课堂上,教师可根据不同学生的情况,因材施教,充分发挥学生的音乐特长。

让唱歌好的学生演唱自己最拿手的歌曲;让器乐方面有特长的学生演奏个人最出色的乐曲,让不同特长的学生之间产生交流,激发他们相互学习音乐的热情,也使部分不热爱音乐的学生融入欢乐、轻松、愉快的音乐课堂中,激发他们学习音乐的信心,极大地提高学习音乐的兴趣。

二、通过音乐故事,激发音乐欣赏的兴趣学生在学习音乐过程中,往往是喜欢的音乐听一听,不喜欢的就不听,作为音乐教师,如果在教学过程中不正确引导和激发学生的学习兴趣,那么,我们的教学目标就很难达到。

要在欣赏课中提高学生参与音乐欣赏的兴趣,要了解学生的心理,了解他们学习中那种强烈的好奇心。

教学前,教师就应精心设计教学方法和教学模式。

在欣赏古曲《流水》时,我考虑的不是学生听不听得懂,而是考虑他们会不会自觉地、有思考地欣赏。

因为一些民族民间音乐作品及民族乐器,学生通过各种途径,如音乐课、音乐会、各种媒体渠道等,已经了解了不少,对大部分民族民间乐器都是熟悉的,但“古琴”这件乐器确实少见,很少有同学能马上正确地回答问题。

因此,为了更好地激发学生的欣赏兴趣,我做了必要的铺垫与设计。

三、总结成高低两个声部，低声
部起立把前两个乐句连
起来完整唱一遍
12、师指挥演唱全曲，
请学生用手势表示旋律
线条
13、老师把学生分成四
组扮演小水滴、小沙粒
14、师：学了这首歌曲
你得到了什么启示？懂
得了怎样的人生哲理？
15、下课、师生再见。

歌谱，学生跟琴唱低
声部谱。

学生分成高低两个声
部，低声部起立把前
两个乐句连起来完整
唱一遍（老师伴奏）
跟伴奏音乐完整演唱
歌曲，第一遍请高声
部起立领唱，第二遍低
声部加入，两声部处老
师也加入演唱低声部。

第一组的同学起立演
唱第一小乐句，第二个
乐句请第二小组加入，
后面三四乐句分别请
三四小组加入
生：积少成多，聚沙成
塔，要认真做好每一件
小事。

唱的时候注意声音
的平稳自然。

体会小水滴汇聚成
大海洋，小沙粒堆
积成大山的意境。