哥特教堂彩色玻璃窗之探究

哥特式教堂论文彩绘玻璃色彩论文摘要：所有艺术的视觉美感都必须符合人的审美要求，中世纪哥特式教堂彩色玻璃窗的色彩是属于宗教的色彩、装饰的色彩、神秘的色彩、魅力的色彩，有许多的美值得去发现。

所以，哥特式教堂彩绘玻璃的色彩值得人们去分析和探索。

I. 概述A. 彩绘玻璃的产生追溯到古代西方文化早期，玻璃是比较珍贵的东西。

传说最早时期的玻璃是腓尼基人在地中海沿岸偶然将船载的晶体矿物硝石和沙子烧制成的晶体。

这样的传说往往来自于希腊和罗马，真假与否，罗马人的确掌握了早期玻璃制作的工艺。

后来在古罗马式的建筑中，因为当时早期罗马式建筑的内部采光较暗，所以窗户的玻璃的颜色一般都采用无色或者是淡色，这个时期彩绘玻璃出现。

彩绘玻璃的诞生与宗教的出现也有着很大的关系。

现存最早的彩绘玻璃窗是建于公元前15年的德国奥格斯堡教堂的天窗。

窗户上的彩绘为先知图，而窗户所显示的拜占庭的风格表明其根源于古希腊的传统。

B. 彩绘玻璃的发展哥特式教堂建筑结构的形式成为彩绘玻璃发展的一个重要的基础。

在哥特式建筑的结构中，因为建筑外部的柱子和拱扶垛（用来分担主墙压力的辅助设施）对厚墙的依赖减少，所以窗户的个数不仅增加，而且在面积上也逐渐扩大。

建筑师则会在细长的石制门柱之间，安置五颜六色的玻璃窗户。

早期的哥特式窗户上的图案都只是简单的肖像，而且主要使用的是非常鲜明的色彩。

夏尔特尔教堂具有12世纪和13世纪早期哥特风格窗玻璃的一些最好的完整范例。

14世纪，让·卡辛发现了银染色剂（氧化银），鲜艳的色彩不再成为主流，取而代之的是透明白色玻璃的广泛使用，从而导致彩色玻璃艺术在文艺复兴时期的日渐衰落。

直至18世纪中叶，随着哥特式建筑的复兴，彩色玻璃艺术才有所恢复。

19世纪，人们对之前的中世纪艺术重新产生了兴趣，一些玻璃窗也重新以早期图像生动、颜色丰富等特点广泛在欧洲复兴。

很多艺术家和工匠师在重新模仿哥特式风格的同时，也发掘了很多在这个时期失传的技术和工艺，与此同时，这个时期也出现了许多专业设计和制造哥特式建筑门窗的玻璃工作室。

016A RT&D E S I G N２００５年拾贰月・总第１５２期内容摘要：本文从基督教思想传播的需要、建筑结构的改进、玻璃制造技术的条件以及中世纪视觉美学理论的影响等几个方面探讨了哥特式教堂内部彩绘镶嵌玻璃窗艺术诞生及发展的缘由。

得出了彩绘镶嵌玻璃窗艺术是中世纪后期宗教理论、科学技术、美学思想及城市经济发展等因素共同作用的结果这一结论。

关键词：哥特式教堂 彩绘镶嵌玻璃窗 建筑结构 视觉理论哥特式（Ｇｏｔｈｉｃ）教堂内部的彩绘镶嵌玻璃窗艺术，是世界艺术史上的一朵奇葩，它是伴随着哥特式教堂建筑艺术的兴起以及基督教思想的兴盛而产生的。

丹纳在《艺术哲学》中充满激情地写道：“从彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色，变成紫英石与黄玉的华彩，成为一团珠光宝气的神秘的火焰，奇异的照明，好像开向天国的窗户。

”⑴然而，对于彩绘镶嵌玻璃窗这一艺术形式，国内的认识还不足，加之长期以来对于中世纪艺术的评价有失公允，因此给予它的关注也很少。

本文将从基督教思想传播的需要、建筑结构的改进、玻璃制造技术的条件以及中世纪视觉美学理论的影响等几个方面来探讨哥特式教堂彩绘镶嵌玻璃窗艺术诞生的缘由，并借此抛砖引玉，希望引起国内同仁对这一艺术形式更多的重视。

一、基督教思想传播的要求“阴暗的心灵通过物质接近真理，而且在看见光亮时，阴暗的心灵就从过去的沉沦中复活。

”⑵宗教教育的重要方式是举行宗教仪式，教堂是进行宗教仪式的主要场所，因此教堂的环境是宗教教育最微观和最直接的教育环境。

作为基督教的主要建筑形式，哥特式教堂承载着传播宗教教义以及感化教徒大众等重要的精神方面的意义。

“哥特式教堂的整个建筑风格、色彩配置和内部雕镂，都是为了烘托一个基本思想，这就是空灵幽邃的天国意识；都是为了激发一种感受，这就是深沉痛悔的罪孽感。

”⑶因此，作为哥特式教堂重要组成部分的彩绘镶嵌玻璃窗艺术也自然具有这样的宗教教化作用。

尽管哥特式教堂的外部装饰细节非常丰富，但是作为教徒主要活动区域的内部空间却十分简洁，线条清晰的建筑结构并没有给雕塑、壁画等传统的装饰样式留下多少空间。

透过哥特时期彩色玻璃镶嵌画剖析中世纪审美文化哥特式绘画以错综复杂的方式，在13世纪中世纪出现在彩色玻璃窗、手抄本插图、北欧的板上画和意大利的湿壁画中。

彩色玻璃窗镶嵌画随着哥特式教堂建筑结构的变化而发展。

【关键词】彩色玻璃镶嵌画中世纪一提到哥特时期，首先就会想到充斥着神秘、阴森、恐怖的气氛的风格特征，然后就是高耸教堂里的彩色玻璃画，即彩色玻璃镶嵌画。

其实彩色玻璃镶嵌画在罗马时期已经开始使用。

但由于建筑的窗户面积小，因而并未起到明显的装饰作用。

圣德尼教堂开始兴建时，窗的面积大大增加，由于苏热要求教堂内部照射着连绵的彩光，于是玻璃画就成为哥特式艺术不可分割的一部分。

在技术上，玻璃画的技巧最晚成熟于罗马式美术时期。

在哥特美术发展的时期，设计者们吸收了建筑和雕刻的特点，逐渐形成了哥特式玻璃画风格。

这时玻璃画的代表是法国布杰大教堂中一系列旧约先知的肖像。

这些彩染玻璃画并不是由一整块玻璃组成的，而是由几百块小彩色玻璃组合，这些小块玻璃是通过在玻璃熔炼炉内添加锰或钴等化学剂而形成的，这样的玻璃保持着半透明的状态，根据添加的材料不同而呈现出不同的颜色，它们中间用铅线连接起来而形成教堂中所展示的彩色玻璃画。

由于中世纪玻璃制造工业的方法较为原始，使小块玻璃的尺寸大受限制。

艺术家并不能直接在玻璃上画画，而是像镶嵌画一样，用不规则的碎片玻璃经过剪裁后嵌在轮廓线中。

在诸如眼睛、头发、衣褶等细部，则用黑色或灰色的颜料画在玻璃表面上。

玻璃的色彩以深暗和强烈的为主，常用几种不同颜色重叠，颜色层次加多，如以蓝色为背景,以墨绿﹑金黄为主调,以紫罗兰色为补色,以褐色和桃红表现肉体。

从审美的层面看，哥特式教堂以蛮族的粗犷奔放、灵巧、上升的力量体现教会的神圣精神。

它的直升的线条，奇突的空间推移，透过彩色玻璃窗的色彩斑斓的光线和各式各样轻巧玲珑的雕刻的装饰，综合地造成一个“非人间”的境界，给人以神秘感。

从彩色玻璃镶嵌画的发展中不难看出宗教的不宽容。

《西欧中世纪哥特式教堂花窗玻璃的装饰设计语言分析》一、引言西欧中世纪哥特式教堂花窗玻璃作为教堂建筑的重要组成部分，以其独特的设计语言展现了当时社会的审美观念和宗教精神。

这些玻璃窗的设计，不仅仅是简单的装饰，更是艺术与宗教信仰的完美结合。

本文将对哥特式教堂花窗玻璃的装饰设计语言进行深入分析，以探讨其背后的艺术魅力和文化内涵。

二、哥特式教堂花窗玻璃的装饰特点1. 丰富的色彩与图案：哥特式教堂花窗玻璃以其丰富的色彩和复杂的图案为特点，通过色彩的对比和光影的交错，营造出神秘而庄重的氛围。

这些图案往往以宗教故事、圣经人物、神话传说等为主题，具有浓厚的宗教色彩。

2. 精细的工艺：花窗玻璃的制作工艺精细复杂，每一块玻璃都经过精心设计和切割，再通过熔化、熔接等工序组合而成。

这种工艺使得玻璃窗的每一部分都相互协调，形成一个完美的整体。

3. 强调透视感：哥特式教堂花窗玻璃设计的一个重要特点就是强调透视感。

通过精心的设计和制作，使得玻璃窗呈现出一种三维立体的效果，增强了空间的层次感和深度感。

三、设计语言分析1. 符号化表达：哥特式教堂花窗玻璃中的图案和形象具有明显的符号化特征。

这些符号往往代表了宗教的象征意义，如圣经人物象征着神的救赎，几何图形象征着天国的秩序等。

这些符号通过玻璃窗的装饰得以表达，传达了宗教信仰和教义。

2. 形式与内容的统一：哥特式教堂花窗玻璃的设计在形式和内容上达到了统一。

设计师们通过精细的工艺和复杂的图案，将宗教故事和神话传说等主题内容以艺术的形式表现出来，使得形式与内容相互呼应，共同营造出神秘而庄重的氛围。

3. 空间的营造：哥特式教堂花窗玻璃的设计不仅仅局限于平面的表达，更注重空间的营造。

通过透视感的强调和光影的交错，使得玻璃窗在空间中形成了一种独特的视觉效果，增强了空间的层次感和深度感。

四、文化内涵与艺术价值哥特式教堂花窗玻璃作为西欧中世纪的重要艺术形式，具有丰富的文化内涵和艺术价值。

它不仅展示了当时社会的审美观念和宗教信仰，还体现了人们对美好生活的向往和追求。

哥特式教堂彩绘玻璃色彩浅析哥特式教堂彩绘玻璃是欧洲中世纪时期艺术的杰作之一。

它的特点是用颜色丰富，线条流畅的千层玻璃来呈现教堂内部的故事和主题，使教堂内部充满了神秘的氛围。

本文将从彩绘玻璃的历史背景、制作工艺和色彩运用三个方面来分析哥特式教堂彩绘玻璃。

一、历史背景哥特式彩绘玻璃的历史可以追溯到罗马帝国时期，当时已有玻璃窗口的存在。

但真正流行于哥特时期，由于大教堂进一步扩大，需要更多的光线，彩绘玻璃窗成为提高教堂宏伟感的重要元素。

同时，随着欧洲中世纪城市的发展，商人和贵族的赞助，给予彩绘玻璃制作极高的重视和创造性的突破。

二、制作工艺哥特式教堂彩绘玻璃是在作者和玻璃匠的联合努力下制作的。

首先，教堂的故事和主题被转化为线条和颜色，随后玻璃匠依据这些线条和颜色，在玻璃板上逐一绘制。

每块玻璃板都是为了符合它所代表的主题而制作的，比如，玛丽亚和耶稣的窗户颜色极为丰富，常以蓝色和金黄色为主，以展现尊严和无尽的荣耀；而拜占庭神圣之母的窗户则用色较为简单，侧重于人物的线条和抽象渲染。

随后，玻璃匠将多个玻璃板拼接在一起，形成了千层结构，这样在阳光的照耀下，就会形成充满色彩和动感的光影。

三、色彩运用哥特式彩绘玻璃是一种非常注重色彩运用的艺术形式。

在哥特式彩绘玻璃中，颜色不仅仅是为了装饰，它更有着象征意义。

例如，蓝色代表权利和忠诚，金黄色代表神圣和纯洁，红色代表热望和勇气，绿色代表安内和平等。

这些颜色有效地传达了哥特式教堂中的精神理念与教义信仰。

总之，哥特式教堂彩绘玻璃是一种非常具有艺术价值和宗教意义的工艺品。

它不仅仅是用来修饰教堂内部，更是为了传播宗教思想，通过色彩沟通人与神的关系。

同时，哥特式教堂彩绘玻璃的历史也反映出了十字军、宗教改革等历史事件的影响和玻璃制作工艺的发展。

因此，我们应该更加了解和珍惜这种艺术的文化遗产。

哥特式建筑花窗浅谈哥特式建筑的彩绘玻璃窗设计摘要：彩绘玻璃窗的设计是哥特式建筑的⼀⼤特点。

本⽂主要研究分析彩绘玻璃窗的特点以及使⽤原因。

关键词：哥特式彩绘玻璃窗宗教⾊彩结构中世纪的哥特式建筑和基督教密不可分，⾝处哥特式教堂中就会有⼀种神圣的⽓氛萦绕左右。

这种神圣感⼀部分来源于教堂中的光，通过这些美妙的彩绘玻璃窗感受到“上帝之光”。

从彩绘玻璃窗中透进来的⾊彩斑斓的光线以及地上洒满的迷离的光影，是信徒们接近上帝的神圣通道,彩绘玻璃艺术也就通过光的魅⼒传达出了基督教思想的核⼼理念。

彩绘玻璃窗在哥特式建筑上得以重⽤原因有⼆。

⼀是中世纪基督教审美需求，⼆是玻璃技艺的提升。

玻璃窗上的⾊彩使光变得时隐时现变化不定，充满了宗教的神秘⽓息。

每个或每组窗户的形象相互都有神学上的联系，并且与整个系列所叙述的教义都紧密相连!每当阳光照射教堂时，光线在蓝红⾊的主调中从各⽅向的窗户涌进来，在教堂中形成了仿若脱离尘世的柔和莫测的光辉!教⼠们认为这就正像是圣灵穿过圣母的⾝体照亮教堂，这正是上帝所在的天堂，是幻想中的彼岸世界与直接感知的现实世界的桥梁。

这种光的洗礼，甚⾄可以使⼈们忘却现实的苦难。

1⼗⼆到⼗三世纪时期的欧洲玻璃⼯艺还不发达，只能制造出⾯积⼩、⾊彩晦暗的各种杂⾊玻璃，⼯匠们利⽤⼯字形截⾯的铅条把这些玻璃拼接起来组成画⾯再⽤于装饰教堂，这有点类似于彩⾊马赛克的镶嵌壁画!这种彩绘玻璃窗由于玻璃⽚⾯积⼩且不通透，整个室内空间沉重朦胧!到了⼗三世纪末以后，彩⾊玻璃的烧制⼯艺出现了⼤的进步，⼯匠们已经可以烧制出⾯积较⼤⽽且颜⾊透明鲜艳的玻璃，装饰在教堂墙上⼤量且⾯积巨⼤的开⼝上，更多的光线照射量了进来，整个空间⽴刻变得更为通透和多彩，充满了梦幻的⽓氛!⾄此，⼈们所追求的仿佛沐浴天堂圣光⼀般的感觉才真正的得以实现。

哥特式教堂内玻璃窗的两个基本结构就是尖拱窗以及圆形窗，这两个形状的窗户互相搭配，形成了千变万化的⽆数种组合⽅式，是彩绘玻璃之美和哥特式教堂内部空间之美的重要来源。

论哥特式教堂建筑结构与玻璃花窗的寓意建筑111 奚林 2011012302摘要：天主教信仰是哥特式教堂建筑艺术风格的灵魂。

哥特式教堂为了这种信仰而建造，同时也是为了这种信仰而存在。

本次调研以青岛天主教堂和洪家楼天主教堂两座中国著名的天主教堂为调研对象，通过对两座教堂的结构分析和玻璃花窗，深入了解哥特式教堂建筑结构与玻璃花窗的寓意。

石材与玻璃在教堂的整体结构中组成了一种和谐，石头和玻璃的材质美组合在一起，构成了教堂的形式美，形式美又寓意了天主教信仰。

关键字：哥特式，结构，玻璃花窗，青岛天主教堂，洪家楼天主教堂每一种建筑的风格形式，都是人类为表达某种特定的生存理念及满足其精神慰藉和审美诉求而创造出来的。

因此，建筑物作为“凝动的音乐”不仅具有美学上的功效，而且是人们心灵世界的一种物化形态。

天主教信仰是哥特式教堂建筑艺术风格的灵魂。

哥特式教堂为了这种信仰而建造，同时也是为了这种信仰而存在。

哥特式教堂的建筑之美，令人击节赞叹。

擎天的高塔将此内蕴外观皆丰富无比的教堂巨构与天地相契合，有如自然中的一片密闭的森林，除了令人心往神驰之外，也为人留下了弥久的感动。

洪家楼天主教堂洪家楼大教堂是中国三大著名天主教堂之一，为双塔哥特式建筑，整个建筑气势宏伟，威严壮观。

基本属于12至16世纪初的哥特式建筑风格。

教堂坐东面西，前窄后宽，多角多棱，多门多窗，建筑面积约2600多平方米，堂内祭台设于东端。

教堂正面有两个尖顶分立式钟楼，高约60米，左右为穹窿式尖券顶，具有典型的高直作风。

三个正门均为尖拱型，拱门上面层层雕花，装饰美观；教堂后端，也矗立着两个高约55米的尖塔，前后四塔相互对应，皆为青砖、料石砌垒，垂直挺拔，使整个教堂更加雄伟壮观。

教堂内，设两排纵柱，中央通廊高大，地面用青条石铺就，圆顶和墙壁上，绘制有精工图案、雕饰和文字。

步入堂内，顿有庄严、肃穆、伟丽之感。

教堂的窗子是用彩色玻璃镶嵌而成，在阳光的照射下，产生出强烈的光色效果。

从彩绘玻璃看哥特式艺术的审美特征On the Aesthetic Fature of Gothic Art from Stained Glass周 志 Zhou Zhi内容摘要：彩绘玻璃是窗户装饰的一种工艺，在中世纪时期是哥特式教堂建筑不可缺少的组成部分。

本文试图从彩绘玻璃的材质与光线之美、色彩之美、窗户结构的发展以及人物形象的演变这四方面入手，由远及近、从宏观到微观地具体分析彩绘玻璃所体现出来的哥特艺术之美。

关键词：彩绘玻璃、哥特式、教堂、窗户彩绘玻璃（Stained Glass），也有的翻译成彩色玻璃、镶嵌玻璃，是窗户装饰的一种工艺。

简单来说，即先用铅条编连成各种抽象的轮廓，然后再用小块的染色玻璃拼接彩绘而成，所以带有单线平涂似的绘画意趣。

[1]彩绘玻璃窗在罗马风式建筑中便已经有所运用，但是早期罗马风式建筑因为内部光线较暗，为了更好的采光，多用淡色玻璃，甚至无色玻璃，纹样也较简明，大多为抽象纹样或植物纹样。

到哥特式建筑诞生之后，为了便于采光，窗户不仅数量增多，而且面积加大，几乎占据了建筑的全部壁面，这就使得教堂内部惯用的装饰手法——壁画和壁面镶嵌再无用武之地。

但大面积的窗户却为中世纪工艺匠师们提供了一个施展绝技的空间，并导致了彩绘玻璃工艺的兴起。

尤其是到了公元13世纪和14世纪，彩绘玻璃窗已成为哥特式教堂建筑不可缺少的组成部分。

本文试图从彩绘玻璃的材质与光线之美、色彩之美、窗户结构的发展以及人物形象的演变这四方面入手，由远及近、从宏观到微观地具体分析彩绘玻璃所体现出来的哥特艺术之美。

注释：[1]张夫也：《外国工艺美术史》，中央编译出版社，北京，1999，第395页。

[2]Without the light of the sun, the stained-glass windows of Gothic churches lose all their life. 参见Helen J.Dow, “The Rose-Window”, Journal of the Warburg and Courtauld Institutes, V o l .20, N o .3/4. (Jul.- Dec.,1957), pp. 248-297.1.巴黎圣礼拜堂室内及细长的窗户造型，1241—1248年一、材质与光线之美“没有了阳光，哥特教堂中的彩绘玻璃窗也就失去了它的全部意义。

一、哥特式建筑的源起及魅力瑰宝哥特式建筑发源于十二世纪的法国，持续至十六世纪，是处于罗马式建筑和文艺复兴建筑之间的欧洲建筑风格。

哥特式教堂是宗教思想与艺术表现相融合的经典作品，在建筑风格改变的同时，彩色玻璃花窗的设计和建筑采光的新处理使这个时期的建筑与艺术融为一体，独具匠心。

1137年法国修道院院长絮热主持重修圣德尼教堂，1144年圣德尼教堂重修完工，教堂内外焕然一新，教堂内通透明亮，飞扶壁和尖肋的设计使教堂的建筑形式大大改变了。

尖肋架的设计支持了拱顶，使教堂的内部空间跨度大大增加，而教堂外部飞扶壁的设计增加了建筑外墙的稳定性，使大面积的玻璃花窗得以实现。

至此，哥特式建筑风格开始遍及欧洲。

哥特式艺术代表了中世纪艺术发展的高峰，主要成就表现在教堂建筑及雕塑装饰方面，教堂普遍采用拉丁十字式形制，以巨大的彩色玻璃花窗取代了墙壁，肋拱框架的结构体系使整个教堂都具有高、尖、直的特点。

而取代墙壁的彩色玻璃花窗成为了哥特式教堂的点睛之笔，花窗上镶嵌之画是《圣经》故事，以通俗易懂的图画来传播宗教，教堂内透过彩色玻璃花窗倾泻而下的光线，充满了宗教的神圣与庄严，当人们走进教堂时，就会感受到一种神秘且超脱世俗的氛围，浓郁的宗教光感弥漫在哥特式教堂之中，踏进教堂的人就会仿佛置身于天堂。

二、匠心独运———彩色玻璃花窗的精巧设计早在罗马式教堂时期，彩色玻璃花窗就已在罗马式教堂中出现过，但当时的玻璃花窗仅是罗马式教堂中一种微不足道的装饰元素，且罗马式教堂中的圆形窗开口小，教堂内部的光线也昏暗，所以玻璃花窗并没有在罗马式教堂中普遍盛行，直到中世纪哥特式教堂开始发展，彩色玻璃花窗才得以成为哥特式教堂的一道风景。

彩色玻璃花窗之所以能够普遍盛行，一方面源于当时宗教思想传播的要求，另一方面是哥特式教堂建筑结构的改变和玻璃制造工艺的提高。

教堂作为宗教教育的主要场所，对宗教教育和宗教仪式的举行有着直接密切的联系，良好的环境可以烘托气氛，传递思想情感。

浅谈哥特式建筑中的花窗玻璃浅谈哥特式建筑中的彩色玻璃窗摘要：哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。

哥特式教堂几乎没有墙面，而窗子很大，占满整个开间，是最适宜于装饰的地方。

本文对彩色玻璃窗的发展历程，由来，风格特征及装饰性，宗教意义进行了分析，彩色玻璃窗不仅丰富了教堂的形式美,同时实现了对基督教信仰的寓意。

关键字：哥特教堂，彩色玻璃窗，原因，装饰性，宗教意义哥特式教堂内部的彩绘玻璃窗艺术,是世界艺术史上的一朵奇葩,它是伴随着哥特式教堂建筑艺术的兴起以及基督教思想的兴盛而产生的。

丹纳在《艺术哲学》中充满激情地写道:“从彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色,变成紫英石与黄玉的华彩,成为一团珠光宝气的神秘的火焰,奇异的照明,好像开向天国的窗户。

1.彩色玻璃窗的成因1.1基督教思想传播的要求作为基督教的主要建筑形式,哥特式教堂承载着传播宗教教义以及感化教徒大众等重要的精神方面的意义。

哥特式教堂的整个建筑风格、色彩配置和内部雕镂,都是为了烘托一个基本思想,这就是空灵幽邃的天国意识，都是为了激发一种感受,这就是深沉痛悔的罪孽感。

教徒们可以通过窗户上的那一幕幕画面，深深地沉浸在对宗教的沉思之中。

因此,作为哥特式教堂重要组成部分的花窗玻璃也自然具有这样的宗教教化作用。

1.2哥特式建筑结构的改变哥特式教堂的中殿开大面积的高侧窗,侧廊的窗子也可以开得很大。

整个教堂的构造就成了框架式的。

墙体因为卸去了荷载而变得十分纤薄,而窗户也不再是罗马式建筑那种在厚重墙壁上凿出来的洞眼,而形成了一种透明的墙壁,为华丽璀璨的彩绘玻璃窗提供了完美的舞台。

1.3玻璃制造技术的进步十二三世纪时期的欧洲玻璃工艺还无法制造出纯净透明的大块玻璃,而只能制造出面积较小、透明度很低、色彩偏暗的各种杂色玻璃。

这种玻璃如果直接装在窗子上,肯定会显得斑斑驳驳、十分杂乱。

受到拜占庭教堂的玻璃马赛克的启发，心灵手巧的工匠们用彩色玻璃在整个窗子上镶嵌一幅幅的图画。

论哥特式教堂建筑结构与玻璃花窗的宗教寓意摘要：基督教信仰是哥特式教堂建筑艺术风格的灵魂。

哥特式教堂为了这种信仰而建造，同时也是为了这种信仰而存在。

石材与玻璃在教堂的整体结构中组成了一种和谐，石头和玻璃的材质美组合在一起，构成了教堂的形式美，形式美又寓意了基督教信仰。

哥特式教堂建筑的目的不在于建筑的本身，而在于其中所蕴藏的基督教的思想和信仰。

信仰与材质，信仰与建筑构成了一种平衡，它既是为了追求这种平衡而诞生的，也是因为这一平衡的丧失而没落的。

关键词：哥特式；罗曼式；石头；矢状券拱；玻璃；信仰；平衡一、哥特式教堂建筑结构的宗教语言一提到中世纪，人们就会想起教堂，而这样的教堂一定会有高高的尖塔直挂蓝天。

最早提出“中世纪”一词的是意大利文艺复兴时期的人文主义者，他们将古代希腊罗马文化的繁荣时期称为古典时代，而古典时代到文艺复兴时期之间的年代称为中世纪，就是从公元476年西罗马帝国灭亡到14世纪文艺复兴开始。

法国启蒙学者认为“中世纪”一词臭不可闻，是“反动”或“停滞”的同义词，是“黑暗的一千年”；中世纪是一个愚昧、野蛮、人类耻辱的社会。

在那样的时代，整个西欧社会只存在一种信仰、一种知识、一种标准、一种价值观念、一种生活方式，即基督教的思想及其与之相符的行为准则；那时人们的眼睛被僧侣的外衣所蒙住，对知识的奥秘毫无所知，人关心的只是如何躲过今世的苦难和地狱之火的煎熬。

这是一个一元的社会，然而最能体现这个时代建筑艺术风格特征的就是哥特式教堂。

12世纪起源于法国的所谓哥特式建筑，是那个时代欧洲各民族在政治经济上发达的一种象征，然而拉丁语Cothic(即哥特)一词，是对中世纪艺术样式的蔑称；含有“野蛮”的意思，它来源于古代西欧的一个蛮族“哥特人”，由于哥特式艺术发源于比较偏僻的阿尔卑斯山以北地区，与来自繁荣南方的罗马式艺术的发源位置恰好相反，因此意大利文艺复兴时期的人文主义者大张旗鼓地恢复古典文化，同时又非常看不起中世纪这种以尖削的矢状券拱为主要形式的建筑物，便认为这种出自北方的艺术形式是野蛮的，将它冠之以“哥特”之名；但是哥特式教堂并非哥特人所创造，它出现的时候，“哥特人”也早已融入在西欧的其它民族之中了。

大班哥特式彩色窗户教案反思
教案标题：大班哥特式彩色窗户教案反思
教案反思：
在设计这个大班哥特式彩色窗户教案时，我意识到需要考虑到幼儿的年龄特点
和发展需求。

通过这个教案，我旨在引发幼儿对艺术和建筑的兴趣，培养他们
的创造力和审美能力。

以下是我对这个教案的反思和建议：
1. 教案目标与幼儿发展需求的关联性：
- 在设计教案目标时，我需要更加明确地与幼儿的年龄特点和发展需求相结合。

对于大班幼儿，他们的动手能力和创造力正在发展，因此，我应该更加注重培
养他们的实践能力和艺术表达能力。

2. 教学活动的连贯性和适应性：
- 在教学活动的设计中，我应该更加注重活动之间的连贯性和适应性。

例如，在介绍哥特式彩色窗户的历史和特点后，我可以设计一些与窗户相关的手工制
作活动，让幼儿亲身体验并加深对窗户的理解。

3. 教材和资源的选择：
- 在选择教材和资源时，我应该更加注重其适应性和可操作性。

例如，为了让幼儿更好地理解哥特式彩色窗户的特点，我可以准备一些图片、视频或实物模型，以便幼儿能够更加直观地感受窗户的形状和颜色。

4. 评估方式的多样性：
- 在评估幼儿学习成果时，我应该采用多样化的评估方式，以更好地了解幼儿的学习情况和进步。

除了观察幼儿在制作窗户时的表现外，我还可以设计一些
简单的问答或绘画活动，让幼儿通过不同的方式展示他们对哥特式彩色窗户的
理解和想法。

通过对这个教案的反思和建议，我相信在今后的教学中，我将能够更好地满足幼儿的学习需求，提供更加专业和有效的教学指导。

幼儿大班美术《哥特式教堂里的玻璃窗》教案一、教学目标：1. 让幼儿了解哥特式教堂的特点及其玻璃窗的艺术风格。

2. 培养幼儿的观察力、想象力和创造力。

3. 培养幼儿的手工制作能力和审美能力。

4. 引导幼儿关注和欣赏生活中的艺术美。

二、教学内容：1. 哥特式教堂的基本特点。

2. 玻璃窗的艺术风格和制作方法。

3. 创意绘画和手工制作。

三、教学准备：1. 图片或视频素材：展示哥特式教堂和玻璃窗的图片或视频。

2. 画纸、画笔、颜料等绘画材料。

3. 剪刀、胶水、彩纸等手工制作材料。

4. 其他辅助材料，如一次性筷子、瓶盖等。

四、教学过程：1. 导入：通过展示哥特式教堂的图片或视频，引导幼儿观察和欣赏教堂的外观和玻璃窗。

2. 讲解：简要介绍哥特式教堂的特点和玻璃窗的艺术风格，讲解玻璃窗的制作方法。

3. 示范：教师演示如何制作玻璃窗，包括剪裁彩纸、粘贴等步骤。

4. 创作：引导幼儿进行创意绘画和手工制作，可以自由发挥，创作出自己喜欢的哥特式教堂玻璃窗作品。

5. 展示：鼓励幼儿将自己的作品展示给大家，共同欣赏和交流。

五、教学评价：1. 观察幼儿在创作过程中的表现，评价其观察力、想象力和创造力。

2. 评价幼儿的手工制作能力和审美能力。

3. 收集幼儿的作品，进行作品评价，关注其创意和技巧的使用。

4. 听取幼儿的反馈和意见，不断改进教学方法和内容。

六、教学拓展：1. 组织幼儿参观附近的教堂或其他建筑，让他们亲身体验哥特式教堂的风格特点。

2. 邀请艺术家或专家进行专题讲座，让幼儿更加深入地了解哥特式教堂和玻璃窗艺术。

3. 组织幼儿进行摄影活动，让他们用镜头捕捉身边的哥特式建筑和艺术元素。

七、安全事项：1. 在使用剪刀、胶水等工具时，教师要进行指导和监督，确保幼儿的安全。

2. 提醒幼儿小心使用颜料，避免弄脏衣物和地面。

3. 确保创作过程中幼儿不接触到有毒或有害的材料。

八、教学资源：1. 互联网上关于哥特式教堂和玻璃窗的图片、视频资料。