石膏五官教学

一、先将头顶和底部来定位，再从两点之间找出下巴的位置，这样上中下三个位置都已确定。

再根据石膏像的中心垂直线找出左右的边缘线，这时整个画面构图位置已确定，随后运用垂直线和平行线上下左右比较画出外形轮廓。

在下巴至头顶之间找出眼睛的位置，再在眼睛至下巴之间找出鼻子的位置，再从鼻子至下巴找出嘴巴的位置，沿着眉毛和鼻子的平行线往后移，找出耳朵的位置。

再用同样方法画出石膏像的胸部和底座，整个石膏像的外形轮廓就基本确定了。

二、运用垂直线和平行线的比较找出五官的特征，进一步修整造型，找出明暗交界线的准确位置。

刻画时应注意主次关系，虚实关系。

要以大关系为主，舍
去杂乱的小关系。

尽量抓住石膏像的特征，为第三步作好准备。

石膏五官素描教案20篇对不起，由于篇幅限制，我无法为您写一篇5000字的文章。

但我可以为您提供一份详细的石膏五官素描教案的概要，您可以根据这个概要进行扩展。

标题：石膏五官素描教案一、课程目标1. 理解石膏五官的基本结构和特征。

2. 学会运用不同的线条和阴影来描绘石膏五官的立体感。

3. 提高观察力和手眼协调能力。

二、教学内容1. 石膏五官的结构分析：眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵的形状和比例。

2. 铅笔的使用技巧：如何用不同硬度的铅笔画出深浅不一的线条。

3. 阴影的处理：如何通过明暗对比来表现物体的立体感。

三、教学方法1. 讲解与示范：教师先讲解石膏五官的结构和绘画技巧，然后进行现场示范。

2. 实践操作：学生按照教师的指导进行实践操作，教师在旁辅导。

3. 作品评价：教师对学生的作业进行点评，指出优点和需要改进的地方。

四、教学步骤1. 第一部分：眼睛的素描- 结构分析：眼球、上眼皮、下眼皮、眉毛等部分的形状和位置关系。

- 技巧讲解：如何用线条描绘眼睛的轮廓，如何用阴影表现出眼睛的深度和光泽。

2. 第二部分：鼻子的素描- 结构分析：鼻梁、鼻尖、鼻翼等部分的形状和位置关系。

- 技巧讲解：如何用线条描绘鼻子的轮廓，如何用阴影表现出鼻子的立体感。

3. 第三部分：嘴巴的素描- 结构分析：上嘴唇、下嘴唇、嘴角等部分的形状和位置关系。

- 技巧讲解：如何用线条描绘嘴巴的轮廓，如何用阴影表现出嘴巴的质感。

4. 第四部分：耳朵的素描- 结构分析：耳轮、耳垂、耳屏等部分的形状和位置关系。

- 技巧讲解：如何用线条描绘耳朵的轮廓，如何用阴影表现出耳朵的立体感。

五、课后作业让学生回家自行练习石膏五官的素描，下节课带来课堂分享和点评。

六、教学评估通过学生的作业质量和课堂表现来评估教学效果，如需要可适当调整教学方法和步骤。

以上就是石膏五官素描教案的大纲，希望对您有所帮助。

第一节、石膏头像写生本节内容简介：本节简要的介绍了石膏头像写生教材，讲解了石膏头像写生的方法步骤以及石膏头像写生要点与表现例要。

为学生掌握头像形体结构规律和写生造型方法，为进入真人头像写生了奠定基础。

本节学习目标：熟悉石膏头像写生教材，激发学生写生兴趣，掌握石膏头像写生的步骤方法。

领会石膏头像写生要点与表现技法。

本节知识目标：1、熟悉石膏头像写生教材；2、掌握石膏头像写生的步骤方法；3、领会石膏头像写生要点与表现技法。

本节技能目标：让学生具有一定的审美能力、分析能力、造型能力及创造能力。

本节重点难点：领会石膏头像写生要点与表现技法本节知识点：知识点１: 石膏头像写生教材知识点2 : 石膏头像写生的步骤方法知识点3 : 石膏头像写生要点与表现技法本节概述：本节介绍了石膏头像写生教材，讲解了石膏头像写生的方法步骤以及石膏头像写生要点与表现例要。

本节知识点１: 石膏头像写生教材1、亚历山大面像、切面像2、阿格里巴3、伏尔泰4、朱理.美弟奇5、马塞曲战士6、阿里斯托芬7、阿里亚斯8、荷马9、阿波罗10、布鲁德斯知识点概述：本知识点讲解了石膏头像写生教材的造型特征和精神内涵，使学生受到审美启迪，激发写生兴趣，提高学生素描造型能力。

具体内容：一、石膏头像教材引入：展示学生较熟悉的教材图片，利用历史知识介绍古代英雄人物传奇故事，激发学生对教材产生好奇与兴趣。

（播放轻音乐、15分钟）1．亚历山大面像、切面像（教师讲解）面像介绍：形象清晰，富有特征。

因切取的是头部颜面部分，故称“面像”。

所谓“切面像”是将面像复杂形体，概括简化为不同形状的几何形体块，通过不同方向的体面，使轮廓突出又不失原有的形象特征。

画面像目的：通过对面像、切面像的写生，理解面部立体结构的造型规律，准确把握体面的轮廓、比例、转折、透视和明暗变化，掌握体面塑形的初步方法。

2．阿格里巴（教师讲解）头像介绍：阿格里巴（前63——12）著名的罗马将军和国务活动家，出身贫民，精于文韬舞略，是一个遗志坚强，屡建战功的军人。

素描石膏五官之耳一、教学目标知识与技能：通过教学，了解耳朵的造型和表情的创作方法，掌握耳朵的结构造型。

过程与方法：运用适当的线条表现物体的结构关系，从而用线条塑造物体的立体感、空间感。

利用讲授法和演示法使学生更直观的了解作画步骤及美术素描中的一些绘画方法。

情感态度与价值观：通过对素描石膏耳朵的学习和实践,促进同学们对绘画有一个正确的认识,正确的对待艺术。

提高学生的素描水平。

二、教学重点与难点1.教学重点：传授色彩的对比知识，提高学生运用色彩的技巧。

2.教学难点：水粉临摹中常见的问题，教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。

三、教学方法及策略1.教法方面：创设情境，媒体运用2.学法方面：自主探究，注重实践，反复训练四、教学准备教学课件、美术用品、4开纸张等。

五、课时安排1.理论教学：0.5课时2.实践教学：1.5课时六、教学实施建议1.建议本课程采用理实一体化的教学模式，教学场所中应设置理论学习区和实践训练区。

2.为了保证实践教学效果，学生以小组形式开展学习，每组控制在6人左右。

七、教学实施过程（一）导入耳朵的结构造型，组成部分：内耳轮、外耳轮、耳屏、耳孔、耳垂。

如何运用长直线打型，如何塑造物体的立体感空间感（一）讲授新课教学重点：了解耳朵的造型结构教学难点：耳朵肌肉的理解和掌握（三）特征分析1,大部分学生学习积极，认真，少部分学生成绩上不来，兴趣不足。

2,有部分女同学打型步骤不对，过于扣，不整体。

3,小细节刻画太多，不够整体。

4,在画耳朵之前已经完整的学习训练过素描石膏几何体和素描静物。

（四）学习环境1.学习环境选择（A）A.简易多媒体教室B.交互式电子白板C.网络教室D.移动学习环境（五）流程规划与活动设计描述整体教学环节规划，按顺序说明每一环节中教学内容、呈现方式、教师活动、学生活动以及（六）备注（技术环境下课堂教学管理思路、可能存在的教学意外及应急预案等。

如同时设计有板书,在下框中表明）黑板上画一个完整的耳朵形体结构八、回顾（一）教师小结：回顾一下今天的主要内容，理论的东西比较多，光靠这节课是不可能理解的很透彻的,要在平时的临摹、写生练习中发现、慢慢的摸索，并且应用到我们的画面上。

六年级上册美术课外班教学设计-石膏五官组合一. 教材分析石膏五官组合是六年级上册美术课外班的一节课，通过学习本节课，学生能够了解和掌握石膏五官的绘制技巧，培养学生的观察能力、动手能力和创造力。

教材内容主要包括石膏五官的线条勾勒、色彩搭配和画面布局等方面。

二. 学情分析六年级的学生已经具备一定的美术基础，对石膏模型有一定的了解。

但学生在石膏五官组合方面的实践经验较少，需要通过本节课的学习，进一步提高学生的石膏五官组合能力和审美水平。

三. 教学目标1.知识与技能：学生能够掌握石膏五官的绘制技巧，独立完成石膏五官组合作品。

2.过程与方法：通过观察、实践、讨论等方式，培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。

3.情感、态度和价值观：激发学生对美术的兴趣，提高学生对石膏五官组合的艺术欣赏能力。

四. 教学重难点1.教学重点：石膏五官的绘制技巧和组合方法。

2.教学难点：如何把握石膏五官的比例、线条和色彩搭配，创作出具有个性的作品。

五. 教学方法1.示范法：教师通过现场演示，引导学生了解和掌握石膏五官的绘制技巧。

2.实践法：学生动手实践，完成石膏五官组合作品。

3.讨论法：学生之间相互交流、讨论，提高石膏五官组合能力。

六. 教学准备1.教具：石膏五官模板、画笔、颜料、画纸等。

2.素材：石膏五官组合的范例作品、相关图片等。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师展示石膏五官组合的范例作品，引导学生关注石膏五官的特点和组合方式，激发学生的学习兴趣。

2.呈现（10分钟）教师讲解石膏五官的绘制技巧，包括线条、比例、色彩搭配等方面，为学生实践奠定基础。

3.操练（10分钟）学生根据教师讲解的方法，动手实践，绘制石膏五官。

教师巡回指导，解答学生遇到的问题。

4.巩固（5分钟）学生相互展示作品，讨论石膏五官组合的优点和不足，共同提高。

5.拓展（5分钟）教师提供相关素材，引导学生发挥创新能力，尝试创作更具个性的石膏五官组合作品。

6.小结（5分钟）教师总结本节课的学习内容，强调石膏五官组合的重要性和技巧。

《石膏像五官》教学设计
一、项目名称：
石膏像五官
二、学习任务：
1、石膏眼睛
2、石膏嘴巴
3、石膏鼻子
4、石膏耳朵
三、能力目标：
1、能够了解五官造型与表情的创作方法。

2、能够掌握五官表情和情绪塑造的实战方法。

3、能够运用适当的线条表现物体的结构关系，加以明暗色调的变化，来塑造物体的立体感、空间感和质量感。

五、设计反思
本项目内容主要是使学生能够掌握石膏五官素描写生的基本知识，并能进行写生练习。

在石膏像的绘画学习之前，都要先练习石膏五官，而研究、熟悉五官的形体结构，又是石膏头像中尤为关键的，只有引导学生通过多角度去观察和理解五官的形体、观察的石膏体的特点，从认识石膏体的形态结构着手，才能熟练地掌握五官的造型规律和素描写生技巧，在写生过程中才能避免出现透视变形等问题，完成单个石膏的写生训练。

在课堂活动过程中，要以绘画为主、以讲授为辅，注意练习和讲解上时间的分配比例。

在写生训练过程，将学生遇到的问题归纳和总结，指导学生根据步骤图的示范进行绘画，鼓励学生独立完成写生，个别问题再个别辅导。

石膏五官素描写生说课稿附教学设计中职美术说课稿及教学设计《石膏五官素描写生》说课稿这四节训练课是针对美术班的同学所设计，是一张短期作业。

根据本班同学基础比较薄弱的特点安排石膏五官的单体写生，旨在：一、初步了解和掌握素描的基本要求和素描写生步骤；二、对写生对象有一个面、体的认识；三、学习通过素描写生一些要求来表现物体的空间、体积和质感。

以上的要旨不是一、二张作业就能够打到的，要经过多张作业的反复训练才有可能做到，绘画专业基础训练是一个重复再重复的过程。

四、对五官的结构、比例有一个清楚的认识，有助于今后的石膏头像及真人头像的五官表现。

四节课作以下安排：一、先讲评范画（约15-20 分钟）；二、分二组示范各二次，按作画步骤分段示范（约占30 分）；三、作业讲评（10 分钟）布置作业是针对下张写生对象眼睛作准备，回家进行范画临摹。

关于课件：这是实实在在的技术训练操作课，无须花哨的课件，只需要实物投影即可，主要靠老师的示范和个别辅导。

石膏五官素描写生教学设计教学目的：1．熟悉素描写生步骤与技法；2．训练学生写生的观察能力及表达能力。

教学要求：一、知识点：1、构图；2、比例与透视；3、结构、体块；4、明暗表现。

二、重点：1、比例、透视；2、结构、体块。

三、难点：1、比例、透视；2、结构关系。

教具：1、耳朵（石膏）二个，阿格里巴挂像一个；2、衬布三块；3、聚光灯三个；4、范画。

教学方法设计：1、分层教学；2、范画评析（15——20 分钟）；3、示范讲解；4、巡回辅导；5、作业评析。

教学过程：一、点评范画（实物投影）1、耳朵的结构：A、外耳轮；B、内耳轮；C、耳蜗;D、耳垂；E、耳屏；F、对耳屏。

其中以A、B、C 为主要结构。

2、阿格里巴的结构分析。

A、五官透视；B、头骨骼分析。

3、如何表现体积感？要点：A、比例、透视准确；B 、抓明暗转折处；C、分出明暗；D、灰面转折过渡。

4、如何表达质感？要点：A、在转折处力求果断肯定；B、宁方勿圆；C、暗部表现透明二、示范讲解（分组示范）、示范一：1、构图的安排：A、横构；B 、竖构（为主）。

临摹石膏五官嘴巴中国书法艺术说课教案今天我要说课的题目是中国书法艺术，下面我将从教材分析、教学方法、教学过程、课堂评价四个方面对这堂课进行设计。

一、教材分析：本节课讲的是中国书法艺术主要是为了提高学生对书法基础知识的掌握，让学生开始对书法的入门学习有一定了解。

书法作为中国特有的一门线条艺术，在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰，是中国人民勤劳智慧的结晶，是举世公认的艺术奇葩。

早在5000年以前的甲骨文就初露端倪，书法从文字产生到形成文字的书写体系，几经变革创造了多种体式的书写艺术。

1、教学目标：使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况，通过分析代表作品，获得如何欣赏书法作品的知识，并能作简单的书法练习。

2、教学重点与难点：（一）教学重点了解中国书法的基础知识，掌握其基本特点，进行大量的书法练习。

（二）教学难点：如何感受、认识书法作品中的线条美、结构美、气韵美。

3、教具准备：粉笔，钢笔，书写纸等。

4、课时：一课时二、教学方法：要让学生在教学过程中有所收获，并达到一定的教学目标，在本节课的教学中，我将采用欣赏法、讲授法、练习法来设计本节课。

（1）欣赏法：通过幻灯片让学生欣赏大量优秀的书法作品，使学生对书法产生浓厚的兴趣。

（2）讲授法：讲解书法文字的发展简史，和形式特征，让学生对书法作进一步的了解和认识，通过对书法理论的了解，更深刻的认识书法，从而为以后的书法练习作重要铺垫！（3）练习法：为了使学生充分了解、认识书法名家名作的书法功底和技巧，请学生进行局部临摹练习。

三、教学过程：（一）组织教学让学生准备好上课用的工具，如钢笔，书与纸等;做好上课准备，以便在以下的教学过程中有一个良好的学习气氛。

（二）引入新课，通过对上节课所学知识的总结，让学生认识到学习书法的意义和重要性！（三）讲授新课1、在讲授新课之前，通过大量幻灯片让学生欣赏一些优秀的书法作品，使学生对书法产生浓厚的兴趣。

2、讲解书法文字的发展简史和形式特征，让学生对书法作品进一步的了解和认识通过对书法理论的了解，更深刻的认识书法，从而为以后的书法练习作重要铺垫！A书法文字发展简史：①古文字系统甲古文——钟鼎文——篆书早在5000年以前我们中华民族的祖先就在龟甲、兽骨上刻出了许多用于记载占卜、天文历法、医术的原始文字“甲骨文”；到了夏商周时期，由于生产力的发展，人们掌握了金属的治炼技术，便在金属器皿上铸上当时的一些天文，历法等情况，这就是“钟鼎文”（又名金文）；秦统一全国以后为了方便政治、经济、文化的交流，便将各国纷杂的文字统一为“秦篆”，为了有别于以前的大篆又称小篆。

素描石膏五官教案教案标题：素描石膏五官教案教学目标：1. 学生能够准确观察石膏模型的五官特征，包括眼睛、鼻子、嘴巴等部位的形态和结构。

2. 学生能够通过素描的方式将观察到的五官特征准确地表现在纸上。

3. 学生能够掌握素描技巧，包括线条的运用、明暗的表现等。

教学重点：1. 观察石膏模型五官的特征和结构。

2. 掌握素描技巧，准确表现五官的形态和立体感。

教学难点：1. 眼睛、鼻子、嘴巴等五官的结构和形态的表现。

2. 素描技巧的运用，如明暗的处理和线条的表现。

教学准备：1. 石膏模型五官素描实物。

2. 素描纸、铅笔、橡皮等绘画工具。

3. 素描技巧的示范教材或视频。

教学过程：1. 导入：通过展示石膏模型五官，引导学生观察并描述其特征和结构，激发学生对素描的兴趣。

2. 讲解：介绍素描的基本技巧，如线条的运用、明暗的表现等，并结合石膏模型的特征进行讲解和示范。

3. 实践：让学生进行实际的素描练习，引导他们观察石膏模型五官的细节，尝试用铅笔在素描纸上表现出来。

4. 指导：老师在学生实践的过程中给予指导和点评，帮助他们改进素描技巧，使五官的表现更加准确和生动。

5. 总结：引导学生对自己的作品进行总结和评价，同时展示优秀作品并进行分享。

教学延伸：1. 可以组织学生到美术馆或画廊参观素描作品，拓展他们的艺术视野。

2. 引导学生尝试用不同的素描材料和风格表现石膏模型五官，培养其创造力和表现力。

教学反思：在教学过程中，要注重引导学生观察和思考，培养其对艺术的独立见解和审美能力。

同时，要注重对学生的实际操作进行指导和帮助，使他们在实践中不断提高素描技巧，达到更好的艺术表现。

五官石膏素描教案教案标题：五官石膏素描教案教案目标：1. 了解五官的基本结构和比例关系；2. 学习使用石膏素描技法表现五官的形态和质感；3. 提高学生的观察力和绘画技巧。

教学准备：1. 石膏模型或石膏面具；2. 石膏板或画纸；3. 铅笔、橡皮擦、修正液等绘画工具；4. 教学投影仪或黑板。

教学过程：引入：1. 使用投影仪或黑板展示一些经典的石膏素描作品，引发学生对石膏素描的兴趣和好奇心。

2. 引导学生观察自己的五官，并讨论五官的基本结构和比例关系。

实践：1. 向学生介绍石膏素描的基本技法，如线条勾勒、阴影处理等。

2. 给每位学生分发一块石膏板或一张画纸，让他们选择一个五官进行素描练习。

3. 演示如何用铅笔勾勒五官的基本形状，并通过细化线条表现细节。

4. 强调观察五官的光影变化，并教授如何运用阴影来表现五官的立体感和质感。

5. 鼓励学生实践，指导他们在石膏板或画纸上进行五官素描练习。

总结：1. 让学生展示他们的作品，并进行互相欣赏和评价。

2. 引导学生回顾整个教学过程，总结学到的知识和技巧。

3. 鼓励学生在日常生活中继续观察和练习素描五官，提高自己的绘画水平。

拓展活动：1. 邀请专业画家或艺术家来学校进行石膏素描技法讲座或工作坊。

2. 组织学生参观美术馆或画廊，观赏更多优秀的石膏素描作品。

3. 鼓励学生在课外时间继续练习石膏素描，并进行作品展示或比赛。

教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与度和绘画技巧的表现。

2. 评价学生的作品，包括线条的准确性、阴影的处理等方面。

3. 收集学生的反馈和意见，了解他们对教学内容和方法的理解和满意度。

教学延伸：1. 将石膏素描与其他绘画技法相结合，如水彩、粉笔等，创作更具表现力的作品。

2. 引导学生学习人体解剖学知识，进一步提高对五官结构和比例的理解和表现能力。

3. 探索使用不同材料和工具进行石膏素描，如炭笔、彩色铅笔等，拓宽创作方式和表现效果。

希望以上教案能够为您的教学提供一些指导和建议。

石膏五官教案教案主题：石膏五官教案教学目标：1. 了解石膏五官的制作过程和基本知识。

2. 掌握石膏五官的制作步骤和技巧。

3. 培养学生的动手能力和创造力。

教学内容：1. 石膏五官的概念和应用领域。

2. 石膏五官的制作工具和材料。

3. 石膏五官的制作步骤和技巧。

4. 石膏五官的装饰和润色。

教学步骤：第一步：导入（5分钟）引入石膏五官的概念，简要介绍石膏五官在美术创作和医学模型方面的应用。

第二步：知识讲解（15分钟）1. 介绍石膏五官的常见制作工具和材料，如石膏粉、模具、刻刀、砂纸等。

2. 分步骤讲解石膏五官的制作过程，包括模具制作、石膏填充、脱模等。

3. 探讨石膏五官制作中需要注意的事项和技巧。

第三步：实践操作（30分钟）1. 学生进行简单的石膏五官制作实践，可以选择制作眼睛、鼻子、嘴巴等。

2. 教师辅导学生掌握模具制作和石膏填充的技巧，引导学生进行创作。

第四步：展示与分享（10分钟）学生互相展示自己制作的石膏五官，并分享制作时的心得和体会，班级共同欣赏和评价。

第五步：总结与拓展（10分钟）总结石膏五官制作的要点和技巧，并鼓励学生运用这些知识进行更加创新的作品创作。

教学评估：1. 在实践操作环节，观察学生的制作过程和成果，评估学生对石膏五官制作步骤和技巧的掌握情况。

2. 在展示与分享环节，评估学生对石膏五官制作过程的理解和表达能力。

教学资源：1. 石膏粉、模具、刻刀、砂纸等制作工具和材料。

2. 课件或展示板等辅助教学工具。

教学延伸：1. 邀请专业人士或艺术家来校进行专题讲座，深入了解石膏五官制作的应用领域和技术细节。

2. 组织学生参观相关的美术馆或工作室，拓宽学生的艺术视野。

根据不同教育阶段的要求，可以根据学生的年龄和能力水平适当调整教学内容和教学方法，以确保教学效果的质量。

石膏五官素描教案教案名称：石膏五官素描课时数：2课时教学目标：1. 了解石膏素描的基本知识和技巧。

2. 学习使用石膏模型进行五官素描。

3. 培养学生观察、绘画和表现的能力。

教学准备：1. 石膏头像模型2. 素描纸3. 铅笔和橡皮擦4. 茶几或支架教学过程：第一课时：1. 引入：通过展示一幅石膏五官素描作品，让学生了解石膏素描的特点和魅力。

2. 介绍石膏素描：讲解石膏素描的基本知识，如材料、工具和技巧。

3. 示范绘画：老师在黑板上进行简单的石膏素描教学演示，展示如何观察和描绘石膏模型的五官。

4. 学生实践：将课堂上提供的石膏模型放在茶几或支架上供学生观察和描绘。

学生根据老师的示范，使用铅笔在素描纸上进行五官的素描练习。

5. 欣赏作品：老师在课堂结束时收集学生的作品，并选出几幅优秀作品进行展示和讲解。

第二课时：1. 复习：回顾上节课学习的内容，提问学生石膏素描的重要性和学习的收获。

2. 进一步练习：让学生继续在石膏模型上进行五官的素描练习，鼓励他们尝试更多的细节和阴影。

3. 挑战绘画：提出一个绘画挑战，让学生尝试绘制一个完整的人像，包括头发、脸部和颈部的素描。

4. 欣赏作品：收集学生的作品，并邀请学生交流和展示他们的绘画过程和经验。

5. 结束：总结本堂课的学习内容，鼓励学生继续练习和探索石膏素描的艺术。

教学拓展：1. 学生可以在家中继续练习石膏素描，寻找其他素描对象，如花卉、静物等。

2. 学生可以观察和学习其他艺术家的石膏素描作品，以提高自己的技巧和艺术鉴赏能力。

3. 学生可以尝试使用不同材料和工具进行石膏素描，如炭笔、彩铅等。

石膏鼻子的教学教案教案标题：石膏鼻子的教学教案教学目标：1. 了解石膏鼻子的基本知识，包括形状、功能等。

2. 学习如何正确制作石膏鼻子。

3. 培养学生的创造力和动手能力。

教学资源：1. 石膏粉、水、容器、搅拌棒等制作石膏鼻子的材料。

2. 展示板或投影仪，用于展示相关图片和视频。

教学步骤：引入：1. 展示一些石膏鼻子的图片，让学生观察并猜测它们的功能和用途。

2. 引导学生提出问题，例如：石膏鼻子是如何制作的？它有哪些用途？探究：3. 通过展示图片和视频，向学生介绍石膏鼻子的基本知识，包括形状、功能等。

4. 分组讨论，让学生分享自己对石膏鼻子的理解和想法。

5. 引导学生思考如何制作石膏鼻子，并鼓励他们提出自己的创意和设计。

实践：6. 向学生展示制作石膏鼻子的步骤，并提供相应的材料。

7. 指导学生按照步骤制作石膏鼻子，鼓励他们在制作过程中发挥创造力。

8. 学生完成制作后，展示并讨论各自的作品。

总结：9. 回顾学生在本节课中学到的知识和技能。

10. 引导学生思考，石膏鼻子的制作有哪些难点和需要改进的地方。

11. 鼓励学生分享自己对石膏鼻子的新想法和用途。

拓展活动：12. 邀请学生将制作的石膏鼻子用于其他课程或活动中，例如戏剧表演、艺术展示等。

13. 鼓励学生在家中继续探索和制作石膏鼻子，并与同学分享自己的经验和成果。

评估方式：1. 观察学生在课堂上的参与程度和制作石膏鼻子的技能。

2. 收集学生的作品，并评估其创意和完成度。

3. 针对学生的讨论和思考提供适当的反馈和指导。

教学延伸：1. 邀请专业人士或艺术家来学校进行讲座或工作坊，进一步拓展学生对石膏鼻子的认识和应用。

2. 组织学生参观相关的展览或艺术活动，激发他们对艺术和创造的兴趣。

这个教案旨在通过制作石膏鼻子的实践活动，培养学生的创造力和动手能力，并通过引导学生的思考和讨论，拓展他们对艺术和创造的认识。

教师可以根据具体的教学条件和学生的年龄特点进行适当的调整和补充。