浅谈哥特式建筑中的花窗玻璃

哥特式彩色玻璃窗哥特式教堂内部的彩绘玻璃窗艺术,是世界艺术史上的一朵奇葩,它是伴随着哥特式教堂建筑艺术的兴起以及基督教思想的兴盛而产生的。

丹纳在《艺术哲学》中充满激情地写道:“从彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色,变成紫英石与黄玉的华彩,成为一团珠光宝气的神秘的火焰,奇异的照明,好像开向天国的窗户。

"作为基督教的主要建筑形式,哥特式教堂承载着传播宗教教义以及感化教徒大众等重要的精神方面的意义。

哥特式教堂的整个建筑风格、色彩配置和内部雕镂,都是为了烘托一个基本思想,这就是空灵幽邃的天国意识，都是为了激发一种感受,这就是深沉痛悔的罪孽感。

教徒们可以通过窗户上的那一幕幕画面，深深地沉浸在对宗教的沉思之中。

因此,作为哥特式教堂重要组成部分的花窗玻璃也自然具有这样的宗教教化作用。

哥特式教堂的中殿开大面积的高侧窗,侧廊的窗子也可以开得很大。

整个教堂的构造就成了框架式的。

墙体因为卸去了荷载而变得十分纤薄,而窗户也不再是罗马式建筑那种在厚重墙壁上凿出来的洞眼,而形成了一种透明的墙壁,为华丽璀璨的彩绘玻璃窗提供了完美的舞台。

十二三世纪时期的欧洲玻璃工艺还无法制造出纯净透明的大块玻璃,而只能制造出面积较小、透明度很低、色彩偏暗的各种杂色玻璃。

这种玻璃如果直接装在窗子上,肯定会显得斑斑驳驳、十分杂乱。

受到拜占庭教堂的玻璃马赛克的启发，心灵手巧的工匠们用彩色玻璃在整个窗子上镶嵌一幅幅的图画。

到了13世纪末以后,彩色玻璃的烧制工艺有了更进一步的发展,玻璃片的面积增大了,更加透明了,色彩也更加鲜艳起来。

在后来的染色玻璃中,白色便成了极为重要的色彩了。

由此可见,玻璃制作工艺的传承与进步,是哥特式教堂彩绘玻璃窗得以产生并不断发展变化的重要条件。

在13世纪,流行着一种可以被称作摄入理论的视觉观点,这种摄入模式与接受性认知的视觉概念不仅大大改变了当时艺术家们的观看方式,而且还改变了他们创造形象以及人们看待这些形象的方式。

花窗玻璃是哪种建筑风格花窗玻璃起源于教堂玻璃彩色花窗，属于哥特式建筑风格。

一、彩色花窗叫什么风格教堂玻璃彩色花窗是一种建筑材料，为西方建筑装饰品，常见于教堂，装置于建物墙面上，近代以来，教堂玻璃不仅出现在教堂，也在许多一般建筑中获得应用。

那么这种教堂玻璃是什么风格呢？一般认为，教堂玻璃彩色花窗起源于欧洲12、13世纪（中世纪）的哥特式教堂，因此教堂玻璃属于哥特式风格，哥特式风格主要以诡异、夸张、不对称以及颜色鲜丽为特点。

二、教堂彩色玻璃窗的工艺作用教堂的彩色玻璃窗在过去是传教用的，既承担了墙的功能，又能把阳光引入室内，还能起到美化、装饰的作用，更重要的是，这些彩玻璃在当时承载着宗教的传播用途，使不识字的普罗大众能够通过看图的方式了解圣经中的故事和人物。

随着现代科技的发展，教堂以外的建筑也有很多用起了这种彩色玻璃窗，主题方面则是各异，比如大学讲堂的教堂玻璃花窗可能以科学、艺术为主要语汇，国会的教堂玻璃花窗则可能包括、国徽、王室徽章或选区徽章。

三、教堂玻璃是如何制作的教堂的彩色玻璃主要有两种制作方法，一种是用现代数码科技经过工业黏胶粘合成的，一种是纯手绘的传统手法：1、现代方法是：先到市场上去购买强化玻璃的专业用图库，然后通过电脑软件进行处理和控制想要的图片，接着就是通过一些数码彩绘的印刷设备进行彩绘，并且强化，用专用的墨水输上色彩，用特殊的贴膜进行整合，就可以让一块很普通的玻璃变得生动有趣。

现代的彩绘手法不用进行烤炉，而且节省时间，不需要画布，就可以随时完成美丽的图案彩绘。

2、传统方法可以在有色的玻璃上绘画，也可以在无色的玻璃上绘画，就是把玻璃当做画布，运用特殊的颜料，绘画过后，再经过低温烧制就可以了，花色不会掉落，持久度更长，不用担心被酸碱腐蚀，而且也便于清洁。

浅谈什么是哥特式风格作为流行风格的代表之一，哥特式风格的家装以其独特的面貌吸引了广大都市人的喜爱。

想知道这种风格的家装是怎样的吗?今天，小编特意向大家浅谈什么是哥特式风格，让你对它有更深层次的了解。

哥特式建筑是位于罗马式建筑和文艺复兴建筑之间的欧洲建筑风格，主要用在教堂装修中。

哥特式建筑的整体风格是高耸且带尖的，带着一股神秘的气息，对之后的建筑风格也有着很深的影响。

让我们看看它的特点吧。

一、花窗玻璃这是哥特式风格中特有的元素之一，哥特式风格的建筑装修渐渐的取消了台廊和楼廊，在侧方加了窗户的面积，甚至是采用大面积的排窗，在保证了美观性的同时，同样可以承担起墙体的功能。

花窗玻璃主要以红蓝两色为主，蓝色象征着天国，红色象征了基督的鲜血。

二、束柱在哥特式风格家居中，柱子不再只是简单的圆形了，通过多个柱子的结合使用，强调了垂直的线条，更加衬托出了空间的高耸。

三、尖肋拱顶不同于罗马式建筑的圆筒拱顶，哥特式风格中改为了尖肋拱顶，将推力作用在四个拱底石上，不受高度和跨度的限制，使其能建的又大又高。

四、飞扶壁飞扶壁又被称为扶拱垛，它是被用来分担主墙压力的辅助设施，在哥特式风格的装修中会把原本遮盖的扶墙裸露在外面，因此被称为飞扶壁。

哥特式风格中的飞扶壁在外形上有所改变，有的在扶壁上加装了尖塔用以改善平衡，还有的往往有繁复的装饰雕刻，更加的高耸美观。

五、十字平面继承了罗马式建筑的特点，但是在装修是扩大了祭坛的面积，看起来更加的有气势。

其实，哥特式风格的家装并不像我们想象中的复杂。

有时候，一款简单的家具就能很好地展示了这种魅力。

通过上面小编的浅谈什么是哥特式风格，你是否对它有了深刻的了解呢?相信大家现在一定心中有数了，那就赶快行动起来，让你的装修变得别致起来吧。

文章来自新浪装修抢工长。

浅析石室圣心大教堂的彩绘玻璃花窗之美作者：周敏来源：《中国绿色画报》2016年第04期【摘要】：本文讲述了哥特式建筑风格彩绘玻璃花窗的形成及艺术之美。

试图从石室圣心大教堂彩绘玻璃花窗的布局特点，装饰艺术特点，宗教神学意味等方面进行阐述。

【关键词】：哥特式；石室圣心大教堂；彩绘玻璃；花窗[引言]：广州石室圣心大教堂是一座典型的哥特式风格建筑，而在石室沉重的石质大骨架结构中，彩绘玻璃花窗无疑为教堂增添了一抹灵动、跳跃、神秘的光之色彩，更是表现出色彩美、造型美、装饰美、宗教美等美学意味。

1 、哥特式教堂彩绘玻璃花窗概述自欧洲进入中世纪中期以后，随着经济文化的发展，西欧的社会结构和层次发生了很大的变化，宗教文化也迅速发展，可以说欧洲的中世纪是神学统治的时代。

承继着罗曼建筑的以法国城市主教堂为主的哥特式建筑风格便应运而生。

“哥特式艺术总的来说是被用于在物质和精神、实体和空无、自然和超自然、吸入和排出、有限和无限等之间不可跨越的鸿沟架起一座桥梁。

”[1]哥特式教堂追求超越感和神启的灵性，总形体上力求升腾的垂直性，装饰上富于细节和色彩，而且造型能力大大增强，其目的是传达神恩，再现天国景象。

[2]絮热主教曾说：“每一种造物，无论是可见的还是不可见的，都是上帝所造就的一束光。

”[3]“那光是真光、照亮一切生在世上的人。

”[4]在基督教中“光”所代表的是正义，是救赎，是耶稣，是对抗一切黑暗、苦难和罪恶的利刃。

在早期罗马风格时期，教堂的光源主要依靠烛光，使得教堂显得幽暗压抑。

后来在石结构建筑技术的支撑下，能够在墙壁上开出许多高大的窗户，又受到拜占庭的玻璃马赛克的启发，彩绘玻璃花窗在哥特式教堂的发展中得以产生。

丹纳也在其《艺术哲学》一书中写道：“从彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色，变成紫英石与黄玉的华彩，成为一团珠光宝气的神秘火焰，奇异的照明，好像开向天国的窗户。

”[5]玻璃工艺在发展初期，主要以蓝、紫、红三种色调为主，总体风格显得浓墨重彩。

一、哥特式建筑的源起及魅力瑰宝哥特式建筑发源于十二世纪的法国，持续至十六世纪，是处于罗马式建筑和文艺复兴建筑之间的欧洲建筑风格。

哥特式教堂是宗教思想与艺术表现相融合的经典作品，在建筑风格改变的同时，彩色玻璃花窗的设计和建筑采光的新处理使这个时期的建筑与艺术融为一体，独具匠心。

1137年法国修道院院长絮热主持重修圣德尼教堂，1144年圣德尼教堂重修完工，教堂内外焕然一新，教堂内通透明亮，飞扶壁和尖肋的设计使教堂的建筑形式大大改变了。

尖肋架的设计支持了拱顶，使教堂的内部空间跨度大大增加，而教堂外部飞扶壁的设计增加了建筑外墙的稳定性，使大面积的玻璃花窗得以实现。

至此，哥特式建筑风格开始遍及欧洲。

哥特式艺术代表了中世纪艺术发展的高峰，主要成就表现在教堂建筑及雕塑装饰方面，教堂普遍采用拉丁十字式形制，以巨大的彩色玻璃花窗取代了墙壁，肋拱框架的结构体系使整个教堂都具有高、尖、直的特点。

而取代墙壁的彩色玻璃花窗成为了哥特式教堂的点睛之笔，花窗上镶嵌之画是《圣经》故事，以通俗易懂的图画来传播宗教，教堂内透过彩色玻璃花窗倾泻而下的光线，充满了宗教的神圣与庄严，当人们走进教堂时，就会感受到一种神秘且超脱世俗的氛围，浓郁的宗教光感弥漫在哥特式教堂之中，踏进教堂的人就会仿佛置身于天堂。

二、匠心独运———彩色玻璃花窗的精巧设计早在罗马式教堂时期，彩色玻璃花窗就已在罗马式教堂中出现过，但当时的玻璃花窗仅是罗马式教堂中一种微不足道的装饰元素，且罗马式教堂中的圆形窗开口小，教堂内部的光线也昏暗，所以玻璃花窗并没有在罗马式教堂中普遍盛行，直到中世纪哥特式教堂开始发展，彩色玻璃花窗才得以成为哥特式教堂的一道风景。

彩色玻璃花窗之所以能够普遍盛行，一方面源于当时宗教思想传播的要求，另一方面是哥特式教堂建筑结构的改变和玻璃制造工艺的提高。

教堂作为宗教教育的主要场所，对宗教教育和宗教仪式的举行有着直接密切的联系，良好的环境可以烘托气氛，传递思想情感。

《西欧中世纪哥特式教堂花窗玻璃的装饰设计语言分析》一、引言西欧中世纪哥特式教堂花窗玻璃作为教堂建筑的重要组成部分，以其独特的设计语言展现了当时社会的审美观念和宗教精神。

这些玻璃窗的设计，不仅仅是简单的装饰，更是艺术与宗教信仰的完美结合。

本文将对哥特式教堂花窗玻璃的装饰设计语言进行深入分析，以探讨其背后的艺术魅力和文化内涵。

二、哥特式教堂花窗玻璃的装饰特点1. 丰富的色彩与图案：哥特式教堂花窗玻璃以其丰富的色彩和复杂的图案为特点，通过色彩的对比和光影的交错，营造出神秘而庄重的氛围。

这些图案往往以宗教故事、圣经人物、神话传说等为主题，具有浓厚的宗教色彩。

2. 精细的工艺：花窗玻璃的制作工艺精细复杂，每一块玻璃都经过精心设计和切割，再通过熔化、熔接等工序组合而成。

这种工艺使得玻璃窗的每一部分都相互协调，形成一个完美的整体。

3. 强调透视感：哥特式教堂花窗玻璃设计的一个重要特点就是强调透视感。

通过精心的设计和制作，使得玻璃窗呈现出一种三维立体的效果，增强了空间的层次感和深度感。

三、设计语言分析1. 符号化表达：哥特式教堂花窗玻璃中的图案和形象具有明显的符号化特征。

这些符号往往代表了宗教的象征意义，如圣经人物象征着神的救赎，几何图形象征着天国的秩序等。

这些符号通过玻璃窗的装饰得以表达，传达了宗教信仰和教义。

2. 形式与内容的统一：哥特式教堂花窗玻璃的设计在形式和内容上达到了统一。

设计师们通过精细的工艺和复杂的图案，将宗教故事和神话传说等主题内容以艺术的形式表现出来，使得形式与内容相互呼应，共同营造出神秘而庄重的氛围。

3. 空间的营造：哥特式教堂花窗玻璃的设计不仅仅局限于平面的表达，更注重空间的营造。

通过透视感的强调和光影的交错，使得玻璃窗在空间中形成了一种独特的视觉效果，增强了空间的层次感和深度感。

四、文化内涵与艺术价值哥特式教堂花窗玻璃作为西欧中世纪的重要艺术形式，具有丰富的文化内涵和艺术价值。

它不仅展示了当时社会的审美观念和宗教信仰，还体现了人们对美好生活的向往和追求。

哥特式教堂彩绘玻璃色彩浅析哥特式教堂彩绘玻璃是欧洲中世纪时期艺术的杰作之一。

它的特点是用颜色丰富，线条流畅的千层玻璃来呈现教堂内部的故事和主题，使教堂内部充满了神秘的氛围。

本文将从彩绘玻璃的历史背景、制作工艺和色彩运用三个方面来分析哥特式教堂彩绘玻璃。

一、历史背景哥特式彩绘玻璃的历史可以追溯到罗马帝国时期，当时已有玻璃窗口的存在。

但真正流行于哥特时期，由于大教堂进一步扩大，需要更多的光线，彩绘玻璃窗成为提高教堂宏伟感的重要元素。

同时，随着欧洲中世纪城市的发展，商人和贵族的赞助，给予彩绘玻璃制作极高的重视和创造性的突破。

二、制作工艺哥特式教堂彩绘玻璃是在作者和玻璃匠的联合努力下制作的。

首先，教堂的故事和主题被转化为线条和颜色，随后玻璃匠依据这些线条和颜色，在玻璃板上逐一绘制。

每块玻璃板都是为了符合它所代表的主题而制作的，比如，玛丽亚和耶稣的窗户颜色极为丰富，常以蓝色和金黄色为主，以展现尊严和无尽的荣耀；而拜占庭神圣之母的窗户则用色较为简单，侧重于人物的线条和抽象渲染。

随后，玻璃匠将多个玻璃板拼接在一起，形成了千层结构，这样在阳光的照耀下，就会形成充满色彩和动感的光影。

三、色彩运用哥特式彩绘玻璃是一种非常注重色彩运用的艺术形式。

在哥特式彩绘玻璃中，颜色不仅仅是为了装饰，它更有着象征意义。

例如，蓝色代表权利和忠诚，金黄色代表神圣和纯洁，红色代表热望和勇气，绿色代表安内和平等。

这些颜色有效地传达了哥特式教堂中的精神理念与教义信仰。

总之，哥特式教堂彩绘玻璃是一种非常具有艺术价值和宗教意义的工艺品。

它不仅仅是用来修饰教堂内部，更是为了传播宗教思想，通过色彩沟通人与神的关系。

同时，哥特式教堂彩绘玻璃的历史也反映出了十字军、宗教改革等历史事件的影响和玻璃制作工艺的发展。

因此，我们应该更加了解和珍惜这种艺术的文化遗产。

哥特式建筑特点赏析文明的脚步时而轻盈，时而蹒跚，古老的城邦分分合合，几经易主，留下来的多是些远古的传说、史诗的记载和建筑的遗迹。

这其中，建筑对文明的记录较之前两类更加直观，更加准确，也更权威。

像古希腊城邦的柱式建筑；古罗马原始的混凝土和拱券结构；东罗马拜占庭帝国和中世纪欧洲的各类宗教建筑；以及近代欧洲客厅里、园林外的巴洛克艺术等等。

门窗向上突出，高耸云天的细长的尖塔、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃，这就是哥特式建筑给人最直观的印象。

中世纪欧洲在12至15世纪达到鼎盛，其经济和社会产生了深刻的变革，其思想、文化和艺术也达到了空前的发展。

这一时期的艺术风格，通常被称为哥特式风格。

它乃“罗马式”艺术的更高发展，为中世纪天主教神学观念在艺术上的一种反映。

哥特式建筑在不同国家也有各自的特点。

（一）法国哥特式建筑：11世纪下半叶，哥特式建筑在法国首先出现。

法国哥特式教堂建筑模式为：西面是正门入口，东头环殿内有环廊，许多小礼拜室成放射状排列。

教堂内部中厅高耸，有大片彩色玻璃窗，采光神秘幽暗。

外观上的显著特点是有许多大大小小的尖塔和尖顶。

平面十字交叉处的屋顶上有一座很高的尖塔，扶壁和墙垛上也都有玲珑的尖顶，窗户细高，整个教堂向上的动势很强，雕刻极其丰富。

西立面一般是建筑的重点，典型构图是：两边一对高高的钟楼，下面由横向券廊水平联系，三座大门由层层后退的尖券组成透视门，券面满布雕像。

正门上面有一个大圆窗，称为玫瑰窗，雕刻精巧华丽。

法国早期哥特式教堂的代表作是巴黎圣母院，后期的亚眠主教堂、博韦主教堂、兰斯主教堂和沙特尔主教堂同称为法国四大哥特式教堂。

巴黎圣母院是法国的天主教教堂。

位于巴黎市中心塞纳河的斯德岛上。

1163年兴建，1345年完工，是哥特式建筑的早期代表作。

巴黎圣母院采用拉丁字母式型制，全长130米，宽48米。

大厅由4排列柱划分为1个中厅和4个侧厅，约可容纳9000人。

教堂用石材建造，结构采用二圆心的肋架式拱券，中厅高约35米。

哥特式艺术的名词解释哥特式艺术是欧洲中世纪时期所发展起来的一种建筑和艺术风格。

它以其独特的外观和繁复的细节而闻名，被广泛运用于教堂和宫殿等宗教和权力建筑中。

本文将对哥特式艺术的特征进行解释，并探讨其在欧洲文化史上的重要地位。

首先，哥特式艺术强调了立体感和垂直线条。

相较于罗马式建筑，哥特式建筑的窗户更加高大纤长，拱形也更加尖锐。

这种趋势使建筑物显得更加轻盈，同时也提升了建筑内部的亮度。

通过高高的尖顶和尖顶的穿插，建筑物展现出了对上方的向往，给人以更加开放、通透的感受。

其次，哥特式艺术在细节上展现了极高的技术水平。

哥特式建筑师们注重每一个构件的完美呈现，尤其是花窗玻璃的设计。

这些花窗玻璃不仅起到了装饰作用，还通过各种色彩和图案来讲述圣经故事。

此外，哥特式建筑还引入了飞扶壁（flying buttress）的概念，通过设置外部支撑结构，分散了建筑物内部的压力，使建筑能够更高大、更宽敞。

哥特式艺术不仅仅体现在建筑上，它还广泛运用于中世纪的雕刻和绘画艺术中。

雕刻作品以其精致而又逼真的形象而著称。

将圣经故事和神秘的象征元素刻画得惟妙惟肖，使人们感受到上帝的存在和神性的庄严。

而绘画作品则以对光与阴影的巧妙运用和对细节的精细描绘而出类拔萃。

这些艺术作品往往用于装饰建筑物的内部和外部，给人一种神圣而庄重的氛围。

哥特式艺术在欧洲文化史上扮演了重要的角色。

它不仅是建筑和艺术的风格，更是中世纪信仰体系和社会结构的体现。

哥特式教堂往往成为当地社区的中心，吸引着大量的朝圣者和游客。

这些教堂不仅仅是宗教场所，更是城市的地标，象征着宗教权威和城市的繁荣。

因此，哥特式艺术也成为欧洲中世纪文化的重要组成部分。

然而，随着欧洲的社会变革，哥特式艺术逐渐被其他艺术风格所取代。

文艺复兴时期的人们渴望回归古希腊和古罗马的精神，因此逐渐转向了类似于古典主义的建筑和艺术风格。

哥特式艺术也随之逐渐式微，成为了欧洲文艺复兴运动的对立面。

尽管如此，哥特式艺术的独特魅力依然影响着后世的艺术家和建筑师，成为他们创作的灵感源泉。