清朝中期扬州画派陈撰六幅精品花鸟绘画作品赏析

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清朝中期扬州画派陈撰六幅精品花鸟绘画作品赏析

琴棋书画,古代被称作文房四艺,是文人墨客颇为称许的娱乐活动,古人认为,抚琴、弈棋、写字、作画,或者只是听琴、观棋、赏字、阅画,领会诗情画意,能赏心悦目,陶冶情操,有益于健康和长寿。古画中出现的那些生活用品、山川河流,真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平,结合古画年代背景的记载,赏画更是别有一番趣味。

——题记

中国清代绘画,在当时政治、经济、思想、文化等方面的影响下,呈现出特定的时代风貌。卷轴画延续元、明以来的趋势,文人画风靡,山水画勃兴,水墨写意画法盛行。文人画呈现出崇古和创新两种趋向。在题材内容、思想情趣、笔墨技巧等方面各有不同的追求,并形成纷繁的风格和流派。宫廷绘画在康熙、乾隆时期也获得了较大的发展,并呈现出迥异前代院体的新风貌。民间绘画以年画和版画的成就

最为突出,呈现空前繁盛的局面。清代绘画发展的历史进程,与整个社会的发展变迁相联系,亦可分为早、中、晚三个时期。

清代中期,清代康熙末至乾隆、嘉庆年间,随着政权的逐步巩固,社会日趋安定,经济获得持续发展,绘画领域也呈现出繁荣的景象。“宫廷绘画”可谓名家辈出,人物画家如郎世宁、冷枚、丁观鹏;山水画家如袁江、袁耀;花鸟画家如蒋廷锡、邹一桂,等等。这些画家的出现,都为清代中期宫的廷绘画增添了不少色彩。然而“扬州八怪”也诞生于同一时期,且在画史上留下了浓厚的一笔。

康熙中期至乾隆末年活跃于扬州地区的一些职业画家,具体所指,说法不一,一般指金农、黄慎、郑燮、李鱓、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘。另外,也曾列入八怪的画家还有华喦、高凤翰、边寿民、闵贞、李勉、陈撰、杨法等人。由于人数众多,故有“扬州画派”之称。我们一起分享陈撰绘画作品,绝对不会失望的。

陈撰(1677-1758),字楞山,号玉几、玉几山人等。浙江鄞县人。常游走与江淮间,并流寓扬州,遂归为“扬州八怪”画家群体之一员,亦被称为扬州八怪中唯一不以卖书画为生计的画家。早年投靠銮江项氏,但项氏不久家道中落。随后又关于筱园主人程梦星。晚年因江都江鹤亭等人的邀请,入康山草堂,直到逝世。性格孤僻,与达官显贵甚疏远。

乾隆元年(1736年),因学识名于江淮,被荐举作博学鸿词科,但陈撰拒不应试,却寄寓江都玉几山房,专心书画收藏鉴赏。所藏书画颇富。擅长作花鸟画,格调超逸,气氛清雅,尤擅长画梅花。

主要传世作品有《花卉册》、《折枝花卉册》、《荷花图册之一》、《月梅图》、《花卉图册》、《果品花卉图》等

清朝中期陈撰《花卉册》赏析

陈撰绘《花卉册》

这组册页,笔墨伶俐自然,格调高雅,颇有八大遗风。在绘画的内容上题材较为丰富,构图较为大胆,整个画面都以折枝的方式绘就。

此作品中并没有提及画家的名字,但从印章和最后收藏家吴伯滔之次子吴徵的题跋中可以相互印证。

后页吴徵(1878-1949)题:玉几山人诗才隽逸,人品高洁。故落笔自有一种豪迈之致。余藏山人花卉凡数帧皆墨绘。此册间有设色者,尤觉可爱。其中秋海棠、腊梅两页,古秀苍劲,当在悟道人之上。惜未署年月及款字,或者当时不止此十页亦未可知。近世自吾家缶翁以浓艳之法盛行,海内外继起者莫不尤而效之,风气为之一变。是以粗枝大叶触目皆是,而高逸一派几同绝响。兹读史册,不啻饱食肥甘而忽饮以苦茶,神志为之一清。留案头者数日,因识数语于后。

十九年(1930年)十二月,袌鋗居士吴徵。

题识:

(一)万点殷红散绮霞,几枝香雪倚篱斜。南朝自此夸宫体,第一还应为杏花。元人句。

(二)牛郎花颜如龙华,号牛郎也。抽毫借织女之丝,炼药乞神农之草。

(三)秋水沦涟白鸟飞,芦花如雪养荷衣。江天三醉斜阳外,谁向烟波早息机。

(四)五更清逼银塘路,六月凉生玉丹秋。

(五)蛩虫对写囗冷艳。

(六)清露染颜色,秋鹅一分浅。

(七)万枝联络水晶栏。

(八)秋光三尺短篱傍,烂熳花冠簇紫香。早起霜寒月未下,不成吚喔也凄凉。

(九)来从真腊国,自号小黄香。

(十)欲将猗兰操,一奏南薰殿。

写意绘画作品兴起之后,人们的审美标准发生了变化。之前都会关注画得是否细腻,画得是否形似。明末陈淳、徐渭二人开创了泼墨写意花卉技法,人们忽然发现,原来美不只一种呈现方式。清代扬州画派中的诸位名家,继承了写意创作的理念,让清代画坛上刮起一阵清风。这股清风吹散了正统派的因循守旧,为了各种画作带来自然生趣。这套《花卉册》是清代乾隆年间扬州画派名家陈撰的作品,他用写意技法,画出了清新淡雅之美。

陈撰的这套《花卉册》使用写意笔法创作,但依然有浓郁的装饰性风格。这是一个画家审美能力的体现。画家只有知道什么是美,才能创作出来,进而影响世人的欣赏喜好。陈撰通过他的努力,成为画风足以对抗正统画派的名家。

欣赏这套册页还会产生一个疑问,陈撰画得这么好,为什么不能入选“扬州八怪”。有一种说法,所谓“八怪”是泛指,并非就是八个画家。还有一种说法,陈撰的生活比较稳定,造成了他的作品少了一点“商品属性”,更靠近标准文人画。不过,无论怎样,清代扬州画派中都有陈撰的一席之地。

清朝中期陈撰《折枝花卉册》赏析

南京博物院藏陈撰《折枝花卉册》,设色,纸本,纵24.7厘米,横33.5厘米,作于乾隆十二年(1747),画风萧疏闲逸,随意点染,曼妙多姿,生动自然。其笔底下的梅花、杏花、紫玉兰、青城栀子、水仙、幽兰、枇杷、牡丹、月季、桃花、桂花、黄梅,无不赋予人的灵性,并显示出自身的特性,为陈撰晚年的精心之作。

第1开,梅花图。题识:“野人不省爱梅好,弃在荒篱荆棘边。细雨东风欲零落,我来相见一依然。高季迪作。”钤“撰”朱文方印。高季迪即明代大诗人高启,此为录高启诗作题记。

第2开,杏花图。题识:“融雪晕雪一倾倒,非烟非雾

非卿云。”钤“撰”朱文方印。

第3开,紫玉兰图。题识:“山中常压早梅开,不待喧风暖景催。似与东皇书造化,笔头春色最先来。”钤“撰”朱文方印。